Meister Verlag - Sammelkarten
Preis: ab 1,00 €
Bei Yopi aktuell keine Angebote
Anzeige: Yopi erhält eine Provision, wenn Sie über diese Links kaufen. Für Sie ändert sich der Preis nicht.
Aktuell keine Angebote bei Yopi
Suchen Sie das Produkt direkt bei Amazon oder eBay:
Anzeige: Yopi erhält eine Provision, wenn Sie über diese Links kaufen. Für Sie ändert sich der Preis nicht.
Aktuell keine Angebote bei Yopi
Suchen Sie das Produkt direkt bei Amazon oder eBay:
Anzeige: Yopi erhält eine Provision, wenn Sie über diese Links kaufen. Für Sie ändert sich der Preis nicht.
Preis: ab 1,00 €
Preis: ab 3,90 €
Preis: ab 1,50 €
Preis: ab 3,75 €
Preis: zuletzt ab 8,33 €
Für dieses Produkt liegt noch keine Beschreibung vor.
Schau dir an, was andere denken, bevor du kaufst.
Erfahrungsberichte von Nutzern, nicht verifiziert.
Fazit "Placebo" sind ohne Zweifel eine Band, die man jedem empfehlen kann, der großen Wert auf ein gutes Live-Rockkonzert legt!
Super Stimmung, großes musikalisches Können an den Insrumenten und eine Stimme, die wahrlich fasziniert und begeistert!!!
Wann/Wo?
Am Donnerstag Abend, den 12.10.2006, war es endlich soweit und das von meiner besten Freundin Franziska und mir lang ersehnte Konzert von "Placebo" in der Erfurter Messehalle stand kurz bevor.
Band:
"Placebo" ist eine dreiköpfige britische Rockband, welche einen sehr melodischen, etwas melancholisch angehauchten und zum Teil elektronischen aber letztendlich sehr rockigen Musikstil darbietet und zu dem ihre Musik noch selbst machen mittels Gitarren, E-Bass-Gitarre, Schlagzeug und Keyboard.
Verlauf des Abends:
Gegen 18.30 Uhr kamen wir gemeinsam mit dem Cousin meiner Freundin vor der Messehalle an.
Viele Menschen tummelten sich bereits auf dem Platz davor, manche liefen schon durch den Einlass nach drinnen, doch es kam nicht zu einem großen Menschenauflauf am Eingang oder gar Gedränge. Diesen Zustand an sich fand ich schon einmal sehr schön, da ich ja auch noch an Klaustrophobie leide.
Nach dem wir dann schließlich auch in das Innere der Halle getreten waren, sahen wir uns in dem Vorraum um. Viele Getränkestände fanden wir und des weiteren einen Stand an dem Placebo-Fanartikel verkauft wurden. Wir traten näher, denn auch wir beiden Mädels hatten reges Interesse an einem Shirt oder ähnlichem, doch als wir schließlich den Preis für ein Tourgirlie-Shirt erblickten, 30,-€, ließen wir es sein. Die Karten hatten schon 43,70€ gekostet!!!
Nun warteten wir noch auf ein paar Freunde von uns und als diese schließlich gegen 19.15 Uhr auch eintrafen und ihre Jacken an der Garderobe abgegeben hatte, begaben wir uns in die Konzerthalle.
Vor der Bühne hatte es sich schon ziemlich gefüllt, doch da ich ja sowie so an Platzangst leide, begaben wir uns nicht direkt in die Mitte und unmittelbar in die erste Reihe, sondern suchten uns ein gemütliches Plätzchen mit hoffentlich guter Sicht links vor der Bühne.
Der Raum wurde voller und auch ich bekam allmählich ein leichtes Beklemmungsgefühl, wenn ich nach hinten sah und diese vielen Menschen erblickte (insgesamt waren wohl etwa 5000 bis 6000 Leute da), doch noch bevor ich weiter darüber nach denken konnte, wurde es dunkel im Raum.
Vorband:
Es war nun 20.00 Uhr und, wie auf der Karte stehend, begann nun das Konzert. Doch wie erwartet traten nicht die Hauptakteure auf die Bühne, sondern eine Londoner Band mit Namen "White Rose Movement" gab uns die Ehre und spielte ein paar Songs um die Massen auf "Placebo" einzustimmen.
Ich möchte über die Vorband nicht viele Worte verlieren. Ich möchte lediglich nur kurze sagen, mein Geschmack waren die definitiv nicht. Irgendwie klang deren Musik so ziemlich bei jedem Lied gleich, lediglich der Text unterschied sich. Mir waren sie viel zu elektronisch, aber das ist ja alles Geschmackssache.
Nach etwa einer halben Stunde verließ die Vorband die Bühne, was mich etwas verwunderte, da ich es von anderen Konzerten kenne, dass selbst die Vorband sonst ne gute dreiviertel Stunde oder länger spielt. Aber ich war wirklich nicht böse darüber und auch meine Freundin, die elektronischer, schneller und lauter Musik sonst sehr aufgeschlossen gegenüber steht, war meiner Meinung.
Konzert:
Nach einem halbstündigen Instrumentenumbau durch die Placebo-Crew, war es 21.00 Uhr dann schließlich soweit und abermals verdunkelte sich der Raum.
Unter lauten Applaus und noch lauterem Geschrei und Jubel der Fans traten nun der groß gewachsene Schwede Stefan Olsdal, an der Gitarre, dem E-Bass und auch Keyboard, und sein Kollege Steve Hewitt, am Schlagzeug, die Bühne. Auch die beiden Tourmitglieder Bill Lloyd (Gitarre, E-Bass und Keyboard) und Alex Lee (Gitarre und Keyboard) liefen unverzüglich zu ihren Plätzen.
Während nun schon das Intro des Stückes "Infra Red" vom aktuellen Placebo-Album "Meds" erklang und die vier Männer ihre Positionen bezogen hatten, betrat anschließend der recht kleine Sänger und charismatische Frontmann der Band, Brian Molko, mit großen Schritten und dem Publikum entgegen winkend die Bühnen und wurde noch lauter und euphorischer Empfangen, als seine Kollegen kurz zuvor. Als er schließlich an seinem Mikrophone und seiner Gitarre angekommen war, ging das Spektakel los...
"Placebo" spielten so gut wie das komplette "Meds- Album".
Ich wollte mir jedes Lieder merken, doch bereits nach dem Konzert hatte ich sie vergessen, aufgrund meiner grenzenlosen Begeisterung.
Begonnen hatten sie jedenfalls mit "Infra Red", gefolgt von "Meds", "Drag", "Space Monkey" (bei diesem Lied sang Brian mit einem Megaphone am Mikrophone, was sehr spacig klang). Aber auch die etwas älteren Stücke wie zum Beispiel "Every you every me", "Special Needs", "Special K", "The Bitter Ende" und "Sleeping with Ghosts" durften nicht fehlen und wurden von den Fans mit tosendem Applaus empfangen und laut mitgesungen.
Das Bühnenbild hingegen war eher spartanisch gehalten. Am äußeren Bühnenrand rechts und links befanden sich lediglich jeweils zwei übereinander hängende Leinwände. Auch am oberen Rand der Bühne fanden sich vier dieser Leinwände wieder und hinter dem Schlagzeug hingen drei von ihnen.
Auf denen wurden kurze Animationen eingespielt, oder es liefen Ausschnitte aus "Placebo"-Videos. Selbstverständlich wurden auch Herr Molko und seine Kollegen des öfteren darauf abgebildet, was ich besonders schön für die Menschen in den letzten Reihen fand. Letztendlich muss ich sagen, diese Projektion auf die Leinwände, welche alle in Schwarz/Weiß erfolgten, passten ungemein in die Stimmung und verliehen somit den Songs eine ganz gewissen Untermalung. So gab es sogar das eine und andere Lied, da konnte ich meinen Blick nicht mehr von den Leinwänden abwenden, denn ich war so fasziniert von den Bildern in Kombination zur Musik.
Hierzu möchte ich kurz ein Beispiel nennen:
Der letzte Song, und damit auch die letzte von drei Zugaben, an diesem Abend hieß "Twenty years". Dies ist ein eher ruhiges Stück, was zum Nachdenken anregt und zum Träumen ein lädt. Während des sanften, doch schon recht melancholischen Stückes sah man auf den Leinwänden im Sekundentakt Bilder von einem schlafenden Neugeborenen. In diesem Moment, während des Stückes in Kombination zu den Bilder, ging mir mein eigener kleiner Engel, der nun sechzehn Monate wird, nicht mehr aus dem Kopf und ich erinnerte mich noch einmal an die Zeit nach seiner Geburt. An die Zeit, als er auch so friedlich in seinem Bettchen lag und schlief und all die schönen Momente die noch kamen und noch kommen werden. Ich muss schon sagen, ich fand das sehr bewegend und hatte sogar Tränen in den Augen.
Wie bereits kurz angedeutet, spielten Herren on Stage zwei Zugaben mit insgesamt drei Liedern.
Das Konzert an sich ging schließlich von 21.00 Uhr bis 22.40 Uhr und ich denke, dass ist wahrlich in Ordnung.
Obwohl ich ja anfänglich etwas Angst hatte, wegen meiner Panikattacken, welche bei solchen Konzerten aufgrund von Gedränge und Geschuppse, gern auftreten, muss ich sagen, ich habe das Konzert genossen wie kein anderes je zuvor! Ich hatte einen super Blick in Richtung Bühne, konnte abwechselnd Herrn Molko und auch Olsdal bewundern und des weiteren ausgelassen tanzen und singen, ohne das mir jemand zu nahem kam.
Mein Fazit:
Im nach hinein möchte ich sogar behaupten, dass "Placebo"-Konzert war mit Abstand das Beste, was ich je erleben durfte! Diese ungeheure Stimmung! Das Können, was die Musiker an ihren Instrumenten darboten und nicht zu letzt Brian Molkos atemberaubend schöne, weiche und unverwechselbare Stimme, die sich nicht im geringstem von dem unterschied, was ich sonst von meinen CDs, DVDs oder Livemitschnitten der diversen TV-Musiksender kenne.
Viele Künstler klingen, wenn sie Live singen, doch etwas anderes, als man es von ihren Tonträgern kennt, doch nicht Herr Molko!
Über eines bin ich mir 100%ig Sicher, ein "Placebo"-Konzert ist wirklich weiter zu empfehlen, wenn man ein Liebhaber guter Rockmusik ist und wenn die Herrschaften irgendwann wieder einmal in unsere Nähe kommen, ich werde da sein!!!
Collapse 7, Eisregen, Pungent Stench
17.1.2005, Hannover, Faust - 60er Jahre Halle
Montag abend, halb 9 in Hannover. Trotz mehreren Besuchen in der Faust haben wir uns mal wieder gnadenlos verfahren und irren durch die Gegend. Das Konzert hat grade angefangen und Collapse 7 werden auf der Bühne stehen. Nicht ganz so schlimm, weil ich eigentlich Eisregen als wichtigste Band an diesem Abend entfand. Trotzdem heisst es Beeilung. Nach fast einer weiteren Stunde des ahnungslosen Herumirren erkannte ich eine Videothek wieder, wo wir schon das letzte mal nach dem Weg fragen mussten. Also spring ich aus dem Auto und bin rein da. Nach 5 min. erreichten wir dann endlich die Faust und beeilten uns auch reinzukommen. Wir wussten nicht genau, wer auf dieser Tour der Headliner ist und ich kann es immer noch nicht genau sagen. Für mich waren es auf jedenfall Eisregen, die auch als zweites spielten.
Pünktlich zum Soundcheck betraten wir die Halle. Roth und Kollegen standen schon auf der Bühne bereit und verbreiteten unter den knapp 200 Zuschauern (damit war die Faust ca. zur Hälfte voll)Stimmung. Ein Kumpel tippt mich an, atmet tief durch und meint:\"Grade noch rechtzeitig\". Und das stimmte auch, keine 2 Minuten später erklang das Intro von Eisregen, was auch das Intro zu ihrer aktuellen Cd Wundwasser ist.
Gleich danach gehts auch schon richtig los. Mit \"Mein Eichensarg\" spielen Eisregen den Opener ihres aktuellen Albums und bringen das Publikum sofort auf ihre Seite. Es wird mitgesungen, mitgeröhlt und gebangt.
Großer Jubel nach dem Song, als Rothe ankündigt, dass der nächste Song aus dem Leichenlager sei. Es folgte \"Bei den Gräbern\" und schon gab es für die Meisten kein Halten mehr.
Mit \"Nur dein Fleisch\" folgte gleich der zweite Song von der Leichenlager, damit wars das leider auch schon fast mit den alten Liedern.
Großer Jubel brach aus, als Roth das Lied über einen russischen Serienkiller ankündigte. Leider (?) riss mitten im Lied Bursche Lenz eine Saite, was, laut Roth darauf zurückzuführen sei, dass Lenz eine so aggressive Sau sei. Der Fehler wurde jedoch schnell behoben und der \"Ripper von Rostow\" durfte nochmal von vorne anfangen zu morden.
Jetzt ein Song, den Roth dem italienischen Kultregisseur Lucio Fulci und seinem Meisterwerk \"Ein Zombie hing am Glockenseil\" widmete. Mit \"Am Glockenseil\" kam ein weiterer Titel von Wundwasser.
