Testberichte und Erfahrungen zum S & M - Metallica
Erfahrungsberichte von Nutzern, nicht verifiziert.
Erfahrungsberichte zum S & M - Metallica
-
Symphony + Metallica = gar nich mal so schlecht
- Cover-Design gut
- Klangqualität sehr gut
- Pro -
- Kontra -
- Empfehlung Ja
1999 wagten Metallica ein Projekt, das in diesem Ausmaß noch keiner zuvor getan hatte. In zwei Nächten nahmen die Rocktitanen mit dem über 80-köpfigen San Francisco Symphony Orchester die CD S&M ( Sinfonieorchester & Metallica) auf, die im November 99 veröffentlicht wurde.
Einige Leute konnten sich unter dieser Konstellation relativ wenig vorstellen, doch auch wenn man zunächst vielleicht denkt, das passt nicht, so wird man eines Besseren belehrt!
Zur Band:
James Hetfield an der Gitarre und am Gesang
Kirk Hammett an der Gitarre
Jason Newsted damals noch am Bass
und noch Lars Ulrich an den Drums
Auf der Doppel-Cd sind folgende Tracks enthalten:
Disc 1
1.Ecstasy of Gold
2.Call of Ktulu
3.Masters of Puppets
4.Of Wolf and Man
5.Thing That Should Not Be
6.Fuel
7.Memory Remains
8.No Leaf Clover
9.Hero of the Day
10.Devil\'s Dance
11.Bleeding Me
Disc 2
1.Nothing Else Matters
2.Until It Sleeps
3.For Whom the Bell Tolls
4.Human
5.Wherever I May Roam
6.Outlaw Torn
7.Sad But True
8.One
9.Enter Sandman
10.Battery
Metallica spielten mit dem Orchester nicht nur Songs wie \"Nothing else matters\" oder \"No Leaf Clover\", die ja noch sehr ruhig sind, nein sie haben sogar harte Stücke wie \"Master Of Puppets\" gespielt. Und mit dem Orchester kriegt das Ganze schonmal einen ganz anderen Klang.
Man mag vielleicht sagen können, dass es mit Orchester nicht so hart und aggressiv ist, doch das Orchester gibt den Songs eine ganz andere Dynamik und Klangfarbe. Man spürt die geballte Power etlicher Instrumente hinter der Musik.
Bei einigen Stücken mag man sogar behaupten sie sind besser als das Original, wie ich das bei \"From Whom The Bell Tolds\", \"Until It Sleeps\" oder auch \"Battery\" finde.
Und auch für alteingesessene Metallica-Fans gibt\'s hier noch nen neuen Song. \"No Leaf Clover\" wurde speziell für diese Zusammenarbeit von Metallica und dem San Francisco Symphony Orchester angefertigt und erschien auch als Singleauskopplung. Ein sehr schöner und ruhiger Song.
Ich für meinen Teil finde S&M ein gelungenes Projekt und kann es nur empfehlen! Das Album erfuhr zwar geteilte Meinungen, da ein paar Leute eher auf den harten Sound stehen, doch im Großen und Ganzen kam es doch gut an.
Es ist ja auch mal was anderes. Ein Live-Konzert mit einem ganzen Orchester hintendran und das bei einer Metalband wie Metallica!
Das Resultat ist auf jedem Fal überzeugend und ist einen Kauf wert!
Also viel Spaß beim hören und thx für\'s bewerten ;) -
Abgesang auf die größte Rockband aller Zeiten?
- Pro -
- Kontra -
- Empfehlung Ja
Heute werde ich zum ersten mal meine Meinung zu einem Album meiner absoluten Lieblingsband, Metallica, veröffentlichen. Es handelt sich hierbei um das Album S&M, was eine Abkürzung für Symphony & Metallica ist. Es erschien 1999 und wurde mit dem San Francisco Symphony Orchestra unter Leitung von Michael Kamen, der ja bereits auch als Co-Autor von Bryan Adams in Erscheinung trat, am 21. und 22. April des gleichen Jahres im Berkeley Community Theater in Berkeley/Kalifornien aufgenommen.
Vorgeschichte
Michael Kamen hatte schon zur Zeit des legendären Master Of Puppets-Albums die Idee zu einer solchen Zusammenarbeit, da er in der Musik Metallicas Elemente der Klassik erkannte. Kein Wunder, war doch Bach einer der größten Einflüsse für Bassist Cliff Burton (R.I.P.). Anfang der 90er trat man dann im Rahmen der Aufnahmen für das \"Schwarze Album\" in Kontakt, denn es sollte bei dem Song Nothing Else Matters ein Orchester eingesetzt werden. Die Bande waren also geknüpft, und so unterbreitete Kamen der Band den Vorschlag. Obwohl sowohl bei Metallica als auch bei den Musiker im Orchester Bedenken herrschten, lies man sich auf dieses Projekt ein. Und Lars Ulrich antwortete in einem Interview auf die Frage, was sie tun würden, wenn es nicht laufen würde, locker: Wir können immer noch als Metallica die Bühne verlassen, es kann immer noch ein normales Metallica-Konzert werden.
Equipment
James Hetfield spielte auf der Bühne diverse Explorer Modelle, einen LesPaul-Nachbau und eine Akkustikgitarre. ALs Verstärker kamen zwei Mesa Boogies und ein Roland zum Einsatz. Kirk Hammett benutze vier seiner Signatur-Gitarren von ESP, darunter auch die bekannten Modelle \"Ouija\" und \"Mummy\". Er wählte die gleichen Verstärker wie Hetfield. Jason Newsted spielte diverse 4- und 5-saitige Sadowsky-Bässe auf einem Ampeg. Lars Ulrich schlug mit seinen Signatur-Sticks von Easton Ahead auf ein Drumkit von Tama ein.
Und nun zum eigentlich Wichtigen, den Songs.
