Erfahrungen zum One Hour Photo (DVD) – Seite 2

Scarecrow

Thriller auch ohne Mord und Totschlag

Pro Kein Mord, keine Gewalt, sehr spannend, sehr schöne Aufnahmen und Schitte
Kontra Anfangs etwas langatmig
Empfehlung Ja

Inhaltliches:
Der einsame Fotoentwickler Sy Parrish Robin Williams) geht ganz in seiner Arbeit auf. Vielleicht schenkt er dieser sogar etwas zuviel Aufmerksamkeit, denn anstatt ein eigenes Leben zu führen, kopiert er die Fotos seiner Kunden, um sie bei sich zu Hause aufzustellen und auszuhängen. Besonders die jungen Eltern Mr. und Mrs. Yorkins mit ihrem Sohn haben es ihm angetan. Sy taucht gedanklich vollkommen in das Familienleben der Yorkins ein. Als er jedoch herausfindet, dass der Familienvater seiner Frau fremdgeht und Sy entlassen wird, geschieht das unausweichliche.

Eigene Meinung:
Genialer Film mit Robin Williams in einer ganz besonderen Hauptrolle. Der 1952 geborene Darsteller war bisher hauptsächlich in Komödien zu sehen, beweist jedoch, dass er auch anders kann. Absolut überzeugend spielt er den voyeuristischen und einsamen Sy, der in fremde Leben eintaucht, für den Fantasie und Wirklichkeit verschwimmen.
Ebenfalls überragend sind Schnitt, Ton und Kameraführung. So weiß der Zuschauer bald ebenfalls nicht mehr, welche Szenen sich nur in Sy\'s Kopf abspielen oder wirklich passieren.

Über den Regisseur:
Mark Romanek wurde in Chicago (USA) geboren und drehte unter anderem bisher viele preisgekrönte Musikvideos für Janet Jackson, Mick Jagger, Beck, Lenny Kravitz, den Red Hot Chili Peppers und viele andere mehr. Romanek schrieb für One Hour Foto ebenfalls selbst das Drehbuch.

Über die Schauspieler:
Robin Williams wurde 1952 in Chicago (USA) geboren. Er spielte bereits in zahlreichen Filmen mit. Hier eine kurze Auswahl: \"Garp, und wie er die Welt sah\", \"Good Morning, Vietnam\", \"Hook\" und viele andere. Außerdem produzierte er die Filme \"Jakop, der Lügner\" sowie \"Mrs. Doubtfire\" in welchen er auch selbst die Hauptrolle spielte.

Connie Nielsen spielte ebenfalls in zahlreichen preisgekrönten Filmen wie \"Im Auftrag des Teufels\", \"Mission to Mars\", \"Gladiator\", \"Rushmore\" und mehr mit.

Michael Vartan hingegen war außer in One Hour Foto nur noch in \"Ungeküsst\" zu sehen. Dies schmälert jedoch nicht seine schauspielerischen Fähigkeiten.

Flat Facts:
Titel: One Hour Foto
Original-Titel: One Hour Foto
Erschienen: 2001, USA
Erschienen bei: Fox Searchlight
Genre: Thriller
Laufzeit: 98 Minuten
Regie: Mark Romanek
Schauspieler: Connie Nielsen, Michael Vartan, Robin Williams

Fazit:
Für alle Freunde des Gänsehaut-Feelings a la \"Roter Drache\" ist dieser Film optimal. Besonders hervorheben möchte ich hier noch einmal, dass dieser Film komplett ohne Mord und Totschlag auskommt. Die Spannung wird komplett durch den Wahn der Hauptfigur aufgebaut. Geniales Konzept, bedrückend und realistisch mit philosophischen Ansätzen.

Heyzl

WER ENTWICKELT IHRE PHOTOS? ONE HOUR PHOTO (DVD)

Pro gute qualität, guter film
Kontra wenig extras
Empfehlung Ja

ONE HOUR PHOTO (DVD)

One Hour Photo ist KEINE Komödie mit Robin Williams. Ganz recht, er spielt NICHT eine lustige Person in einem lustigen Film. Das alleine ist schon sehenswert. One Hour Photo ist ein "Psychothriller", in dem Williams einen psychisch hilfe-bedürftigen (so sanft drücke ich dass jetzt mal aus) spielt. Musste ich mir natürlich gleich ausleihen und die DVD testen.

DER FILM:

Sy Parrish (Williams) arbeitet in der One-Hour Fotoabteilung eines örtlichen Supermarkts. Er entwickelt jeden Tag Filme von verschiedensten Leuten. Auf diese Art hat er einen ungewöhnlichen Einblick in das Privatleben von vielen verschiedenen Menschen. Darunter ist auch Nina Yorkin (Connie Nielsen), die ihre Familienfotos bei Sy zum Entwickeln bringt. Auch Nina's Sohn Jake (Dylan Smith) ist immer beim einkaufen im Supermarkt dabei. Beide finden, dass Sy ein ganz netter Mensch ist. Doch alles ist anders als man denkt. In Wahrheit ist Sy ein sehr einsamer Mensch der eine schreckliche Kinheit hatte. Alle Familienfotos der Yorkins hat er heimlich vervielfältigt und in seinem Zimmer aufgehänt. Er kennt sich mit den Yorkins so gut auss, dass er sich als Teil der Familie fühlt, er redet von sich immer als "Onkel Sy". Er freundet sich mit klein Jake an und ist immer nett zu Nina. Doch eines Tages erfährt er (als er im Fotoarchiv stöbert) dass Ninas's Mann sie betrügt. Da meint er, er müsse eingreifen und Rache üben. Ein tödliches Spiel, aus dem Sy schliesslich als verhafteter Psycho-Täter herauskommt, der als scheinbar mitleidenswert in Arrest kommt, während die Yorkin Famile scheinbar ruiniert ist....