Das nächste Lied war sicherlich für viele eine Überraschung. Zwar durfte weder der Titel, noch das Album, auf dem er ist genannt werden (dank der Zensur), jedoch war jedem klar, dass es sich bei dem Lied, das \"um eine bestimmte Anzahl junger weiblicher Leichen\" geht \"13\" ist. Der Song durfte nur in der Instrumental-Version gespielt werden, jedoch animierte M. Roth das Publikum dazu mitzusingen.
Nun kam der einzige Song vom Debütalbum \"Zerfall\", nämlich \"In der Grube\", eines der vier Pestlieder. Eine junge Frau neben mir meinte, dass ruhig mehr von \"Zerfall\" hätte kommen sollen, ihr Wunsch wurde ihr jedoch verweigert.
Denn es geht mit der neuesten Scheibe weiter und Eisregen führen das Publikum \"Hinein ins Tränenmeer\".
\"Sind wir nicht alle ein bisschen Blutgeil\" fragt Roth und kriegt sofort die Bestätigung in Form von Applaus und Jubel. Hier ist mir nach \"13\" zum ersten mal richtig aufgefallen, dass 2T mit auf der Bühne steht. Anonsten hielt sie sich gut bedeckt und spielte ohne Fehler sicher ihre Geige.
Als letzten Song für diesen Abend kündigte M. Roth unter Buhrufen \"Wundwasser\" an. Die Buhrufe waren eher wegen dem Ende des leider viel zu kurzen Konzert als wegen dem Lied. Auch live kommt der klare Gesang sehr gut rüber und der Jubek zeigt, dass die neuen Sachen auch live gut ankommen.
Nach einer kurzen Pause und Eisregen-Sprechchören kommen Eisregen auf die Bühne zurück und haben noch ein bisschen \"Zeit zu spielen\".
Als Schlusspunkt kam, ein mir unbekanntes Lied, nämlich \"Elektrohexe\", da der normale Abschluss \"Thüringen\" auch unter der Zensur steht.
Alles in allem war es ein Konzert, was wirklich Spaß gemacht, nur leider viel zu kurz war. Ich freu mich wirklich schon auf Wacken, um sie da wiederzusehen.
Playlist
Intro
Mein Eichensarg
Bei den Gräbern
Nur dein Fleisch
Ripper von Rostow (mittdrin gitarrensaite gerissen)
Ripper von Rostow (nochmal von vorn)
Am Glockenseil
13 (ohne gesang)
In der Grube
Hinein ins Tränenmeer
Blutgeil
Wundwasser
Zeit zu spielen
Elektrohexe
Nach einer kurzen Umbaupause kamen Pungent Stench auf die Bühne und spielten vor den verbliebenen 150 Leuten. Technisch konnten die drei Ösis mich wieder voll überzeugen und haben einen Death-Knaller nach dem anderen gezündet. Trotz der mittlerweile späten Stunde gingen die Leute noch gut mit und feierten sie fast genau so wie Eisregen.
Hallo !
Heute versuche ich mich mal an einem Konzertbericht, weil es das Konzert wert war darüber zu berrichten ;o)
Im Dezember sollte im Stahlwerk in Düsseldorf das AND ONE – Konzert stattfinden. Aufgrund eines Unfalls des AND ONE Sängers Steve Naghavi wurde das Konzert jedoch auf den 13.04.2004 verschoben.
Und so pilgerte ich wie viele andere an dem besagten Tag ins Stahlwerk um mich von der Live-Qualität von AND ONE zu überzeugen, die ich bis dato noch nicht gesehen hatte.
VOR KONZERTBEGINN
Einlass war um 19.00 Uhr, Konzertbeginn sollte 20.00 Uhr sein.
Die Halle füllte sich zusehenst, wie viele Leute an dem Abend im Stahlwerk waren, kann ich beim besten Willen nicht sagen. Aber der hintere Teil der grossen Stahlwerk-Halle war mehr als voll ! Zumindest bei dem Konzert ;o)
Im Vorfeld wurde Musik vom Band gespielt, wobei man sich des Eindrucks nicht erwähren konnte das ein Tape des Labels VIRGIN abgespielt wurde. Auf dem ein „repräsentativer Querschnitt“ des Schaffens von dem Major-Label zu hören war. Gut, nicht jeder mag HipHop, Rap und der gleichen, aber was will man machen .... g
Das Publikum war recht gemischt. Es waren viele „Normalos“ da, aber mindestens genau so viele „Schwarze“. Egal ob Jeansjacke, Lackhose, Funker Vogt Pulli oder Wumpscut T-Shirt, alle wollten AND ONE sehen.
Und dann ging es auch pünktlich um 20.00 Uhr mit der Vorband los.
SPECIAL GUEST
Die Vorband an diesem Abend war STATEMACHINE, eine Electroact. Die schwedische Band besteht aus Mårten Kellerman, Jörgen Josefsson und Rickard Gunnarsson und besteht seit 1998.
Die Musik ist eine Mischung aus gängigem Electro und Pop-Elementen. Der Sänger Mårten Kellerman besticht dabei mit einer hellen und klaren Stimme. STATEMACHINe bezeichnen ihre Art von Musik mehr als Synthi Pop und Indie Rock.
Soweit ich das beurteilen kann, haben sie sowohl etwas ältere als auch neuere Sachen gespielt. Zu meiner Schande muss ich gestehen, das mir der Name STATEMACHINE nur etwas gesagt hat, weil ich ein paar Sampler besitze, auf dem diese Band mit einigen Stücken vertreten ist.
Die Musik war alles in allem recht gut und mehr als tanzbar. Allerdings war die Stimmung ein wenig verhalten. Schließlich warteten alle seit Monaten auf AND ONE. So hatten es die drei Schweden nicht wirklich leicht. Aber sie zogen Ihr Programm mit Bravour fast 45 Minuten durch !
Weitere Infos zur Band findet ihr unter : Internet: www.statemachine.com
PAUSE
Und dann kam um ca. 20.45 Uhr die sporadische “Umbau”-Pause.
Dieses mal wurde das Tape mit der HipHop Mucke gegen ein 80er Band getauscht. Im Hintergrund liefen Sachen wie Camouflage, Jimmy Sommerville, Jazz, u.s.w.
Die Stimmung stieg und jeder sang laut mit. Die Pause war im Grunde eine Riesen 80er Party für alle.
Allerdings auch nur bis ca. 21.00 Uhr. Da trat langsam Unruhe auf und das war das Zeichen für den Hauptact.
AND ONE
And One wurde laut Schätzungen im Jahre 1989 von Steve Naghavi (Sänger, Komponist und Produzent) und Chris Ruiz (Keyboarder – Backgroundvocals) gründet.
Ihre musikalischen Vorbilder : Depeche Mode, Front242 und Nitzer Ebb.
Ihr Sound : irgendwo zwischen EBM und Synthi. Laut, eingängig und unheimlich gut. Zum Teil mit deutschen Texten. AND ONE haben es geschafft einen unvergleichlichen Stil zu entwickeln, nach den ersten Beats weiss man sofort, von welcher Band das Lied kommt !
Soviel zur Band, aber nun zurück zum Konzert :
Das Licht erlischt und man hört eine Rede unseres verehrten Bundeskanzlers. Ob er die Rede bezüglich des Krieges so gehalten hat, weiss man nicht. Schon gar nicht wenn sie als Intro für AND ONE dient ;o)
Der Vorhang fällt, das Licht geht an und als erstes erblickt man die überdimensionalen ca. 2 Meter hohen Buchstaben – AND ONE und schon sind wir mitten im Geschehen. Steve, Chris und ein weiterer Keyboarder setzten ein.
Sie spielten u.a. Driving with my Darling, Deutschmaschine, Für, Metallhammer, Second Voice, Geld, Get you closer. Die Halle bebte, was allerdings auch an den Bass-Boxen lag ;o) Die Menge sang mit und Steve machte an dem Abend sein Statement klar : Uns geht’s gut !
Ich persönlich war schon ziemlich von dem Auftreten von Steve Naghavi angetan. Er hat eine frische, ehrliche Art mit dem Publikum umzugehen und seine Fans zu allem zu motivieren. Er gab ständig seine Kommentare ab und äußerte auch sichtliche Erleichterung als er feststellen musst das sein aktuelles Publikum alt genug war um die älteren Stücke von AND ONE zu kennen.
Da man AND ONE selbst nach über 1 ½ Stunden nicht einfach so von der Bühne lassen wollte, spielten sie als Zugaben u.a. Wasted und Technoman. Bei letzterem bewies Steve auch wieder, das er das Publikum in seinem Bann gezogen hatte. Er dirigierte und das Publikum sang Technoman, so leise oder auch so laut wie Steve es wollte.
Und irgendwann endete dann auch dieses Konzert, nach einem über 2 Stunden Auftritt von AND ONE. Man konnte auf Seitens des Publikums auch nur zufriedene Gesichter sehen – Also ein voller Erfolg.
FAZIT
Die Vorband war ganz okay, aber sein wir mal ehrlich – im Grunde waren wir alle nur für AND ONE da. Ein Konzert auf das wir nut vier Monate warten mussten !
Die Akustik war hervorragend, ebenso wie die Bands !
STATEMACHINE mussten zwar unter erschwerten Bedingungen auftreten, aber die Jungens haben ihre Sache gut gemacht. Wobei man auch sagen muss, das deren Musik gut zum Hauptact gepasst hat. Man kann sich die Songs auch gut anhören, ich empfehle mal in die CD’s reinzuhören !
AND ONE – selbstredend phantastisch ! Ich habe sie zum ersten mal live gesehen, das war aber garantiert nicht das letzte mal. AND ONE gehören für mich persönlich zu den Bands deren Livequalität fast unübertroffen ist. Sie Titelzusammenstellung war total gelungen, ebenso wie die Show die Steve und Chris abgezogen haben. Das Publikum war wohl mehr als zufrieden.
Alles in allem hat sich das warten gelohnt !
Vielen Dank fürs lesen, bewerten und kommentieren.
Udo Lindenberg führt derzeit die Show oder Revue oder wie immer man es nennen will „Atlantic Affairs – Stars, die niemals untergehen“ auf. Diese Show kann man überhaupt nicht mit einem „normalen“ Udo-Lindenberg-Konzert vergleichen, denn in der Hauptsache werden hier Texte von Künstlern vorgetragen, die nach der Machtergreifung der Nationalsozialisten zwischen 1933 und 1941 aus Deutschland emigrieren mussten.
Ich habe die Show im vergangenen Jahr bei den Ruhrfestspielen in Recklinghausen gesehen und war so fasziniert und begeistert, dass ich euch mal darüber berichten möchte. Es gibt in diesem Jahr noch weitere Termine (s. unten) und derzeit ist Udo in China mit der Show unterwegs!
DIE STORY
Udo befindet sich an Bord der „Queen Elizabeth II“, auf der Überfahrt von New York nach Bremerhaven. Er macht eine unverhoffte Erbschaft in New York und freut sich schon aufs große Geld, doch stattdessen erbt er 20 mysteriöse Koffer.
Auf dem Schiff öffnet er zusammen mit paar Crew-Mitgliedern die Koffer und findet darin Texte, Noten und Stories von Künstlern der 20er Jahre, die zur Nazi-Zeit aus Deutschland nach Amerika flüchten mussten (z. B. Bertholt Brecht, Thomas Mann, Erika Mann, Kurt Weill, Marlene Dietrich, Friedrich Hollaender etc.)
Udo und die Crew checken das Material und singen die Songs im Stil von heute. Er nennt das „nicht Anbetung der Asche, sondern das Weiterreichen des Feuers!“. So holt Udo die große Musik der 20er und 30er Jahre aus der Versenkung und bringt sie in die Gegenwart. Er baut damit eine Zeitbrücke ins Jetzt.
Zusammen mit den mitwirkenden Künstlern werden diese Songs vorgetragen, wobei der Sound nicht der alte der 20er Jahre ist, sondern die Musik wurde bearbeitet im Stil der heutigen Zeit.
DIE SONGS
Die folgenden Titel werden u.a. in der Show gesungen bwz. vorgetragen:
Stars die niemals untergehen
Bin nur ein Jonny
Ich hab noch einen Koffer in Berlin
My Ship
Ich bin von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt
Kannst du pfeifen Johanna?
Irgendwo auf der Welt
Niemandsland
Ich weiss nicht zu wem ich gehöre
Lili Marleen
Es sind die finsteren Zeiten
Father you should have killed Hitler
Ein Koffer spricht
Nangjala
Ich hab noch einen Koffer in Berlin
Der Millionär hat keine Kohle mehr
DIE SHOW
Die Bühne ist wie ein Schiff hergerichtet, rundherum befindet sich eine Reling, und eine riesige Leinwand im Hintergrund zeigt Fotos und Filme von den Künstlern, deren Texte gesungen werden. Manchmal ist darauf nur das Meer zu sehen und wenn man auf die plätschernden Wellen schaut, fühlt man sich wirklich wie auf einem Schiff, das den über den Ozean fährt.
Auf der Bühne befindet sich die Bar, wo die abendliche Unterhaltung stattfindet. Zusammen mit den Sängern und Sängerinnen des Schiffes übt Udo die Lieder ein, bis sie sich so anhören, wie er es sich vorstellt. Zunächst noch im alten Stil, mit dem Sound der 20er Jahre, dann immer moderner, bis es richtig groovt.
