Testberichte und Erfahrungen zum Clayman - In Flames

Erfahrungsberichte von Nutzern, nicht verifiziert.

Erfahrungsberichte zum Clayman - In Flames

• Z Zermetzler

  Das knetet eure Ohren durch!

  • Cover-Design gut
  • Klangqualität sehr gut
  • Pro - Durchgehend gute Stücke => Abweschlungsreich, - Durchdachte Musik, - Gute Texte
  • Kontra -
  • Empfehlung Ja

  Hier habe ich mir etwas ganz was schönes rausgesucht, nämlich ein Album von „In Flames“, welches „Clayman“ genannt wird und im Jahr 2000 erschien. Dieses Album gilt bei den Fans als das beste Album, dass „In Flames“ gemacht haben, deswegen habe ich mir dieses rausgesucht. Aber da es wahrscheinlich viele gibt die „In Flames“ nicht kennen werde ich gleich zur Bandbeschreibung übergehen.
  
  1 - Die Band und ihre Geschichte!
  
  „In Flames“ ist eine finnische Band und gilt als die erfolgreichste Deathmetalband der Welt, denn sie haben viel erreicht und ihre Songs sind unvergleichlich gut und abwechslungsreich, aber erst einmal etwas zur Geschichte.
  In Flames wurde 1993 erst als eine Art Hobby von Jesper Strömblad gegründet, der zu der Zeit bei „Oath“ als Gittarist war. Zu den Gründungsmitgliedern gehörten außerdem noch Bassist Johan Larsson und Gitarrist Glenn Ljungström. Die Drummer und Sänger wechselten zu der Zeit ständig, aber schon nach kurzer Zeit wechselte Strömblad fest zu In Flames.
  1994 - nahmen sie eine Demo auf und bekamen auch prompt einen Platenvertrag beim Wrong Again-Label. Das erste Album wurde dann 1995 veröffentlicht, nämlich „Subterranean“ welches aber nur 5 Tracks hatte, außerdem hatten sie immer noch keinen festen Sänger und Drummer, dieses Problem verfolgte sie bis zum Mai 1995 als wenigstens Anders Fridén zum festen Sänger bei In Flames wurde.
  1996 - nahmen sie dann in dieser Besetzung „The Jester Race“ auf, welches ihnen zu Europa weiter Anerkennung verhalf.
  1997 – Die Gründungsmitglieder Johan Larsson und Glenn Ljungström verließen die Band und es wurde erst mal Ersatz gebraucht, für die bevorstehende Tour mit „Dimmu Borgir“, für welche der Bassist Peter Iwers und Niklas Engelin für die Gitarre verpflichtet wurden. Da beide gut in die Band passten, wurde ihnen nach der Tour ein Angebot gemacht, fest in die Band zukommen, welches die beiden auch annahmen.
  1999 – Gittarist Niklas Engelin verlässt nach einem Jahr schon die Band und der Drummer Björn Gelotte übernimmt den Posten, dafür kommt Daniel Svensson als neuer Drummer dazu.
  Dieses Line-up besteht heute noch und hoffentlich noch länger, denn diese Zusammensetzung ist ohne Zweifel die Beste.
  Ich hoffe ihr habt etwas von der verzwickten Geschichte von In Flames verstanden und kennt sie jetzt etwas besser.
  
  2 - Line-up!
  
  Diesen Punkt gebe ich noch mal als Sicherheit an, obwohl das jetzige Line-up auch mit dem von Clayman identisch ist.
  
  Björn Gelotte - Gitarre
  Anders Fridén - Stimme
  Peter Iwers - Bassgitarre
  Daniel Svensson - Schlagzeug
  Jesper Strömblad – Gitarre
  
  3 - Die Songs!
  
  01. Bullet Ride
  02. Pinball Map
  03. Only For The Weak
  04. ...As The Future Repeats Today
  05. Square Nothing
  06. Clayman
  07. Satellites And Astronauts
  08. Brush The Dust Away
  09. Swim
  10. Suburban Me
  11. Another Day In Quicksand
  
  4 - Trackbeschreibung!
  
  1. Bullet Ride
  „Bullet Ride“ fängt mit einem 2 Sekunden langen und simulierten Rauschen in den Boxen an, darauf folgt ein Deathmetaltypisches Gitarren Intro und nach 15 Sekunden setzt dann der Drummer ein, dies dauert eine halbe Minute, wie ich finde ein sehr guter Auftakt für das Album. Danach setzt der Gesang ein welcher mit recht klarer Stimme zu cleanen Gitarrensound erklingt.
  Ganz net dachte ich mir, aber wo bleibt das typische Deathmetal, aber ich wurde nicht enttäuscht, denn kurz danach geht der Lärmpegel hoch und Anders krächzt zur harten Musik:
  „Frightened by your own smell
  Bitterness will run you through...“
  Danach kommt der Refrain welcher von einem weiteren cleanen Part gefolgt wird. Im weiteren Verlauf des Songs kommt noch ein schöner instrumentaler Teil, aber hiernach wird wieder zwischen cleanen Teil und Refrain gewechselt.
  
