Testberichte und Erfahrungen zum Harold und Maude (DVD)

Erfahrungsberichte von Nutzern, nicht verifiziert.

Erfahrungsberichte zum Harold und Maude (DVD)

• XXLALF

  Das Glück auf dem Friedhof

  • Pro Vorteile: Zum Nachdenken anregender Film
  • Kontra Nachteile: Keine
  • Empfehlung Ja

  Heut nun mal wieder ein Filmbericht, wobei diese DVD "Harold und Maude" sich vor Jahren mein ältester Sohn gekauft hat, als er noch auf die Fachhochschule ging. Im Fach Psychologie nahmen sie diesen Film durch, der sein Hauptaugenmerk darauf legt, dass man so frei wie man will leben kann, wenn man nur den Mut dazu findet. Okay, ich schaute mir vor Jahren diesen Film mit meinen Söhnen an, wobei ich ihn damals schon recht überwältigend fand, wie doch eine fast 80zig jährige Frau so viel Lebenslust und -freude ausstrahlen kann, wie ein junges Mädchen, wogegen der 18jährige schweren Gedanken nachhängt und wie ein Trauerkloß wirkt, ohne Elan oder sonstigem. Ja, und dann geriet dieser schöne Film bei mir beinahe schon in Vergessenheit, wenn ich nicht selber nach einer geeigneten DVD für das Abendprogramm gesucht hätte, woraufhin ich auf diese DVD gestoßen bin, die ich mir mit meinem Mann zusammen anschaute.
  
  Und da die DVD vor mir liegt, schreibe ich den kurzen Covertext ab, sodass ich dann gleich zur eigenen Meinung übergehen kann.
  
  Der Film ist Kult, die Story über eines der ungleichsten Filmpaare weltberühmt. Harold und Maude widerlegen alles, was man je über Filmpaare gesehen oder gewusst hat. Bud Cort ist Harold, ein junger, wohlstandsübersättigter Mann mit einer morbiden Faszination für den Tod. Ruth Gordon ist Maude, eine wundervolle alte Exzentrikerin, die allem im Leben etwas Positives abgewinnt und es in vollen Zügen genießt. Hal Ashby (Coming Home, Being There) führt die Regie nach Colin Higgin´s (Foul Play) erstem Drehbuch. Cat Stevens komponierte die Musik für diesen liebeswerten Film voll abgründiger Komik, der beweist, dass Liebe keine Grenzen kennt. Ein absoluter Klassiker!
  
  Okay, viel erfährt man ja aus diesem kurzen Text nicht, sodass ich kurz den Film schildere.
  
  Da ist zunächst die Mutter des 18jährigen Harold (Bud Cort), Mrs. Chasen (Vivian Pickles) die es recht gelassen sieht, als sie ihren Sohn im Wohnzimmer in einer Schlinge baumeln sieht, weil eben der junge Mann sie schon öfter mit solchen "Selbstmordversuchen" überrascht hat, sodass sie sich im gewissen Sinn schon dran gewöhnt hat, und sie dies eher als etwas alltägliches abtut. Dagegen der Anblick, wie sie kurze Zeit später ihren Sohn im Badezimmer vorfindet, ist ihr allerdings doch zu viel. Deshalb findet Mrs. Chasen das es nun Zeit ist, dass ihr Sohn endlich Vernunft annehme soll, woraufhin sie Harolds Onkel Viktor (Charles Tyner), der General ist, einen Psychoanalytiker (G. Wood) und einen Priester (Eric Christmas) einschaltet, die allesamt ihm ins Gewissen reden sollen. Ohne Erfolg. Harold will Harold bleiben, so wie er nun mal ist, mit seinen Stärken und Schwächen, was jedoch seiner Mama total gegen den Strich geht. Sie pocht auf so genannte geordnete Verhältnisse, woraufhin sie sich mit Hilfe des Internet nach der richtigen Frau für ihren neurotischen Sohn umschaut. Harold versteht es jedoch, die jungen Frauen, die Mama für ihn ausgesucht hat, und welche sie gerne als Schwiegertochter gesehen hätte, mit bewährten Horror-Taktiken in die Flucht zu schlagen, zumal sein Herz für jemand ganz anderen schlägt. Nämlich für die um Jahre ältere, aber äußerst agile Maude (Ruth Gordon), mit welcher er sich anfreundet, da sie gewisse Vorlieben miteinander teilen, das Beerdigungen und Trauergottesdienste sind. Und gerade für diese ungewöhnliche Frau empfindet Harold zum ersten Mal wirkliche Liebe, was jedoch seine Umwelt nicht versteht oder verstehen will, als er erklärt, dass er Maude heiraten wird. Was jedoch Harold nicht weiß, ist, dass sie beschlossen hat, an ihren 80. Geburtstag Abschied von der Welt zu nehmen.
  