Aber es gibt auch sehr ruhige Lieder, wie z.B. „Lilli Marleen“, das alleine durch die unübertrefflichen Stimmen der Interpreten überzeugt. Ellen ten Damme und Tim Fischer singen so ergreifend, dass man unwillkürlich eine Gänsehaut bekommt!
Ben Becker spielt den Chefsteward und den Erzähler, der sich immer wieder in die Handlung einbringt. Mit seiner kräftigen, sonoren Stimme macht er das sehr überzeugend.
Die Mitwirkenden Künstler sind nicht immer dieselben, einige wechseln bei den einzelnen Aufführungen. Mit dabei sind oder waren:
Ben Becker
Otto Sander
Tim Fischer
Ellen ten Damme
Nena
Nathalie Dorra
Yvonne Catterfeld
Die Prinzen
Helge Schneider
Heinz Hoenig
Und natürlich das legendäre Panik-Orchester!
Nachdem das zunächst letzte Lied gesungen ist, kommt der Chefsteward Ben Becker auf die Bühne und fragt „Herrn Lindenberg“, ob das denn nun schon alles gewesen sein soll und was denn mit der Board-Party sei. Daraufhin geht’s dann noch mal richtig ab: Das Panik-Orchester spielt auf und Udo singt seine größten Hits!
MEINE MEINUNG:
Nachdem das doch durchweg etwas ältere Ruhrfestspiel-Publikum die ganze Zeit andächtig da saß und zuhörte, tobte am Schluss der Saal! Ich war natürlich die erste, die vom Sitz sprang und laut mitsang. Als alter Udo-Fan kenne ich ja alle Texte und da gibt’s für mich kein Halten mehr! Aber nach und nach zog ich andere mit mir, bis schließlich das gesamte Publikum stand und im Saal wirklich die Party abging!
Wow! Was für eine Show! Lange hatte ich nicht mehr so eine gelungene, ergreifende Show gesehen, die rundherum stimmig war: die Künstler sangen hervorragend, das Bühnenbild war eindrucksvoll und Udo einfach phantastisch!
Die Stimmung war mitreißend und die Texte gingen unter die Haut, da sie teilweise sehr ernst waren. Diese Themen so gut umzusetzen, ist sicher nicht ganz einfach. Aber das hat bei dieser Show wirklich gut funktioniert!
Udo Lindenberg und seinen Kollegen ist es gelungen, die Texte dieser deutschen Künstler wieder ins Bewusstsein zu rufen und hat, wie es seine Absicht war, dazu beigetragen, dass „das Feuer weitergereicht wird“. Ich finde dieses Engagement absolut klasse, denn hier wird einem kein oberflächliches Vergnügen bereitet, sondern Texte mit Tiefgang in unterhaltender Form präsentiert!
Von mir gibt es ein „besonders wertvoll“ für diese gelungene Show und ein besonderes Kompliment an alle Mitwirkenden, die überzeugend gesungen und gespielt haben. Besonders möchte ich noch die holländische Künstlerin Ellen ten Damme erwähnen, die stets mit akrobatischen Einlagen das Publikum verzaubert, aber sich an einem Vortag das Knie verletzt hatte und bei dieser Show im Rollstuhl sitzend mitgewirkt und abgerockt hat. Kompliment!!
TERMINE / PREISE:
„Atlantic Affairs“ wird auch in diesem Jahr wieder aufgeführt. Bisher sind die folgenden Termine bekannt, weitere sind in Planung:
24.02. – 07.03.04 Shanghai und Peking
24.04.04 Residenztheater München
Informationen u.a. über die Show und die Termine erhaltet ihr unter:
www.atlanticaffairs.de (auf der Seite „News“) oder
www.udo-lindenberg.de (auf der Seite „News“)
Die Kartenpreise liegen bei 30 – 50 Euro, je nach Sitzplatz.
Die Musik von „Atlantic Affairs“ ist auf CD und die Show auf DVD erhältlich.
FAZIT:
Diese Show ist absolut klasse, man muss sie gesehen haben und zwar nicht nur als Udo-Fan!
Ein besonderer Höhepunkt des Abends war für mich, dass wir anschließend noch Udo getroffen haben und zusammen mit ihm und den anderen Künstlern etwas getrunken und geplaudert haben. Udo, Ben Becker und Tim Fischer haben mir dann noch das Programmheft signiert, was ich jetzt als besonderes Andenken an einen tollen Abend habe!
Ich würde mir die Show gerne noch mal ansehen und sobald es wieder Termine in meiner Nähe gibt, werde ich das auch machen!
Erst kürzlich war ich in Dortmund bei einem Konzert der derzeitigen Jubiläumstour von Udo und dem Panikorchester (Bericht dazu folgt), werde im September zum Open-Air-Konzert in Bonn fahren und ich habe das Gefühl: Udo is back!
Danke fürs Lesen und Bewerten und ich freu mich über eure Kommentare!
Also: KEINE PANIK!
Euer
Udo-Fan
BeastyGirl
Vor fast 3 Monaten, genauer am 13.8.03, ging ich mit meiner Schwester auf das Konzert der Red Hot Chili Peppers in Stuttgart. Das Konzert war ein Nachholkonzert, da der Sänger Anthony Kiedis am eigentlichen Termin des Konzerts, am 16.2.03, krank war. Das Konzert fand in der Schleyerhalle statt und die Karten kosteten 43,80€. Wir hatten leider keine Karten für den eigentlichen Termin bekommen und ersteigerten dann welche auf eBay für 44€ + Versandkosten, also haben wir nicht viel mehr bezahlt.
Die Halle:
Wie schon gesagt, fand das Konzert in der Schleyer halle statt. Parkplätze gab es ziemlich in der Nähe der Halle, beim Hinfahren gab es keine Probleme, aber bis wir wieder nach dem Konzert außerhalb der Parkplätze waren, dauerte es mehr als eine halbe Stunde. In der Halle gibt es sowohl Sitz- als auch Stehplätze. Wir hatten leider Sitzplätze, aber sonst hätten wir mehr als 100€ für die beiden Karten bezahlen müssen und das ist schon ziemlich teuer. Einlass wäre eigentlich um 19:00Uhr, aber die Halle wurde schon 20min. früher geöffnet. Obwohl wir erst später an dem Konzert ankamen, kam man trotzdem noch sehr gut rein. Das einzig Blöde beim Einlass war, dass wir an diesem heißen Tag eine 1,5 l- Flasche mitgenommen haben, die uns dann (wir hatten vielleicht 3 Schluck davon getrunken) abgenommen wurde. Vor dem Konzert konnte man sich noch etwas zu Trinken, zu Essen und T-Shirts der Chilis kaufen. Nachdem wir unsere Plätze eingenommen haben, fing um 20:00Uhr das Konzert an.
Das Konzert:
Als Vorgruppe kam „Killing Joke“, am eigentlichen Termin wären „Feeder“ gekommen, die wären auch 1000 mal besser. Niemand wusste von der anderen Vorgruppe und sie spielten laute immer gleich klingende Musik, die einfach nur schrecklich war und sie ausgebuht wurden. Sie mussten ihren Auftritt abbrechen, da man nur noch Buhrufe hörte. Nach 45min. waren sie endlich von der Bühne. Dann kam eine ewig lange Pause und um 21:30Uhr kamen endlich die Red Hot Chili Peppers auf die Bühne. Es war echt voll der Hammer zu sehen, wie die in den Stehplätzen (sie hatten sich vorher alle hingesetzt) auf einmal aufstanden.
Das erste Lied der Chilis war „By the way“. Alle sind voll abgegangen und rumgesprungen. Leider saßen wir zwischen einer Hochschwangeren (die immer für Flea geschrieen hat) und 2 anderen, denen das Konzert ziemlich egal war. Man konnte immer von oben herumfliegende Flaschen sehen, die dann aber von der Bühne gekickt wurden. Hier mal eine grobe Liste der Lieder (2 davon habe ich nicht erkannt, die sind auf „Blood Sugar Sex Magic“:
1. By the way
2. Scar Tissue
3. Californication
4. The Zephyr Song
5. Can’t stop
6. Universally speaking
7. Throw away your television
8. Give it away ( mit einem ewig langen und geilen Ende von Flea und John Frusciante)
Zugabe:
1. Under the bridge
2. Unbekanntes Lied
Ich glaube, “Otherside” haben sie auch gespielt, bin mir aber nicht sicher. Für die Zugabe mussten wir ca. 10min. rufen und applaudieren. Zwischen den Liedern hat John Frusciante mit seiner hohen Stimme 2 Lieder gecovert, das war einfach nur genial. Flea hat immer so lustige Geräusche gemacht und Chad Smith hat immer seine Drumsticks verloren (pro Lied so 2 bis 3 mal, laut meiner Schwester). Mir kam die Bühne nicht allzu groß vor, aber ich saß ja auch weiter hinten. Es waren 4 Leinwände angebracht, alle länglich und dort wurden zu manchen Liedern Videos abgespielt. Bei „Throw away your television“ kamen glaub deutsche Talkshows und so ein flimmernder Bildschirm. Der Auftritt der Chilis hat 90 min. gedauert und es waren ca. 13 000 Zuschauer da. Da das Konzert am letzten Tag der großen Hitzewelle statt fand, stand in der Halle die Luft nur so. Als gegenüber von uns 2 Tore aufgemacht wurden, kam der Luftzug erst 10min. später bei uns an. Man konnte die Luft richtig stehen sehen und wir haben geschwitzt wie noch nie.
Bei dem Konzert ist Anthony Kiedis mit Rippbergen (halt Umdrehungen) auf der Bühne herumgesprungen und war wirklich sehr lebendig. Es wurden die Scheinwerfer oft ins Publikum gerichtet und als wir uns endlich dazu aufrafften, aufzustehen, wurden wir gleich geblendet und sahen nichts. Die Chili Peppers haben bei Konzerten immer ihre typischen Bewegungen, an denen man sie schnell erkennt. Zwischendurch hat Flea mal gesagt:“ We Suttgardians“. Also echt klasse übersetzt. Sie haben ziemlich kurze Pausen zwischen den Liedern gehabt und waren von Anfang bis Ende immer richtig gut in Form. Zum Schluss hat der Sänger noch „ Have a shower, good night“ gesagt. Ach, und auf den Leinwänden sah man manchmal auch die Bilder der Kameras, die live vor Ort waren. Dadurch konnten wir besser die Band sehen. Dank dem geilen Körper und dem Knackarsch von Anthony Kiedis war es nicht nur wegen dem Wetter sehr heiß in der Halle ggg.
Fazit:
Das Konzert war einfach Spitze, außer der Vorgruppe hat alles gestimmt und für mich sind die Red Hot Chili Peppers die beste Liveband der Welt. Ich hoffe, ich hab es genügend rübergebracht, wie es auf einem Konzert von ihnen ist. Trotz des hohen Preises kann ich diese Band nur weiterempfehlen. Ach übrigens, vielleicht spielen die Red Hot Chili Peppers neuerdings weniger Lieder bei ihren Auftritten, weil ich glaube kaum, dass ich welche verschlafen oder vergessen habe. Insgesamt waren es 11 Lieder (Zugabe miteinbezogen).
----- Zusammengeführt, Beitrag vom 2003-12-15 15:56:05 mit dem Titel Nickelback in Stuttgart: Nickelback f*cking rocks!!!!
Gestern war ein sehr schöner Tag: Meine Geschwister und ich gingen zum Nickelback Konzert in Stuttgart (Congresszentrum B)! Einlass war um 19:00Uhr und wir fuhren um 17:20Uhr für die ca.50km lange Strecke los. Wir kamen um ca.18:25Uhr an, parkten ziemlich in der Nähe der Halle (Kosten:3€) und standen eine Zeit lang mit ein paar tausend anderen Fans vor der Halle und froren wie verrückt (ich hatte nur einen dünnen Pulli mit einem Nickelback T-Shirt drüber an). Um 18:45Uhr wurde die Halle dann geöffnet, wir kamen aber nicht so schnell hinein, weil der Security erst mal alle gründlich abtasten musste, was ich ein bisschen übertrieben fand, weil selbst bei den Red Hot Chili Peppers schauten sie „nur“ in die Tasche. Alle Flaschen wurden entnommen und die Jacken gründlich durchsucht. Mein Bruder hatte eine Digitalkamera in der Hosentasche dabei und als diese bemerkt wurde, wurde erst ewig lang daran herumgefummelt, bis jemand fragte, ob dies ein Handy sei. Die Frage wurde natürlich bejaht, weil wir nicht wussten, ob man dort auch fotografieren darf. Als wir endlich alle drinnen waren, gab meine Schwester ihre Jacke in der Garderobe für 1,50€ ab und kurz nachdem wir eine freie Stelle in der Halle (so ca.10m von der Bühne entfernt) gefunden hatten, kaufte sie noch ein Tafelwasser für 2€. T-Shirts haben dort 25€ gekostet, es gab auch String-Tangas und Kalender. Ich fand die Preise angemessen. Nun warteten wir noch ein bisschen und setzten uns auf den Boden der Halle.
Die Vorgruppe:
Die Vorgruppe war „Deadline“, ein Quartett aus Berlin, die aber im Schwabenland natürlich keine Sau kennt. Sie fingen um Punkt 19:45Uhr an, ich fand’s lustig, weil ich zu meinen Geschwistern noch sagte:“ Die können ja jetzt auch mal langsam anfangen.“ Kaum hatte ich den Satz beendet, gingen auch schon die Lichter aus und die Band kam auf die Bühne. Die Musik, die sie spielten kam bei den meisten recht gut an, manche buhten, nur wenige headbangten. Alle standen nur stumm mit verschränkten Armen da und der Sänger sagte immer, wir sollten uns doch mal ein bisschen bewegen. Um ca.20:30Uhr hörten sie auf zu spielen. Sie bekamen aber trotzdem Beifall.
Der Hauptact, Nickelback:
Um kurz nach 21:00Uhr gingen erneut die Lichter aus und wir (damit meine ich immer das Publikum) begannen langsam an zu klatschen und steigerten immer das Tempo. Alle waren richtig heiß darauf, die Band zu sehen. Nach 1-2 Minuten kamen dann 4 Gestalten auf die Bühne und mit einem lauten Knall gingen die Lichter an und sie spielten das erste Lied, „Flat on the floor“. Wir gingen richtig ab, hüpften und headbangten und sangen lauthals mit (obwohl um mich herum ich ziemlich die einzige war, die alle Texte auswendig konnte und bei jedem Lied mitsang). Schon nach diesem Lied fingen wir an, „Nickelback“ mit klatschen (wie sonst immer „Zu-ga-be“) zu rufen und Chad Kroeger (Sänger) meinte geschmeichelt: “Wow, thank you!“. Danach folgte „Breathe“ und wieder wurde gehüpft wie sonst noch was und mitgesungen. Das ganze Konzert über waren wir sehr gut drauf, uns wurde auch sehr oft gedankt. Nach dem 3.Song (Trackliste kommt erst später) meinte Chad: „It’s very hot in here! You need some water!“ Daraufhin wurden wir mit Wasserspritzpistolen abgespritzt und da sich alle vor mir duckten, bekam ich immer die volle Ladung ab. Aber es tat wirklich gut, weil es war verdammt heiß drinnen. Klatschnass rockte ich weiter ab. Es gab eine tolle Pyroshow, das Tollste waren Flammen, die vor dem Drummer (Ryan Vikedal) aufstiegen und über die ganze Bühne gingen. Ich habe viele Bilder gemacht, auch eines, auf dem die Flammen zu sehen sind, nur wie kann ich die hier rein stellen, weil ich würde sie euch liebend gerne zeigen? Da fällt mir gerade ein, als ich zum ersten Mal die Kamera hob und Ryan Peake (2.Gitarre, 2.Gesang) fotografieren wollte, schaute er ziemlich verwundert zu mir herüber. Es wurden ein paar Wasserflaschen geworfen, aber nur dorthin, wo ich nicht stand. Eine Frau aus dem Publikum hat sogar einen Teddybär auf die Bühne geworfen, den Chad über unsere Köpfe direkt auf den Fuß meiner Schwester geworfen hat. Die Frau, die den Teddybär geworfen hat, hat ihn auch gleich wieder aufgehoben. Nach dem 6.Lied wurde es wieder dunkler und auf der Bühne wurde umgebaut. In der Zwischenzeit hörte man so komische Geräusche, irgend so eine komische Stimme. Als das Licht wieder angemacht wurde, standen 3 Hocker auf der Bühne, auf der die 3 Gitarristen Ryan, Chad und Mike Kroeger (Bass) Platz nahmen. Nun kamen die 2 akustisch gespielten Lieder: „Hero“ und „Because of you“. Einfach nur wunderschön! Danach wurden die Lichter wieder ausgemacht, die komische Stimme erklang wieder und alles wurde zurückgebaut. Nach den nächsten 1 oder 2 Liedern holte Chad einen Digitalcamcorder und filmte damit das Publikum. Er forderte uns auf, „Nickelback fucking rocks!“(deshalb auch die Überschrift) zu rufen. Natürlich taten das alle. Dann wurden wieder ein paar Lieder gespielt und was auch immer die 4 machten, wir sind immer richtig geil abgegangen. Nach „Never again“ (bei diesem Song und „Figured you out“ kann man megamäßig headbangen und rumhüpfen) verließ die Band die Bühne, wir schrieen uns heißer und riefen wieder „Nickelback“. Nach kurzer Zeit kamen sie wieder auf die Bühne (alle hatten sich ein anderes T-Shirt angezogen, was ich sehr unnötig fand, weil die Zugabe nicht sooo lange dauerte), bedankten sich wieder und begannen ganz spontan, instrumental nur mit ihren Gitarren zu spielen. Chad meinte, er würde so etwas sonst nie machen, sie spielten 3 oder 4 kurze Stücke und egal, was sie spielten, wir wurden immer heißer und hüpften und schrieen. Ich glaube, dass wir eines der besten Publikums auf dieser Tour waren, weil die Atmosphäre war einfach klasse und sie machten immer Sachen, die sie (laut Chad) sonst nie machen. Es war egal, was sie machten, auch wenn sie nur kurz in die Saiten schlugen, gab es tosenden Beifall von uns. Meine Schwester und ich fanden es irgendwie nett, dass Chad immer so geschmeichelt und erstaunt war, weil wir so abgingen. Nach den instrumentalen kurzen Tracks kam „How you remind me“. Wir sangen wieder lauthals mit und durften auch ein paar Take ohne Musik weitersingen. Nach diesem tollen Song warf Ryan Peake sein Plektrum ins Publikum und es landete nur ca.1m schräg vor mir, aber bevor ich es nehmen konnte, warfen sich 3 Frauen gleichzeitig darauf und eine davon zeigte es dann stolz ihrem Freund. Ich würde gerne die Zeit zurückdrehen, dass ich dann das Plektrum von der geilen Sau bekomme. Ich würde dann nur fassungslos dastehen und losschreien. Dann gingen die Lichter endgültig aus und das Konzert war vorbei. Leider schon um 22:21Uhr. Nun kommt die Trackliste, ich schreibe auch die Alben dahinter, auf denen die einzelnen Tracks sind:
1.Flat on the floor (The long road)
2.Breathe (The state)
3.Someday (The long road)
4.Do this anymore (The long road)
5.Woke up this morning (Silver side up)
6.Leader of men (The state)
8.Hero (Spiderman: Soundtrack)- akustisch
9.Because of you (The long road)- akustisch
10.Where do I hide (Silver side up)
11.Too bad (Silver side up)
12.Figured you out (The long road)
13.Feelin’ way too damn good (The long road)
14.Never again (Silver side up)
15.How you remind me (Silver side up)- Zugabe
Fazit:
Das Konzert war einmalig! Ich würde der Band gerne hinterher reisen, aber 1.habe ich kein Geld dazu und 2.keine Zeit. Die Atmosphäre war spitzenmäßig und die Band verdammt gut drauf und nett. Mir fallen noch 2 Sachen ein: Am Anfang, wo die Lichter nach der Vorgruppe aus waren, kamen so Hubschraubergeräusche, als wenn sie mit einem auf der Halle landen. Und einmal fragte uns Chad, wer ihr neues geiles Album hat. Die Frage wurde natürlich mit vielem Gebrüll beantwortet! Hoffentlich habe ich alles gut rübergebracht, nach dem Konzert kam man ziemlich schnell raus und nach Hause und wir kamen um 23:45Uhr daheim an, weil meine Schwester noch so lange auf ihre Jacke und ich auf Tafelwasser warten mussten. Nach dem Konzert hörte ich überhaupt nichts und meine Stimme war auch hinüber, aber das hat sich gelohnt.
Open Air Konzerttermine von Daniel Küblböck.
Daniel ist auf folgenden Konzerten live zu sehen:
Do. 10.07.2003 19.00 Uhr Ingolstadt Reduit Tilly
Do. 17.07.2003 19.00 Uhr Kassel Stadthallengarten
Sa. 19.07.2003 19.30 Uhr Bad Reichenhall Sternenzelt
So. 20.07.2003 19.30 Uhr Kempten Burghalde
Do. 24.07.2003 19.30 Uhr Stuttgart Freilichtbühne Killesberg
Sa. 09.08.2003 19.30 Uhr Lübben Schlossinsel
Fr. 29.08.2003 19.30 Uhr Coburg Schlosspark
So. 31.08.2003 16.00 Uhr Deggendorf Volksfestplatz
Special-Guest bei Nena & Friends
Tournee u. Produktion: MWS W. Forster, Passau
Ticket-Hotline: 0 18 05 / 76 11 11 (0,12€/Min.)
Konzertkarten gibts Online bei www.passau-ticket.de
Infos bei www.cofo.de
Nach ihrem Erfolgsalbum „A Rush Of Blood To The Head“ gelten Coldplay als Spitzenband. Am 30. März 2003 gastierten sie auch in Frankfurt., Da ich mir vor einigen Monaten dieses Album zugelegt hatte, beschloss ich mir die Jungs von Coldplay auch mal live anzusehen. Chris Martin, der
Frontmann, soll schließlich ein ausgesprochenes Schnuckelchen sein und die ganze Band ist einer der großen musikalischen Hoffnungsträger für die nächste Zeit.
Ich bin kein Riesenfan von Coldplay – ja, ich muss zugeben nicht einmal das erste Album zu besitzen, aber live sind sie einfach geil. Selbst Menschen, die lediglich Coldplay-Videos auf MTV kennen ist der Konzertbesuch sehr zu empfehlen. Soviel energiegeladener Gefühlssturm ist selten zu sehen auf deutschen Bühnen. Und auch wenn ihr die Coldplay für eine weitere, unnötige Weichei-Britpop-Band haltet, könnt ihr euch auf dem Konzert eines Besseren belehren lassen: Stellenweise rocken sie wie blöd.
Schon die Vorband "Feeder", ebenfalls aus Großbritannien, war der Hammer. Einige ihrer Songs waren wirklich große Klasse und mit ihrer Spielfreude machten sie Halle so richtig heiß auf den eigentlichen Act. Das war mal eine passende Vorband. Sogar ihr zweites zusätzliches Lied wurde mit frenetischem Jubel gefeiert.
Dann kamen Coldplay: Nach dem druckvollen Einstieg mit „Politics“ gaben sie eine breitgefächerte Kostprobe ihres Könnens. Die stimmungsvollen Tempiwechsel in ihren Songs und die beeindruckende Stimme von Chris Martin (So schön schluchzt niemand sonst!) bringen ihre Lieder perfekt zur Geltung. Der Hit „In My Place“ als zweitletztes Lied machte dann endgültig alle in der Halle glücklich. In dieser Jahrhunderthalle in Frankfurt-Höchst herrschte zwar große Enge, aber das war ideal um das Publikum zum Brodeln zu bringen. Man stand press aufeinander, aber dadurch konnte sich dann auch niemand mehr der Woge der Begeisterung entziehen. Noch Minuten nach dem eigentlichen Konzertende, das Licht war längst an, bewegte man die Band zu einer weiteren Zugabe. Auch die perfekte Lightshow ( Gelb-orangefarbene „Sonnenstrahlen“ bei „Daylight“ !) ließ die Zuschauermenge noch ein klein wenig glücklicher werden. Wir waren so zufrieden mit diesem romantisch-rockigen Abend, dass wir uns auf dem Rückweg glatt verlaufen haben, weil wir in Gedanken noch beim Konzert waren.
Am 31.03.2003 war ich in der Frankfurter Jahrhunderthalle beim Konzert von Coldplay. Hier ist mein Bericht:
Allgemein:
Wer die Frankfurter Jahrhunderthalle nicht kennt: Es ist ein Riesenteil, rund, mit der Bühne im vorderen Viertel, Stehplätzen in der Mitte und Rängen mit Sitzplätzen im hinteren Viertel. Vor dem Konzert ist sie mit großen Deckenöampen hell beleuchtet.
Die Vorgruppe:
Sie nannten sich Feeder. Habe vorher noch nie etwas von ihnen gehört. Haben mir aber sehr gut gefallen. Sie durften eine dreiviertel Stunde spielen und haben gerockt was das Zeug hält. Also, die Platte von denen ist ein Kauf wert. Härter als Coldplay, aber trotzdem nicht unpassend als Vorband. Gute Wahl!
Die Hauptband Coldplay:
Nach einer sich in die Länge ziehenden Umbaupause kam dann um 21:15 Uhr Coldplay auf die Bühne Ich bin ja nicht so der große Coldplay-Fan gewesen bisher. Ich meine, ist ganz nett, was die machen, aber es gibt besseres. Trotzdem ist ein Konzert dieser Band ein absolutes Muss für den allgemeinen Konzertbesucher. Chris Martin ist der Mittelpunkt der Bühnenshow und von der ersten bis zur letzten Minute ein herumspringendes, völlig in seiner Musik versunkenes Energiebündel, und er schafft es binnen weniger Minuten seine Begeisterung für die Musik auf das Publikum zu übertragen. Ob mit Gitarre oder Klavier, er holte immer das Letzte aus sich und seinen Instrumenten heraus. Und sie rocken! Wenn man sich die CDs anhört, kann man das fast gar nicht glauben, aber es ist wirklich erstaunlich, wieviel Power in diese Songs hineingesteckt wird.
Hinter der Band waren vier große Leinwände gespannt, auf die jedes einzelne Bandmitglied, von Videokameras aufgenommen, projeziert wurden. Diese waren schwarz-weiß und teilweise mit Effekten hinterlegt. Dazu kam eine gigantische Licht-und Lasershow, die das Konzert glänzend unterstützten.
Es gab keinen Leerlauf zwischen den Songs. Nur ganz selten packte Chris seine (recht guten) Deutsch-Kenntnisse aus und sagte ein paar Worte. Ansonsten gingen die Songs fast fließend ineinander über. Nach 1 1/4 Stunden war der Hauptteil zu Ende und es folgte die Zugabe, die nochmal eine Viertelstunde dauerte. Danach verabschiedete sich die Band, und das Licht ging an ... und keiner ging nach Hause. Fünf Minuten donnernder Applaus bei voll beleuchteter Halle bewegten die Band schließlich zu einer zweiten Zugabe; nur ein Song, aber immerhin. Danach war dann wirklich Ruhe.
Fazit:
Ich habe schon ein paar Konzerte gesehen in letzter Zeit. Das war das, wo ich am meisten Spaß hatte. Die Stimmung in der mit Sicherheit ausverkauften Halle war gigantisch. Sogar auf den Sitzplätzen saß keiner, sondern alle standen. Und dass keiner die Halle verlässt, wenn das Licht schon angegangen ist, das spricht ja wohl für sich und vor allem für die Band.
Coldplay hat noch ein paar Termine in Deutschland. Glückwunsch denen, die noch Karten gekriegt haben. Sowas erlebt man nur einmal.
Basti
www.dove-networks.de
Am 23. Mai 2002 war es wieder einmal soweit. Die Boehsen Onkelz gaben sich in der Pepsi Music Hall (in Wien) die Ehre, und spielten wieder einmal 1A auf.
Zwar zählt die Pepsi Music Hall nicht gerade zu den größten Hallen, aber es passen ca. 5.000 Leute hinein. Die Stimmung war einfach phänomenal. Es wurden Lieder von der neuen Cd und auch von älteren Cds gespielt.
Am geilsten war es, als die Onkelz das Lied \"Erinnerung\" spielten. Da war die Stimmung in der Halle wirklich am Höhepunkte. Aus 5.000 Kehlen hörte man das Lied singen. Mit Leibeskräften sang jeder mit. Das habe ich bisher noch nie erlebt.
Sie spielten wirklich die Lieder die Stimmung machten wie z.B.
Mexiko
Wieder mal nen Tag verschenkt
Könige für einen Tag
Dick und Durstig
Sobald das Video von dem Konzert herauskommt, bin ich sicherlich einer der ersten, die es sich kaufen. Den Genuß lasse ich mir sicherlich nicht entgehen. Man spürt während des Konzertes einen gewissen Kick und die Zeit verflog wie im Fluge. Die 2 1/2 Stunden kamen mir vor wie 10 Minuten.
Eins könnt ihr euch sicher sein, beim nächsten Konzert bin ich wieder dabei. Vielleicht sehen wir uns dann dort.
Ich hatte das Glück und konnte für das Open-Air-Konzert von AC/DC in München am 14.6.2001 eine Karte ergattern! Und es hat sich jede einzelen Mark dafür gelohnt!
Gut, die Vorbands (\"Cane\" und \"Brings\") waren nicht schlecht, haben aber niemanden wirklich interessiert! Aber ich habe schon wesentlich schlimmere Vorbands erlebt!
Dann 20:50Uhr! Das Konzert beginnt! Angus Young & Co. kommen auf die Bühne mit dem Song aus den aktuellem Album \"Stiff upper Lip\". Von der ersten Sekunde an stand das Olympiastadion Kopf! schon am Anfang kamen Hits wie \"Thunderstruck\"! Die Stimmung war super! AC/DC hat dem Publikum was geboten für sein Geld. \"Hard as a Rock\", \"The Jack\", \"Hells Bells\", \"Highway to Hell\" (bei diesem Lied machten einige Flammenwerfer die Bühne zu einem wahren Flammenmeer!), alle diese Lieder waren mit im Programm! Natürlich durfte der legendäre Strip von Angus Young nicht fehlen, an dessen Ende er nur noch in Boxershorts da stand, auf der eine Deutschland-Flagge abgebildet war!
Bei der Zugabe gab es dann legendäre Songs wie \"TNT\"! Zum Abschluß kam dann traditionell \"For Thouse about Rocks (we salute you)\" Bei dem wieder (wie bei allen Konzerten) die Kanonen abgefeuert wurden! Einfach gigantisch!
Das war das Ende eines großen Konzerts ........ dachte jeder, alle machte sich auf den Weg aus dem Stadion, auf einmal, mind. 5 min. nach dem letzten Lied, kamen AC/DC nochmal zurück auf die bühne und spielten noch ein Lied! Alles machte sich auf den Weg zurück! Krass! Ein Wunder dass keine Panik ausgebrochen ist!
Alles in allem war es ein super Konzert, auch wenn es meiner Meinung nach im Herbst 2000 in der Olympiahalle ein bisschen besser war! Dort war die Atmosphäre ein bisschen familiärer!
Am 19.06.02 besuchte ich in Berlin das No Doubt Konzert in der Columbiahalle...Laut Eintrittskarte sollte es um 20.00 Uhr beginnen und der Einlass schon um 18.30 Uhr sein.Um ziemlich weit vorne in der kleinen Halle stehen zu können,begab ich mich schon zu um 16.30 Uhr dort hin.10 Minuten war ich da,als ein Security an den Eingangstüren ein Blatt mit folgender Nachricht befestigte: Aufgrund Luftfrachtproblemen kann die Band No Doubt erst zwischen 22.30-23.00 Uhr auftreten!!!...Tja,ab da durfte ich noch einige Stunden bei glühender Hitze warten,bis ich und ne Freundin reingelassen wurde.Ich trug eine Jacke,weil ich im Ärmel mein Fotoapparat versteckt hatte,das machte das Warten noch härter!Naja so gegen 21.45 wurden wir dann endlich reingelassen und ich kam mit meinem super Fotoapparat rein,obwohl sie mich abgetastet hatten.Da sieht man mal wie schlecht Securities heutzutage kontrollieren.Ich stand in der ersten Reihe.Nach einer Stunde Soundcheck usw. kam denn die uns allen unbekannte Vorband \"Unwritten Law\"...,die haben echt das Haus gerockt und der Frontmann sprang sogar in die Menge.Naja nachdem die so ca. ne dreiviertel Stunden auf der Bühne waren,war ein einstündiger Soundcheck an der Reihe.Dann endlich No Doubt kamen und starteten mit dem Song \"Hella Good\"...Die Menge fing an zu tanzen und alle rockten was das Zeug hält.Frontfrau Gwen Stefanis Outfit war so saugeil,Adrian Young(drums) kam wie üblich in Boxershort auf die Bühne,Tom Dumont(guitars) kam in seinem \"Rock Steady\" Outfit und Tony Kanal(guitars),der bestausehendste kam in unbeschreiblich geilen Klamotten.Ich habe 17 Fotos gemacht...(sind sehr gut geworden).Highlights der Show waren:Don´t Speak,Hella Good,Hey Baby,Just a girl und Gwen unglaubliche 13 Liegestütze.zum Abschluss spielten sie Spiderwebs und verliessen dann ausgepowert und danke sagend an die fans,die Bühne!so dat wars,ich kann nur sagen es war unglaublich geil,alle rockten und man kannte jedes Lied,vor ein paar Wochen war ich beim Westlife Konzert und da war es bei weitem nicht so geil wie bei No Doubt!!Die 28,50 € und das lange Warten haben sich alle Male gelohnt und so geschwitz wie ich da rauskam kam ich noch nichtmal wenn ich mal im SDportunterricht mitmache!
Böhse Onkelz Konzert in Schwerin
Seid vielen Monaten, freute Ich mich schon auf das Böhse Onkelz Konzert am 23.Juni.2002 in Schwerin.
Doch irgendwie hatte Ich auch Schiss, vor den Rechtsradikalen Leuten, die da rumlaufen sollten und die man auf den CDs von den Onkelz hörte.
Doch jetzt gab es kein zurück mehr.
Als es dann endlich soweit war, war ich total aufgeregt, schließlich war das auch mein erstes Onkelz Konzert!!
Wir fuhren erst 16.45 Uhr los, weil einer von meinen Freunden seine Karte nicht mehr gefunden hatte und jetzt waren alle schwer am überlegen was wir machen können. Vielleicht war Abendkasse, vielleicht aber auch nicht und wenn keine gewesen wäre, hätte er über zwei Stunden da gesessen und das wäre ja echt blöd.
Letztendlich kam er doch mit.
Als wir dann alle ganz aufgeregt im Auto saßen, begegneten uns an fast jeder Bushaltestelle schon Leute die auch zum Konzert wollten. Man erkannte sie an ihren auffälligen Klamotten und viele auch an ihren außergewöhnlichen Frisuren.
Endlich sah man die Kongresshalle, aber was war das??
Eine unbeschreibliche Masse an Leuten!!
Als ich auf dem Parkplatz ausstieg, war ich total geschockt, weil die ganzen Leute, die unzählbar vielen Leute alle Music an hatten...voll aufgedreht und so.
Ich hätte ja mit vielem gerechnet, aber mit so was!?
Na ja, gut und schön da musste ich jetzt wohl durch.
Ich ging in Richtung Kongresshalle, aber vorher mussten wir ja noch gucken wegen einer Karte für den, der seine Karte verloren hatte.
Wir bekamen eine Karte...Glück gehabt!!
Jetzt aber rein!!
Karte zeigen, abreißen und einmal abtatschen von oben bis unten.
Als wir dann drinnen waren sahen wir lauter Stände mit coolen Sachen von den Onkelz, ich musste mir natürlich sofort ein geniales T-Shirt kaufen!!
Bevor es dann losging tranken wir noch schnell was.
Dann gingen wir rein. Meine Freundin und Ich setzten uns erst hin, denn es war ja erst 19.15 Uhr und um 20.00 Uhr ging es ja erst los.
Als es dann 20.00 Uhr war, das Licht ausging und die Vorhänge geschlossen wurden waren wir total nervös. Dann erklang Music, aber nicht die Onkelz, eine Vorband. Sie stellten sich kurz vor, aber leider weiß ich den Namen nicht mehr und dann ging es auch schon los!! Die Band spielte dann so 45-55 Minuten. Die waren echt geil!!
Dann waren so ca. 15 Minuten Pause und es wurde alles umgebaut.
Dann plötzlich wurde es wieder dunkel und es erklang das Lied “DIE FIRMA”.
Die Massen tobten und als die Onkelz dann fragten: “Was wollt ihr hören?” ging es richtig los. Die ganze Halle schrie: “MEXICO!!”
Was mir persönlich auch sehr gut gefallen hat war das Bühnenbild!!
Zu jedem Song ein geiler Clip. Auch das Feuerwerk war richtig gut.
Was ich nicht so toll fand, war das sie Lieder wie “Stand der Dinge”, “Kneipenterroristen” oder “Nur wenn ich besoffen bin” nicht gespielt haben.
Aber das holten andere Songs wie “Terpentin” oder “Keine Amnestie für MTV” wieder raus!!
Ich würde echt jedem empfehlen mal zum Onkelz Konzert zu gehen, weil es echt geil ist und kein Vergleich zur CD ist!!! So was muss man echt erlebt haben!!!
Hi Allerseits...ein Traumerlebniss der besonderen Art erlebte ich mitte August 1999 beim Konzert von \"Blackmore\"s Night\" auf Schloss Burg
in Solingen.
Die Anreise:
Schloss Burg liegt inmitten des Bergischen Landes in NRW und damit nur ca. 20KM von unserer Hausttür entfernt.
Da mein \"Männe\" sich lieber mit den Kindern im Freibad vergnügen wollte zog ich alleine los und stand nach 40 minütiger Busfahrt am \"Fuße\"
des Schlosses.Eine kleine Seilbahn brachte mich dann nach oben und dann stand ich im Schlosshof...und sah nix.
Keine Bühne,keine Fans...nur Touristen ohne Ende.
Es war 16:00UHR , 35Grad im Schatten und Superbiene machte erstmal ne anständige Schloss-Besichtigung und harrte der Dinge die noch kommen mögen.
Der Einlass:
Gegen 18:30Uhr stellten sich plötzlich hektische Aktivitäten ein:
Das Volk mußte den Schloßhof verlassen und Absperrungen wurden rund um den offen zugänglichen Schlosshof gezogen.Ich zog mich derweil mit etlichen Fans,die sich z.T. mittelalterlich verkleidet hatten.. ins Schloss-Restaurant zurück.
Um 19:30UHR stand ich dann mit ca. 1000 äusserst disziplinierten Fans in einer endloss langen Schlange um Einlaß zubegehren den uns aber ein paar sehr
\"breite\" Machos verwehrten.
Währendessen fand im Schlosshof der Soundcheck statt....denn mir strömten bekannte Melodien von weitem ins Ohr.Um 21:00UHR dann endlich durften wir dann endlich herrein:-)))
Das Ambiente und die Vorgruppe:
Die Bühne wurde direkt an der nördlich Schlossmauer aufgebaut so das man an der Bühne vorbei einen phantastischen Blick auf die Wälder des Bergischen Landes hatte.Die Sonne war untergegangen und Mond und Sterne strahlten voller Pracht.Ein Ambiete wie gemalt.
\"Des Geyers schwarzer Haufen\"...eine Band die sich ganz der mittelalterlichen Volksmusik verschrieben hat eröffnete den \"Gig\". Mit Instrumenten die zum Teil wirklich aus dem Mittelalter zusein schienen wurden hier schöne Lieder dargeboten die laut Aussage der Band schon fast 600Jahre alt waren.
Blackmore\"s Night...Das Konzert:
22:30 UHR:
Die Band um Ritchie Blackmore und Candice Night betritt die Bühne...nochmals wurden einige
Instrumente vom \"Meister\" gestimmt.Dann gings los:
Ein geniales Solo-Intro von Candice Night zu \"Shadow Of The Moon\" eröffnete das Konzert...wobei die Stimme der holden Maid glasklar ins Ohr ging. Weiter gings nahtlos über zu dem Song \"Morning Star\" vom Album
\"Under The Violet Moon\" der da schon die Stimmung
dezent zum \"überkochen\" brachte.
Anschließend erstmal eine kurze Begrüßung der Fans durch Candice bevor es mit den Songs
\"The Clock Ticks On\"...\"Past Time With Good Company\".....\"Mondtanz\"....\"Spanish Nights\"
weiterging während ich langsam meine \"hysterische\" Phase bekam weil der knapp 5 Meter von mir plazierte Ritchie Blackmore mir öfters in die Augen sah. ( So kam es mir jedenfalls vor ).
\"No Second Chance\"...\"Castle & Dreams\"...sowie \" Gone With The Wind\" folgten wobei Candice immer zwischen den Songs kleine Geschichten erzählte die zu den Liedern gehörten.
Ritchie Blackmore...in eine Art von Robin Hood-Outfit gekleidet...hielt sich übrigens sehr zurück und brachte nur bei den Istrumentalstücken wie\" Memmingen\" oder \"Mondtanz\" seine Gitarre in den musikalischen Vordergrund.
Es folgten noch viele weitere Songs wie \"Beyond The Sunsets\"....\".Greensleeves\".. \"Minstrell Hall\"
oder\" Magical World\"...die Superbienes Blut fast zu kochen brachte und beinnahe einen Kollaps
verursachten.Zum Abschluss wurde nochmals ein Medley aus mir unbekannten Liedern gespielt bevor das Konzert mit \"Black Night\" um 0:30UHR beendet wurde.
Noch ein Wort zur Band rund um Ritchie und Candice die zwar namentlich vorgestellt wurden ...aber sie waren mir vollkommen unbekannt.Aber ich kann Euch versichern das sie ihre \"Sache\" sehr gut darboten und ihre Instrumente sehr gut beherrschten.Besonders die Violistin hat es mir dabei sehr angetan.
Fazit:
Für Superbiene war der Tag ein einziges Traumerlebniss ...denn ich denke das ich sowas nicht so schnell wieder erleben werde.Die Burgen und Schlösser-Tour ist vorbei und ich denke das die diesjährige Tour wieder durch kleine Hallen und Kirchen führt.
Blackmores Night live zu erleben ist ein Ereigniss sondergleichen was ich jedem von Euch wärmstens empfehlen kann...denn sowas bleibt einfach unvergesslich.
Nach Ende des Konzertes war Superbiene traurig und konsterniert ,weil es schon vorbei war...aber auch glücklich und zufrieden weil sie dabei war...:-))
Eure Superbiene
Hier und heute möchte ich einmal über etwas schreiben, was hier in Stuttgart am ersten Juni Wochenende statt fand... Es handelt sich um das Festival namens „Arena of Sound“!
Ort des Geschehens war der Stuttgarter Schlossplatz mitten im Herzen von der Landeshauptstadt.
Was ist dieses „Arena of Sound“?
Wie gesagt ist es ein Festival und wie der Name schon sagt, gibt es da jede Menge Sound;-)! Genauer gesagt treten dort an dem ganzen Wochenende mehrere Künstler pro Tag auf und begeistern zehntausende von Menschen...
Jedes Jahr gibt es so etwas hier in Stuttgart an einem Wochenende im Frühsommer (zumindest durfte ich das voriges Jahr auch miterleben).
Dieses Jahr war es allerdings etwas besonderes, denn es fand zum 50-jährigen Jubiläum Baden-Württembergs statt. Und da sollte es natürlich ein riesen Erfolg werden. Und ich kann Euch sagen, das war es auch!
Wann war das und wer spielt dort überhaupt?
Statt fand das ganze am 01. und 02.06.02! Eigentlich fing es schon am Freitag, den 31.05.02, an. Da gab es abends einen DJ-Kontest. Bei dem war ich allerdings nicht. Am 01.06. ging es dann um 13/00 mit ein paar (für mich) unbekannten Bands (Nachwuchsbands aus Baden-Württemberg) los.
Ich bin mit einem Freund um ca. 15/00 Uhr dort gewesen. Die erste Band die wir mitbekamen war die Boygroup „Natural“. Das freute natürlich die jüngeren unter den Zuschauern am Meisten und die Teddybären flogen massenweise auf die Bühne;-))! Weiter ging es am Samstag unter anderem dann mit Reamonn, Sugarbabes, Sylver und Sascha. Die Stimmung war gigantisch, der Menschenauflauf Wahnsinn und das Wetter einfach phantastisch. Die Bands am Nachmittag heizten dem Publikum super ein (obwohl das Wetter ja schon einen Großteil dazu beitrug*g). Überall gut gelaunte Menschen und Party ohne Ende. Aber den Höhepunkt hob sich Stuttgart zum Schluss auf. Ab 20/00 hatte dann der „Hauptact“ dieses Abends seinen Auftritt. Wer das war? An diesem Abend Xavier Naidoo... Ihn habe ich selbst nicht mehr miterlebt, habe mir aber sagen lassen, dass es genial war.
Am Sonntag, den 02.06. ging das ganze um 14/00 wieder von vorn los. Die Stadt hatte großartiges geleistet und die riesen Müllberge vom Vortag restlos beseitigt. Auch an diesem Tag waren wir nicht ganz zum Anfang da-aber auch das tat der allgemeinen und unseren Stimmung keinen Abbruch. An diesem Tag traten zum Beispiel Uwe Ochsenknecht, Joy Flemming, Jewel und viele andere auf... Leute, vorher kannte ich Joy Flemming nur vom Namen. Aber das hat sich jetzt auch geändert. Das ist ein Powerfrau wie keine andere. Sie hat das Publikum mitgerissen, wie kein anderer vor ihr. Das hättet ihr erleben müssen. Auch wenn es nicht unbedingt meine Musikrichtung ist-die Stimme von ihr allein ist der absolute Wahnsinn. Die Stimmung die sie macht->unbeschreiblich!
Zum Abschluss gab es auch an diesem Tag einen „Hauptact“ und dieser hieß hier „PUR“! Auch sie hatten ihren Auftritt ab 20/00 Uhr. Es war am Sonntag nachmittag nicht ganz so voll wie am Samstag, aber das änderte sich ab ca. 19/00 zunehmend. Und ich kann Euch sagen er war gigantisch-zumindest für mich!!! Die Show von PUR ging bis kurz nach 22/00 Uhr und begeisterte auch wieder zehntausende Fans.
Abschliessend gab es noch ein großes Finale, wo alle Künstler nocheinmal gemeinsam auf die Bühne kamen. Dazu gab es ein geniales Feuerwerk, was die Nacht in Stuttgart noch einmal zum Tag machte...
(Bitte lyncht mich nicht, wenn ich ein paar Acts im Tag vertauscht habe. Denn genau die Reihenfolge weiß ich nicht mehr.)
Was mache ich, wenn ich zwischendurch mal genug habe?
Der angrenzende Schlosspark bietet genügend Rasenflächen zum Ausruhen. Dort waren wir auch immer wieder mal, wenn wir mal wieder unsere geplagten Füsse ausruhen wollten. Und da die Sonne ja ununterbrochen schien, war das Sonnenbaden natürlich noch ein erwünschter Nebeneffekt für viele;-)!
Die Wiesen, die direkt einige Meter von der Bühne entfernt sind, waren für dieses Festival mit Platten abgedeckt, sodass man auch dort Sitz- bzw. Liegemöglichkeiten hatte. Allerdings durfte man dort seine Platz nicht verlassen-sonst hatte man Pech;-)!
Wer veranstaltet so etwas?
Freitag und Samstag wurde das ganze von SWR 3 aufgezogen und am Sonntag von SWR 1! Am Sonntag war dementsprechend etwas mehr die etwas „ältere“ Generation auf den Beinen. Ich will hier keinem zu nahe treten, aber der Altersschnitt im Gegensatz zum Samstag war schon etwas höher;-)! Trotzdem war es mindestens genauso genial... Die Stimmung war auch an diesem Tag mehr als super (wie man weiter oben ja schon lesen konnte)!
Was zahle ich für dieses ganze Spektakel?
Ob ihr´s glaubt oder nicht-das ganze ist völlig kostenlos. Ok, Getränke und Speisen müsst ihr schon zahlen, das ist klar. Aber der Eintritt ist an beiden Tagen frei! Und das ist ja was für die Schwaben;-))! Aber auch mit Eintritt wären nicht viel weniger Leuten gekommen, da bin ich mir sicher.
Wieviele Leute haben das miterlebt?
Am Samstag war es brechend voll. Man konnte eigentlich nicht umfallen, falls einem der Kreislauf bei der Hitze einen Streich gespielt hätte. Laut Radiomeldungen waren am Samstag ca. 60.000 Menschen dort.
Sonntag war es, wie gesagt, anfangs nicht sooo voll. Aber gegen Abend änderte sich auch das. Da wurden ca. 30.000 bis 40.000 Leute geschätzt. (So habe ich es zumindest gehört.) Die genauen Angaben sind aber auch nicht so wichtig, denke ich. Es war einfach nur überwältigend, was da los war.
Fazit:
Ich glaube, man kann dem Bericht im Großen und Ganzen schon entnehmen, wie ich das Ganze empfunden habe. Es war seit langem mal wieder ein Wochenende, wo ich rundherum zufrieden war. Denn es hat einfach alles gepasst: das Wetter, die Leute, die Interpreten! Kurz die Athmosphäre war einfach gigantisch....
Ich werde nächstes Jahr auf jeden Fall wieder dabei sein und kann nur jedem empfehlen, der nicht zu weit von Stuttgart entfernt wohnt, das einmal mitzuerleben. Die Garantie wieder zu kommen, ist auf jeden Fall sehr hoch!
Mehr brauche ich glaube ich nicht zu sagen....
Ich danke Euch für Lesungen und Kommentare. Kritik und Verbesserungen sind jederzeit willkommen!
In schöner Erinnerung Eure F1-Biene
Die Lichter erlöschen, Sub7even betritt die Bühne der ausverkauften Frankfurter Festhalle. Die Band spielt gute Musik, ähneln ein wenig „Linkin Park“, der Sänger spricht mit dem Publikum und versucht, Stimmung aufkommen zu lassen. Es wird geklatscht, mehr pro forma als vor Begeisterung, einige Singen mit und auch ein paar Hände werden zum Hallenhimmel gestreckt. Es kann keine reine Freude sein, an diesem Samstag als Vorgruppe der Onkelz zu spielen – die Halle wird ungeduldig, mit jedem neuen Lied, das angekündigt wird, schwinden die Hände, das Klatschen klingt immer genervter und es zeichnet sich Ungeduld in den Gesichtern. „Für all die, die uns von der Bühne herunter haben wollen, jetzt noch ein letztes Lied“ erlöst der Sub7even Sänger die Halle und so verlassen sie nach „Free your Mind“ die Bühne.
„Wir woll’n die Onkelz sehen“ hallt es durch die stickige Luft. Die warten. Die Bühne ist fertig umgebaut, der Vorhang gelüftet und das Publikum verlangt die Band. Die wartet. Der Geräuschpegel wird lauter, drängender, dringlicher und erst dann betreten die vier sie Bühne. Ein Feuerwerk geht los – wörtlich auf der Bühne und im übertragenen Sinne im Publikum. Sie beginnen mit instrumentalen Klängen, Peter „Pe“ Schorowsky martert das Schlagzeug und Matthias „Gonzo“ Röhr spielt die Gitarre. Stephan Weidner bedient den Bass, Kevin Russel schweigt noch, läuft auf der Bühne hin und her und wird in wenigen Momenten mit seiner unvergleichlichen Stimmen die Texte von der Bühne schleudern, die aus der Feder Stephans stammen.
„Ein Spiel mit Worten...“ zerreisst Kevins Stimme den verhalten Jubel, der noch anhält und löst gleichzeitig einen noch viel größeren damit aus. „Die Firma“ eröffnet das Konzert, sie singen von Wut in meinem Nacken und ich spüren den Bass im ganzen Körper, meine Knochen wackeln schier mit im Rhythmus. Die Halle singt, ich mit ihr, lasse mich mitreissen in dieser unvergleichlichen Stimmung, die ich bisher nur bei Konzerten der Onkelz erlebt habe. Nach dem Song Applaus – was hätte Sub7even wohl für dieses Euphorie gegeben, die den böhsen Jungs hier entgegen fliegt? „Schön, wieder Heimatluft zu schnuppern“ löst Stephan erneute Wogen von Applaus aus. Hinter den vier sind Leinwände aufgebaut, auf denen passend zum Song grobe Bilder erscheinen – „Dopamin“ ist die „Devise“ der ersten beiden Songs – „Die Firma“ und „Narben“. Zwei Großleinwände an beiden Seiten über der Bühne ermöglichen es den hinteren Rängen das Geschehen auf der Bühne mit zu verfolgen. Nach nur zwei Lieder scheint die Luft aus warmen Wasser zu bestehen, die Temperatur erreicht unangenehme Ausmaße.
Die Menschen lassen sich mitreissen mit dieser unvergleichlichen Gruppe, wie eine Person singen sie die Lieder mit, die Hände gen Decke gereckt. Die ohnehin schon wahnsinnige Stimmung erreicht neue Rekordmarken, als Stefan verlauten läßt, bisher sei das Publikum in Saarbrücken das beste gewesen. „Es wird Zeit, zu zeigen, was in Frankfurt los ist“ verlangt er – beim Echo schiele ich zu den Tribünen, ob die nicht Rissen bekommen. Ich war nicht in Saarbrücken, doch was ab diesem Zeitpunkt in Frankfurt passierte, kann niemals schlechter gewesen sein. „Oh wie ist das schön...“ teilen wir unserer Band mit, die sich lachend dafür bedanken. Das unvermeidliche Mexico wird gefordert und gespielt, eine singende und hüpfende Masse wogt hin und her, quer durch den Innenraum. „Nr. 1“ vom neuen Album ist live um ein hundertfaches besser als die CD-Version, ein böhses Märchen wird erzählt und bei „Find die Wahrheit“ erhebt Frankfurt bei „Reich mit die Hände“ die Arme, auf der Leinwand ist ein Meer von Händen zu sehen, die in die rauchgeschwängerte Luft gereckt sind.
Ein Höhepunkt jagt den nächsten, die Halle singt, klatscht und schwitzt für die Böhsen Onkelz. „Schöne neue Welt“ ist für mich eine kleine Überraschung, noch mehr Stefans Ankündigung dieses Liedes, bei der er unter anderem über die bombenden Amerikaner spricht. „Ach sie suchen Streit“ ist ein weiterer „ältere“ Höhepunkt. Auch „Wie kann das sein“, als das Nachfolge-Lied von „Der nette Mann“ bezeichnet, wird gespielt.
Selbstverständlich fordern die Frankfurter Jungs auf ihrer Heimatbühne nicht nur besseres Bier bei der nächsten Veranstaltung sondern auch „Keine Amnestie für MTV“ – was die 13.000 Menschen in der Halle betrifft, wird dem Musiksender sicher keine Amnestie gewährt. Es werden auch leise Töne angeschlagen – „Wieder mal ein Tag verschenkt“ und mein Gänsehaut-Garant „Koma“ zum Beispiel. Irgendwann gegen viertel zwölf verlassen die vier die Bühne mit einem knappen „Machts gut“ – und dann erklimmt die Lautstärke weiter Gipfel – „Wir woll’n die Onkelz sehen“ folgt auf die durch Klatschen unterstützten „Onkelz“-Rufe, „Zugabe“ wird gefordert, „Böhse Onkelz“ gegrölt. Sie lassen sich feiern, sie haben es sich verdient.
Jubel bricht aus, als sie die Bühne wieder betreten und versichern „Wie ham nicht lange nicht genug“, bei „Gehaßt, verdammt, vergöttert“ schindet meine Stimme und mein Atme fast völlig, Gonzo rennt Gitarre spielender Weise durch den Fotograben! Kreuze begleiten eins der Lieder über etwas auf meiner Hassliste, „Kirche“. Eine deutliche Botschaft an die Politiker folgt „Macht für den der sie nicht will“. Gegen halb zwölf wird der nunmehr wirklich letzte Song angekündigt – mein Freund nimmt mich auf die Schulten, „Danke“ ruft Stefan dem Publikum zu und „Erinnerung“ beginnt. Feuerzeuge werden geschwenkt, die Menge klatscht und ein letztes Mal erheben alle die teils schon stark strapazierten Stimmen. Nach dem obligatorischen Abschiedslied verlassen wir die Halle, ein unvergleichlicher Abend nimmt ein viel zu schnelles Ende.
Meine Füsse schmerzen, meine Knie und mein Rücken nicht minder, mein Nacken ist vom „An die Leinwand“-Kucken total verspannt, ich habe dringend eine Dusche nötig, aber das war es tausendfach wert. Jedes einzelne Lied habe ich mitgesungen – ach, gegröhlt, stelle ich stolz fest. Sicher hätte ich die ganze Heimfahrt lang noch gesungen – wäre ich imstande gewesen, meinen Stimmbändern etwas anderes als ein rauhes Krächzen zu entlocken.
Ich kann nur sagen:
„Danke für alles, für diesen Traum dieses Privileg...“
Stimmungsmäßig zitiere ich aus dem Tourtagebuch:
"Kassel war schon beeindruckend – aber heute ist alles noch ´ne Ecke geiler, größer und besser! ... Frankfurt und die ONKELZ – das ist halt ´ne ganz besondere Paarung. "
Oh ja!!
"Nachwort"
Bitte entschuldigt, das ich mir nicht die Reihenfolge der Lieder merken konnte und auch nicht jeden gespielten Song aufgelistet habe (wär auch ein wenig langatmig geworden) aber dazu war ich in all meiner Begeisterung wirklich nicht in der Lage g Aber ich denke, das ist nicht nötig, um meine Erfahrung bei dem Konzert auszudrücken - und darum geht es ja!
Bin froh über jedes Kommentar und konstruktive Kritik!
NACHTRAG:
Der beste Fan an diesem Abend - hätte ich ein Foto dabei gehabt, hätte ich einen Film verknipst:
Eine ältere Dame (ca. Jahrgang meiner Oma) mit Strumpfhöschen, Faltenrock, weißer Bluse, Brille und ergrauten Locken - über der Bluse ein "Keine Amnestie für MTV" - Shirt! Da sag mal einer, Onkelz spricht nur eine bestimmte Gruppe von Leuten an!!!!!!!!
ALTER BERICHT ALTER BERICHT ALTER BERICHT
Onkelz 2001 - Jubiläumskonzert im Hexenkessel Frankfurt
In der Frankfurter Festhalle erlöschen die Lichter und „Onkelz“-Chöre werden laut. Doch wie immer zuerst eine Vorgruppe – „Suprados“ spielt laut und hart, eine gute Band um vor den Onkelz die ruhigen Fans anzuheizen und die wilden auszulaugen. Aber die Fans lassen sich nicht von einer Vorgruppe anheizen oder beruhigen. Die knapp 10.800 Menschen in und vor der Halle warten auf ihre Gruppe, auf den Grund, warum sie an diesem Sonntag hier sind.
Als die Vorgruppe die Bühne mit kaum mehr als einem Anstandsapplaus verlassen hat, sind auch die letzen Nachzügler in der Halle und grölen, wie aus einem Mund tönt durch den Raum: „Wir woll’n die Onkelz seh’n...“. Plötzlich die ersten Gitarrentöne und die Halle tobt. „Panamericana“, ein reines Akkustikstück, eröffnet das Konzert. Zwei große Leinwände schräg über der Bühne ermöglichen es auch den hinteren Plätzen die vier Jungs zu sehen. Von Lied zu Lied wird die Halle mehr und mehr zu einem Hexenkessel, in dem es mit jeder Minute stärker brodelt.
Der Baß vibriert im Körper nach, fühlt sich an wie ein zweiter Herzschlag, für manche wie der Herzschlag selbst. Die Fans singen jede Textzeile mit und als Sänger Kevin Russel einmal kurz aussetzen muß, geht der Song ohne ihn nicht weniger laut weiter. Der Bassist und Texter Stefan Weidner spricht zwischen den Liedern mit der Menge, bedankt sich, kündigt das nächste Stück an oder lacht einfach nur in das Mikrofon, wenn die „Onklez“-Rufe so laut werden, daß niemand mehr ihn verstehen würde. Matthias Röhr – als Gozo bekannt – erntet für seine Gitarrensolos tosenden Applau, von Peter „Pe“ Schorowsky sieht man nicht viel, hört aber um so deutlicher das dröhnende Schlagzeug.
Die Böhsen Onkelz sind laut und rauh. Sie verurteilen in ihren Liedern mit gnadenloser Offenheit und Härt alles, was ihnen nicht paßt. Sie verurteilen den Papst und das System der Kirche in dem Stück „Kirche“, bei dem hinter dem Sänger Kevin mit Licht ein großes Kreuz an die Wand geworfen wird – ein Anblick, reif für eine kleine Gänsehaut. Sie verurteilen die Presse – „fahrt zur Hölle“. Am dem Leinwänden werden verschiedene Zeitungsschlagzeilen gezeigt, die allesamt die Onkelz verdammen und verbieten – die vier ignorieren dies seit über 20 Jahren und singen noch heute „...wir lassen uns nicht unterkriegen, niemand hält uns auf...“.
Auf den Leinwänden fängt die Kamera die Stimmung in dem erhitzen Raum auf, nur Köpfe und hände scheinen die Halle zu füllen. Mit nichts ist diese Stimmung mit der, die „Suprados“ erlebten, zu vergleichen. Die böhsen Jungs sind noch ein bißchen härter, ein wenig lauter, impulsiver – sie sind einfach ein Stück echter, für die meisten hier ein Stück mehr Leben.
Das Lied „Danke“ von der neusten CD ist das Stück, bei der eingefleischte Onkelz-Fan wohl am liebsten weinen möchte. „Danke für alles, für diesen Traum, dieses Privileg...“, wahrscheinlich müssen noch einige mehr als ich schlucken während die vier singend versichern „...wir werden niemals auseinander gehen, wir werden immer zueinander stehen...“ und versprechen „...das wir nie vergessen, wer uns’re Freunde sind“.
Etwa um zwölf Uhr verlassen die vier scheinbar die Heimat-Bühne, die meisten hier wissen, daß sie sich nun feiern lassen. Kaum ist der letzte verschwunden, kocht die Luft in der Halle, geschwängert mit Rauch, zerissen von „Zugabe“ – Schreien und angereichert mit euphorischer Begeisterung. Die Onkelz lassen sich ein wenig Zeit, warten ein paar „Onkelz“-Chöre und ein wenig „Wir woll’n die Onkelz sehen...“ – Lieder ab, bevor sie unter ohrenbetäubenden Applaus, schrillem Pfeifen und Hochrufen wieder die Bühne betreten. Es folgen die letzten Lieder, sie erfüllen der schwitzenden Halle den Wunsch nach dem Lied „Mexiko“ und machen noch etwa eine halbe Stunde die Menschen hier glücklich – und heiser, bevor sie gegen Mitternacht ihr endgültig letztes Stück, das obligatorische „Erinnerung“, anstimmen und schließlich unter tosendem Applaus die Bühne verlassen.
Ende
Wenn ihr hier angekommen seit – schön, daß ihr euch die Zeit genommen habt, meinen Bericht zu lesen.
In diesem Fall heißt es nicht:
"Danke für Nichts"
In Liebe (-;
Hallo Yopi-Community.
Heute hier, live und in Farbe mein erster Bericht.
Also bitte nicht gleich schlagen. ;)
Samstag, 1.6.2002, 28 Grad im Schatten, Deutschland hat 8:0 gegen die Saudis gewonnen und die Onkelz spielen in der Schleyerhalle in Stuttgart.
Ein kleiner Erfahrungsbericht über das Konzert, damit ihr euch ein Bild machen und entscheiden könnt, ob ihr auch mal dorthin gehen wollen würdet.
Vorher
Der Einlass war für 18.00 vorgesehen. Richtige Fans waren natürlich schon Stunden vorher da. Ich kam um 17.30 an, da ich meine Karte (24 € im Vorverkauf) schon hatte.
Schon von weitem war die gute Stimmung zu spüren und zu hören.
Vor den Toren standen jede Menge Leute und feierten schon. Klar, dass der Alkohol und die Sonne ihr übriges taten und einige Leute reichlich Gleichgewichtsstörungen hatten. ;)
Das ich alleine dort war, störte nicht, denn Onkelz-Fans sind eine Gemeinschaft und somit war es ein leichtes Gesprächspartner zu finden, um die Zeit \"totzuschlagen\".
Pünktlich um 18.00 Uhr gingen die Tore auf und es entstand Gedränge. Dies war dann schon mal ein Vorgeschmack auf das spätere Konzert.
Vorband
Die Vorband war Sub7even (Subseven). Da sie schon mal mit den Onkelz tourten, waren sie dem grössten Teil der Masse bekannt. Sie hatten auch schon einen Hit: \"Weatherman\", der in den Top10 vertreten war (wenn ich mich nicht irre :).
Einige Fans kamen nicht umhin, sie auszubuhen, was ich als nicht passend empfand, da sie nur versuchten, uns anzuheizen für die Onkelz. Das haben sie auch gut gemacht.
Zum Abschluss kam dann nach 40 min ihre neueste Single: ein Cover des Hits von En Vouge \"Free your mind\". Hat ziemlich gerockt!
Zwischendurch brauchte Frontmann Daniel nur ein „Acht zuuu...?“ in die Halle zu brüllen und aus 11.000 Kehlen hallt die Null zurück.
Nun waren nur noch ein paar Umbauten auf der Tagesordnung. Die Stimmung wurde besser und das Kribbeln im Bauch auch.
Was auffiel: es waren neben den üblichen Scheinwerfern und Lichtern, auch 2 digitale Leinwände links und rechts neben der Bühne hoch oben montiert.
Hauptgig
Um 21.05 gingen die Lichter aus. Es war stockduster. Stille. Ein Intro beginnt zu spielen und es werden Nachtbilder einer Grosstadt gezeigt. Leuchtreklamen, Werbung, Taxis, etc.
Und dann mit einem Knall im wahrsten Sinne des Wortes begann die Show. 2 Flammenfontänen leiteten den ersten Song \"Die Firma\" ein. Die Halle tobte.
Nach diesem Song einleitende Worte von Stephan zur Begrüssung und weiter gings. Im nachfolgenden eine Liste der Songs, die gespielt wurden. Ich bin aber nicht ganz 100% sicher, mein Gedächtnis halt ;)
01. Intro
02. Die Firma
03. Dunkler Ort
04. Narben
05. Onkelz 2000
06. Macht für den der sie nicht will
07. Mexico
08. Schöne neue Welt
09. Wie kann das sein
10. Nichts ist für die Ewigkeit
11. Langer Weg
12. Ich bin in Dir (Rock-Version)
13. Der Platz neben mir Part I+II
14. Mutier mit mir
15. Wieder mal nen Tag verschenkt (Rock-Version)
16. Ach sie suchen Streit
17. Nr. 1
18. So sind wir
19. Terpentin
Zugabe:
01. Keine Amnestie für MTV
02. Wir ham noch lange nicht genug
03. Kirche
04. Gehasst verdammt vergöttert
05. Erinnerungen
Nach den 5 Zugaben war dann um 23.20 Schluss. Stephan verabschiedete die grölende Meute und wünschte allen einen guten Nach-Hause-Weg.
Anmerkungen zu einigen Songs
Zur Nr. 06: Macht für den, der sie nicht will
Als Ansage zu dem Song spielte Stephan auf die aktuelle Wahl 2002 an.
Zur Nr. 07: es hat mich, wie auch viele andere Fans erstaunt, dass sie diesen Song so zeitig gespielt haben, was der Stimmung aber keinen Abbruch tat.
Als Ansage zu diesem Song wurde natürlich das 8:0 von Deutschland gegen Saudi Arabien erwähnt.
Zur Nr. 08: Diesen Song haben die Onkelz noch nie live gespielt, aber aufgrund von aktuellen Themen (Zitat Stephan:\"... wo es sein, kann das die Amis in jedes Land einmarschieren können, wo sie wollen, ...\" wurde es ins Programm genommen.
6 Songs sind vom neuen Album Dopamin. Wenn man hingeht, wird man also nicht nur \"altes Zeug\" hören.
Tips
Ein paar kleine Tips am Rande für solche Konzerte:
1. nehmt Ohrstöpsel mit, um die Ohren zu schonen, denn kein Veranstalter haftet für Hörschäden.
2. nutzt den Merchandise-Verkauf vor Ort. Meist sind billigere Preise und die Einsparung von Versandkosten zu erwarten :)
3. Meistens ist die Nutzung öffentlicher Verkehrsmittel in den Karten inbegriffen. dies nutzen und Parkplatzgebühren sparen.
Fazit
Also ich als Onkelz-Fan muss natürlich sagen: geiles Erlebnis.
Aber: wer auch immer auf gute, deutsche Rockmusik steht, sollte sich so ein Konzert nicht entgehen lassen. Absolut empfehlenswert!
Was mich ein wenig gestört hat, waren die vielen Kiddies, die nun Onkelz hören, weil es mittlerweile \"in\" ist. Von einer Identifikation mit den Texten oder Motiven der Band ist da nichts/wenig zu spüren.
Dafür sieht man allerdings auch weniger Radikale, egal welcher Gruppierung.
Positiv empfand auch das Eingreifen der Security bei \"störenden Elementen\".
Ebenfalls gut: der Sound, egal wo man stand, es kam immer gut rüber. Das ist nicht in jeder Halle so!
Infos
Infos zu und über die Onkelz: www.onkelz.de
noch ausstehende Konzert-Termine:
08.06.2002 Frankfurt, Festhalle
09.06.2002 Frankfurt, Festhalle
11.06.2002 Koblenz, Oberwerth-Halle
12.06.2002 Leipzig, Messehalle
14.06.2002 Berlin, Velodrom
15.06.2002 Berlin, Velodrom
17.06.2002 Kiel, Ostseehalle
18.06.2002 Hannover, Preussag-Arena
20.06.2002 Bremen, Stadthalle
22.06.2002 Magdeburg, Bördelandhalle
23.06.2002 Schwerin, Sport & Kongresshalle
25.06.2002 Bremerhaven, Stadthalle
26.06.2002 Erfurt, Messehalle
28.06.2002 Dortmund, Westfalenhalle
29.06.2002 Dortmund, Westfalenhalle
Bestellung von Tickets
telefonisch unter: 06102 / 77 66 5
oder unter www.ticketcenter.de
Schon im Mai 2001 hat ein guter alter Bekannter mir gesagt \"Beka, Hubert von Goisern kommt nach Gmünd\". Tja, ich nix wie los und gesucht und nix gefunden. Hab mir gedacht, der erzählt Mist, doch als ich per Zufall Ausschnitte eines neuen Konzerts im August im Fernseher gesehen hatte, habe ich mich nochmal rangemacht und tatsächlich ... 19. Oktober 2001 in Schwäbisch Gmünd ... also kurz Telefonbuch abtelefoniert und Karten bestellt für die alten Freunde ...
Hatte ich doch viel negatives gelesen über den \"gestrauchelten\" Hubert. Wie konnte er nur die Alpinkatzen sterben lassen...und die Afrika/Tibet-Trips sollen ihn vollends umgeworfen haben...aber ich habe mir gedacht, was solls! Ich bin ein alter Fan und musikalisch ein vielseitiger Mensch. Nicht vorurteilen, erst mal anhören.
In der Zeit bis zum Konzert war ich immer versucht, CD\'s zu bestellen, aber letzlich war ich feige und hab mir gedacht \"Hörst erst mal, was er so bringt\", also warten, warten, warten.
Endlich am Freitag abend war es soweit, raus aus der Maloche, rein ins Auto, die Jungs (und Mädels) abgeholt und ab nach Schwäbisch Gmünd. Zuerst in den Stadtgarten (da finden meistens die Konzerte statt), aber Pustekuchen. Ich hab mich schon gewundert, als ich die ca. 60-70 jährigen Ordnerinnen in grünen Samtjäckchen vom Eingang aus gesehen hatte...und in der Tiefgarage wars auch so leer!!! Falsche Baustelle sagte eine der Beiden...Sporthalle...also los, rüber in die Sporthalle. Vorbei am Tourbus von HvG, der direkt an der Strasse parkt (Hurra, wir sind richtig!) und nun hat auch die Anzahl der Leute gepasst. Wir suchten uns einen Stehplatz in der Mitte und waren ziemlich gespannt. Am Rande bemerkt: die Bühne war meiner Meinung nach mehr als schlecht plaziert und die Stühle hätte man besser ganz weggelassen!
Pünktlich geht\'s Licht aus...erstes Stück \"Spat\" (hab ich erst nach meinem CD-Kauf rausbekommen)...ich bin beeindruckt. Jetzt nach dem Vergleich mit der CD muss ich sagen, dass das Live noch viel besser kommt...mit viel Hall und Herz und einem Alphorn...puuuuuuhhhh...was fürs Herz...und es geht weiter, ich komme aus dem Staunen nicht raus. HvG ist ein musikalische Multitalent. Ein ums andere mal spielt er auf einem neuen Instrument. Und nur neue Stücke. Blues, Jazz, Reggae, Rock, Folk...HvG wandelt mit Bravour durch die verschiedenen Stilarten...zwischendurch ein wenig Kabarett, ja, Geschichten kann er auch erzählen. Wir haben uns halb tot gelacht als er erläutert, warum man öfters wieder beten sollte, und wenn schon nicht zum Herrgott, dann wenigstens zum Fraugott...mit dieser Geschichte stellte er dann den Bezug her zum Lied \"\".
Neue Musiker hat er auch auf die Tour mitgenommen. Bernd Bechtloff hat mich dabei am meisten beeindruckt. So heißt der Mann am Schlagwerk und der ist unglaublich. Baut seine Effekt-Instrumente selbst und nutzt alles auf der Bühne, was irgendwie einen Ton von sich gibt, wenn man drauf haut. Er macht eine super Show und hat einen hervorragenden Rhythmus. Burgi Höller ist die Frau an der Geige. Ein echter Zugewinn, dieses Instrument, aber ein Vergleich sei erlaubt. Mit Sabine (der alten Sängerin der Alpinkatzen) kann Sie es nicht aufnehmen. Aber das fällt mir an diesem Abend nicht negativ auf.
Nach fast 90 Minuten kommt die Pause und ich bin total begeistert...auf zum Rauchen (und TUI-Gummibärchen im Voyer schnorren ;-). Draußen unterhalten wir uns und auch die Kollegen sind begeistert. Aber irgendwie warten wir (alle) darauf, ob er denn wirklich keinen alten Song spielt?
Die zweite Hälfte wird nun etwas \"Volkstümlicher\". Burgi Höller hat nun eine Tracht an und Ihre Geige spielt Duette mit Huberts Diatonischer (das sind die Ziehorgeln, die beim Ziehen und Schieben unterschiedliche Akkorde produzieren)...Nach einigen dieser \"Folksongs\" schwenkt er wieder in Richtung Blues, Jazz usw. und plötzlich...schon nach ca. 30 Minuten im zweiten Teil verabschiedet er sich!!!!
So nicht, ich schrei mir die Seele aus dem Leib und mit Hilfe der ca. 3000 anderen Fans kommt er nochmal, spielt nochmal ein paar seiner neuen Songs und dann! Für den \"Nach-Hause-Weg\"...für die alten Fans...als würdiger Abschluss... das (meine Meinung) schönste Lied der Alpinkatzen ... Heast es net! ... und danach ist Schluss... endgültig... Schade...
Insgesamt war die Stimmung ganz gut aber ohne Bestuhlung wäre der Funke bestimmt noch mehr übergesprungen. Dieses Stühle aufstellen ist im übrigen eine Unart, die sich eingebürgert hat und die oft einem tollen Konzert einen Teil seiner Stimmung nimmt.
Ich bin Hin und Weg vom neuen HvG ... und es kommt mir trotz der vielen Unken-Rufe im Vorfeld der alte Spruch in den Sinn \"Der König ist tot .... es lebe der König\". Sicher hat er durch seine Weiterentwicklung ein paar Fans verloren, aber er hat auch ein paar Neue gefunden. Und allen alten Fans, die sich bisher auf die (oft) schlechten Beurteilung verlassen haben, kann ich nur raten, hört es Euch mal an...ich denke, ihr könnt dem neuen HvG auch einiges abgewinnen. Ich hab mir auf jeden Fall nach diesem Konzert alles an CD\'s gekauft, was nach dem Afrika/Tibet-Trip auf den Markt kam.
Einziger negativer Punkt: Der erste Teil des Konzerts war sehr lang, der zweite viel zu kurz ;-) Eine gleichmäßigere Aufteilung wäre hier wesentlich besser.
Zum Schluss nochmal die neuen Band-Mitglieder:
Burgi Höller - Violine und Gesang
Bernd Bechtloff - Schlagwerk
Burkhard Frauenlob - Allles, was Tasten hat
Toninho Porto - Bass
Wolfgang Blümel - Gitarre
es war der 23. 11. 1995. Mein erstes PURkonzert.
Eigentlich wollte ich schon auf die Seiltänzertraum Tour zu einem Konzert - bekam aber keine Karte mehr. PUR spielten an diesem Abend in Grefrath - kennt wohl keiner. :-) Die Eissporthalle in Grefrath fasst vielleicht 7000 Leute - und war ausverkauft. Etwa drei Wochen vorher gehe ich an der Volksbank vorbei, sehe, das diese ein Preisausschreiben veranstalten. Lächerliche Frage: Wie heißt der Sänger von PUR? :-)) Eigentlich war ich damals noch kein PURfan, aber das wusste ich, denn mir war als eifrige BRAVO! Leserin damals mal aufgefallen, das der gute Mann mit Vornamen so heißt wie mein Daddy - einfach zu merken also. Ich also mitgemacht, ohne überhaupt zu wissen, was der Preis ist. Inzwischen hatte ich das Preisausschreiben schon vergessen und mich anderweitig um eine Karte bemüht - leider ohne Erfolg. Eine Woche vor dem Konzert - ich komme nach Hause und meine Mutter begrüßt mich mit dem Satz: "Da hat jemand für dich angerufen" Mutter sah mich verdutzt :-) "Die Volksbank". ....... noch überraschter -was wollen die denn von mir? Das Preisausschreiben hatte ich total vergessen. Meine Mutter fragte mich dann ob ich bei einem Preisausschreiben mitgemacht habe, ich bejate. Nun dachte ich, ich hätte vielleicht ne CD gewonnen - die ich bereits zu meinem Besitz zählen konnte :-) Meine Mutter versuchte mich dann eine Weile davon zu überzeugen, das ich eine Konzertkarte für den 23. 11. gewonnen habe.
Und so kam ich zu meinem ersten PURen Konzert.
Ich habe mich selber gewundert, das ich alle Texte konnte. