Testberichte und Erfahrungen zum Das Grauen - The Changeling (DVD)
Erfahrungsberichte von Nutzern, nicht verifiziert.
Erfahrungsberichte zum Das Grauen - The Changeling (DVD)
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Tief unter der Erde aber trotzdem präsent
- Action durchschnittlich
- Anspruch durchschnittlich
- Romantik niedrig
- Humor kein Humor
- Spannung sehr spannend
- Altersgruppe ab 16 Jahren
- Meinung bezieht sich auf DVD-Version
- Pro 'Ernsthafte', ausgezeichnet in Szene gesetzte und gespielte Geistergeschichte.
- Kontra Mancher Spukeffekt wird kontraproduktiv übertrieben.
- Empfehlung Ja
Kurzinfo für UngeduldigeEin Komponist mietet ahnungslos ein Geisterhaus; das dort hausende Phantom macht ihm zum Handlanger einer Rache, die in einem vor vielen Jahren begangenen Mord wurzelt … – Keine Effekt-Kaskaden, keine Blutfontänen, keine Scheußlichkeiten, stattdessen Grusel-Atmosphäre, gediegene Bilder und richtige Schauspieler: Der Zuschauer ängstigt sich zeitlos und effektvoll, wenn er sich auf die Geschichte einlässt und Kritik nicht an seltsamer Kleidung oder altmodischen Automobilen festmacht.
Das geschieht:
Komponist John Russell, der durch einen Unfall Frau und Tochter verloren hat, versucht im US-Staat Washington den Neuanfang. In Seattle übernimmt er eine Stelle als Universitätsdozent. Privat möchte er wieder komponieren und sucht ein ruhiges Heim. Claire Norman von der Historischen Gesellschaft der Stadt vermittelt ihm ein abgelegenes, schon lange leer stehendes Haus, das Russell trotz der absurd vielen Räume zusagt. Er lebt sich ein, die Muse Polyhymnia küsst ihn wieder, und Claire plant sich ihr jenseits des Klaviers bald anzuschließen.
Allerdings geht es nachts unangenehm laut in dem alten Gemäuer um. Es pocht, eine Stimme wispert und klagt. Russell glaubt an die Erscheinung seiner Tochter, doch als er den Geräuschen folgt, stößt er auf eine vernagelte Tür und ein Geheimzimmer, in dem vor vielen Jahren ein Kind gelebt hat. Er lässt er sich auf eine Séance ein, in deren Verlauf der Geist seinen Namen offenbart: Joseph Carmichael.
Diese Information sorgt für helle Aufregung, denn die Carmichaels gehören zur High Society der Stadt; das Oberhaupt der Familie – ebenfalls Joseph mit Vornamen – ist sogar Senator. Ursprünglich gehörte den Carmichaels das Haus, in dem nun Russell lebt. Sie sind ausgezogen, als Joseph im Alter von neun Jahren nach einem schweren Unfall in ein europäisches Sanatorium eingeliefert wurde.
Wer ist jener „Joseph“, der in dem Haus umgeht? Russell und Claire stellen Nachforschungen an. Sie kommen einem Komplott auf die Spur, das Eugene Carmichael, Josephs Vater, vor über sieben Jahrzehnten eingefädelt hat, um seiner Familie ererbtes Geld und Macht zu bewahren. Selbst vor einem Mord ist er nicht zurückgeschreckt. Nie hat jemand die Wahrheit erfahren, die Senator Carmichael zumindest ahnt. Joseph, der Geist, fordert Gerechtigkeit, sogar Rache, und Russell soll sein Sprachrohr sein. Als dieser erkennt, wie weit Joseph gehen will, sträubt er sich und fordert daraufhin einen wahrhaft unheimlichen Zorn herauf …
Heim ist, wo auch der Horror ist
Das Handlungskonzept vom alten Haus, in dem ein Geist haust, stellt einen der Grundpfeiler der Phantastik dar. Der Mensch hat ihn schon früh gesetzt; vielleicht erzählte man sich schon in den Steinzeithöhlen Geistergeschichten. Denken wir an das alte Sprichwort vom Heim als Burg: Hier legt man die Waffen nieder, entspannt sich – und wird verwundbar. Die Vorstellung, genau dann & dort aufs Korn genommen zu werden, wo man sich sicher fühlt, ist erschreckend genug. Setzt man zusätzlich Feinde voraus, die sich um Gräben, Wände und verschlossene Türen nicht scheren sowie in der Dunkelheit heimisch und unsichtbar sind, steigert sich der Schrecken zur buchstäblichen Todesangst.
Diese elementare Furcht sorgt dafür, dass eine eigentlich immer gleiche Geschichte ihre Wirkung bewahren konnte. Eine wichtige Voraussetzung zur effektvollen Vermittlung ist die Schaffung einer Schnittstelle zwischen dem Leser (hier: Zuschauer) und dem armen Teufel, der in ein Geisterhaus geraten ist. In „Das Grauen“ lässt die Wirkung nicht auf sich warten: Wir sind oft mit John Russell und dem Geist im alten Carmichael-Haus allein.