CD 1
The Ecstasy Of Gold
Dieses Stück von Enrico Morricone aus dem Soundtrack zum Film \"Die glorreichen Halunken\" ist traditionell Opener einer jeden Metallica-Show. Normalerweise kommt das Stück vom Band, hier wird es aber live vom Orchester gespielt. Die Musiker spielen es nicht schlechter als auf Platte, es kommt also technisch perfekt gespielt mit Live-Atmosphäre rüber. 2:29min
The Call Of Ktulu
Der erste Song bei dem die Jungs selbst in die Saiten greifen müssen. Es handelt sich hierbei um ein von der Grundstimmung her düsteres Instrumental vom Album Ride The Lightning. Hier macht der Einsatz des Orchesters wirklich Sinn, denn die düstere Stimmung wird noch verstärkt, die Streicher sind eine echte Bereicherung für diesen Song. Man kann ihn sich trotz Überlänge immer wieder anhören. 9:34min
Master Of Puppets
Der Titelsong des 86er Albums ist ein Klassiker des Metals. Das Orchester hält sich in den schnellen Passagen wohlweißlich zurück, es hätte wohl keinen Stich gegen die Band gesehn. An den Stellen, an denen es zum Einsatz kommt, verstärkt es aber, genau wie bei Call Of Ktulu, die Stimmung des Songs, so wie bei der majestetischen Bridge. Das der Song komplett ausgespielt wird, sorgt für Begeisterung. Normalerweise spielen Metallica ihn live nur zur Hälfte, hier darf man die vollen 9 Minuten mit zwei Solos von Kirk Hammett geniessen. Diese Sitzen auch perfekt, vor allem das zweite Solo sollte man sich zu Gemüte führen, obwohl es vielleicht etwas zu leise abgemischt wurde. Gelungene Interpretation eines Klassikers. 8:54min
Of Wolf And Man
Dieser Song stammt vom \"Schwarzen Album\". Das Orchester spielt auf diesem Track so gut, als ob es schon immer dazugehört hätte. Lediglich die Solo-Begleitung finde ich etwas zu laut und aufdringlich. Man hätte da Hammett die Show überlassen sollen... Kurios ist sicherlich der Wolf-Heuler seitens Hetfields nach dem Solo. Inhgaltlich geht es in diesem Song um das Verwandeln eines Mannes in einen Wolf. Gerade die unmittelbare Verwandlung wird musikalisch eindrucksvoll und passend untermalt. Ein Highlight. 4:18min
The Thing That Should Not Be
Dieser Song stammt vom Master Of Puppets-Album. Hier übernimmt das Orchester eine größere Rolle und darf das Intro teilweise alleine spielen. Textlich hat sich Hetfield bei diesem Song von Texten von Lovecraft inspirieren lassen. Musikalisch gibt es ein reizvolles Wechselspiel. Der Gesang wird zuerst von eher getragenen Tönen umspielt, um aber am Ende einer jeden Zeile in ein hartes Riff überzugehen. Auch dieser Song sorgt für eine sehr drückende Stimmung, wenn nicht James Hetfield nach ca. 3:20min plötzlich einen kleinen Aussetzer in Form eines Lachens hätte... Auch das Solo ist hier wieder sehr gelungen. Zum Schluss darf Hammett noch mal mit dem Bottleneck ran, um mit Mozarts Todesmarsch und Motorengeräuschen in den nächsten Song überzuleiten. 7:26min
Fuel
Welcher dann Fuel vom Reload-Album ist. Der Song ist ohnehin sehr schnell, aber Metallica drücken bei diesem Auftritt noch mal zusätzlich auf die Tube. Das Orchester ist meiner Meinung nach überfordert und kommt kaum nach. Lediglich der hymnische Schlußteil gewinnt durch das Orchester an Reiz. Die Band gibt sich übrigens keine Blöse. 4:35min
The Memory Remains
Und sofort noch ein Song von Reload. Hier fügt sich das Orchester wieder gut ein, ein homogenes Gesamtbild entsteht. Normalerweise wirkt Rock\'N\'Roll-Legende Mariane Faithful hier mit, die in den 70ern mit rauchiger Stimme Angie von den Rolling Stones coverte und so einen einigermaßen großen Bekanntheitsgrad erreichte. Hier wird ihr Part, der aus sonorem \"Dadadada\" besteht, kurzerhand von dem Publikum übernommen. Dieser Chor sorgt für eine Gänsehaut und macht diesen Song sehr reizvoll. Das Solo von Hammett kommt perfekt, genauz wie auf Platte. Normalerweise improvisieren Lead-Gitarristen ja oft, keiner spielt gern das gleiche Solo zweimal. Um besser mit dem Orchester zu harmonieren wurde hier jedoch weitgehend darauf verzichtet. 4:42min
No Leaf Clover
Dieser Song entstand bei den Aufnahme-Prozessen zu Load/Reload, war bis dato jedoch unveröffentlicht. Dieser Song wirkt mit Orchester so passend, dass man denkt, er wäre speziell für dieses Ergebnis geschrieben worden. Ansonsten ist es ein eher harter Song, der am ehesten dem Material des Schwarzen Albums ähnelt. Ein Vocoder-Effekt im Chorus verleiht ihm einen besonderen Flair. In einem instrumentalen Zwischenteil darf man sogar nach langer Zeit bei Metallica noch mal headbangen. Bevor es soweit ist, bekommt man jedoch von Kirk Hammett einen echten Leckerbissen in Form eines überragenden Solos vorgesetzt. Highlight. 5:43min
Hero Of The Day
Bei diesem Song ist das Orchester nicht fehl am Platze, obwohl dem Song vom Load-Album eigentlich nichts fehlt. Man kann es sich gut anhören. 4:44min
Devil\'s Dance
Erneut ein Song von Reload, und wieder einer der härteren Gangart. Da die Atmosphäre auch hier wieder sehr düster ist, muss ich nicht erneut betonen, dass das Orchester sich exzellent einfügt und die Stimmung nur verstärkt. Es bereichert den Song sogar mit zusätzlich eingefügten Linien und Gegenmelodien. Vom Zusammenspiel her ein starker Song. Kritikpunkt: Das Solo von Hammett hört man schon wieder nicht. 5:25min
Bleeding Me
Bleeding Me ist ein bluesiger, gefühlvoller Titel von Load mit einem hymnischen Chorus. Blues mit Orchester ist für mich irgendwie ein Widerspruch in sich, deshalb ist es wahrscheinlich auch nicht verwunderlich, dass ich dem Song in dieser Form nicht besonders viel abgewinnen kann, wobei dies nicht an der Band liegt und so richtig auch nicht am Orchester. Sie spielen nicht schlecht, aber für mich sind die pompösen Klangbilder einfach ein zu arger Kontrast zu den bluesigen Klängen der Band. Sicherlich Geschmackssache. 9:01min
CD 2
Nothing Else Matters
Und hier kommt sie, die absolute Überballade, die Metallica selbst bei Hausfrauen und Bankangestellten bekannt machte... Ob das nun positiv oder negativ zu bewerten ist muss jeder für sich selbst entscheiden. Bei der Originalversion auf dem \"Schwarzen Album\" kam bereits ein Orchester zum Einsatz (siehe oben unter Vorgeschichte), deshalbb wirkt es hier auch nicht wie ein störendes Element, ganz im Gegenteil, es trägt massiv zum ständigen Spannungsaufbau in diesem Stück bei, die sich schließlich orgasiatisch in einem genialen Solo entläd, welches zwar technisch nicht besonders anspruchsvoll ist, aber die Stimmung des Songs perfekt rekapituliert. Hier eine Besonderheit: Normalerweise spiel Hetfield dieses Solo, da er sich bei diesem Auftritt jedoch für eine Akkustikgitarre entschied, sprang Hammett für ihn ein, der im Vergleich zum Original noch einige Verziehrungen und Triller einfügt. Fazit: Nothing Else Matters war die Mörderballade der 90er und das bleibt sie auch, mit dieser Version erst recht! Nothing Else Matters 99 kletterte im Winter 99 bis auf Platz 2 der deutschen Media Control Single Charts. 6:46min