  Bevor ich nun zur eigenen Meinung komme, muss ich doch ehrlich gestehen, dass Maude, die von Ruth Gordon gespielt wird, doch eine recht ungewöhnliche Frau in jeder Hinsicht ist. Nicht nur was ihre schon ungewöhnliche Lebenslust und -freude anbelangt, nein, sie lebt ganz außerhalb aller gesellschaftlichen Konventionen, nämlich in einem Eisenbahnwagen. Und gerade deshalb, damit sich auch andere, die vielleicht diesen Film nicht kennen, sich ein Bild von dieser Maude machen können, möchte ich 3 Aussagen die im Film vorkommen zitieren.
  
  Jeder hat das Recht, sich idiotisch zu benehmen.
  
  Menschen vertragen die Abgase ja, aber Bäume nicht.
  
  Mit 75 ist man noch entwicklungsfähig, mit 85 bleibt man stehen.
  
  So, und nun zur eigenen Meinung
  
  Mit der Aussage, dass dies ein irrer Film ist, der schon Kultstatus erreicht hat, ist es sicher nicht getan. Meiner Meinung nach liegt der außergewöhnliche Reiz in diesem Film in der recht einfühlsam dargestellten Liebesgeschichte zwischen dem 18jährigen Harold und der fast 80jährigen Maude. Diese ungewöhnliche Frau bringt es fertig, den neurotischen Harold, der nicht nur ein junger, grüblerischer und verträumter Mann aus betuchtem Hause ist, sondern mit Vorliebe mit einem Leichenwagen durch die Gegend fährt, zu fremden Beerdigungen geht und seine Angehörigen mit ideenreich inszenierten Selbstmordversuchen in Schrecken versetzt, ins Leben zurückzuholen. Von ihr lernt er die Selbstsicherheit, was sein Selbstbewusstsein unheimlich stärkt, sodass er sich sogar nach dem Tod seiner geliebten Freundin Maude gegen sein Umfeld behaupten kann. Ein paar Szenen des Films, so meine ich, haben einen Slapstick Charakter, der an Charles Chaplin erinnert, wie die Autofahrt mit dem gestohlenen Wagen, den Maude steuert, das lustig machen über einen Ordnungshüter, die von Harold inszenierten Selbstmordversuche usw. Und dann, als Harold ihr an ihrem 80zigsten Geburtstag einen Heiratsantrag macht, wird dem Zuschauer klar, dass Harold im Grunde überhaupt nicht vom Todeswunsch besessen ist, sondern er nur mit seinen inszenierten Selbstmordversuchen, die übrigens überaus Trickreich gestellt waren, die Aufmerksamkeit der Mutter an sich ziehen wollte. Im Grunde ist Harold ein armes Schwein, das nur geliebt werden möchte, aber auch erfahren möchte, wie man richtig lebt, auf was es ihm Leben ankommt. Das alles kann seine recht dominante Mutter ihm nicht geben und vermitteln, weil sie keine Zeit für ihn findet. Irgendwie kann Harold von Glück reden, dass gerade ihm Maude über den Weg läuft, die ihm zeigt auf was es im Leben ankommt, sprich ihre Lebenserfahrungen ihm weitergibt, die er gerne annimmt.
  
  Im gewissen Sinne handelt es sich bei Harold und Maude um zwei Außenseiter die sich gegen das engstirnige denken ihrer Umgebung dennoch verbünden, sich gegenseitig ergänzen und somit eine recht ungewöhnliche Liebesbeziehung erleben.
  
  Daten zur DVD "Harold und Maude"
  
  Darsteller: Bud Cort, Ruth Gordon, Vivian Pickles
  Regisseur(e): Hal Ashby
  Format: Dolby, PAL, Surround Sound, Widescreen, Anamorph
  Sprache: Deutsch (Mono), Englisch (Dolby Digital 5.1), Italienisch (Mono), Französisch (Mono), Spanisch (Mono)
  Untertitel: Deutsch, Englisch, Französisch, Spanisch, Italienisch, Dänisch, Niederländisch, Norwegisch, Schwedisch
  Bildseitenformat: 16:9 - 1.78:1
  FSK: Freigegeben ab 12 Jahren
  Studio: Paramount Home Entertainment
  Erscheinungstermin: 1. November 2004
  Produktionsjahr: 1971
  Spieldauer: 88 Minuten
  
  Extras: 2 Kinotrailer
  
  Zusammengefasst ist Harold und Maude nicht nur ein wunderschöner, rührseliger Film, mit einer faszinierenden Mischung aus makabren Humor, was schon einem satirisch zugespitztem schwarzen Humor gleichkommt. Ebenso kommt darin eine Hippie-Romantik drin vor, die die verträumte Lebenslust der amerikanischen Blumenkinder heraufbeschwört und eine schon märchenhafte Poesie.
  
  Aber was ist Harold und Maude den wirklich? Eine Liebesgeschichte oder doch eine Schwarze Komödie? Jedenfalls, und das ist sicher, läuft während des Abspanns nicht nur das Lied von Cat Stevens: "If you wanna be free, be free!" was unweigerlich zum Mitsingen anregt, sondern dieser Film unterbreitet auch ein grausig, schönes, satirisches Vergnügen mit recht aufsehenerregenden Selbstmordinszenierungen, sowie die Freundschaft und außergewöhnliche Liebe eines 18jährigen zu einer fast 80jährigen.
  
  Ein wirklich toller, wie auch irrer Film, dem ich gut und gern mit der vollen Punktezahl werte.
  
  Fazit: Film, der Kultstatus hat

  Mehr erfahren
• senora

  If You Want to Sing Out, Sing Out

  • Pro bissig, traurig, lustig und gibt zu denken
  • Kontra nichts
  • Empfehlung Ja

  Heute schreibe ich über eine DVD bzw. einen Film, der für mich Kult ist. Ich weiß nicht, wie häufig ich den Film schon gesehen habe, aber er gefällt mir immer wieder. Irgendwie ist er ja auch zeitlos. Die Geschichte kann gestern geschehen sein, sich heute abspielen oder morgen beginnen.
  
  Gekauft habe ich sie mir nicht wirklich, denn die DVD war eine Beilage in der Feuilletonredaktion in der Süddeutschen Zeitung, die damals mein Mann im Abo bezog. Über 100 der besten Filmepräsentierte die SZ ab 2005.
  
  Informationen zur DVD
  
  Darsteller: Bud Cort, Ruth Gordon, Vivian Pickles
  Regisseur: Hal Ashby
  Format: PAL
  Sprache: Deutsch (Dolby Digital 2.0), Englisch (Dolby Digital 5.1)
  Untertitel: Deutsch, Englisch
  Region: Region 2
  Bildseitenformat: 16:9 - 1.77:1
  FSK: Freigegeben ab 12 Jahren
  Studio: Süddeutsche Zeitung GmbH
  Erscheinungstermin: 15. Oktober 2005
  Produktionsjahr: 2002
  Spieldauer: 88 Minuten
  Genre: Komödie
  
  Kritik zur DVD
  
  Da ich den Film im Kino, auf TV und auf Video gesehen habe, kann ich bei dieser DVD die Bildqualität sehr loben. Das Bildmaterial wurde gut überarbeitet. Die Farben wirken etwas aufgefrischt, aber nicht aufgeputzt. Das wäre auch sehr störend, da sich der Film nicht auf Kontraste sondern auf Inhalte konzentriert.
  
  Der Ton kommt sehr gut rüber, Was mir bei diesem Film besonders wichtig ist, denn ich bin ein großer Fan von Cat Stevens gewesen und höre ihn heute noch gern. Die Nebengeräusche, die ich auf der Video-Version wahrnehmen kann, sind hier nicht hörbar. Die Dialoge sind klar und geräuschfrei. Das ist sehr angenehm, denn gerade in den Dialogen liegt die Würze der Liebesgeschichte.
  
  Die Story
  
  Der Harold, gerade mal 18 Jahre alt, wohnt gemeinsam mit seiner wohlhabenden, aber oberflächlichen Mutter in einer großen Villa. Er wird zwar materiell verwöhnt, ist aber eigentlich ein einsamer junger Mann, der sich nach Anerkennung und Liebe seiner Mutter sehnt. Diese reagiert aber erst, als Polizisten ihr irrtümlich mitteilen, dass Harold tödlich verunglückt ist.
  
  Von nun an, „stirbt“ Harold ständig. Er inszeniert die verrücktesten Todesunfälle um die Aufmerksamkeit seiner Mutter auf sich zu ziehen. Der Tod fängt an ihn zu faszinieren. Er besorgt sich einen alten Cadillac- Leichenwagen. Das findet seine Mutter mehr als geschmacklos und ersetzt ihn durch einen Jaguar E. Doch auch diesen baut er sich zum Leichenwagen um.
  
  Dann entdeckt er seine Vorliebe für Friedhöfe und Beerdigungen. Hier begegnet er Maude. Sie ist eine 79-jährigen Frau, die auch hin und wieder Beerdigungen besucht. Vorsichtig und leise baut sich eine Freundschaft auf.
  
  Maude ist eine sehr lebensfrohe Natur. Sie ist unkonventionell, energisch, impulsiv und dynamisch. Eigentlich genau das Gegenteil von Harold. Trotzdem oder gerade deswegen verbringen die Beiden viel Zeit miteinander. Währendessen versucht seine Mutter krampfhaft ihn zu verheiraten. Doch Harold vergrault alle Auserwählten mit seinen grotesken Selbstmord-Inszenierungen. Er ist sich sicher, dass er Maude liebt und beschließt sie an ihrem 80 Geburtstag zu heiraten.
  
  Maude hat allerdings ganz andere Pläne. Sie hat beschlossen, an ihrem Geburtstag zu sterben. Das möchte Harold verhindern. Doch Maude hat an diesem Tag, die Tabletten schon genommen. Wild entschlossen, sie zu retten, bringt Harold sie ins Krankenhaus. Doch es ist zu spät. Maude ist ihren Weg gegangen.
  
  Die Schlussszene ist erst leicht irritieren. Man sieht Harolds Auto die Klippen bei Brighton herunterstürzen und glaubt, auch er habe sich getötet. Doch dann sieht man ihn am Abgrund auf dem Banjo, dass er von Maude bekommen hat, spielen. Diese Szene wird durch das Stück von Cat Stevens „If You Want To Sing Out, Sing Out” unterstrichen.
  
  Meine Kritik
  
  Die ist sehr positive. Obwohl der Film, als er in die Kinos kam von vielen Seiten als geschmacklos galt. In vielen Szenen zeigt sich ein tiefschwarzer Humor. Aber ich würde den Film nicht unbedingt als Komödie bezeichnen. Dafür hat er für mich eine zu große Aussage. Er spielt direkt mit den Gefühlen des Zuschauers. Es ist wie ein Wechselbad. Mal möchte man laut loslachen und dann wieder ist man den Tränen nahe.
  
  Um den Film aber wirklich zu verstehen und zu erfassen, sollte man ihn mehrmals sehen. Ich entdecke fast immer wieder etwas Neues. Auch wenn es nur eine winzige Geste oder ein Wort ist. Doch immer rundet es den Film mehr ab. Auch erkennt man erst langsam die Weisheiten, die Maude in schöne Worte packt.
  
  Ich habe den Film das erste Mal mit 16 Jahren gesehen und ihn damals ganz anders verstanden als heute. Und trotzdem glaube ich, es war genau der richtige Zeitpunkt. Auch ich fühlte mich von Erwachsenen unverstanden und fand Harolds Protest und seinen Hang zum dramatischen sehr eindrucksvoll.
  
  Maude hingegen zeigte mir, dass die Zeit Wunden heilt und das Leben sehr schöne Seiten hat. Denn sie auch schlimme Zeiten durchgemacht. Auch wenn es nur kurz angedeutet wird, sieht man in einer Szene eine tätowierte Nummer auf ihrem Arm, die darauf hinweist, dass sie eine ehemalige KZ-Gefangene war. Doch sie hat ihre Lebensfreude wieder entdeckt. Ein Motto von ihr war: "Nutze deine Chance, lebe!"
  
  Heute betrachte ich den Film als sehr aussagekräftig. Er weist auf die Vereinsamung der Kinder hin. Nur materiell zu zeigen, dass man sein Kind wahr nimmt ist zu wenig. Das führt unweigerlich irgendwann zur Auflehnung. Maude beweist hier, dass es mit Zuhören und Vorbildsein immer einen Ausweg gibt. Man muss nur lernen das positive in allem Geschehen zu finden. Und das zeigt sie auf eine wunderbare, liebevolle und tolle Weise.
  
  Die Sex-Szene wie im Buch zwischen Harold und Maude wird hier nicht voll gezeigt, sondern nur angedeutet. Man sieht die beiden dann nur morgens nebeneinander im Bett liegen. Während Maude schläft, bläst Harold Seifenblasen.
  
  Die Musik zum Film
  
  Wie schon erwähnt stammt die Musik von Cat Stevens, der sich heute Yusuf Islam nennt. Die Originalaufnahmen der Songs stammen von den Alben Mona Bone Jakon und Tea for the Tillerman. Ein Soundtrackalbum wurde erst im Dezember 2007 veröffentlicht. Hier aber einmal die Songs in der Reihenfolge, in der sie im Film eingespielt werden.
  
  Don't Be Shy
  On The Road To Find Out
  I Wish, I Wish
  Miles from Nowhere
  Tea for the Tillerman
  I Think I See the Light
  Where Do the Children Play?
  If You Want to Sing Out, Sing Out
  Trouble
  
  Mein Schlusswort
  
  Ich bin mir sicher, dass ich diesen Film immer wieder mal schauen werde. Ich liebe ihn. Der schwarze, englische Humor und die wunderschöne Musik von Cat Stevens bereiten mir immer wieder 88 Minuten tollen Filmspaß und geben mir immer wieder zu denken.

  Mehr erfahren
• A Anni1404

  If you wanna sing out, sing out...

  • Pro klassisch, Humor, Schauspieler, Zitate
  • Kontra nichts
  • Empfehlung Ja

  Fazit Ein ganz besonderer Film aus den 70ern, der aufgrund seiner Thematik bis heute nichts an Aktualität verloren hat und einfach so klassisch ist, dass man ihn in jedem Fall gesehen haben muss.

  Heute möchte ich mal etws über den Film "Harold und Maude" schreiben; und zwar im Hinblick auf die Ausgabe der Süddeutschen Zeitung Cinemathek.
  
  Die Süddeutsche Zeitung Cinemathek bietet Eine Reihe von Filmklassikern in einer DVD-Serie zu günstigen Preisen an. Einer davon ist der sehr bekannte Film "Harold und Maude" aus dem Jahr 1971 und ist sicherlich einigen bekannt.
  
  ZUM INHALT
  
  Der 18-jähreige Harold ( gespielt von Bud Cort)ist Protagonist des Films und lebt bei seiner alleinerziehenden Mutter, die reich aber auch genauso abgedreht ist und mit dem Begriff "all-American" voll treffend zu beschreiben ist. Harold hat-vielleicht genau deswegen- einen gewissen Hang zur Exzentrik, was dadurch zum Ausdruck kommt, dass er immer wieder Selbstmordszenarios inszeniert. Sei es bei einem Gespräch mit einer Frau, mit der seine Mutter ihn verheiraten will, wo er sich die "Hand" abhackt oder eine Situation am Anfang wo die Mutter ins cheinbar massakriert im Badezimmer findet.
  Harold hat aber auch eine weiter Vorliebe, die darin besteht, Beerdigungen von leuten zu besuchen, dieer gar nicht kennt. Bei einer von diesen lernt er die fast 80-jährige Maude ( gespielt von Ruth Gordon) kennen, die ebenfalls eine Schwäche für Beerdigungen hat und auf eine sehr alternative Weise in einem alten Zugwagon lebt und ihre ganz eigenen Ansichten hat.
  Fasziniert von ebendiesen besucht Harold Maude immer öfter, bis Harold Maude letztendlich heiraten will. Um dem entgegen zu wirken, will Harolds Mutter ihren Sohn zur Armee schicken, was Harold mit der Hilfe von Maude zu verhindern schafft.
  Das Zitat "Wie sehr die Welt doch ihren Käfig liebt" deutet auf das unerwartete und für Harold zunächst schockierende, dann aber auch glückliche Ende des Films hin.
  
  Auch auf den tollen Soundtrack von Cat-Stevens zu diesem Film sollte hingewiesen sein. DAs sehr bekannte titellied heißt "Sing Out".
  
  Es ist meiner Meinung nach völlig gerechtfertigt, dass dieser Film zu den bekannten und auch klassischen Filmen gehört, da er dem 08/15 Hollywood-Schema abweicht und nicht nur aufgrund seiner Gesellschaftskritik bis heute nichts an Aktualität verloren hat.
  Davon abgesehen steckt der Film voll toller Zitate, skurrilem und sehr schwarzem Humor und ist einfach etwas, das man mal gesehen haben muss-am besten im englischen Original, denn da kommen die sprachlichen ASpekte natürlich noc einmal auf eine ganz andere Art rüber als in einer Übersetzung.
  Deswegen bekommt der Film von mir die höchste Punktzahl!!!

  Mehr erfahren