ZUM FILM:

Williams spielt sehr überzeugend den freundlichen Foto-Menschen. Auch der Rest der Schauspieler bietet eine sehr realistische Performance. Überhaupt strahlt der Film eine sehr realistische Perspektive aus. Könnte es sein, dass es ihnen mal genauso geht? Wissen sie, wer ihre Fotos entwickelt? Mit diesen Gedanken lässt sie der Film alleine nachdem er aus ist.
Mir hat der Film sehr gut gefallen, weil er zugleich spannend und nachdenklich wirkt. Auf jeden Falle sehenswert, nicht nur weil Williams ausnahmsweise mal NICHT den Clown spielt.

Regie: Mark Romanek
USA 2002
ca 95 min

DIE DVD:

Fox liefter eine solide DVD ab. Warum? Weiterlesen.

Bild:
Das Bild sieht neu aus, ist es auch. Klarer Kontrast und gute Farben lassen das Bild Top-modern aussehen. Lediglich mittelstarkes Bildrauschen begleitet den ansonsten perfekten Eindruck. Liegt mit sicherheit an etwas schlampiger umsetzung. Hätte man noch einen Tick besser machen können.

Bildformat: 1,85:1 anamorph, PAL

Ton:
Beide Tonspuren überzeugen mit realistischem Tonbild, wobei die Originaltonspur noch um einiges realistischer wirkt. Die Dialoge sind gut verständlich und jedes Geräusch klingt gut. Der film ist sehr still, deshalb wirken eben schon kleinste Geräusche und die Musik sehr eindrucksvoll. Insgesamt gibt es hier nix auszusetzen.
Kleines Manko: Tonspuren können nur über das Menü gewechselt werden.

Tonformate:
Deutsch und Englisch Dolby Digital 5.1

Extras:
+ Audiokommentar vom Regisseur und Robin Williams. Optionale deutsche Untertitel liegen vor. Beide geben einen relativ informativen Einblick in den Film.

+ Williams und Romanek zu Gast beim US Showmaster Charlie Rose. REcht interessant und unterhaltsames Extra (ca 30min)

+ Cinemax Featurette. Gewöhniches Werbung-feature mit Interviews und Filmausschnitten. Kein richtiges Makin-of (ca 15min)

+ Sundance Channel: Anatomy of a Scene. Das ist ein richtiges Making-of, und wie bei den Sundance Features üblich, auch recht interessant und ausführlich (ca 25min)

Deutsch und Englische Untertitel und ein nettes Menü machen die DVD komplett.

FAZIT:

Ein ordentlicher Psycho-Spass auf einer technisch einwandfreien DVD. Der Film reisst niemanden vom Hocker, ist relativ bizarr aber er unterhält. Ob es einen Kauf wert ist, ist zweifelhaft, Fans des Genres sollten zugreifen, aber ich persönlich zweifle den Wieder-anseh-wert des Filmes an. Ist halt so ein Film der nicht so für mehrmaliges Ansehen geeignet ist.

Gute Unterhaltung.

mfg, heyzl

Bjoern.Becher

All I did was take pictures!

Pro Darsteller, Drehbuch, Kamera, alles...
Kontra anspruchsvoll, nix für Action-Fans
Empfehlung Ja

Ein höchst anspruchsvoller, aber hervorragend inszenierter Thriller mit Robin Williams in einer ungewohnten Rolle!

I N H A L T

Seymour Parrish (Robin Williams), von allen nur Sy genannt, arbeitet im Fotoladen der großen Supermarktkette SavMart. Sy ist einsam, sein Beruf, die Fotoentwicklung ist sein Leben… und die Familie Yorkin.
Sy kennt alle seine Stammkunden genau. Er weiß, was für Fotos sie bringen werden, er weiß wo sie wohnen, er weiß, welche Vorlieben sie haben. Doch die Familie Yorkin kennt er noch besser!
Sy bedient seine Kunden höchst zuvorkommend. Er versucht alles, um ihre Fotos so schnell wie möglich fertig zu machen, den Kunden jegliche Wartezeiten zu ersparen. Doch die Familie Yorkin behandelt er noch zuvorkommender, dem kleinen Sohn der Familie Jake (Dylan Smith) macht er auch mal Geschenke.
Sy’s Fotos stehen für Qualität, geringfügige Abweichungen eines Farbtons um 0,3 vom Normal sind für ihn schon ein Desaster. Sy entwickelt seinen Kunden nur Abzüge höchster Qualität. Von den Fotos der Familie Yorkin entwickelt er jedes Mal einen Abzug mehr! Einen Abzug für sich.
Sy ist besessen von der Familie Yorkin, eine Wand in seiner Wohnung hat er mit allen Fotos der Familie Yorkin tapeziert, Fotos, die alle eine Familienidylle zeigen, eine Idylle, wie sie sich Sy immer gewünscht hat, eine Idylle, wie er nie hatte, weder jetzt noch in seiner Kindheit.
Sy sieht sich mittlerweile als Bestandteil der Familie Yorkin, als der Onkel Sy. Er liest das gleiche Buch, wie Nina Yorkin (Connie Nielsen), er verfolgt sie, um sie im Fast-Food-Lokal zu treffen, er schaut dem Sohn beim Fußball zu, er träumt davon in ihrem Haus ein- und auszugehen.
Doch eines Tages wird Sy’s Idylle zerstört. Er entdeckt, dass Will Yorkin (Michael Vartan) seine Frau Nina betrügt. Als Sy dann auch noch entlassen wird, dreht er durch.

M E I N U N G

In meinen Augen ist „One hour photo“ ein von der ersten bis zur letzen Minute, hervorragend inszenierter Thriller, ein Hochgenuß, doch dies wird sicher nicht jedem so gehen. „One hour photo“ ist nämlich ein ungewöhnlicher Thriller, der komplett ohne Action auskommt, sondern eine außergewöhnliche Langsamkeit an den Tag legt. Doch der Film schafft das Kunststück, dass aus dieser Langsamkeit zu keinem Zeitpunkt Langeweile wird. Dafür sorgt einmal ein hervorragend unkomischer Robin Williams, der es schafft den Sy, dem Zuschauer sogar sympathisch zu machen. Dies beginnt schon äußerlich. Williams hat kurzes, schütteres Haar, welches ein ungewöhnliches Blond hat. Er hat einen kleinen Bauch und er läuft immerzu aufrecht, fast steif.
Sy ist einsam und besessen, doch Sy ist kein böser Psychopath. Er klaut sich ein großes Messer, doch er läuft nicht Amok! „All I did was take pictures“, sagt er ganz unschuldig bei seiner Verhaftung, als der Zuschauer noch mit einem Massaker rechnet. Nur Fotos hat er gemacht, den Fotos sind Sy’s Lebensinhalt und damit auch die Lösung für seine Probleme, Probleme, die tief verwurzelt sind, wie der Zuschauer in einem hervorragenden Finale erleben darf.

Der zweite Grund, warum dieser Film so ein hervorragendes Meisterwerk ist, liegt in der Arbeit von Regisseur Mark Romanek und seines Kameramanns Jeff Cronenweth begründet, die mit den Bildern fast spielen und den Film mit den fast alleine Bildern tragen. Die Bilder, oft fast nur in Weißtönen gehalten, spielen in diesem Film eine sehr wichtige Rolle, phasenweise eine viel wichtigere als die Dialoge.

Doch auch die Dialoge sind nicht Nebensache, oder etwas unwichtig, die Dialoge, oft nur zwischen Sy und dem stummen Zuschauer, geben tiefen Einblick in die Psyche von Sy, werfen aber auch Fragen an den Zuschauer auf: Warum machen wir Fotos, die doch ein völlig anderes Leben zeigen, als das, welches wir leben?

F A Z I T

Es ist schwer eine Empfehlung für „One hour photo“ abzugeben. Es ist ein hervorragender Film, der aber vielen sicher nicht gefallen wird. Es ist kein klassischer Thriller, es gibt kaum Action, aber es ist ein langsames, tiefgründiges Meisterwerk mit einem hervorragenden Robin Williams und einem grandiosen Finale, welches zum Glück die Person des Sy nicht zerstört. Wer an solchen ruhigeren, eher psychologischen Thrillern Gefallen findet, kommt an „One hour photo“ nicht vorbei, denn in diesem Bereich gehört der Film sicher zum absolut besten, was über die Leinwand geflimmert ist.

9 weiße Fotos auf meiner 10er Skala!

Eine Anmerkung noch zur FSK: In Deutschland bekam der Film eine FSK von 12, die vielleicht sogar etwas zu niedrig ist, da der Film auf einen 12jährigen doch etwas verstörend wirken kann. In Spanien z.B. wurde der Film mit einer Altersfreigabe von 18 bedacht.

D A T E N

Titel Deutschland: One Hour Photo
Originaltitel: One Hour Photo
Genre: “Thrillerdrama”
USA 2002, FSK 12, Laufzeit: 96 Minuten

Darsteller: Robin Williams (Seymour Parrish), Connie Nielsen (Nina Yorkin), Michael Vartan (Will Yorkin), Dylan Smith (Jakob Yorkin), Paul Hansen Kim (Yoshi Araki), Erin Daniels (Maya Burson), Lee Garlington (Kellnerin), Gary Cole (Bill Owens), Eriq La Salle (Detective James Van Der Zee), Clark Gregg (Detective Paul Outerbridge),

Regie: Mark Romanek
Produzenten: Pamela Koffler, Christine Vachon, Stan Wlodkowski
Drehbuch: Mark Romanek
Musik: Reinhold Heil, Johnny Klimek
Kamera: Jeff Cronenweth
Schnitt: Jeffrey Ford
Ausstattung: Tom Foden, Michael Manson

W E I T E R F Ü H R E N D E * I N F O R M A T I O N E N

Offizielle Homepage: http://www.onehourphoto.de

Internet Movie Database: http://german.imdb.com/Title?0265459

Online Film Datenbank: http://www.ofdb.de/view.php?page=film&fid=19682

© Björn Becher 2003

frorgy

Das geborgte Familienidyll

Pro -
Kontra -
Empfehlung Nein

Eine Kamera.
Ein Mann, bleich.
Ein kahler Raum, weißgetüncht.

Mit diesen Bildern wird der Besucher des Films \"One Hour Photo\" empfangen.

Der Film dreht sich um Sy Parrish (Robin Williams), einen Fotolaboranten, der im Fotoshop einer Supermarktkette tätig ist. Geradezu aufdringlich unaufdringlich bedient er seine Kundschaft, mit großer Hingabe bedient er seine Maschine. Eine Farbabweichung um 0,3% kann ihn zur Weißglut treiben.
Seine Lieblingskundin ist Nina Yorkin (Connie Nielsen). Von all ihren Fotos macht er heimlich einen Abzug für sich selbst. Die Bilder zeigen eine Bilderbuchfamilie: erfolgreicher Geschäftsmann (Michael Vartan), vorzeigbare Ehefrau, aufgeweckter, wenn auch sehr sensibler Junge (Dylan Smith). Sy sieht nur diese Seite der Familie, die sich in en Familienfotos manifestiert. Eine Familie, zu der er gehören möchte. Er träumt davon, Onkel Sy zu sein. Irgendwann vermischt sich Traum und Realität. Sy besucht Jack auf dem Fußballplatz, macht ihm Geschenke...
Sy sieht jedoch nicht, daß es in Wills und Ninas Ehe längst kriselt. Will betrügt seine Frau mit Maya (Erin Daniels). Eines Tages gibt Maya einen Film zum Entwickeln. Auf den Fotos sind sie und Will in eindeutigen Posen zu sehen. Für Sy bricht eine heile Traumwelt zusammen. Und er rächt sich...

Der Film ist ganz auf Robin Williams zugeschnitten, der einmal mehr seine Wandlungsfähigkeit unter Beweis stellt und den unscheinbaren höflichen Fotolaboranten, der langsam in eine Psychose abdriftet, auf eindringliche Weise darstellt.

Daneben hat der Film wenig zu bieten. Die Handlung ist viel zu vorhersehbar, um echte Spannung aufkommen zu lassen. Die Regie (Mark Romanek) ist geradezu hilflos bemüht, einige überzeugende Szenen einzubauen, in denen nicht Robin Williams im Mittelpunkt steht. Was hätten ein Alfred Hitchcock oder David Fincher aus diesem Sujet machen können!

Wenigstens teilweise sehr gelungen ist Ausstattung und Kameraführung.
Sys Wohnung zeigt eindringlich die Unpersönlichkeit der Hauptperson: nackte funktionale Räume, karg eingerichtet. Doch in einem Raum befindet sich voll Farbenpracht eine Fotowand, bestückt mit Abzügen von Kundenbildern, im Mittelpunkt immer wieder die Yorkins.

Es ist ein leiser Film, der seine Intensität aus dem Spiel von Robin Williams und aus den Bildern gewinnt. Doch gerade die Kameraführung hätte das Thema Fotographie noch weit eindrücklicher in Szene setzen können. Das Drehbuch konzentriert sich auf die Hauptrolle, dennoch leidet der Film daran, daß die Nebenrollen bestenfalls mittelmäßig besetzt sind. Darum bleibt letztlich nur die Wertung durchschnittlich.

starfax

Echter Runterzieher

Pro -
Kontra -
Empfehlung Ja

Jetzt hat mich eine liebe Freundin schon seit Tagen gelöchert, ob wir ins Kino gehen - in \"Open Hearts\" - und weil ich auch Bock auf ne Abwechslung hatte, hab ich ja gesagt - nur um dann zweierlei festzustellen: Erstens hab ich den die ganze Zeit mit \"One Hour Photo\" verwechselt und zweitens lief der um die Uhrzeit, zu der wir Zeit gehabt hätten, schon gar nicht mehr (ab 22Uhr).
Also gingen wir in „One Hour Photo“ und – ja, das ist ein seltsamer Film!

DER INHALT:

Seymour Parrish (oder „Sy der Fotohai“ wie er sich auch gerne nennen lässt) ist Angestellter bei Savmarts (so was wie WalMart) Blitzfotoentwicklungsabteilung. Und eigentlich ist er das nicht nur hauptberuflich, er ist auch gar nichts anderes – denn Sy hat kein Privatleben. Er ist besessen von Fotos. Er strebt nach der höchsten Perfektion in der Fotoentwicklung und will für seine Kunden nur das Beste- vor allem für Familie Yorkin.
Denn Sy hat keine Familie - auch keine Freunde, aber das scheint ihm egal – Sy sieht in Familie Yorkin die absolute Traumfamilie, denn er entwickelt höchstpersönlich sämtliche ihrer Fotos und sieht das tolle Haus, die schöne Frau, den jungen Mann, den süßen kleinen Sohn, er sieht Feiern, lachende Gesichter, kurz, bei dieser Familie muß alles ganz toll und ganz glücklich sein – und so beginnt er, sich selbst als den netten Onkel Sy in diese Familie hineinzuträumen. Heimlich macht er sich von jeder Bestellung der Yorkins eigene Abzüge und klebt sich zu Hause eine ganze Zimmerwand damit voll. Er sucht Kontakt zu Nina (der jungen hübschen Mutter), dem kleinen Sohn, und schließlich auch zum Vater (Will). Er tut alles, um sich den Yorkins nahe zu fühlen, fährt sogar vor deren Haus und träumt sich auch da wieder in deren Leben.
Nur eines hat Sy nicht bedacht: Fotos zeigen meistens nur die positiven Seiten des Lebens – und diese Familie hat längst starke Risse. Als Sy das herausfindet und kurz darauf von seinem Boß gefeuert wird, weil Sys heimliche Abzüge (nämlich hunderte) herausgekommen sind, dreht er durch – und er will die bestrafen, die daran schuld sind, dass „seine“ heile Familie Risse bekommen hat…

DER FILM:

Nach „Insomnia“ nunmehr der zweite Film, in dem Robin Williams nicht den lustigen Clown mimt, sondern eine hintergründigere Figur. In Interviews zeigt er sich darauf auch sehr stolz und beteuert, dass er sich das schon lange gewünscht habe.
Nun, Robin Williams darf auch stolz sein, denn sein Sy IST hervorragend gespielt. Anders als sein Bösewicht in „Insomnia“ (der meiner Meinung nach zu harmlos und uninteressant war ) ist Sy eine zutiefst beängstigende Figur. Komischerweise aber nicht, weil er so fies und gemein ist, sondern einfach, weil man spürt, wie es unter der sanften, ruhigen Oberfläche brodelt. Und sein Bedürfnis ist dabei so menschlich und so nachvollziehbar, dass man bei allem, was er tut, mitfühlt und mitleidet und ihm zurufen möchte, „Tus nicht“. Das Spannungsmoment des Films entsteht daher nicht aus den äußeren Geschehnissen, im Gegenteil. Letztlich kommt hier keiner um, ich glaube, selbst ernsthaft in Gefahr gerät niemand. Die Spannung, in die der Zuschauer gerät, entsteht dadurch, dass man hier förmlich dem langsamen Austicken eines Menschen zuschaut, das so ungeheuer schleichend und dabei so unabwendbar scheint.
Es ist Sy, der einen in Atem hält, der einen bei der Stange hält. Das kann letztlich die simple und fast platt erzählte Story des Films, die so vorhersehbar und konstruiert ist, nicht und das können auch die übrigen Darsteller des Films (allesamt unbekannte Gesichter), die sich immerhin redlich bemühen und durchaus solide Arbeit abliefern, nicht leisten.
Beeindruckend dennoch die Künstlichkeit der Bilder (vor allem die seltsam keimfreie Welt des Supermarktes und geradezu krankmachend Sys Fotoshop in seiner kalten, menschenfeindlichen Bläue). Von hier ist es auch nur ein kurzer Weg zu dem einfachen, persönlichkeitslosen, grauen Erscheinungsbild Sys mit seiner grauenvollen hellblauen Umhängetasche, der in einer anonymen Mietskasernenwohnung ein einsames Leben führt – vom Aussehen her DER Prototyp des Kinderschänders oder Triebtäters oder sonstigen Perversen, nur dass seine einzige Perversion darin besteht, sich verzweifelt nach menschlicher Wärme zu sehnen.
Dagegen in hellen und bunten Farben die scheinbar heile Welt der Yorkins, Ninas modische Frisur und Klamotten und Wills Männlichkeit, in die schon vor Sy der Zerfall einbricht.
Toll auch die Musik, die eigentlich nur aus langen, mit Synthesizern unterlegten Streicherklängen besteht.
Die Dialoge sind schlicht und wirken sehr papieren, nerven manchmal auch in ihrer Reißbrettartigkeit.
Überflüssig, wie angepappt und nur, um irgendeine Erklärung anzubieten das Ende, in dem sich Sy als Kindesmissbrauchsopfer bezeichnet. Das aber wirkt vor allem deshalb so störend, weil es so beliebig ist und sich nirgends in der ganzen Geschichte vorher andeutet oder erklärt. Hier stimmt die Psychologie des Films nicht, ist einfach an den Haaren herbeigezogen.