Until It Sleeps
Diese Powerballade stammt von Load und besticht durch wunderschöne Melodien, die vom Orchester noch unterstrichen werden. Dieser Song gehört vom Zusammenspiel zu den besten Stücken auf S&M, er kommt sogar fast an Nothing Else Matters ran, scheitert dann aber doch an dessen Brillianz, was aber keine Schande ist. Anspieltipp. 4:29 min
For Whom The Bell Tolls
Mein persönlicher Liebling auf S&M. For Whom The Bell Tolls erschien im Original auf Ride The Lightning und kommt sehr heavy rüber, auch textlich ist es sehr düster. Zur Erklärung: For Whom The Bell Tolls = Für wen die Todesglocke läutet. Der Song lässt im Original viele Lücken, die das Orchester hier perfekt stopft, ohne die genialen Breaks zu zerstören. Heraus kommt infernaler Symphony-Metal wie er sein sollte. 4:52min
- Human
Sprich: Minus Human. Dieser Song ist neben No Leaf Clover der zweite unveröffentlichte Song auf S&M und noch einen Deut härter als dieser. Er erinnert im positiven Sinne an die Glanzlichter des \"Schwarzen Albums\". Nur die für Metallica-Verhältnisse etwas kurze Länge überrascht, der Song hört sehr abrupt und unerwartet auf. 4:19min
Wherever I May Roam
Die Tourhymne vom \"Schwarzen Album\". Der Sitar-Effekt zu Beginn ist sehr gelungen. Meine Meinung nach passt das Orchester hier aber überhaupt nicht zum Song, den man mit seinen energetischen Riffs lieber für sich allein stehen lassen sollte. Auch die Breaks werden vom Orchester in ihrer Wirkung geschmälert. Und das Solo von Hammett ist schon wieder zu leise! Bob Rock hätte sich da als Produzent wirklich mehr Mühe geben sollen! Es gilt das Gleiche wie bei Bleeding Me weiter oben. 7:01min
Outlaw Torn
Ein Song, den ich schon im Original auf Load nicht wirklich mag... Mit Orchester wird er für mich fast unerträglich! Der einzige Song auf der Platte, bei dem ich nicht anders kann, als auf die Forward-Taste zu drücken... 9:58min
Sad But True
Der Song vom \"Schwarzen Album\", den Metallica selbst als ihren heaviesten bezeichnen. Er wird von einem Mörderriff eröffnet, das die Zuschauer schnell in Verzückung bringt. Das Orchester gefällt mir hierbei erneut gar nicht, was aber egal ist, da es von der Soundwand der Band förmlich aus der Halle gespielt wird... Das Solo ist immerhin etwas lauter abgemischt worden, aber immer noch nicht laut genung... Langsam nervts! 5:46min
One
One hat in der Geschichte von Metallica eine ganz besondere Bedeutung. Er erschien auf dem ...And Justice For All-Album und war der erste Song zu dem Metallica ein Video drehten. Der Song ist eine bewegende Antikriegshymne über einen Soldaten, der durch eine Landmine sämtliche Gliedmaßen verliert, taub und blind ist, aber von den Ärzten dennoch künstlich am Leben gehalten wird. Speziell in Verbindung mit dem Video kommt diese erschreckende Horrorvision sehr gut rüber. Auch musikalisch ist One ein Meisterwerk. Die gezupfte Begleitung auf der Akkustikgitarre wirkt melancholisch und die Soli wirken teilweise getragen und wimmernd, teilweise aber auch wütend und zornig. Das Orchester spielt nun eine überraschend große Rolle, der Song gewinnt durch einige Harmonien enorm. Wenn One ein Monument des Metals ist, dann ist das Orchester in diesem Fall der Blumenstrauss zu seinen Füßen. 7:52min
Enter Sandman
Neben Nothing Else Matters wohl der bekannteste Song von Metallica und, wie sollte es anders sein, ebenfalls vom \"Schwarzen Album\". Der Song handelt von Aplträumen, das Orchester bringt hier die passenden Klangfarben ins Spiel. Kritik an diesem Song: Das Solo kann mich überhaupt nich überzeugen: Entweder hat Kirk Hammett sich einen furchtbaren Mist zusammengespielt, oder der Roadie hat aus Versehen alle Effekte gleichzeitig eingeschaltet. Kurz gesagt: Grauenhaft. Der Rest stimmt jedoch, man kann sich Enter Sandman auch auf S&M gut anhören. 7:39min
Battery
Bei diesem Song habe ich das Gefühl, dass er speziell auf Wunsch der Band ins Programm kam, um das Orchester zu demütigen. Battery stammt vom Master Of Puppets-Album und wartet mit einem unglaublichen Rhythmus auf. Das Orchester darf hier das Intro spielen, welches im Original von mehreren Flamenco-Gitarren übernommen wird. Als die Band dann loslegt, wirken die Musiker wie stehengelassen. Sie können einem förmlich leid tun. Die Band erntet natürlich die Lorbeeren... Zum Schluss fordert Hetfield das Publikum noch mal auf, für das Orchester zu klatschen- meiner Meinung nach mehr als Trost. 7:24min
Fazit
Ob gelungen oder nicht, allein die Auswahl der Songs spricht für einen Kauf dieser CD, die in Deutschland bis auf Platz 1 der Media Control Album Charts ging. Es bleiben jedoch mehrere Kritikpunkte.
1. Warum kamen Bleeding Me und Outlaw Torn in misslungenen Versionen ins Set, anstatt die Klassiker Fade To Black und Welcome Home (Sanitarium) zu berücksichtigen?
2. Weshalb hat Bob Rock bei den Singles die Soli Hammetts gut hörbar gemischt, beim ganzen Rest des Albums jedoch nicht?
3. Warum spielt Metallica Battery und Fuel, wenn eigentlich klar ist, dass das Orchester überfordert sein würde?
Meiner Meinung nach schmälern diese Kritikpunkte die Qualität des Albums, deshalb werde ich nicht die Bestnote vergeben. Eine 2 ist aber dennoch berechtigt, denn das Album bietet einen guten Überblick für alle Metallifux und solche, die es werden wollen!
Rockfans, die die große Zeit Metallicas nicht hautnah miterlebt haben, kann ich dieses Album nur als Einstiegsdroge empfehlen, Metallica-Fans (Metallifux) werden es eh schon besitzen und selbst die ein oder andere Hausfrau wird mit den Balladen auf S&M eine gute Gegenleistung für ihr heimlich abgezwacktes Haushaltsgeld ;-) bekommen.
Nachspiel
Metallica veröffentlichten noch den Song I Disappear für den Mission Impossible 2-Soundtrack. Dann stieg Basser Jason Newsted aus. Ersatz ist immer noch nicht gefunden und das obwohl die Jungs noch dieses Jahr ein neues Album rausbringen wollen. Die Alkoholtherapie von Frontmann James Hetfield hatte die Aufnahmen sowieso schon massiv nach hinten verschoben. Momentan greift Produzent Bob Rock im Studio in die 4 Saiten. Es kursieren bereits erste Demos im Internet, von denen allerdings alle bis auf einen gefakt sind. Dieser heisst Dead Kennedy Roll und lässt auf eine Rückkehr Metallicas zur alten Stärke hoffen. Millionen Fans auf aller Welt warten sehnsüchtig auf das neue Album und Rock würde etwas fehlen, wenn Metallica aufhören würden.