Eine gute Geistergeschichte benötigt Anlaufzeit. Jedes Spukhaus ist zunächst harmlos. Das Carmichael-Haus wirkt innen durchaus gemütlich, auch wenn es riesig ist und an der Beleuchtung gespart wurde. Alte Häuser geben Geräusche von sich, sodass anfängliche Seltsamkeiten von John Russell als Täuschung abgetan werden.
Gute Zeiten für Geister
Welcher Zuschauer hat sich nicht schon über Geschichten geärgert, in denen der Geist hartnäckig nur dem Helden oder der Heldin erschien, der oder die deshalb einen Zweifrontenkampf führen musste: gegen den Spuk und gegen die Zwangsjacke in den Händen notorisch begriffsstutziger Mitmenschen. Solche Spielchen bleiben uns in diesem Film erspart. Wenn Joseph umgeht, registriert dies jeder, der im Haus ist. Das Spuk-Phänomen wird ernstgenommen. Irgendwann tritt sogar ein Wissenschaftler auf, der Russell (und dem Zuschauer) einen Schnellkurs in Sachen Parapsychologie erteilt.
Darin spiegelt sich die Gegenwart dieses Films wider, der 1979 entstand. Die 1970er Jahre waren eine Blütezeit der ‚ernsthaften‘ Parapsychologie, der in Deutschland sogar ein Lehrstuhl an einer echten Universität (Freiburg) eingerichtet wurde. Neue naturwissenschaftliche Erkenntnisse über das menschliche Gehirn und die Entwicklung einer Technik, die der Forschung Wege in neue Welten öffnete, schienen auch den Blick in das „unentdeckte Land“ jenseits des Todes zu ermöglichen. Dies war ein Trugschluss, wie sich bald herausstellte, aber der Hightech-Ghostbuster blieb immerhin der Populärkultur erhalten.
Es fehlt denn auch nicht der Hinweis, dass diese Geschichte „auf Tatsachen beruht“. Russell Ellis Hunter, der die Vorlage für das Drehbuch schrieb, behauptete, Ähnliches wie John Russell erlebt zu haben, als er in Denver (US-Staat Colorado) in der Henry Treat Rogers Mansion wohnte. („Das Grauen“ entstand übrigens nicht in einem echten Haus. Die Innenräume wurden im Studio errichtet. Für die Außenaufnahmen baute man die Fassade der Carmichael-Villa in Originalgröße, weshalb die finalen Brandszenen ohne Spezialeffekte und sehr effektvoll gedreht werden konnten.)
Handlung ohne Sättigungsbeilagen
Da er Skepsis als Stilmittel weitgehend ausblendet, kann sich Regisseur Peter Medak stärker auf die eigentliche Geschichte konzentrieren. Er verstärkt dies durch den Verzicht auf die genreübliche aber lästige Love-Story; dass sich John und Claire näherkommen, fließt gänzlich nebenbei ein. Im Zentrum steht das Rätsel: Was ist im Jahre 1909 im dem Haus geschehen, und auf welche Weise ist die Familie Carmichael darin verwickelt?
Die Handlung wird zur Schnitzeljagd auf Indizien und Beweise. Dabei bricht Medak mit weiteren, angeblich bindenden Film-Regeln. Der Zuschauer erwartet, dass sich das Geschehen auf das Carmichael-Haus konzentriert oder sogar beschränkt. Stattdessen verlässt die Handlung zwischenzeitlich diesen Ort und verlagert sich auf eine ehemalige Farm an gänzlich anderer Stelle. Sogar neue Figuren werden eingeführt. Dies ist der Story und einer Logik geschuldet, die sich eher an der Realität als an der Dramaturgie orientiert.
Anno 1979 und damit tief in der analogen Vergangenheit war die Visualisierung eines ‚glaubhaften‘ Gespenstes schwierig. Medak machte aus der Not eine Tugend und erinnerte sich daran, dass ein guter Geist nur ansatzweise sichtbar ist. Man muss oder sollte ihn gar nicht deutlich sehen, sondern eher ahnen. Also schlüpft die ungemein wendige Kamera von John Coquillon in die Rolle des Joseph und gleitet scheinbar schwerelos durch Räume und Wände.
Zeit ist (für Geister) relativ
Wie logisch ist diese Geschichte? Der Realist wird zu Recht auf zahlreiche Löcher hinweisen, auf freilich oft Teil der Handlung sind. Erneut nimmt Medak primär die Story ernst: Hier strickt kein Mastermind seit Jahrzehnten an einem genialen Racheplan. Der Geist war einst ein neunjähriges Kind – und das ist Joseph geblieben. Im Tod ist er keineswegs erwachsen geworden. Folgerichtig setzt er dort an, wo er 1909 aufgeben musste, weil jene, die er zur Rechenschaft ziehen wollte, das Haus verließen, an das er offensichtlich gebunden ist.
Deshalb ist es nicht unlogisch sondern tragisch, dass sich Josephs Vergeltung nun gegen seinen alt gewordenen ‚Bruder‘ richtet, der im Grunde selbst ein Opfer von Eugene Carmichael ist (der anscheinend reich und friedlich in seinem Bett starb). Joseph versteht dies nicht, oder es ist ihm egal, weil er kein Empfinden für die Zeit hat, die seither verstrichen ist.
Russell misslingt es, Joseph begreiflich zu machen, dass er auf wahre Gerechtigkeit nicht hoffen darf. Auch in der Zeichnung dieser Rolle weicht „Das Grauen“ vom Horror-Standard ab: Russell will helfen, aber er lässt sich weder unter Druck setzen noch als Instrument der Rache missbrauchen. Als Joseph dies merkt, richtet sich sein Zorn auch gegen Russell. Ohnehin trägt Joseph den Sieg davon: Ohne zu wissen, was er anrichtet, bahnt Russell dem Geist einen Weg zum verhassten Wechselbalg.
Ein Mann mit Charakter
Obwohl Emotionen eine große Rolle spielen, mag „Das Grauen“ vielen Zuschauern zwar gruselig-spannend aber sachlich erscheinen. Es liegt wohl an der vollständigen Abwesenheit einer Zutat, die im Film allzu selbstverständlich geworden ist: „Das Grauen“ erzählt eine Geschichte ohne Sentimentalitäten. So ist John Russell ein verletzter aber nicht gebrochener Mann. Er trauert um seine Familie, hat jedoch privat und beruflich wieder Lebensmut gefasst, sogar eine neue Beziehung bahnt sich an. Russell ist kein Opfer: Als der korrupte Captain DeWitt auftaucht, um ihn im Auftrag von Senator Carmichael einzuschüchtern, wirft Russell ihn aus dem Haus. Wenn es im Haus knarrt und flüstert, geht Russell dem auf den Grund. Er zieht nicht aus, sondern stellt sich bewusst einem Phänomen, das ihn ängstigt aber nie in Panik versetzt.
George C. Scott (1927-1999) ist eine Idealbesetzung für diese Rolle. Er nahm die Schauspielerei bitterernst und wurde vor und hinter der Kamera wegen seines Eigensinns und seines Perfektionismus‘ (sowie seines Jähzorns) gefürchtet. In die Filmgeschichte ist er u. a. deshalb eingegangen, weil er auf offener Bühne die Annahme des „Oscars“ verweigerte, der ihm (in jeder Hinsicht zu Recht) 1971 für die Hauptrolle im Film „Patton“ überreicht werden sollte: Scott lehnte den Wettbewerb unter Schauspielern als unseriös ab.
Könner produzieren Qualität
Die Rolle der Historikerin Claire Norman übernahm Trish Van Devere, Scotts Ehefrau und selbst eine renommierte Schauspielerin. Sie ist nicht mehr jung, wie überhaupt Teenies in diesem Film ohne Bedeutung sind: „Das Grauen“ ist – man wagt es heutzutage kaum mehr niederzuschreiben – ein Film für ein erwachsenes Publikum. Leider gibt es für Van Devere keine echte Daseinsberechtigung in dieser Geschichte. Deshalb leistet sich Medak die einzige echte Schwäche des Films: Sehr genretypisch aber ohne echten Grund lässt er Claire kurz vor dem Finale allein ins Haus geraten. Dort wird sie von einem führerlosen Rollstuhl (!) über drei Stockwerke gejagt und soll dabei Panik mimen, wo sie sich wohl eher das Lachen verbeißen musste.
Für die kleine aber prägnante und wichtige Rolle des Senators Carmichael konnte Medak Melvyn Douglas (1901-1981) engagieren. Dieser war ein Repräsentant der „Goldenen Ära“ Hollywoods vor dem II. Weltkrieg – u. a. hatte er dreimal mit Greta Garbo gedreht –, dem es gelungen war, auch im „New- Hollywood“-Kino der 1970er Jahre präsent zu bleiben; für seinen Auftritt in „Being There“ (dt. „Willkommen Mr. Chance“) hatte er 1979 einen zweiten „Oscar“ gewonnen, bevor er für „Das Grauen“ nach Kanada reiste.
Auch hinter der Kamera sorgten Meister ihrer Fächer für ein intensives Filmerlebnis. Die Kamera von John Coquillon wurde bereits lobend erwähnt. Musik spielt in „Das Grauen“ eine wichtige Rolle; Rick Wilkins komponierte sie (in Vertretung von John Russell), und Peter Medak, ein ungemein agiler Regisseur, der auf eine Jahrzehnte währende Laufbahn in Film und Fernsehen zurückblicken kann, wusste sie wirkungsvoll einzusetzen.
Manche Effekte sind natürlich altmodisch bzw. abgedroschen. Dennoch belegt „Das Grauen“ eindrucksstark eine ‚andere‘ Phantastik, die in den 1970er Jahren bewährte Hollywood-Handwerkskunst mit aktuellen Themen zu verbinden wusste. „Das Grauen“ hat nicht das Kaliber von „Das Omen“ oder „Der Exorzist“, gehört aber in die Reihe dieser gelungenen und modernen Horrorfilms und kann diesen Status auch im 21. Jahrhundert unter Beweis stellen.
Daten
Originaltitel: The Changeling (Kanada 1980)
Regie: Peter Medak
Drehbuch: William Gray u. Diana Maddox (nach einer Story von Russell Hunter)
Kamera: John Coquillon
Schnitt: Lilla Pedersen
Musik: Rick Wilkins
Darsteller: George C. Scott (John Russell), Trish Van Devere (Claire Norman), Melvyn Douglas (Senator Carmichael), Jean Marsh (Joanna Russell), John Colicos (Captain DeWitt), Barry Morse (Dr. Pemberton), Madeleine Thornton-Sherwood (Mrs. Norman), Helen Burns (Leah Harmon), C. M. Gampel (Mr. Tuttle), James B. Douglas (Eugene Carmichael), Voldi Way (Joseph Carmichael) u. a.
Label/Vertrieb: Kinowelt Home Entertainment (www.studiocanal.de)
Erscheinungsdatum: 18.06.02 (DVD)
EAN: 4006680027180 (DVD)
Bildformat: 16 : 9 (1,85 : 1, anamorph)
Audio: Dolby Digital 2.0 Mono (Deutsch, Italienisch, Spanisch), Dolby Digital 2.0 Stereo (Englisch)
Untertitel: Deutsch, Englisch, Italienisch, Niederländisch, Portugiesisch, Spanisch
DVD-Typ: 1 x DVD-9 (Regionalcode: 2)
Länge: 102 min.
FSK: 16
DVD-Features
Zunächst einmal sollte sich der Grusel-Freund über die Tatsache freuen, dass dieser Film trotz seines Alters nicht nur im deutschen Handel erhältlich ist, sondern auch ungekürzt und in ausgezeichneter Bildqualität auf die DVD – eine Blu-ray-Fassung gibt es nicht – gebrannt wurde. Akustisch ist der Film altersbedingt ein wenig schwach auf der Brust.
Die Extras sind bescheiden; 1979 produzierte man noch nicht für jeden Film „Making-ofs“ und andere Features. Immerhin gibt es einen sehr informativen Audiokommentar von Regisseur Peter Medak. Dazu kommt eine vierminütig ablaufende Fotogalerie.
(Copyright 28.03.2013/Dr. Michael Drewniok)
Dieser Text erscheint auch auf anderen Websites meiner Wahl; er wird durch meinen Namen identifiziert und bleibt dadurch – hoffentlich – auch für Faker-Sheriffs als mein geistiges Eigentum erkennbar, mit dem ich AGB-konform umgehen darf wie es mir beliebt. M. D. -
Kennen Sie Peter Medak?
- Pro Altes Spukhaus, gruselige Atmosphäre, Soundeffekte
- Kontra Erfindet das Genre nicht neu
- Empfehlung Ja
Gestern Abend durfte es mal wieder ein Film sein.
Da es schon reichlich spät war und mir der Sinn schon länger wieder nach Grusel stand entschied ich mich für Peter Medaks* "Das Grauen" bzw. "the changeling".
*Der Name muss Euch nicht unbedingt etwas sagen, ich wüsste jetzt von keinem wirklich bekannten Film von ihm...
Kurzzusammenfassung des Inhalts
"Ein älterer Komponist (George C. Scott), dessen Familie bei einem Unfall getötet wird, zieht sich in ein altes Haus zurück und wird dort Zeuge übernatürlicher Phänomene, die offenbar etwas mit den früheren Bewohnern des Hauses zu tun haben. Er stellt Nachforschungen an und kommt so einem lange verjährten Kindermord auf die Spur."
Story
Die Story ist nichts Neues und auch damals, 1979 gab es Derartiges schon.
Geschichten die sich um Spukhäuser ranken wecken aber grundsätzlich mein Interesse, da dieses Thema mit passender Beleuchtung, einem Kameramann der sein Werk versteht, einem gut ausgewählten "haunted house" und der richtigen Musikuntermalung leicht für einen spannenden Abend sorgen kann.
Umsetzung
Das Haus ist wirklich gut gewählt, bei Tage wunderbar anzusehen und des Nachts ein düsteres Spukhaus wie es im Buche steht. Die Musik weiß ebenso zu überzeugen und die Darsteller verstehen ihr Handwerk größtenteils. Die Spannung baut sich langsam auf, zwischendurch gibt es immer mal wieder einen kleinen "Schocker"...aber ich möchte jetzt nicht zuviel verraten.
Meine Meinung
Im Großen und Ganzen hat mich das Grauen schon an den Bildschirm gefesselt, die Spannung blieb konstant und ich war daran interessiert wie es weitergehen wird.
Leider gibt es nichts was wirklich "neu" war oder absolut unerwartet. Ein Spukhaus, Kindermord, eine Seance, die Spieluhr etc. wurden allesamt schon öfters sehr ähnlich gezeigt. Ich will dem Film daraus allerdings keinen Strick drehen, die Szenen entfalteten aufjedenfall ihre Wirkung, subtiler Grusel ohne große Effekthascherei.
Die obligatorischen Szenen wie:
* Eine alte Frau und ihre kryptischen Warnungen vor dem Haus
* Eine Seance inklusive wackelnden Möbeln etc.
* Aufzeichnungen auf dem Tonbandgerät
mag man sehen wie man will. Ich fand es in dem Fall garnicht schlimm dass auf Horror-Standards zurückgegriffen wurde, wie gesagt, der Film war immernoch einer der früheren, wenn dann sollte man dies an den neueren Werken bemängeln die wohl vielmehr abgekupfert haben. Ausserdem wurde es spannend inszeniert und wie heisst es noch so schön?
"Besser gut abgekupfert als schlecht neu erfunden!"
!Achtung!
Wer den Film noch nicht kennt ihn aber noch sehen möchte bitte beim "Fazit" weiterlesen!
SPOILER
Was mir nicht so gut gefällt ist dass der richtige Sohn den Tod des ausgetauschten Sohnes - daher auch der Titel "Changeling" - als Sühne für die Tat seines Vaters ansieht. Ich weiß aber nicht ob ich das dem Regisseur vorhalten sollte oder ob der Geist einfach nur ein...naja...Drecksack ist.
Ausserdem will mir nicht in den Kopf wieso der Geist um 2 UND um 6 Uhr Nachts herumpoltert. Ist der Junge denn etwa zweimal ertränkt worden?
SPOILER ENDE
Fazit
Wer ruhigere Gruselfilme mit konstantem aber langsamen Spannungsaufbau, der obligatorischen Seance der Teenie-Horrorwelle der Jetzt-Zeit vorzieht findet mit "das Grauen" einen Film für die dunklen Winterabende.
-[Mitwirkende]-
~Regie~
Peter Medak
~Darsteller~
George C. Scott
Trish Van Devere
Melvyn Douglas
Jean Marsh
John Colicos
Barry Morse
Madeleine Sherwood
Helen Burns
Frances Hyland
Ruth Springford
Eric Christmas
Roberta Maxwell
-[Technische Daten]-
FSK 16
Bild: 1.85:1 (Anamorph)
Ton: DD 2.0 (Englisch); DD 1.0 (Deutsch, Spanisch, Italienisch)
Bonus:
Audiokommentar von Peter Mendak
Fotogalerie -
~ ??? GRUSELTRIP GEFÄLLIG ??? ~
- Pro dichte Athmosphäre, tolles Bild, Soundkulisse
- Kontra nix
- Empfehlung Nein
Fazit Ein schöner Beweis, daß ein Gruselfilm auch ohne Gemetzel und Sadismus auskommen kann ist "Das Grauen". Zwar etwas älter (1980) aber nichts desto trotz ein erstaunlich beklemmender Spukhausstreifen mit George C. Scott in der Hauptrolle. Packend!!
Liebe Leser, liebe Gruselfreunde,
Halloween ist zwar vorbei, aber ich bin immer noch ein klein wenig auf dem Gruseltrip und habe daher in den letzten zwei Wochen verzweifelt nach Filmen Ausschau gehalten, bei denen ich wirklich mal erschreckt werde (was bisher höchstens 2 Filme geschafft haben). Ein Bekannter hatte mir diesbezüglich "Das Grauen" (Originaltitel: "The Changeling") empfohlen. Nun ja, der Titel spricht ja für sich...aber hält er auch was er verspricht ???
~ WORUM GEHT ES ? ~
Zu Beginn des Films wird der Komponist John Russel Zeuge eines tragischen Unfalls bei dem seine Frau und seine Tochter ums Leben kommen. Allein und von den schrecklichen Bildern verfolgt, zieht er nach Seattle und kauft dort ein großes, altes und leerstehendes Anwesen von einem Denkmalschutzverein...allerdings nicht im Kaufvertrag erwähnt ist die gruselige Vergangenheit des Hauses.
Nach und nach scheint das Haus ein Eigenleben zu offenbaren - Geräusche, Poltern, Türenschlagen...und da soll man als Eigentümer ruhig bleiben ?? John Russel befasst sich mit dem dunklen Geheimnis des Hauses und stolpert, sehr zum eigenen Nachteil, über die schockierende Wahrheit.
Mehr gibt es zu der Story schon gar nicht mehr zu sagen, sonst nehme ich Euch den kompletten GrUsEleFfEkt weg ;)
Ich werde mich somit auf ein ausgedehntes Fazit am Ende meines Berichtes beschränken.
~ DIE DARSTELLER ~
Eins ist sicher: vielen Topstars wird man hier nicht begegnen. George C. Scott ist so ziemlich das einzig bekannte Gesicht in diesem Film. Ist aber nicht schlimm, denn einer der besten Hauptdarsteller in einem "Geisterhausstreifen" ist ja immer noch das verfluchte Haus :)
George C. Scott -als- John Russell
Trish Van Devere -als- Claire Norman
Melvyn Douglas -als- Sen. Joseph Carmichael
Jean Marsh -als- Joanna Russell
~ FILMDETAILS ~
Laufzeit: ca. 102 Minuten
FSK: ab 16
Regie: Peter Medak
Musik: Rick Wilkins
Produktionsfirma: Chessman Park Productions, Tiberius Film Productions
Produktionsjahr: 1980
Produktionsland: USA
Ausgezeichnet mit insgesamt 9 Genies bei den Genie Awards 1981 (Kategorien: Kamera, Set-Design, Sound, Bester ausländischer Schauspieler & Schauspielerin (Scott & Van Devere), Bestes Screenplay, Bestes Soundediting und Bester Film)
ANGEBLICH beruht die Geschichte auf einer wahren Begebenheit die in den 60´er Jahren in Denver (Colorado) vorgefallen sein soll.
~ DVD DETAILS ~
BILD:
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16:9 Widescreen
Die Bildqualität hat mich, trotz des stolzen Alters des Films, total überzeugt. Klare Farben und Kontraste, ausreichend Schärfe und nur wenig störende Artefakte.
TON:
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Auf der DVD befinden sich insgesamt vier Sprachen die man auswählen kann: Englisch, Deutsch, Spanisch und Italienisch - allesamt im Dolby Digital 2.0 Format.
Die deutsche Sprachfassung liegt allerdings leider, ebenso wie die spanische und italienische, nur im DD 2.0 MONOton vor, wohingegen die englische im STEREO Format erklingt. Treue Leser meiner Filmberichte wissen, ich bevorzuge stets die Originalfassung eines Films und den deutschen Monoton habe ich mir hier nur zum Vergleich angetan. Er ist bis auf ein minimal wahrzunehmendes Rauschen weitestgehend in Ordnung, allerdings entgeht einem natürlich die räumliche Soundkulisse der englischen Surroundfassung.
Zu jeder Sprache sind auch Untertitel für Gehörlose vorhanden.
BONUSMATERIAL:
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Nicht überladen, aber zumindest findet man auf der DVD eine nette Bildergallerie zum Film sowie einen begleitenden Audiokommentar von Regisseur Peter Medak.
~ DER PREIS ~
amazon.de führt den Film momentan ab € 9,52, ansonsten würde ich den allgemeinen Preisvergleich empfehlen. Das Preis/Leistungsverhältnis für diese DVD ist wirklich in Ordnung!
Ich habe den Film von einem Bekannten ausgeliehen und natürlich nix dafür bezahlt :)
~ MEIN FAZIT ~
Gruselschocker gibt es ja nun wirklich wie Sand am Meer und heutzutage sind viele von uns bereits so abgestumpft, daß anscheinend nur noch abgetrennte Körperteile und brutalste Schockszenen einem mehr oder weniger das Fürchten lehren sollen.
Schade eigentlich, denn an einem alten Gruselstreifen wie diesem kann man sogar noch mehr Freude haben. Man soll´s heutzutage kaum glauben, aber dieser hier kommt ganz ohne riesige Blutlachen, Leichenberge, Gemetzel und Sadismus aus!
Sicherlich definiert ein Jedermann Grusel anders, doch oft ist es das Unerklärliche was einem ein Gefühl des Unwohlseins bereitet. Spukhäuser sind für diesen Zweck natürlich optimal und in dem hier vorliegenden Film wurde einmal mehr ein eben solches Haus filmtechnisch zum Angstauslöser gemacht.
Das Grauen, wie der Filmtitel schon preisgibt, beginnt hier mit plötzlich nicht mehr funktionierenden Klaviertasten die einen Moment später von allein einen Ton spielen, dann ein immer um die selbe Uhrzeit wiederkehrendes hohles und markerschütterndes Klopfen das mich als Hauseigentümer rasch in den Wahnsinn treiben würde.
Stimmen sind zu hören, Spielzeug bewegt sich wie von Geisterhand, Wind bläst mitten im Haus und läßt Türen knallen. Mir hat schon der Gedanke, allein in diesem Haus wohnen zu müssen ein unwohles Gefühl bereitet. Die Athmosphäre des Films ist sehr dicht, viele der Gruseleffekte werden durch Geräusche erzeugt mit denen man stellenweise nichts anzufangen weiß. Ich fände es gruselig, wenn ich die Ursache eines immer wiederkehrenden nervtötenden Geräuschs nicht erklären könnte.
Die Geschichte des Films ist wunderbar packend inszeniert und obwohl sie dem Zuschauer glaubhaft und logisch vermittelt wird, kann man ihren Verlauf nur sehr schwer vorhersehen. Der Film spielt mit typischen Ängsten des Zuschauers (sofern man natürlich noch Angst verspüren kann): unerklärliche Geräusche, Dunkelheit, Einsamkeit, Hilflosigkeit und der Neugier die oftmals über die Angst triumphiert.
Dieser Film hat wirklich alles was einen Spukhausfilm ausmacht und wer sich auf die Geschichte einläßt wird sich unter Umständen auch schön gruseln...besonders natürlich bei dem furiosen Finale ;) Meine Empfehlung spreche ich hiermit aus, verbunden mit allen 5 Sternen.
LIEBE GRÜSSE,
B E N N I -
Gediegener Grusel mit guten Schauspielern
- Pro spannend, gruselig, Bonusmaterial
- Kontra etwas altmodisch (aber solide) inszeniert, bescheidener Sound
- Empfehlung Ja
Ein außergewöhnlich professionell gemachter Horrorstreifen, der schon fast in der gleichen Liga wie "Der Exorzist" und "Das Omen" spielt. Man sollte sich nicht von dem Umstand irritieren lassen, dass Peter Medak für ein Werk wie "Species II" verantwortlich ist.
Filminfos
O-Titel: The Changeling (USA 1979)
FSK: ab 16
Länge: ca. 102 Min.
Regisseur: Peter Medak
Musik: Rick Wilkins/Wannberg
Story: Russell Hunter
Drehbuch: William Gray, Diana Maddox
Darsteller: George C. Scott, Trish van DeVere, Melvin Douglas u.a.
Handlung
Der Komponist John Russel (George C. Scott) hat bei einem Autounglück in den Bergen seine Frau und seine Tochter verloren. Gebrochen zieht er in eine ganz andere Gegend, nach Seattle. (Gedreht wurde aber in Vancouver.) Von der Historischen Gesellschaft erfährt er, dass ein altes Herrenhaus, das Chessman House, zum Verkauf steht. Die Maklerin der Gesellschaft, Claire Norman (DeVere, Scotts Ehefrau), zeigt ihm das äußerst weitläufige Gebäude: Er ist begeistert. (Wir auch: Der Zuschauer bekommt wirklich was zu sehen, denn die Kamerafahrten von Mr. Coquillon sind schier endlos, aber sehr schön.)
Schon bald macht sich das Haus als eigenständiges Wesen bemerkbar. Ein rhythmisches Donnern dröhnt in Russels ausgebildetem Gehör, und das alle sechs Stunden. Sein Ursprung ist nicht festzustellen. Weitere Geräusche folgen, und eine Präsenz bemächtigt sich des Künstlers. Als er komponiert, kommt dabei eine Art Wiegenlied dabei heraus, wie Claire findet. Und jemand will mit John spielen: Ein Ball, wie ihn seine tote Tochter hatte, rollt die Treppe herab.
Unterm Dach stemmt und krempelt sich John seinen Weg in ein unheimliches Zimmer frei: Unter all dem Staub und den Spinnweben ist ein altes Kinderzimmer erkennbar. Ein leerer Rollstuhl ist wie für ein Kind gemacht. Wer hat hier gelebt und spukt noch immer? Ein Schulheft aus dem Jahr 1909 gib John und Claire einen ersten Hinweis. Eine Spieldose lässt genau jenes Wiegenlied ertönen, an dem John tagelang komponiert hat.
Im Chessman House ereignete sich 1909 eine Familientragödie: Der Arzt Barnard hatte eine Tochter, Cora, die nach einem Autounfall im Rollstuhl sitzen musste. Doch das Gespenst, das John nicht in Ruhe lässt, ist nicht Cora. Als ein weibliches Medium seine Kräfte einsetzt und mit automatischem Schreiben seine Botschaften niederschreibt, ergibt sich, das der Geist ein Joseph ist.
Der Junge wurde von seinem Vater in der Badewanne ertränkt. Joseph Carmichael war der Sohn des Senators Carmichael (der wunderbare Melvin Douglas, ein wahrer Veteran der Shakespeare-Bühne), dem Vorbesitzer des Chessman-Hauses und Johns Gönner. Joseph, der Geist gibt einen mysteriösen Hinweis auf eine Medaille und eine Ranch mit einem Brunnen...
Bei seinen Nachforschungen lüftet John das Geheimnis der Familie Carmichael, doch damit ist dem Rachebedürfnis des Geiste noch lange nicht Genüge getan. Jemand muss sterben, doch wie kann ein Geist Rache üben?
Die DVD
Technische Infos
Bildformate: 1:1,85, 16:9
Tonformate: Engl.: Dolby stereo; alle anderen: Dolby mono
Sprachen: Dt., Engl., Span., Ital.
Untertitel: Dt., Engl., Span., Ital., Portug., NL (die dt. Untertitel weichen stark von der Synchronisation ab!)