  Ein gelungener Auftakt mit viel Abwechslung.
  9/10 Punkten
  
  2. Pinball Map
  „Pinball Map“ fängt ziemlich chaotisch an, geht aber kurz nach dem Anfang zur ersten Strophe über, welche ziemlich „In Flames“ typisch klingt. Hiernach wird der Refrain von einem guten Drummerpart eingeleitet und es ertönt melodisch, aber trotzdem sehr hart der Refrain:
  “Guided by the pinball map
  The driver, still unknown
  Who was sent to glorify?
  Before we injected this common pride.”
  Hiernach geht der Song mit einem ständigem Wechsel zwischen einem gesangsbetonten Teil und Refrain weiter, bis zum Ende.
  
  Recht einseitig, aber trotzdem genial.
  9/10
  
  3. Only For The Weak
  „Only for the Weak“ fängt mit einem schönen Intro an, bei dem alle Instrumente dabei sind. Nach einer halben Minute fängt der Gesang an, bei dem Anders eindrucksvoll seine Zeilen singt, dazu spielt der Bassist eine sehr gute Begleitung. Der Refrain ist hier auch wieder sehr gut gelungen, in welchem zum sehr tief gesungenen Text kommt ein sehr melodischer und harter Gitarrensound erklingt, dazu spielt der Drummer ein sehr schönen Part. Im späteren Verlauf kommt wieder ein „etwas ruhiger“ Teil, welcher mit kurzer Stille beendet wird und der Refrain wieder erhallt:
  “Sell me the infection, it's only for the weak
  No need for sympathy, the misery that is me
  No need for sympathy, it's only for the weak
  On bleeding knees I accept my fate.”
  
  Ein genialer Titel, welcher perfekt zum moschen (= headbangen = Kopfschütteln) ist.
  10/10
  
  4. …As The Future Repeats today
  Dieser Titel fängt mit einem geilen Intro an, in welchem der Bassist auch mal einen wichtigen Part erhält, zwar nicht kompliziert aber einfach geil und passend. Hiernach kreischt Anders wieder die ersten Zeilen durch die Boxen, gefolgt von der Einleitung des Refrains in einem sehr melodischen und rhythmischen Gewand, hiernach kommt der Refrain, welcher keine Rhythmusänderung hat und eine zweite Stimme singt tief :
  „Down and troubled...“ dies ergänzt Anders: „in search for better days“, mit kreischender Stimme.
  Der Refrain ist in jeder Zeile nach dem Prinzip aufgebaut. Sonst gibt es eigentlich keine Merkmale, die erwähnt werden müssten.
  
  Der Song ist simpel, aber einfach nur genial, deswegen auch hier volle Punktzahl.
  10/10
  
  5. Square Nothing
  Der Song fängt ruhig an und wird dann nach einer kurzen Pause noch ruhiger, der Sänger singt zur cleanen E-Gitarrensound, bei welchem die Töne sehr kurz erklingen, nach einem kleinen, aber ruhigem Zwischenspiel geht es nach diesem Schema weiter. Aber plötzlich, wenn man es am wenigsten erwartet wird aufgedreht und es dröhnen die verzerrten E-Gitarren und Anders singt den Refrain:
  “Spent some quality time with the demon of mine
  He said „I like the way you struggle, but you know I'm gonna win.””
  Hiernach geht ein lauter Part weiter, in dem der Sänger und eine zweite Stimme sehr tief zum Rhythmus singen, ab diesem Punkt geht es gewohnt hart und gut weiter.
  
  Ein sehr Abwechslungsreicher Titel, ganz ruhig und dazu auch noch verdammt hart.
  9/10
  
  6. Clayman
  Der Song fängt schon sehr hart, laut und verdammt rhythmisch an, wie wir es ja schon langsam gewohnt sind. Es gibt keine große Änderung im Sound, wenn der Gesang anfängt, welcher wieder ziemlich tief gehalten ist. Der kurze aber Eindrucksvolle Refrain wird mit einem schrillen Schrei eingeleitet und es ertönt:
  „I feel so invisible
  I'm the sculpture made out of clay.“
  Wobei, in beiden Zeilen das „I“ ziemlich schrill geschrieen wird. Auch hier gibt es nach diesem Punkt keine Besonderheiten, was aber auch diesmal nicht heißt, dass es langweilig wird.
  
  Ein sehr gutes Lied mit dem Namen des Albums, welches man getrost als Repräsentant des Albums nehmen kann.
  9.5/10
  
  7. Satellites And Astronauts
  „Satellites And Astronauts“ fängt mit einem cleanen Intro an, welches dann durch einen harten und mal wieder sehr melodischen Teil abgelöst wird. Hiernach kommt ein ruhiger Teil und Anders fängt diesmal an den Text eher zu „zischen“, aber dies wehrt nicht ewig und es wird wieder hart und laut, Anders fängt wieder an den Text leicht zu kreischen, nach einer Weile merkt man erst, dass es sich hier um den Refrain handelt, da dieser sehr gut gelungen ist, füge ich mal den ganzen Text vom recht langen Refrain ein:
  „Buy me a trip to the moon
  So I can laugh at my mistakes
  I can see the end from here
  From this perspective it looks kind of silly
  Satellites and astronauts
  Tell me there are greater things ahead.“
  Hiernach kommt wieder ein ruhiger Teil welcher vom harten Refrain abgelöst wird. In diesem Titel bestehen die harten Teile immer nur aus dem Refrain und der Rest ist eher ruhig.
  
  Mal wieder ein sehr abwechslungsreicher Titel.
  8.5/10
  
  8. Brush The Dust Away
  Zwischen dem vorherigen Titel und „Brush The Dust Away“ ist ein perfekter Übergang, so dass man es kaum merk. Denn er fängt mit einem mit einem schönen Schlagzeugintro an welches gleich zu den verzerrten E-Gitarren führt und ausnahmsweise fängt der Gesang auch gleich an, welcher auch bis zu einem langem instrumentalen Teil ununterbrochen anhält. Danach geht es wieder mit Gesang weiter bis zum Ende des Liedes.
  Manche mögen sich jetzt wundern, dass ich hier keinen Refrain erwähnt habe, aber ehrlich gesagt habe ich noch keinen ausmachen können, vielleicht kann mir jemand helfen, oder es gibt keinen was natürlich auch nicht schlecht wäre.
  
  Brush The Dust Away ist meiner Meinung nach das schwächste Lied auf der Cd, trotzdem hat es noch eine gute Punktzahl verdient, denn es ist trotzdem überdurchschnittlich gut.
  7.5/10
  
  9. Swim
  Swim fängt mit allen Instrumenten an, aber nach kurzer Zeit kommt ein wirklich gut gelungenes E-Gitarren Solo. Welches dann nach einer Weile von Anders’ Gesang und den restlichen Instrumenten abgelöst wird. Im Refrain kommt das Solo vom Anfang wieder zum Einsatz und unterlegt den gelungenen Text mit einem geilen Gitarren-Sound. Leider gibt es auch hier keine weiteren Besonderheiten, trotzdem ein recht guter Titel.
  
  Gleich nach dem schwächsten Lied des Albums, kommt das meiner Meinung nach 2. schwächste.
  8/10
  
  10. Surburban me
  Nach den 2 etwas schwachen Liedern von eben, muss ja mal wieder was wirklich gutes kommen und wir werden auch nicht enttäuscht, denn „Surburban me“ fängt schon mit einem geilen Bassintro an, welches bei Stereo nur in der Rechten Box ertönt. Nach dem Intro kommt ein etwas ruhiger Teil und Anders fängt mit cleaner Stimme an zusingen. Hiernach kommt aber gleich ein harter Teil, in dem wieder seine allseits beliebte kreischende Stimme zum Einsatz kommt. Mit kleinem Tempo- und Rhythmuswechsel geht es zum Refrain und Anders singt zur genialen E-Gitarren Begleitung:
  „I wan't to be the things I see
  The pilgrim that is me
  But I know I ain't that free
  The suburban me“
  Hiernach geht es wieder ruhig weiter, gefolgt vom 2. harten Teil und dem Refrain. Hiernach kommt ein instrumental betonter Teil, welcher wieder von einem harten Teil mit Gesang abgelöst wird. Nach diesem Teil kommt ein gutes Solo vom E-Gitarristen welches aus dem Refrain genommen wurde und dezent vom Bassisten begleitet wird. Hiernach noch mal der Refrain, aber leicht verändert was einen guten Eindruck macht.
  