----- Zusammengeführt, Beitrag vom 2002-08-12 10:45:33 mit dem Titel Abgesang auf die größte Rockband aller Zeiten?
Heute werde ich zum ersten mal meine Meinung zu einem Album meiner absoluten Lieblingsband, Metallica, veröffentlichen. Es handelt sich hierbei um das Album S&M, was eine Abkürzung für Symphony & Metallica ist. Es erschien 1999 und wurde mit dem San Francisco Symphony Orchestra unter Leitung von Michael Kamen, der ja bereits auch als Co-Autor von Bryan Adams in Erscheinung trat, am 21. und 22. April des gleichen Jahres im Berkeley Community Theater in Berkeley/Kalifornien aufgenommen.
Vorgeschichte
Michael Kamen hatte schon zur Zeit des legendären Master Of Puppets-Albums die Idee zu einer solchen Zusammenarbeit, da er in der Musik Metallicas Elemente der Klassik erkannte. Kein Wunder, war doch Bach einer der größten Einflüsse für Bassist Cliff Burton (R.I.P.). Anfang der 90er trat man dann im Rahmen der Aufnahmen für das \"Schwarze Album\" in Kontakt, denn es sollte bei dem Song Nothing Else Matters ein Orchester eingesetzt werden. Die Bande waren also geknüpft, und so unterbreitete Kamen der Band den Vorschlag. Obwohl sowohl bei Metallica als auch bei den Musiker im Orchester Bedenken herrschten, lies man sich auf dieses Projekt ein. Und Lars Ulrich antwortete in einem Interview auf die Frage, was sie tun würden, wenn es nicht laufen würde, locker: Wir können immer noch als Metallica die Bühne verlassen, es kann immer noch ein normales Metallica-Konzert werden.
Equipment
James Hetfield spielte auf der Bühne diverse Explorer Modelle, einen LesPaul-Nachbau und eine Akkustikgitarre. ALs Verstärker kamen zwei Mesa Boogies und ein Roland zum Einsatz. Kirk Hammett benutze vier seiner Signatur-Gitarren von ESP, darunter auch die bekannten Modelle \"Ouija\" und \"Mummy\". Er wählte die gleichen Verstärker wie Hetfield. Jason Newsted spielte diverse 4- und 5-saitige Sadowsky-Bässe auf einem Ampeg. Lars Ulrich schlug mit seinen Signatur-Sticks von Easton Ahead auf ein Drumkit von Tama ein.
Und nun zum eigentlich Wichtigen, den Songs.
CD 1
The Ecstasy Of Gold
Dieses Stück von Enrico Morricone aus dem Soundtrack zum Film \"Die glorreichen Halunken\" ist traditionell Opener einer jeden Metallica-Show. Normalerweise kommt das Stück vom Band, hier wird es aber live vom Orchester gespielt. Die Musiker spielen es nicht schlechter als auf Platte, es kommt also technisch perfekt gespielt mit Live-Atmosphäre rüber. 2:29min
The Call Of Ktulu
Der erste Song bei dem die Jungs selbst in die Saiten greifen müssen. Es handelt sich hierbei um ein von der Grundstimmung her düsteres Instrumental vom Album Ride The Lightning. Hier macht der Einsatz des Orchesters wirklich Sinn, denn die düstere Stimmung wird noch verstärkt, die Streicher sind eine echte Bereicherung für diesen Song. Man kann ihn sich trotz Überlänge immer wieder anhören. 9:34min
Master Of Puppets
Der Titelsong des 86er Albums ist ein Klassiker des Metals. Das Orchester hält sich in den schnellen Passagen wohlweißlich zurück, es hätte wohl keinen Stich gegen die Band gesehn. An den Stellen, an denen es zum Einsatz kommt, verstärkt es aber, genau wie bei Call Of Ktulu, die Stimmung des Songs, so wie bei der majestetischen Bridge. Das der Song komplett ausgespielt wird, sorgt für Begeisterung. Normalerweise spielen Metallica ihn live nur zur Hälfte, hier darf man die vollen 9 Minuten mit zwei Solos von Kirk Hammett geniessen. Diese Sitzen auch perfekt, vor allem das zweite Solo sollte man sich zu Gemüte führen, obwohl es vielleicht etwas zu leise abgemischt wurde. Gelungene Interpretation eines Klassikers. 8:54min
Of Wolf And Man
Dieser Song stammt vom \"Schwarzen Album\". Das Orchester spielt auf diesem Track so gut, als ob es schon immer dazugehört hätte. Lediglich die Solo-Begleitung finde ich etwas zu laut und aufdringlich. Man hätte da Hammett die Show überlassen sollen... Kurios ist sicherlich der Wolf-Heuler seitens Hetfields nach dem Solo. Inhgaltlich geht es in diesem Song um das Verwandeln eines Mannes in einen Wolf. Gerade die unmittelbare Verwandlung wird musikalisch eindrucksvoll und passend untermalt. Ein Highlight. 4:18min
The Thing That Should Not Be
Dieser Song stammt vom Master Of Puppets-Album. Hier übernimmt das Orchester eine größere Rolle und darf das Intro teilweise alleine spielen. Textlich hat sich Hetfield bei diesem Song von Texten von Lovecraft inspirieren lassen. Musikalisch gibt es ein reizvolles Wechselspiel. Der Gesang wird zuerst von eher getragenen Tönen umspielt, um aber am Ende einer jeden Zeile in ein hartes Riff überzugehen. Auch dieser Song sorgt für eine sehr drückende Stimmung, wenn nicht James Hetfield nach ca. 3:20min plötzlich einen kleinen Aussetzer in Form eines Lachens hätte... Auch das Solo ist hier wieder sehr gelungen. Zum Schluss darf Hammett noch mal mit dem Bottleneck ran, um mit Mozarts Todesmarsch und Motorengeräuschen in den nächsten Song überzuleiten. 7:26min
Fuel
Welcher dann Fuel vom Reload-Album ist. Der Song ist ohnehin sehr schnell, aber Metallica drücken bei diesem Auftritt noch mal zusätzlich auf die Tube. Das Orchester ist meiner Meinung nach überfordert und kommt kaum nach. Lediglich der hymnische Schlußteil gewinnt durch das Orchester an Reiz. Die Band gibt sich übrigens keine Blöse. 4:35min
The Memory Remains
Und sofort noch ein Song von Reload. Hier fügt sich das Orchester wieder gut ein, ein homogenes Gesamtbild entsteht. Normalerweise wirkt Rock\'N\'Roll-Legende Mariane Faithful hier mit, die in den 70ern mit rauchiger Stimme Angie von den Rolling Stones coverte und so einen einigermaßen großen Bekanntheitsgrad erreichte. Hier wird ihr Part, der aus sonorem \"Dadadada\" besteht, kurzerhand von dem Publikum übernommen. Dieser Chor sorgt für eine Gänsehaut und macht diesen Song sehr reizvoll. Das Solo von Hammett kommt perfekt, genauz wie auf Platte. Normalerweise improvisieren Lead-Gitarristen ja oft, keiner spielt gern das gleiche Solo zweimal. Um besser mit dem Orchester zu harmonieren wurde hier jedoch weitgehend darauf verzichtet. 4:42min
No Leaf Clover
Dieser Song entstand bei den Aufnahme-Prozessen zu Load/Reload, war bis dato jedoch unveröffentlicht. Dieser Song wirkt mit Orchester so passend, dass man denkt, er wäre speziell für dieses Ergebnis geschrieben worden. Ansonsten ist es ein eher harter Song, der am ehesten dem Material des Schwarzen Albums ähnelt. Ein Vocoder-Effekt im Chorus verleiht ihm einen besonderen Flair. In einem instrumentalen Zwischenteil darf man sogar nach langer Zeit bei Metallica noch mal headbangen. Bevor es soweit ist, bekommt man jedoch von Kirk Hammett einen echten Leckerbissen in Form eines überragenden Solos vorgesetzt. Highlight. 5:43min
Hero Of The Day
Bei diesem Song ist das Orchester nicht fehl am Platze, obwohl dem Song vom Load-Album eigentlich nichts fehlt. Man kann es sich gut anhören. 4:44min
Devil\'s Dance
Erneut ein Song von Reload, und wieder einer der härteren Gangart. Da die Atmosphäre auch hier wieder sehr düster ist, muss ich nicht erneut betonen, dass das Orchester sich exzellent einfügt und die Stimmung nur verstärkt. Es bereichert den Song sogar mit zusätzlich eingefügten Linien und Gegenmelodien. Vom Zusammenspiel her ein starker Song. Kritikpunkt: Das Solo von Hammett hört man schon wieder nicht. 5:25min
Bleeding Me
Bleeding Me ist ein bluesiger, gefühlvoller Titel von Load mit einem hymnischen Chorus. Blues mit Orchester ist für mich irgendwie ein Widerspruch in sich, deshalb ist es wahrscheinlich auch nicht verwunderlich, dass ich dem Song in dieser Form nicht besonders viel abgewinnen kann, wobei dies nicht an der Band liegt und so richtig auch nicht am Orchester. Sie spielen nicht schlecht, aber für mich sind die pompösen Klangbilder einfach ein zu arger Kontrast zu den bluesigen Klängen der Band. Sicherlich Geschmackssache. 9:01min
CD 2
Nothing Else Matters
Und hier kommt sie, die absolute Überballade, die Metallica selbst bei Hausfrauen und Bankangestellten bekannt machte... Ob das nun positiv oder negativ zu bewerten ist muss jeder für sich selbst entscheiden. Bei der Originalversion auf dem \"Schwarzen Album\" kam bereits ein Orchester zum Einsatz (siehe oben unter Vorgeschichte), deshalbb wirkt es hier auch nicht wie ein störendes Element, ganz im Gegenteil, es trägt massiv zum ständigen Spannungsaufbau in diesem Stück bei, die sich schließlich orgasiatisch in einem genialen Solo entläd, welches zwar technisch nicht besonders anspruchsvoll ist, aber die Stimmung des Songs perfekt rekapituliert. Hier eine Besonderheit: Normalerweise spiel Hetfield dieses Solo, da er sich bei diesem Auftritt jedoch für eine Akkustikgitarre entschied, sprang Hammett für ihn ein, der im Vergleich zum Original noch einige Verziehrungen und Triller einfügt. Fazit: Nothing Else Matters war die Mörderballade der 90er und das bleibt sie auch, mit dieser Version erst recht! Nothing Else Matters 99 kletterte im Winter 99 bis auf Platz 2 der deutschen Media Control Single Charts. 6:46min
Until It Sleeps
Diese Powerballade stammt von Load und besticht durch wunderschöne Melodien, die vom Orchester noch unterstrichen werden. Dieser Song gehört vom Zusammenspiel zu den besten Stücken auf S&M, er kommt sogar fast an Nothing Else Matters ran, scheitert dann aber doch an dessen Brillianz, was aber keine Schande ist. Anspieltipp. 4:29 min
For Whom The Bell Tolls
Mein persönlicher Liebling auf S&M. For Whom The Bell Tolls erschien im Original auf Ride The Lightning und kommt sehr heavy rüber, auch textlich ist es sehr düster. Zur Erklärung: For Whom The Bell Tolls = Für wen die Todesglocke läutet. Der Song lässt im Original viele Lücken, die das Orchester hier perfekt stopft, ohne die genialen Breaks zu zerstören. Heraus kommt infernaler Symphony-Metal wie er sein sollte. 4:52min
- Human
Sprich: Minus Human. Dieser Song ist neben No Leaf Clover der zweite unveröffentlichte Song auf S&M und noch einen Deut härter als dieser. Er erinnert im positiven Sinne an die Glanzlichter des \"Schwarzen Albums\". Nur die für Metallica-Verhältnisse etwas kurze Länge überrascht, der Song hört sehr abrupt und unerwartet auf. 4:19min
Wherever I May Roam
Die Tourhymne vom \"Schwarzen Album\". Der Sitar-Effekt zu Beginn ist sehr gelungen. Meine Meinung nach passt das Orchester hier aber überhaupt nicht zum Song, den man mit seinen energetischen Riffs lieber für sich allein stehen lassen sollte. Auch die Breaks werden vom Orchester in ihrer Wirkung geschmälert. Und das Solo von Hammett ist schon wieder zu leise! Bob Rock hätte sich da als Produzent wirklich mehr Mühe geben sollen! Es gilt das Gleiche wie bei Bleeding Me weiter oben. 7:01min
Outlaw Torn
Ein Song, den ich schon im Original auf Load nicht wirklich mag... Mit Orchester wird er für mich fast unerträglich! Der einzige Song auf der Platte, bei dem ich nicht anders kann, als auf die Forward-Taste zu drücken... 9:58min
Sad But True
Der Song vom \"Schwarzen Album\", den Metallica selbst als ihren heaviesten bezeichnen. Er wird von einem Mörderriff eröffnet, das die Zuschauer schnell in Verzückung bringt. Das Orchester gefällt mir hierbei erneut gar nicht, was aber egal ist, da es von der Soundwand der Band förmlich aus der Halle gespielt wird... Das Solo ist immerhin etwas lauter abgemischt worden, aber immer noch nicht laut genung... Langsam nervts! 5:46min
One
One hat in der Geschichte von Metallica eine ganz besondere Bedeutung. Er erschien auf dem ...And Justice For All-Album und war der erste Song zu dem Metallica ein Video drehten. Der Song ist eine bewegende Antikriegshymne über einen Soldaten, der durch eine Landmine sämtliche Gliedmaßen verliert, taub und blind ist, aber von den Ärzten dennoch künstlich am Leben gehalten wird. Speziell in Verbindung mit dem Video kommt diese erschreckende Horrorvision sehr gut rüber. Auch musikalisch ist One ein Meisterwerk. Die gezupfte Begleitung auf der Akkustikgitarre wirkt melancholisch und die Soli wirken teilweise getragen und wimmernd, teilweise aber auch wütend und zornig. Das Orchester spielt nun eine überraschend große Rolle, der Song gewinnt durch einige Harmonien enorm. Wenn One ein Monument des Metals ist, dann ist das Orchester in diesem Fall der Blumenstrauss zu seinen Füßen. 7:52min
Enter Sandman
Neben Nothing Else Matters wohl der bekannteste Song von Metallica und, wie sollte es anders sein, ebenfalls vom \"Schwarzen Album\". Der Song handelt von Aplträumen, das Orchester bringt hier die passenden Klangfarben ins Spiel. Kritik an diesem Song: Das Solo kann mich überhaupt nich überzeugen: Entweder hat Kirk Hammett sich einen furchtbaren Mist zusammengespielt, oder der Roadie hat aus Versehen alle Effekte gleichzeitig eingeschaltet. Kurz gesagt: Grauenhaft. Der Rest stimmt jedoch, man kann sich Enter Sandman auch auf S&M gut anhören. 7:39min
Battery
Bei diesem Song habe ich das Gefühl, dass er speziell auf Wunsch der Band ins Programm kam, um das Orchester zu demütigen. Battery stammt vom Master Of Puppets-Album und wartet mit einem unglaublichen Rhythmus auf. Das Orchester darf hier das Intro spielen, welches im Original von mehreren Flamenco-Gitarren übernommen wird. Als die Band dann loslegt, wirken die Musiker wie stehengelassen. Sie können einem förmlich leid tun. Die Band erntet natürlich die Lorbeeren... Zum Schluss fordert Hetfield das Publikum noch mal auf, für das Orchester zu klatschen- meiner Meinung nach mehr als Trost. 7:24min
Fazit
Ob gelungen oder nicht, allein die Auswahl der Songs spricht für einen Kauf dieser CD, die in Deutschland bis auf Platz 1 der Media Control Album Charts ging. Es bleiben jedoch mehrere Kritikpunkte.
1. Warum kamen Bleeding Me und Outlaw Torn in misslungenen Versionen ins Set, anstatt die Klassiker Fade To Black und Welcome Home (Sanitarium) zu berücksichtigen?
2. Weshalb hat Bob Rock bei den Singles die Soli Hammetts gut hörbar gemischt, beim ganzen Rest des Albums jedoch nicht?
3. Warum spielt Metallica Battery und Fuel, wenn eigentlich klar ist, dass das Orchester überfordert sein würde?
Meiner Meinung nach schmälern diese Kritikpunkte die Qualität des Albums, deshalb werde ich nicht die Bestnote vergeben. Eine 2 ist aber dennoch berechtigt, denn das Album bietet einen guten Überblick für alle Metallifux und solche, die es werden wollen!
Rockfans, die die große Zeit Metallicas nicht hautnah miterlebt haben, kann ich dieses Album nur als Einstiegsdroge empfehlen, Metallica-Fans (Metallifux) werden es eh schon besitzen und selbst die ein oder andere Hausfrau wird mit den Balladen auf S&M eine gute Gegenleistung für ihr heimlich abgezwacktes Haushaltsgeld ;-) bekommen.
Nachspiel
Metallica veröffentlichten noch den Song I Disappear für den Mission Impossible 2-Soundtrack. Dann stieg Basser Jason Newsted aus. Ersatz ist immer noch nicht gefunden und das obwohl die Jungs noch dieses Jahr ein neues Album rausbringen wollen. Die Alkoholtherapie von Frontmann James Hetfield hatte die Aufnahmen sowieso schon massiv nach hinten verschoben. Momentan greift Produzent Bob Rock im Studio in die 4 Saiten. Es kursieren bereits erste Demos im Internet, von denen allerdings alle bis auf einen gefakt sind. Dieser heisst Dead Kennedy Roll und lässt auf eine Rückkehr Metallicas zur alten Stärke hoffen. Millionen Fans auf aller Welt warten sehnsüchtig auf das neue Album und Rock würde etwas fehlen, wenn Metallica aufhören würden. -
Irrungen, Wirrungen...
- Pro -
- Kontra -
- Empfehlung Ja
Ich mag Metallica nicht. Nicht meine Musik.
Ich mag Klassik nicht. Nicht meine Musik.
Dies waren die Voraussetzung, um sich mit dem Werk Symphony & Metallica, kurz S&M zu befassen. Warum ich dies tat, kann ich bis heute nicht sagen. Vielleicht, weil es eine der CDs war, die die Fans in zwei Lager gespalten hat. So wie „Wild Mood Swings" die Cure-Fans. So wie „Pop" die U2-Fans. So wie die No Angels Fans jedweder Musik.
„Genial!" riefen die Musikkritiker. „Bullshit!" rief ein großes Lager der Metallica-Fans. Der Metal ist beschmutzt worden, drangsaliert von Geigen, Hörnern und einem Mann namens Michael Kamen, der dieses Werk komponierte. Extra für 2 Konzerte, eines in San Francisco, wo das spielende Symphonieorchester beheimatet ist, das andere hier in Berlin. Bis heute bereue ich, dieses Konzert nicht besucht zu haben; wenn mir jemand die Fielmann-Frage stellen würde, wäre dies eines der ersten Dinge, die mir einfielen.
„S&M" ist eine Symbiose aus Metallica-Songs und klassischen Orchester. Und Symbiose ist hier im wahrsten Sinne des Wortes zu verstehen; ich habe keine Vergleichswerte zum Sound der normalen Versionen - und ich möchte sie auch gar nicht haben. Ich mag, wie eingangs gesagt, kein Metal, von daher wäre dieser Vergleich mehr als unfair. Zu genial erscheinen mir Kamens Kompositionen, als dass das normale Metallicazeug da mithalten könnte...
Seit einem halben Jahr drücke ich mich vor diesem Bericht, will ihn immer wieder schreiben, traue mich aber nicht ran. Erinnerungen und Emotionen, von denen ich nicht weiß, ob ich in der Lage bin, sie zu vermitteln. Dieses Album, mein Auto, die Nacht und ich. Ein Szenerie, -zig mal geschehen, für immer in meinem Kopf eingebrannt.
Früher Frühling 2000. Klein-TeaJay hat sich frisch verliebt. Eigentlich eine schöne Sache, aber das ganze war nicht so ganz komplikationsfrei. Wer sich in die Sonne verliebt, muss sich schon darüber in Klaren sein, dass das kein Einzelschicksal sein kann. Tja, die Qual der Wahl hatte nicht ich; die Qual manchmal trotzdem. Es war eines der wenigen Male in meinem Leben, in denen ich mich kämpferisch erlebt habe. In dem ich nicht beim ersten Zeichen von Widerstand klein beigab. Was das mit „S&M" zu tun hat?
Nun, manchmal schien es mir, als würde mir die Kraft fehlen. Und wenn man nach einem Begriff fragt, der mit diesem Album in Verbindung zu bringen ist, dann muss „Kraft" die Antwort sein. Und das nicht etwa aus dem naheliegenden Grund, dass Metallica eine Metalband ist. Dies allein hätte niemals gereicht. Es war das Zusammenspiel zweier Welten, die ihre in ihrer Wirkung auf mich persönlich bescheidenen Kräfte bündelten. Sie drückten Kraft aus, und sie gaben Kraft. Vielleicht sollte ich den Herren Kamen und Hetfield (letzterer ist Lead-Sänger bei Metallica) bei Gelegenheit mal ein Dankesschreiben zukommen lassen.
Allein in meinem Auto sitzend, ließ ich das zusammengestellte Tape in mein Tapedeck gleiten. Start hierbei war immer „The thing that should not be“. Bedrohliche Streicher, die einem das Gefühl vermitteln, den Wagen jetzt besser zu starten, unterstützt durch eine einmalig ertönende Kirchenglocke. Das Auto kommt ins Rollen, und mit ihm die Musik. Gitarre setzt ein. Drums kündigen den Einsatz aller Kräfte an, zwar vergleichsweise langsam aber mit Nachdruck. Der Aufbau einer minimalen Spannung wird durch die Geigen sofort entkräftet. Der Wagen gleitet im vierten Gang dahin und es wird ganz ruhig... Doch Hetfield lässt mir die Ruhe nicht.
Listen to a fear inside...
Bedrohlich klingt er, so, als sollte ich besser auf ihn hören. Und schon beginnt es wirr zu werden. Gitarren und Geigen scheinen für eine Minute ein totales Chaos auszudrücken, genau das Chaos, dass ich beim Hören in mir fühle. Doch Hetfield schafft den Wechsel immer wieder. Immer wieder dieses Schwenken zwischen Beunruhigung und dem Runterkommen von selbiger... Doch die Bedrohung siegt. Hetfield beginnt wild zu lachen, und man ist beinahe geneigt, sich ein bisschen zu fürchten, allein in der Nacht, allein mit sich...
Face the thing that should not be...
Nein, ich denke nicht mal daran, egal, was kommt.
„No leaf clover“. Geigen, die an einen Marsch erinnern. Doch nach einer halben Minute verstummen sie. Ruhe. Ein Flöte, eine Gitarre. Traumhaft. Zum Träumen. Die Geiger untermalen. Wie ein seichtes Kinderlied. Man schließt die Augen und träumt ein klein wenig, vielleicht von der perfekten Welt. Doch Metallica zerschlagen den Traum. Schnelle Drums, eine Gitarre und Hetfield:
And it feels right this time
On his crash course with the big time
Paid no mind to the distant thunder
Today filled his head with wonder... boy
Says it feels right this time
Turn around and found the light lime
Good day to be alive... sir
Good day to be alive he said
Genau so ist es. Jetzt hat er es verstanden, und dies so inbrünstig vorgetragen, dass ich anfange zu rasen. Es wird alles klappen. Es wird alles gut. Doch Hetfield macht wieder den Strich durch die Rechnung. Ganz ruhig, ganz gedämpft, von Streicher-Filmmusik begleitet.
Then it comes to be that the soothing light
At the end of your tunnel
Was just a freight train comin your way
Then it comes to be that the soothing light
Ich bin reingefallen. Und nach einem erneut Hoffnung spendenden Part, gespickt mit fein arrangierten Streichern und Gitarren, der nochmals so richtig aufwühlt, schlägt Hetfield mich mit obigem Refrain nochmals zu Boden. Und er tritt nach...
Then it comes to be that the soothing light
At the end of your tunnel
Was just a freight train comin your way
It's comin' your way
It's comin your way
It comes!
Es sind die Geigen, die mich von den Schienen reißen. Eine seichte Gitarre schubst noch mal nach, dann bin ich runter, scheinbar mitten in einer süßlichen Ballade.
They're off to find the hero of the day
Vielleicht macht ja jemand ein „She’s“ aus dem „They’re“. Und schon wäre mein Weltbild wieder geradegerückt. Kurz wird es treibend, es wird leicht schneller, aber der Charakter bleibt. Ich bin verzaubert von der heilen Welt, die Hetfield in mein Auto zaubert, missachte standhaft den Text und lasse mich treiben, hinein in die Kurve und nehme sie ohne jede Ecke und Kante, ganz glatt...
Wieder in der Geraden, erklingen die ersten Töne von „Bleeding me“. Ich nehme das Tempo raus, möchte so langsam sein wie Hetfield:
I'm diggin' my way
I'm diggin' my way to somethin'
I'm diggin' my way to somethin' better
Die zweite Zigarette erglimmt im Dunkel meines Autos. Ich beschließe, an die Seite zu fahren und den Klängen des Orchesters und Hetfields Stimme zu lauschen. Einer der wenigen Momente, in denen ich das Gefühl habe, er kann singen; bis heute weiß ich nicht, ob das stimmt. Ich ignoriere erneut den Text, schnippe meine Zigarette aus dem Fenster, lehne mich an den Rahmen und schließe die Augen. Es wird schneller, doch der Schönheit der Melodie tut dies keinen Abbruch. Alles wird gut...
Um mich bei dieser Ansicht zu lassen, setzt das Tape mit den wirklich wunderschönen Klängen von „Nothing else matters“ fort. Schon im Original ein wirklich schöner Song, aber die Gitarre des Intros unterstützt von Geigen ist traumhaft und –anregend. Und der Text? That’s it. Auf den Punkt gebracht. Ich liebe dieses kratzige „Yeah!“ vor
Trust I seek and I find in you
Every day for us something new
Open mind for a different view
And nothing else matters
Wehmütig denke ich an eine Zeit, die, wider meiner Erwartung, erst eintreten wird. Ich lausche den Streichern, lausche Hetfield und schließe meine Augen. Die Schlussakkorde stimmen mich melancholisch, die Zukunft ist fern und ungewiss.
Hetfield setzt ruhig mit „Until it sleeps“ fort. Jedenfalls scheinbar. Denn wieder schafft er es, ruhige und kraftvolle Parts miteinander zu vermengen, in einige stimmige Mischung, die Hoffnung versprüht.
So tell me why you've choosen me
Sie hat? Ich versuche zu folgen, kann aber nicht, mich am letzten geäußerten Gedanken festhaltend. Und so schließt er mit einem ganz ruhigen
Until it sleeps...
Und man ist geneigt, getröstet an der roten Ampel einzuschlafen... Doch hierzu ist keine Zeit. Denn mit „wherever i may roam“ wird die Stimmung drückend, man spürt förmlich die Schwere eines ganzen Orchesters, begleitet von einer kalten, harten Gitarre. Zuviel geträumt, zuviel morgen; es ist Zeit für heute. So wird das Tempo ein Stück schneller. Wieder droht es mir ein bisschen zu hart zu werden, doch das Orchester nimmt Wind aus den Segeln. Unwillkürlich habe ich beschleunigt, bin nahe meinem Ziel, dass gar nicht mein Ziel ist.
Dann ertönt Geigen, die fast wie Filmmusik anmuten. Habe ich das Wort wunderschön schon verwendet? Ja? Egal. Ich verfalle wieder in die Until-it-sleeps-Stimmung. So sinniere ich während eines zweiminütigen Instrumentalparts, bevor diese positive Melodie durch einen gar nicht stimmigen Text unterbrochen wird.
I can't remember anything
Can't tell if this is true or dream
Deep down inside I feel to scream
This terrible silence stops in me
Und doch melodiös so schrecklich schön. Es ist manchmal wichtig, Songs fernab ihrer Intention zu hören...
Kurz reißt es mich völlig aus den dominierenden Gedanken. Sprach ich vorhin von Einschlafen? Nun ja, auf gewisse Weise ist „Enter Sandman“ ein Schlaflied. Aber was für eines:
Hush little baby, don't say a word
And never mind that noise you heard
It's just the beasts under your bed,
In your closet, in your head
Nicht nett. Wer das seinen Kindern vorspielt, muss sich über die Bezeichnung Rabeneltern nicht wundern.
Und dann schließt ein Tape, wie die Doppel-CD beginnt. Mit den ineinander übergehenden Songs „The ecstasy of gold“ und „the call of the Ktulu“.
Allein diese beiden Stücke sind in Summe so lang wie der Weg, den ich immer fuhr. Aber manchmal war ein Umweg nötig...
Das Album beginnt ganz westernlike, mit einer Kirchturmglocke. Ennio Morricone hat wieder meisterhaftes geleistet, innerhalb von zweieinhalb Minuten. Er führt Streicher und Bläser in einer ruhigen Melodie ein, die langsam durch ein Schlagzeug begleitet werden und eine beinahe dramatische Stimmung aufbauen. An der Spitze des Spannungsbogens werden sie alle ruhig. Die soeben ausgesparte Gitarre eröffnen ein Zusammenspiel der Saiteninstrumente, begleitet von einem einsamen Horn. Der Spannungsbogen wird weiter und weiter gezogen. Zwei Basedrums und der Bass tragen ihren Teil dazu bei. Die Geigen treiben dies nervös zum Höhepunkt... Und dann... ja dann kommt ein Moment der schier unbeschreiblich ist. Wirklich jedes Instrument scheint einzustimmen, alle perfekt aufeinander eingespielt erzeugen sie ein Zusammenwirken, das lediglich mit dem Wort „bombastisch“ zu beschreiben ist. Und mit genau diesem kraftstrotzenden Gefühl fahre ich die letzten Meter mit einer permanenten Gänsehaut und einem beinahe berauschten Gefühl. Dem Gefühl, dass alles gut wird, und dass ich eines Tages denken werde, dass es sich gelohnt hat. Man sollte seinen Gefühlen mehr trauen. Oft behalten sie recht... -
Sprengt alle bestehenden Grenzen
- Pro -
- Kontra -
- Empfehlung Ja
Man muss kein Fan von Metallica sein, um von S&M begeistert zu sein. Die Kombination aus Hard Rock und klassischer Musik ist auf diesem Album in einzigartiger Weise gelungen.
Der Stil von Metallica ist bei den Stücken noch zu erkennen, sie werden durch das Orchester aber gut ergänzt. Darunter leidet der etwas härtere Charakter der Musik von Metallica jedoch nicht. Das zeigen Stücke wie Fuel oder No leaf clover. Bei etwas ruhigeren Stücken wie Nothing else matters kommt das Orchster voll zur Geltung.S&M ist mit sicherheit ein gelungenes Album, das nur zu empfehlen ist. Die etwas mehr als zwanzig Euro ist die Doppel-CD mit 10 bzw 11 Liedern in jedem Fall wert, auch wenn man kein richtiger Fan von Metallica ist, denn die Verbindung mit einem Orchester eröffnet einen neuen Musikstil, der sowohl die Energie von Hard Rock und Heavy Metal aufweist, als auch die Perfektion und das gehobene Niveau klassischer Musik.
Zum einfachen Genießen geeignet, aber auch zum entladen jeglicher Emotionen, und natürlich allem, was dazwischen zu finden ist... -
Nicht alles was hart ist, muß auch weh tun
- Pro -
- Kontra -
- Empfehlung Ja
Gut, man kann Metallica Geldgier und Kommerzialisierung vorwerfen und muß ihre Taktiken (Napster) nicht verstehen, jedoch haben sie mit S&M ein Spitzenalbum vorgelegt.
Es ist erstaunlich, wie gut Metallica mit dem 104-köpfigen San Francisco Synphony Orchester und Dirigent Michael Kamen harmoniert. Michael Kamen muß man Bewunderung zukommen lassen, denn Metal und Klassik sind nunmal zwei Paar Schuhe, welche man nicht einfach so zusammenpacken kann. Nur ganz selten läßt sich eine ungewollte Dominanz einer der beiden Partner feststellen.
Dazu kommt eine exellente Songwahl, welche dieses Album zu einem optimalen Einstieg für alle neuen Metallica-Fans werden lässt. Aber auch alteingesessene Metallica-Fans können mit diesem Album ihre Freude haben, da zwei neue Songs (Mit dem Intro, dem grandiosen \"The Ecstasy of Gold\" von Ennio Moricone, sogar drei)enthalten sind und einige Songs komplett umstrukturiert wurden (Hero of the day, Enter Sandman).
Besonders bemerkenswert ist auch, das schnellere Stücke wie Enter Sandman und Battery auch mit Orchesterunterstützung nicht von ihrem Speed verloren haben. Wem das zum Überzeugen noch nicht reicht, sollte sich das geniale \"The Call of Ktulu\" anhören. Im Orginal schon eins der besten Lieder Metallicas, entwickelt sich bei der S&M-Version ein Gänsehaut-Perforceritt.
Als Ergänzung zu der CD kann ich auch noch die DVD empfehlen, die neben hervorragenden Ton auch ein super Bild liefert, veränderbare Kamerapositionen liefert und einen verstecktes neues Lied bietet, welches zu den Aufwärmsessions des Orchesters gespielt wurde, nämlich der Star Wars Imperial March!
Tracklist:
CD 1
1. The Ecstasy Of Gold
2. The Call Of Ktulu
3. Master Of Puppets
4. Of Wolf And Man
5. The Thing That Should Not be
6. Fuel
7. The Memory Remains
8. No Leaf Clover
9. Hero Of The Day
10. Devil\'s Dance
11. Bleeding Me
CD 2
1. Nothing Else Matters
2. Until It Sleeps
3. For Whom The Bell Tolls
4. Human
5. Wherever I May Roam
6. Outlaw Torn
7. Sad But True
8. One
9. Enter Sandman
10. Battery