Extras:
- Audiokommentar von Regisseur Medak
- Bewegte Fotogalerie
Mein Eindruck
Wie uns der aufschlussreiche Audiokommentar von Peter Medak, dem Regisseur, verrät, basiert die Story des Films auf einer wahren Begebenheit - unglaublich , aber wahr. Der Originaltitel leitet sich von der Vertauschung zweier Kinder her. Medak wollte keinen satanischen Thriller à la "Omen" oder "Exorzist" machen, sondern eine "Ghost Story", aber in der Manier von Alfred Hitchcock - man denke an das düstere Haus in "Psycho". Zwar fehlt die Ironie des Meisters, doch ansonsten ist Medak ein psychologischer Schocker gelungen, der mit leisem Grusel und sorgfältig dosierten Schockeffekten seine Wirkung erzielt.
Dabei spielt natürlich das Chessman House eine zentrale Rolle, denn es ist ja selbst eine Hauptfigur. Es ist überraschend zu erfahren, dass es komplett extra für diesen Film gebaut wurde. Medak konnte nur hier die ausgedehnten Kamerafahrten (mit Steadycam etc.) ausführen, die nicht nur dazu dienen, Atmosphäre und Stimmung zu erzeugen, sondern auch den subjektiven Blickwinkel des Hausgeistes zu zeigen (point-of-view-Perspektive).
Doch Haus und Bewohner gehören zusammen, beide reagieren aufeinander. Der Schrecken, der sich in Johns Gesicht abzeichnet und zunehmend vertieft, ist wie ein Seismograph, der psychische Erschütterungen anzeigt. Scott zeigt dies fabelhaft, ebenso seine Gattin, Trish DeVere. Ein Höhepunkt besteht darin, dass er die Tonbandaufnahme der Sitzung mit dem Medium nochmals abspielt. Sehr detailreich und nuanciert kommt er dem Grauen auf die Spur: Die Stimme des Geistes Joseph ist auf dem Band...
Natürlich muss John die Umwelt mit seinen Erkenntnissen konfrontieren. Die Polizei findet sein Verhalten merkwürdig, doch er findet Beweise. Senator Carmichael schlägt zurück, doch Joseph ist schneller. Es ergeben sich also durchaus Actionmomente, doch diese sind sehr zurückgenommen - fast schon Schockeffekte in statischen Bildern.
Natürlich ist auch das Finale durch eine psychische Konfrontation bestimmt. Nun erst, nachdem er dem ermordeten Kind zum Recht verholfen hat, ist auch Johns Seele erlöst: Indirekt hatte er sich selbst für den Tod seiner Familie verantwortlich gemacht. Er hat gesühnt.
Die DVD
Medaks Kommentar ist nicht nur erhellend und informativ - er stellt eine regelrechte Schule der Filmkunst en miniature dar. Hier können selbst ausgebuffte Cineasten noch etwas lernen. Er weist auch darauf hin, wie das Studio auf die Endfassung des Films Einfluss nahm - Medaks Fassung wäre eindeutig europäischer, weil subtiler geworden; die des Studios ist amerikanischer: Man beginnt mit einem Knall.
Die Fotogalerie fasst die zentralen Szenen des Films zusammen. Es lohnt sich übrigens, die deutsche Fassung mit den deutschen Untertitel anzusehen: Die Diskrepanzen sind ähnlich verblüffend und aufschlussreich wie bei der "MASH"-Special Edition (siehe dort). Die zeitgenössische Synchronisation unterdrückt etliche Fakten. Der Ton ist in der Originalfassung eindeutig besser: stereo statt mono.
Unterm Strich
"Das Grauen" ist einer jener raren Horrorstreifen, die man sich gerne noch ein zweites Mal anschaut. Die Story ist bis ins letzte Detail ausgeformt, es gibt keine losen Fäden, und das Finale ist konsequent herbeigeführt, stilsicher realisiert und wirkt keineswegs aufgesetzt. Heutige Seherwartungen werden durchaus enttäuscht.
Wer meinte, der Regisseur eines Machwerks wie "Species II" habe nichts drauf, wird hier angenehm enttäuscht. Die Schauspieler, die Kamera, der Schnitt, die Ausstattung - alles wirkt harmonisch und optimal zusammen. Schade, dass der deutsche Verleihtitel dieses gelungene Werk so billig erscheinen lässt.
Nur für die sparsame DVD-Ausstattung gibt es einen Punktabzug.
Michael Matzer (c) 2003ff
Was Nutzer loben und kritisieren
Vorteile
- spannend, gruselig, Bonusmaterial
- dichte Athmosphäre, tolles Bild, Soundkulisse
- Altes Spukhaus
- gruselige Atmosphäre
- Soundeffekte
Nachteile
- etwas altmodisch (aber solide) inszeniert, bescheidener Sound
- Erfindet das Genre nicht neu
- Mancher Spukeffekt wird kontraproduktiv übertrieben.