  Ein wirklich geniales, abwechslungsreiches und rhythmisches Lied, welches besonders gut nach den 2 schwachen Titeln zum Geltung kommt.
  10/10
  
  11. Another Day in Quicksand
  Der letzte Titel fängt mit einem schönen verzerrten Gitarren Intro mit Basedrummbegleitung an, welches dann aber gleich von Anders Gesang und von den restliches Instrumenten abgelöst wird, dieser Teil ist wie gewohnt gut. Der Refrain sticht mal wieder besonders hervor, obwohl er nicht besonders melodisch klingt, aber Anders Gesang macht es wieder zu etwas besonderem:
  „I see beauty in dead flowers
  I let the tide show me what's next
  But all you do is fade away.“
  Der Rest des Liedes ist mal wieder simpel aufgebaut, aber trotzdem sehr imposant. Was noch erwähnenswert ist, dass ist das Outro, welches zum Intro des Albums passt, denn es hört wieder mit einem simulierten Rauschen in den Boxen auf.
  
  Ein krönender Abschluss, kann total mit den anderen Titeln mithalten und ist genauso genial.
  9/10
  
  5 – Fazit
  Puh...das war doch mal wieder ein Bericht. Ich hoffe mal ihr habt die Genialität dieses Albums mitbekommen und kauft es sofort, wenn ihr auf solche Musik steht und ihr es noch nicht habt.
  Clayman ist wirklich das beste Album, dass „In Flames“ jemals gemacht haben, denn es ist abwechslungsreich und die Songs sind einfach genial. Ich habe es nie bereut, dass ich mir diese CD gekauft habe. Da „In Flames“ meiner Meinung nach auch noch die beste Band des Deathmetal sind, war es zwar nicht selbstverständlich, dass die CD ein Hit wird, aber erwartet haben es glaube ich alle, obwohl der Vorgänger „Whoracle“ auch genial war. Das war meine Meinung zu der CD.
  
  I´m back, Zermetzler!

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• S Schejtan

  Löscht die Boxen...

  • Pro -
  • Kontra -
  • Empfehlung Ja

  ...denn die werden nach Hören dieses Albums, wie der Bandname schon sagt, buchstäblich in Flammen stehen. Der Schwedenfünfer lässt hier nämlich ein wahres Feuerwerk an Riffs, Melodien und Gesang los. Die Riffs rocken und grooven von vorne bis hinten, eins ist genialer als das andere, Anders Friden am Mikrofon zeigt, wie vielfältig man doch singen, kreischen und grunzen kann und die Gitarrenmelodien lassen einem das Herz immer wieder höher schlagen.
  
  In Flames gehören zu den Bands, die seit den Neunzigern die „New Wave of Swedish Death Metal“ bilden. Mit dem amerikanischen Death Metal, wie er vor allem von Bands aus Florida gespielt wird, hat dieser wenig gemein. Schon die Riffs sind um einiges melodischer und nicht nur auf Schnelligkeit und Technik ausgelegt, was erst recht für die Soli gilt. Keine Hochgeschwindigkeitsfrickeleien hier, sondern melodische, wohl überlegte Soli dominieren hier. Und schließlich unterscheidet sich auf der „Clayman“ auch der Gesang. Anders bewegt sich hier meistens zwischen Death Metal - Gegrunze und Black Metal – Gekreisch, wobei er mal mehr grunzt, mal mehr kreischt. Das allein sorgt schon für Stimmvielfalt, hinzu kommt noch, dass er des öfteren die Lyrics fast schon spricht und raunt und sogar auch clean singt. Last, but not Least, bewegen sich die Songs eher im Midtempo und bis auf einzelne Passagen hört man selten das Death Metal – typische Geknüppel. Das alles fügt sich zu großartigen Songs zusammen, die vor Energie und Melodie nur so strotzen.
  
  Schon der Opener, „Bullet Ride“, ist ein wahrer Kracher. Eingeleitet durch ein gutes Riff, bekommt man in der Strophe zerlegte Akkorde serviert, wozu Anders auch gleich die Lyrics mit raunender Stimme von sich gibt, bevor er dann in der Bridge sein Gekreische zum Besten gibt. Unterlegt von Riffs und natürlich Gitarrenmelodien, was man auf dem Album immer wieder hören wird. Im Refrain wechselt er dann immer vom Gekreische zu einer tieferen Stimmlage, was sich grandios anhört. Dann gibt es noch einen super Mittelteil und fertig ist der erste Kracher.
  
  Auch der zweite Song, „Pinball Map“, braucht sich nicht zu verstecken, im Gegenteil, ist er doch noch ein wenig besser als „Bullet Ride“. Die Riffs rocken noch ein wenig mehr und Anders begeistert durch seine Stimme: in den Strophen dem Gegrunze näher, in der Bridge dem Gekreische, bevor er dann im Refrain clean singt, was er auch ohne Probleme meistert. Dazu ein sehr gutes, natürlich melodisches Solo und „Pinball Map“ wird zu einem der besten Songs auf der Platte...und das soll schon was heißen, ist das Album doch voll von Höhepunkten.
  
  Nun folgt „Only for the Weak“, sicher der Song, der auch Nichtmetaljüngern am ehesten gefallen wird. Eingeleitet durch eine Keyboardmelodie, die, wenn sie einmal den Weg ins Ohr gefunden hat, einfach nicht mehr raus will. Statt Riffs gibt es hier einfache Powerchords, die aber auch sehr eingängig sing und gut rocken. Anders raunt und kreischt mal wieder mitreißend, besonders die Bridge hat es in sich, und quasi die ganze Zeit hört man Gitarrenmelodien im Hintergrund. Ein tolles Solo darf natürlich auch nicht fehlen und so hat man schon wieder einen klasse Song.
  
  In „...As the Future repeats today“ wird zur Abwechslung mal die ganze Zeit gekreischgrunzt. Da Anders aber ständig die Stimmlage ändert, gibt es auch hier Vielfalt, was seine Stimme angeht. Die Riffs sind wie immer sehr melodisch und strotzen nur so vor Energie. Und natürlich ist auch das Solo hervorragend. Jedoch stellt sich hier nicht ganz die Begeisterung wie bei den anderen Songs ein...irgendwas fehlt dem Song. Dieser Eindruck entsteht wohl aber nur wegen der übermächtigen Konkurrenz auf dem Album ;).
  
  Mit „Square Nothing“ geht es jetzt erst mal etwas ruhiger zu Gange. Cleane Gitarren und Geraune bekommt man hier zu hören. Die Drums und kurz eingespielte Powerchords sorgen zwar schon für eine gewisse Spannung, die aber nach der ersten Strophe erst einmal aufgelöst wird. Denn erst nach der zweiten Strophe werden die Riffs, und das Gegrunzkreische ausgepackt. Natürlich durch Melodien angereichert. Besonders die folgende Strophe hat es dabei in sich, Riffs und Gegrunze fügen sich zu einem mitreißendem Klangbild zusammen. Zwischendurch wird der Song dann noch mal ruhiger, aber nur um danach wieder zu explodieren. Und so ist auch hier wieder ein Topsong entstanden.
  
  Im Titelsong, „Clayman“, peitschen einem die Riffs gleich von Anfang an um die Ohren, werden durch Doublebass gnadenlos nach vorne gepeitscht und lassen einem keine Ruhe. So auch nicht in den Strophen oder sonst wo. Hier gibt es von vorne bis hinten energiereiche Riffs, denen es aber an einer gewissen Melodik nicht mangelt. Anders „Gesang“ ist mal wieder phänomenal, besonders im Refrain, wo er in jeder Zeile von Gekreische zu cleanem Gesang wechselt. Grandios, genau wie der ganze Song.
  
  „Satellites und Astronauts“ fängt wie „Square Nothing“ auch ruhig an. Zerlegte Akkorde, darüber eine Melodie, dann der Wechsel zu einem guten Riff...natürlich auch mit Melodie. Dieses Spielchen wird im Song häufiger wiederholt, die Strophen sind ruhig und Anders darf raunen, der Refrain ist härter und Anders darf kreischgrunzen. Hört sich einfach an, ist es im Prinzip auch, hört sich aber wahnsinnig gut an.
  
  Mit Getrommel wird dann „Brush the Dust away“ eingeleitet. Danach treibt die Doublebass alles an, während Anders darüber seinen Text erst raunt, dann kreischt. An Gitarren gibt es hier alles, was das Herz begehrt: Powerchords, Riffs und jede Menge Melodien. Alles fügt sich zusammen und so entsteht, besonders während der ersten Bridge, ein mitreißender Song.
  
  Mit „ Swim“ folgt nun einer der melodischsten Songs. Kaum eine Sekunde vergeht, ohne dann eine Melodie ertönt, wobei besonders die, die während der Strophen gespielt wird genial ist, und wenn das doch mal der Fall sein sollte sind eben die Riffs melodisch. Wie gewohnt setzt Anders seine Stimme hervorragend ein und variiert des öfteren die Stimmlage. Und man kann wieder nur sagen: Genialer Song.
  
  Das wird auch mit „Suburban Me“ fortgesetzt. Rockende Riffs, hervorragende Melodien und ein variabler Gesang machen auch diesen Song aus. Wieder ein guter Song, wenn auch nicht so ein Glanzlicht wie der Rest.
  
  Zum Abschluss hört man dann noch „Another Day in Quicksand“, der härteste Songs des Albums. Verstörend klingt er ein wenig, kompromisslos aber auf jeden Fall. Anders kreischt sich die Seele aus dem Hals, die Riffs rocken und kreieren die leicht verstörenden Stimmung, Melodien gibt es hier etwas weniger, im Prinzip nur das Solo, das aber wieder sitzt. Und so ist „Another day in Quicksand“ ein würdiger Abschluss.
  
  Auf der Limited Edition gibt es dann noch einen Bonustrack, „World of Promises“. Auch der hat es in sich, besonders die zweite Strophe geht ordentlich ab. Ansonsten hagelt es wieder Riffs und Melodien und der Refrain lädt richtig schön zum Mitgrölen ein. Gute Dreingabe also.
  
  Was soll man abschließend noch sagen? Alle Songs sind Kracher, kein Ausrutscher, kein Langweiler, absolut kein Fehltritt. Alle Riffs rocken, die Melodien sind genial und Anders Gesang setzt dem ganzen die Krone auf. Wer also Metal und Melodien mag und auch gegen etwas aggressiveren Gesang nichts hat, der sollte zugreifen. Es lohnt sich.

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• B Blubber666

  Flammendes Inferno!!!

  • Pro -
  • Kontra -
  • Empfehlung Ja

  Hallo Freunde der Dunkelheit!
  
  heute referiere ich über eine nach meiner Meinung besten Bands im Sektor Doom/Gothic/Deathmetal, IN FLAMES.
  Vorausschicken möchte ich, daß ich die Band vorher nur vom Namen her gekannt hatte. Mehr noch, hatte sie sogar mit "At the Gates" verwechselt (hab mal nen Video von denen gesehen und es hat mir überhaupt nicht gefallen) und deshalb links liegen lassen.
  Jetzt bekam ich vor kurzem die Gelegenheit, mal in ein solches Kunstwerk reinzuhören. Die Platte heißt "Clayman" und erschien Anfang 2000.
  
  Ich möchte noch vorausschicken, daß ich dieser Art von Musik seit Jahren eher abtrünnig gegenüberstehe (nach den Katastrophen die sich mit Paradise Lost und Moonspell
  benennen lassen) und meinen musikalischen Schwerpunkt mittlerweile eher im Thrash-/Crossoverbereich habe. Trotzdem macht es ab und an Spaß, sich solche älteren Teile mal wieder reinzuknallen.
  Also, nach mehreren herben Enttäuschungen fiel mir dann irgendwann oben genannte Platte von den 5 Jungs aus Schweden in die Patschehändchen. Und was soll ich sagen? Ich bin schlichtweg begeistert! Und das von der ersten Minute an! Ich war unfähig, den "Next Track"-Knopf zu drücken, irgendeine innere Macht ZWANG mich förmlich dazu, jeden Song zu Ende zu hören (Schaffe ich wegen meiner Ungeduld eigentlich nie!).
  Nachdem die Platte am Ende war, ließ ich sie wie selbstverständlich ein weiteres Mal laufen (keineswegs selbstverständlich, zumindest bei mir) und...genoß jeden Song aufs neue. Doch selbst nach dem (vermutlich bis jetzt) 100. Hören hat sich noch kein Verdruß oder gähnende Langweile eingestellt.
  Die Jungs verstehen ihr Handwerk! So hätten Paradise Lost oder Moonspell heute auch klingen können.....naja wer weiß. Sehr schöne Melodien werden in harte Gitarren gepackt, die einfach rhytmisch brilliant agieren. Dabei hört sich das Solospiel wie Alt-Metal an, der Rhythmusteil kommt sehr brutal, aber trotzdem sehr gesittet rüber. Und zwischen dem wabernden Bassteppich, der hervorragend die perfekt getimten Schlagzeugtiriaden unterstützt, röhrt die (zeitweilige) Gröhlstimme von Sänger Anders Fridén. Zugegebenermaßen ist die Stimme Geschmacksache, ich finde, sie unterstützt in adequater Weise die Agressivität UND die Melodiösität der Mucke.
  
  Zu den Songs:
  
  1. Bullet Ride
  Startet sehr Heavy Metal mäßig mit harten Gitarren und geht dann in die akustische Strophe über. Während der Strophen raunt der Sänger den Text ins Mikro, während er bei dem sehr schönen eingängigen Chorus alles gibt. Die Sologitarre unterstützt sehr die komplexe Melodie. Der Song geht gut rein, lebt von den Tempiwechseln ! Guter MidTemposong!
  
  2. Pinball Map
  Sehr starker Song, der sehr schnell beginnt und schnell in eine Art Deathmetalriff übergeht, das richtig Spaß macht. Füße ruhighalten? Fehlanzeige! Die knackige Strophe wird von dem wieder sehr melodischen und schnellen Hauptteil abgelöst. Wobei der Hauptteil wieder mehr an klassischen Hevy Metal erinnert. Weiterhin ist der Song sehr interessant aufgebaut, viele Wechsel und Fill-ins. Ein Lob mal wieder an den Sologitarristen. Solch eine fitte Seele findet man im Deathmetalbereich doch eher seltener.
  
  3. Only for the weak
  Bekanntester Song des Albums, da auch als Singleauskopplng und Video erhältlich. Hört sich anfangs wie ne melodischere und langsamere Version von ENTOMBED an. Sehr eingängiger Song, der vom Chorus lebt, den man einfach mitsingen muß!
  Auszug:
  Am I forced to have any regret?
  I've become the lie, beutiful and free
  In my righteous own mind
  I adore and preach the insanity you gave
  Sell me the infection, it's only for the weak
  No need for sympathy, the misery that is me
  No need for sympathy, it's only for the weak)
  On bleeding knees I accept my fate
  I've lost the ability to paint the clouds
  cause it's me you're draining
  I'm stuck in this slow-motion dark day
  cause everytime you run, I fall behind
  
  Genial, auch für nicht so harte Rocker geeignet!
  
  4. ...as the future repeats today
  Fängt medium schnell an und geht dann in die markante Strophe über, alles natürlich mit schönen Melodien untermalt. Der Chorus ist einfach nur genial: treibend, mystisch, psychedelisch und melodiös! Einfach Spitze! Gänsehauteffekteinstell
  
  5. Square Nothing
  Fast schon balladesk, auf jeden Fall einer der langsamsten Songs der Platte. Der Anfang lebt nur vom Bass, der Akustikgitarre und im Auftakt von dem E-Gitarreneinsatz. Dabei raunt der Sänger (oder singt er?) die Anfangsstrophe nur. Könnte anfangs auch fast von Savatage sein. Doch nach der 2. Strophe zeigen die Jungs, wo ihre Roots sind. Plötzlich gehts richtig ab, aber die Melodie wird nicht vergessen. Sehr abwechslungsreicher Song, der, wie alle anderen, sehr empfehlenswert ist
  Auszug:
  Is this how I want to spend my days?
  Shadowed, it fears me, my utopia
  Try to find some peace to destroy
  These are my sins, I'm heading to fall
  Never understood though I accepted
  All the weakness that I discover
  You gave me a place to hide and lost the key
  Drowend my head just to see it sink (to the bottom)
  
  6. Clay Man
  Der Titelsong des Albums fängt melidiös und im MidTempo an und legt dann zur ersten Strophe mächtig zu, richtiger Deathmetal, der aber, ohne Übergangsschwierigkeiten, in den langsameren und melodischen Chorusteil übergeht. Sehr treibender Song, der mit vielen kleinen Soundschmankerl unterlegt ist, so daß keine Langeweile aufkommen kann.
  
  7. Satellites and Astronauts
  Dies IST der langsamste Song des Albums. Fängt mit akustischen Gitarren an, die eine verspielte Melodie zum Besten geben. Dann ein härteres Zwischenteil, um dann wieder in den akustischen Strophenteil zu wechseln. Dabei raunt der Sänger wieder, was der Musik einen unvergleichlichen, sanften, ja fast erotischen Anstrich gibt. Der Chorus ist wieder in härtere Gitarrenriffs gekleidet, die mit der kranken Stimme des Sängers auf eine unvergleichliche Art harmonieren. Das Solospiel und die Gefühle, die diese Musik ausstrahlt, läßt einen während dem hören fast schweben. Genital!
  
  8. Brush the dust awy
  Noch ein Kracher! Beginnt mit dem Raunen des Sängers, das wieder in sehr ansprechende Soundelemente gepackt wurde. Sehr schöne Strophen, in denen sich das Raunen des Sängers mit Gröhlen abwechselt. Musikalisch genauso virtuos wie die vorherigen Songs. Das Solo könnte (fast) von RAGE sein.(nur viel virtuoser)
  
  9. Swim
  Das ist einer meiner Lieblingssongs! Fängt klassisch an, geht dann in ein absolut fluffiges Riffing über, das Querversetzt zur Stimme des Sängers gespielt wird, was dem ganzen eine Brachialität verleiht, die ihresgleichen sucht! Sehr schöne Wechsel mit perfektem Timing! Glanztat!
  
  10. Suburban Me
  Langsamer Beginn, mit den typischen Lines. Der Song lebt auch von den Wechseln zwischen ruhigen und schnellen Parts, wobei der Chorus wieder ein Beispiel von Melodie und Härte ist, ohe auf den Wecker zu gehen. Das Solospiel erinnert mich etwas an Helloween Keeper II, was ja nicht schlecht sein muß.
  
  11. Another Day in Quicksand
  Unterscheidet sich in der Machart nicht sehr von Suburban Me. Straighter und guter Sng, auf dem Album aber eher Mittelmaß!
  
  Fazit:
  
  Heute habe ich meiner Meinung nach eines der Besten Alben dieser Musiksparte besprochen. Ich bin schlichtweg begeistert und kann harmonieverwöhnten Seelen mit dem Hang zum Schwermetall diese Scheibe nur wärmstens empfehlen. Da ich noch keine anderen Alben der Band kenne, empfehle ich auch nur dieses hier. Wer den harten melodischen Kick sucht, ist hier richtig bedient, ihr werdet es lieben. Wer der Auffassung ist, Joe Cockers Stimme sei schon zu extrem, der sollte eindeutig die Finger hiervon lassen. Zuwiderhandlung auf eigene Gefahr!!!
  
  c´2002 by Lemmy/Blubber666

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• Drogenbaron

  Schwedenstahl

  • Pro -
  • Kontra -
  • Empfehlung Ja

  Falls ihr In Flames nicht kennen solltet: Die 5 Schweden sind die wohl bekanntesten Vertreter des schwedischem Death Metal, dem sog. Göteborg Stil - will heißen: sehr melodischer Metal mit eher aggressiven Vocals, die sich aber von dem ansonsten im Death Metal Bereich üblichen Gegrunze stark unterscheiden. Gerade auf dem neusten Studio-Album Clayman wird dies sehr deutlich: In eigentlich allen Songs wechseln die heftig-aggressiven Stellen mit den ruhigen, sanften; auch viele Instrumental-Teile mit genialen Soli sind immer wieder eingebaut.
  Auch die Texte von In Flames unterscheiden sich doch sehr stark von den "Splatter Lyrics" anderer Gruppen, meist geht es um das Leben, Probleme und allgemein um (man höre und staune) Sozialkritik - verpackt in Gleichnis-ähnliche Texte. Das dies ganz und gar nicht langweilig sein muss und sogar zum Mitsingen anregt, zeigen die folgenden Songs:
  
  1. Bullet Ride
  Der Opener fängt mit Schallplatten-Gerausche an, dann kommen auch schon unsere geliebten Krachmacher Gitarre und Schlagzeug zum Einsatz. Es folgt die Stimme Anders Fridéns, zuerst sehr ruhig und schließlich legt er los, dass es eine wahre Freude ist - ein In Flames Song wie er im Buche steht.
  
  2. Pinball Map
  Schnelles, aggressives Stück, hämmert ziemlich rein, mir fällt es dabei schwer, Hände und Füße ruhig zu halten, regt an zum bewegen, zum Headbangen an.
  
  3. Only for the Weak
  Der melodische Mitsing-Hammer überhaupt, zu diesem göttlichen Song gibt es sogar ein Musikvideo, NUR - im Fernsehen wird man es hierzulande wohl kaum zu sehen bekommen. Aber auf www.inflames.com könnt ihr das Video runterladen. Der stampfende Rhytmus geht sofort in Ohren und Füße - genialer, melodischer Song.
  
  4. ...As the Future repeats today
  Fetzt von Anfang bis zum Ende durch, auch dies ein Song der Körperteile zum Bewegen anregt...
  
  5. Square Nothing
  Fängt sehr ruhig an und bleibt es auch lange, dann wird aber umso mehr losgelegt, und gegen Ende gibt es noch einmal einen ruhigen Intrumental Teil. Netter Song, aber kein Hammer.
  
  6. Clay Man
  Der Titelsong kommt wieder etwas schneller angaloppiert, hat sehr eingängige Melodien und einen schönen Refrain.
  
  7. Satellites and Astronauts
  Das ruhigste und längste Stück des Albums, sehr nachdenklich und traurig. Irgendwie anders als der Rest des ALbums - gewöhnungsbedürftig.
  
  8. Brush the Dust away
  Trommelwirbel, danach wechselt "cleaner" Gesang mit aggressiveren "Death Vocals" - schön.
  
  9. Swim
  Mittlerweile mein Lieblings In Flames Song - geniale Melodieverläufe, die von Anfang an verzaubern. ANHÖREN !!!!
  
  10. Suburban Me
  Und wieder wundervolle Melodien, vor allem beim Refrain.
  
  11. Another Day in Quicksand
  Es wird getrommelt und "gitarrt", danach gehts In Flames typisch mit Death Vocals weiter - nicht aufsehenerregend aber schön.
  
  12. World of Promises
  Bonus Track und Coversong (das Original stammt von einer Band namens "Treat"), wobei dies kaum auffällt, denn die typischen In Flames Zutaten sind enthalten - Melodie, Härte und sozialkritischer Text.
  
  Wer schon In Flames Fan ist, sollte sich dieses Album auf jeden Fall zulegen, alle anderen sollten einmal reinhören, Stücke wie "Swim", "Only for the Weak" und "Bullet Ride" sollten euch schnell überzeugen, der Rest ist etwas schwerer eingänglich.

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