FAZIT:

Formal ein künstlicher Film, der mit einem hervorragenden, anrührenden Hauptdarsteller, kühlen Bildern und diese toll ergänzender Musik aufwartet.
Leider mittelmäßige Regie und einfallsloses Drehbuch, dazu ein schockierender Traum, der unnötig wie ein Kropf ist und wohl ein Zugeständnis des Regisseurs an das auf billige Schocks wartende Publikum sein dürfte.
Letztlich doch spannend und bewegend, aber auch ein echter Runterzieher.

Kool_Kat

Onkel Sy meint es gut mit Dir

Pro -
Kontra -
Empfehlung Ja

„Check your smile“ steht über dem Spiegel im Pausenraum. Mit seinem Lächeln sollte Sy Parrish (Robin Williams) keine Probleme haben, ist doch sein Äußeres, sein Habitus das hochkonzentrierte Idealbild des freundlichen Angestellten hinterm Verkaufstresen: korrekte Kleidung, das Haar kein Millimeter zu lang, ein Gesicht, das im Leben nie etwas anderes gezeigt hat als zuvorkommende Freundlichkeit: reine Fassade, im Laufe der Jahre bis ins kleinste Detail perfekt zurecht geschliffen. Sy betreut die Kundschaft des Foto-Express eines gigantischen, eigenartig klinisch-steril wirkenden Supermarktes, der mit seinen überdimensionalen Hinweisschildern schon fast aus Carpenters THEY LIVE (USA 1988) entsprungen sein könnte. Seine Stammkundschaft kennt er beim Namen, von der Adresse ganz zu schweigen. Und er entwickelt deren Fotos mit einer Sorgfalt und technischen Präzision „als wären es die eigenen“.

Nun, letzten Endes sind sie das eigentlich auch, denn Sy Parrish ist einer aus den anonymen Heerscharen von „No-Names“, denen man ausschließlich am Verkaufstresen zu begegnen scheint, die abseits eines gewinnenden Grinsens und einen an Selbstaufopferung grenzendem Kundenservice kein Leben zu führen scheinen: Sy schafft sich seine eigene Welt, seinen eigenen Bilderkanon, mit den Fotografien seiner Kundschaft, von denen er sich heimlich Kopien zieht. Besonders die Familie Lorkin – ganz klassisch Vater, Mutter, Kind – hat es ihm angetan. Deren Fotos dienen ihm als Projektionsfläche eigener Familienwünsche, der Sehnsucht, nach dem kleinen Glück in der kleinsten Zelle der westlichen Industriegesellschaft. Sy schließt sich wortwörtlich in einem immer dichter werdenden Kokon aus fremden Fotografien anderer Leute Familienglücks und seinen eigenen Wunschprojektionen darauf ein. In der Regel, zumindest aber im Genrekino, führt dies zu einer herben Verwechslung von Realität und Fiktion, die nur in die Katastrophe münden kann: Als Sy nach eher ungelenken bis aufdringlichen Versuchen, auch außerhalb der geschäftlichen Beziehungen mit den Lorkins in Kontakt zu treten, bemerkt, dass deren Familienglück nicht das ist, das er sich fotoschnippselhafterweise konstruiert hatte, als er sich dergestalt mit dem äußerst fragilen Charakter seiner eigenen Bilderwelten konfrontiert sieht, beginnt er zu handeln: da nicht sein darf, was auf Fotos nicht sein kann, wandelt sich Sy vom Voyeur zum Regisseur seiner heilen Welt und lässt jede Grenze von Privat- und Intimsphäre weit hinter sich.

Mark Romanek weiß schon allein aufgrund seiner langjährigen Tätigkeiten als Videoclip-Regisseur um die ambivalenten Verlockungen künstlicher Bilderwelten und deren manipulativer Wirkungsweisen. So zieht er alle Register seines Könnens und inszeniert eine an und für sich stark voraussehbare und unter denkbar klischeehaften Bedingungen stattfindende Erzählung als beklemmenden, minutiös vorgehenden Suspense-Thriller, dem es letzten Endes gar nicht auf das schlussendliche Resultat – der Film wird eh aus der Perspektive der Rückblende aufgerollt - oder gar auf möglichst schockierende Bilder ankommt, der es lieber vorzieht, seinen Schrecken im Kopf des Zuschauers ob der steten Erwartung Schlimmeres entstehen zu lassen. Es gelingt dem Film ganz vorzüglich, Sys Aufmerksamkeiten – hier mal eine geschenkte Einweg- Kamera, dort ein extra herbeigerufener Computer-Fachmann für Sachfragen – von Anfang an aus dem Blickwinkel des Bizarren erscheinen zu lassen, jede Nettigkeit, jede Fürsorglichkeit als Grenzüberschreitung, die doch nur der Zuschauer als solche empfindet, zu zeichnen. Das, was man als Kunde in einem Laden erwartet – Freundlichkeit, Höflichkeit, ein offenes Ohr für alle Anliegen und obendrein noch etwas Honig um den Bart -, das was uns also als letzen Endes Geschröpfte das Gefühl gibt, dennoch als König Kunde den Laden zu verlassen, wird mit erschreckend wenig Aufwand ins Erschreckende umgedeutet und um tief morbide Nuancen jenseits der Oberflächlichkeit erweitert. Dass der Film hierbei nie ins Dämonische abgleitet, auch zum Zeitpunkt der finalen Katastrophe nicht, mag für manche Genrefans ein Manko sein, unterstreicht aber nochmals die Qualität des zugrunde liegenden Konzepts, Böses - nicht „das Böse“ - hinter der Fassade des „unsagbar Guten“ entstehen zu lassen, das selbst noch im Moment der größten Auflösung persönlicher Integritäten einzig und allein die Wahrung ins Absolute gesetzter „family values“ beabsichtigt. Gerade das macht ONE HOUR PHOTO (USA 2002) in all seiner rigiden Ökonomie der Reduktion so erschreckend und beklemmend.

Die Besetzung mit Robin Williams als Sy Parrish entpuppt sich hierbei als wahrer Glücksgriff für den Film. Denn genau betrachtet ist Robin Williams eigentlich gar nicht so viel anders als in jenen Filmen, denen er seinen Ruf als „ewiger Gutling“ verdankt. Hier wie dort sucht er nach Harmonie und privatem Glück, träumt davon, dass sich die Welt ein klein wenig bessern könnte. In ONE HOUR PHOTO wird dieser Diskurs der naiven Gutmenschlerei indes um eine erschreckende Nuance erweitert, die vor allem im altbekannten Lächeln von Robin Williams, das stets doch nur das Gute will und sich schon längst von den einzelnen Filmen als eigenes Zeichen abstrahiert hat, ihre größte Wirkung entfaltet. Hier ist er also, der Peter Pan, der BI-CENTENNIAL MAN (USA 1999), der Familienpappa aus JUMANJI (USA 1995), und er meint es doch nur gut mit Dir.

Der Diskurs um das Wesen und der Glücksversprechen der Fotografie bietet sich zudem an. Ganze Passagen aus Sys Off-Kommentar, der den Film immer wieder begleitet, scheinen wortwörtlich aus „In Platos Höhle“ (Susan Sontag) oder „Die helle Kammer - Bemerkungen zur Photographie“ (Roland Barthes) entnommen, der Film selbst funktioniert über weite Strecken als anschauliche Illustrationen der Theoreme beider Denker. So reflektiert der Film die Fotografie als einerseits eindeutig militärisch, andererseits aber auch als in sich zutiefst ambivalente Möglichkeit der Wahrheitsdeutung des „So-gewesenen“, und verweist – etwa wenn Sy auf einem Flohmarkt das verknitterte Bild einer Frau ersteht und dieses fortan als Bild der eigenen Mutter im Geldbeutel mit sich führt - ständig darauf, dass nicht das Bild eine Geschichte erzählt, sondern erst der Betrachter diese in das Bild legt. Diese süße Verlockung der Fotografie, ihrem Charme des Authentischen zu erlegen, den Referenten eines Fotos mit seinem Abbild zu verwechseln, beides gar für kongruent zu erklären, diese Verlockung wird im Film als fast schon unwiderstehliche gezeichnet: obwohl Sy zu Beginn noch aus dem Off darauf hinweist, dass ein Blick in ein Familienalbum das Leben nur als Abfolge von Höhepunkten größtmöglichen privaten Glücks widergibt, da keiner Fotografien dessen, was er lieber vergessen möchte, aufbewahrt, erliegt er der Falle dieser Bilderwelten ohne größeren Widerstand.

ONE HOUR PHOTO ist ein bedächtig langsam und intelligent inszenierter Psycho-Thriller, der vor allem durch seine auf allen Ebenen - Charakterisierung, Erzählung, musikalische Untermalung, Schnitte - greifende Reduktion brilliert. Eigenartig leer und ausgewaschen wirkt die bewusst künstlich gehaltene Welt dieses Filmes. Zwar mag diese Reduktion nicht jedermanns Sache sein, wer sich diesem doch recht eigenen Konzept jedoch zu öffnen vermag, wird mit einem der im besten Sinne des Wortes unbehaglichsten Filme der letzten Zeit belohnt.

Thomas Groh, 2003

One Hour Photo
USA 2002
Regie und Drehbuch: Mark Romanek
Kamera: Jeff Cronenweth
Schnitt: Jeffrey Ford
Musik: Reinhold Heil, Johnny Klimek
Darsteller: Robin Williams, Connie Nielsen, Michael Vartan,
Dylan Smith, Erin Daniels, u.a.

Internet Movie Database
http://us.imdb.com/Details?0265459

Offizielle Website
http://www.onehourphoto.de

Kritikenarchiv bei rottentomatoes.com
http://www.rottentomatoes.com/m/OneHourPhoto-1115942/

=
Disclaimer: Diese Kritik erschien bereits zuvor auf dem Webangebot von F.LM - Texte zum Film ( http://www.f-lm.de)

ET2000

Robin mal anders

Pro -
Kontra -
Empfehlung Ja

One Hour Photo

Inhalt

Sy Parrish (Robin Williams) ist der Leiter einer Fotoabteilung in einem Supermarkt. Nina (Connie Nielsen) ist eine glücklich verheiratete treue Kundin, die ab und an Bilder aus ihrem glücklichen Familienleben bei Sy entwickeln lässt. Ninas Familie ist die Traumfamilie von Sy. Sy widmet sich jedes Mal mit besonderer Hingabe dem Entwickeln der Familienbilder. Allerdings weis Nina nicht, dass Sy ihre Bilder verfielfälltigt und seine Wohnung damit zupflastert.
Als Sy spitz kriegt, dass Ninas Ehemann Will (Michael Vartan) fremdgeht, beschliesst Sy sich in besonderem Masse für das zerstörte Bild seiner Musterfamilie einzusetzen. Er beschliesst Nina zu rächen. So quatiert er sich in dem Hotel ein, in dem Will sich für seine Seitensprünge trifft. Bewaffnet mit einem riesigen Jagdmesser…

Filmspass

Das Schema des Filmes, sowie die Story sind im Prinzip in der ein oder anderen Weise mal schlecht und mal besser verfilmt worden. Diese Variante hier gehört zu den Spannenderen. Auch wenn ein Grossteil der Story eigentlich vorhersehbar ist wird ein Spannungsbogen erzeugt. Unterhaltenswert ist der Film. Mehr aber auch nicht. Der Film lebt und macht ihn vor allem wegen Robin Williams ungewohnter Rolle interessant.
Kameraführung und Regie verdienen Lob. Gute Einstellungen und relativ hohes Tempo ohne in die Form eines Videoclips zu verfallen, mit denen der Regisseur ja einige Erfahrungen sammeln konnte.

Schauspielerische Leistungen

Die Rolle des Psychopathen für Robin Williams ist zunächst ungewohnt. Jedoch nur für den Zuschauer, denn so unähnlich ist der Typ garnicht. Nach vorne ist Robin Williams immer noch der freundliche liebenswerte Mann, nach hinten heraus allerdings diesmal nicht.
Williams spielt die Rolle des Psychopathen mit grossen Intensität. Sein bekannte, ausgeprägte Mimik kommt ihm dabei sehr zugute. Williams hat eine Gabe die unterschiedlichsten Gefühle alleine anhand von seiner Gesichtsmimik auszudrücken. Insgesamt hat mich Williams überzeugt. Auch wenn er nicht an Psychopathen eines Nicholson (den ich allerdings in anderen Rollen nicht für überzeugend halte) ,DeNiro, oder gar Hopkins herankommt liefert er eine solide Leistung und steckt locker einige seiner dünnhäutigen Kollegen in den Sack.
Darüber hinaus muss man sagen, dass der Film eindeutig auf Williams zugeschnitten ist.

Die Darsteller Connie Nielsen (bekannt aus Gladiator) und Michael Vartan (Seriendarsteller) liefern eine solide Leistung ab. Eine scheinbar makellose, spiessige amerikanische Familie mit doch „kleinen“ Fehlern.
Die Rollen sind somit gut besetzt. Jedoch dominiert zu fast jeder Zeit Williams, so dass die Ansprüche an die anderen Rollen auch nicht so hoch sind.

Kamera / Regie

Drehbuchautor und Regisseur ist Mark Romanek, der eine wirklich gute Leistung abgibt. Bisher für Musikvideos für Madonna und David Bowie bekannt, steigt er ins Filmgeschäft ein, als ob er nichts anderes gemacht hätte.

Kameramann Jeff Cronenweth, der unter anderem bei „Fight Club“ dabei war, hat eine Gabe Bilder richtig in Szene zu setzen. Neben Williams ist er eindeutig dafür verantwortlich, dass der Film eine gewisse Spannung hällt.

Fazit

Der Film ist im Prinzip nicht neu, wird jedoch gut umgesetzt und wartet mit einigen interessanten Ideen auf. Vor allem Williams, Kamera und Regie überzeugen.
Eine nette Abendunterhaltung ist der Film aber allemal.
Produzent des Filmes ist übrigens das Duo Christine Vachon und Pamela Koffler, also 2 Frauen - was selten in Hollywood vorkommt.

Sorry, es fehlten ein paar Buchstaben, die ich jetzt mal ergänzt habe :-)

wildheart

Familienfotos – Fotofamilien

Pro -
Kontra -
Empfehlung Ja

Die Kamera Jeff Cronenweths (der u.a. „Fight Club“, 1999, und „K-19: Showdown in der Tiefe“, 2002 fotografierte) fährt durch eine kalte Halle. Blau, Weiß und Grau beherrschen die Szenerie eines Supermarkts, SavMart, in dem sich Menschen mehr oder weniger stumm wie Masken ihrer selbst durch die langen Gänge zwischen den schnurgeraden riesigen Regalen bewegen. Am Ende der Fahrt sieht man Sy (Robin Williams), mit kurz geschnittenen, leicht goldblonden Haaren, freundlich-künstlich lächelnd, unscheinbar, wie hinein montiert in die emotionslose Atmosphäre, mit grauen Hosen und Schuhen und einem blauen Kittel. Man fröstelt. Diesen Sy spielt Robin Williams – noch einmal exzellenter als den Mörder in „Insomnia“ (2002) – nahe an einer künstlichen Figur in einer fast maschinellen Welt, einer Welt, in der nicht nur die Regale und Waren des SavMart leblose Produkte, sondern auch die Verkäufer und Kunden nichts weiter als sich bewegende Marionetten zu sein scheinen.

Sy entwickelt Fotos, achtet auf Präzision. Schon Abweichungen von nur 0,3 sind für ihn Grund genug, einen Streit mit dem Mechaniker anzufangen. Sy will bessere Fotos als in anderen Geschäften. Sy kennt seine Kunden, ihre Adressen, ihre Namen, besonders der Stammkunden, einen Amateur-Porno-Fotografen, einen Unfallsachverständigen, der nur defekte Autos fotografiert, vor allem aber die Familie Yorkin, die er seit gut fünf Jahren als Kunden bedient. Auch Nina (Connie Nielsen), ihr Mann Will (Michael Vartan) und beider Sohn Jakob (Dylan Smith) kennen Sy – als zuvorkommenden Angestellten, der sogar kurz vor Feierabend auf Wunsch in knapp einer Stunde Abzüge produziert. Was sie nicht wissen: Sy macht immer einen Abzug mehr von den Filmen der Familie Yorkin.

So trist und kühl wie der SavMart ist auch Sys Wohnung, karg, spartanisch eingerichtet, im Wohnzimmer ein Fernseher, ein großer Sessel und Scheinwerfer, die auf eine Wand gerichtet sind, auf der penibel in Reih und Glied Dutzende von Fotos der Familie Yorkin aufgeklebt sind, chronologisch, Familienfotos, die glücklichen Momente im Leben einer Familie. Denn, auch das weiß Sy natürlich: Wer fotografiert schon Tristesse und Tragödien? Es ist noch Platz für viele Fotos auf dieser Wand.

Sy ist einsam, hat offensichtlich keine Freunde, keine Familie, keine Vergangenheit und keine Zukunft. Sy ist nur da, gegenwärtig, vorhanden. Aber Sy ist auch mehr. Er phantasiert sich als „Onkel Sy“, als Teil der Familie Yorkin, er kauft sich ein Buch, das auch Nina liest, kauft Jakob Spielzeug, das ihm seine Eltern verweigern, beobachtet den Jungen beim Fußballspielen. Sy ist nicht „einfach“ einsam. Er ist nicht wie ein alter Mann, der nur noch mit sich und bei sich selbst lebt. Er hat eine Familie, er benutzt sie, ohne dass sie davon weiß. Er konstruiert sie wie die Simpsons, die er im Fernsehen anschaut. Er phantasiert sie vor allem anderen als eine perfekte Familie: den treusorgenden Ehemann, die nice lady and mother, den braven, guten Sohn. Für Onkel Sy stimmt das alles, es funktioniert, ist perfekt – was er Will, als der Computerzubehör kaufen will, auch wohlwollend erklärt. Will könne stolz sein auf seine Familie, sein Haus.

Für Sy gibt es in dieser seiner Welt keine wesentlichen Konflikte, keine Brüche, keine tragischen Ereignisse. Seine defizitäre Einsamkeit kompensiert er mit der imaginierten Perfektion einer Familie. Diese Perfektion ist letztlich ebenso kühl wie die Arbeitsumgebung, in der Sy den einzigen direkten Kontakt zu den Yorkins hat, und sein Zuhause. Ab und zu nähert er sich den Familienmitgliedern, geht dabei weit, über das normale Maß hinaus, aber er überschreitet nicht die Grenze zur Belästigung, zur unerlaubten Handlung und Einmischung, Sy weiß, wann er sich zurückziehen muss.

Das alles wird anders, als er entdeckt, dass Will mit einer Frau, die ebenfalls seine Kundin ist, Maya Burson (Erin Daniels), eine heimliche Affäre hat. Diese Entdeckung schlägt eine tiefe Wunde. Sys Vorgesetzter Owens (Gary Cole) hat herausgefunden, dass Sy heimlich Fotos für sich produziert. Er feuert ihn. Für Sy ist dies eine weitere Wunde, nicht, weil er seine Arbeit verliert, sondern weil diese Arbeit die einzige Verbindung zur Familie Yorkin ist. Die Augenblicke, die auf den Bildern festgehalten sind, die geronnenen Glücksmomente, bar jeder Tragik, die ausgelöscht zu sein scheint, die es scheinbar nicht gibt, sind für Sy lebensnotwendig.

Sy, der bisher nur beobachtet, phantasiert hat, gerät in Panik und Wut. Er zerkratzt auf seiner Wohnzimmerwand das Gesicht Wills auf jedem Foto bis zur Unkenntlichkeit. Er macht Will zur persona non grata, er löscht ihn aus, schickt Nina ein Foto, auf dem Will und Maya in eindeutiger Pose abgelichtet sind. Das alles jedoch reicht Sy nicht. Er schreitet zur Tat.

Romaneks Studie über diesen Mr. Parrish ist ein über weite Strecken überzeugendes, verstörendes Psychodrama über einen verstörten Mann. Romanek setzt auf eine drastische Spannung zwischen Realität und Fiktion. Das Foto scheint diese Ebenen zu vermitteln, für Sy, doch das Foto schlägt zurück: Will hat eine Affäre. Für Sy bricht die Fotolandschaft, die gleichzeitig seine Illusion vom Leben dokumentierte, mit einem Foto in sich zusammen, wie ein Kartenhaus. Cronenweths Bilder, Robin Williams, der so exzellent spielt, dass keine Zweifel aufkommen können, dass es sich bei ihm um diesen Sy handelt, und die subtile Art Romaneks, Realität und Fiktion ineinander fließen zu lassen, um sie dann wieder auseinander zu reißen, machen „One Hour Photo“ zu einem über 80 Minuten spannenden und sehenswerten Erlebnis.

Etwas enttäuschend ist dagegen die Schlussszene des Films, in der Romanek – leider muss man sagen – eine allzu bekannte psychologische Erklärung für die Situation Sys nachschiebt. Das wäre unnötig gewesen und nimmt der düsteren, kühlen Grundstimmung einiges. Zweite Einschränkung: Die Musik Reinhold Heils und Johnny Klimeks ist phantastisch, allerdings an manchen Stellen mir zu drastisch und übertrieben „einmontiert“; ein bisschen weniger wäre besser gewesen.

Romaneks Art der Inszenierung erzeugte bei mir den Eindruck einer weitgehend gelungenen Mischung aus Hitchcock-ähnlichem Suspense und Polanskis „Rosemary’s Baby“, obwohl dieser Film eine ganz andere Handlung hat. Man darf auf den nächsten Film des Clip-Spezialisten gespannt sein.

Wertung: 9 von 10 Punkten.

One Hour Photo
(One Hour Photo)
USA 2002, 96 Minuten
Regie: Mark Romanek

Drehbuch: Mark Romanek
Musik: Reinhold Heil, Johnny Klimek
Director of Photography: Jeff Cronenweth
Schnitt: Jeffrey Ford
Produktionsdesign: Tom Foden, Michael Manson
Hauptdarsteller: Robin Williams (Seymour Parrish), Connie Nielsen (Nina Yorkin), Michael Vartan (Will Yorkin), Dylan Smith (Jakob Yorkin), Erin Daniels (Maya Burson), Paul Hansen Kim (Yoshi Araki), Lee Garlington (Kellnerin), Gary Cole (Bill Owens), Eriq La Salle (Detective James Van Der Zee)

Offizielle Homepage: http://www.onehourphoto.de
Internet Movie Database: http://german.imdb.com/Title?0265459

Weitere Filmkritik(en):
„Chicago Sun-Times“ (Roger Ebert):
http://www.suntimes.com/ebert/ebert_reviews/2002/08/082303.html

„Movie Reviews“ (James Berardinelli):
http://movie-reviews.colossus.net/movies/o/one_hour.html

© Ulrich Behrens 2003 für
www.ciao.com
www.yopi.de
www.dooyoo.de

Testberichte und Erfahrungen zum One Hour Photo (DVD)

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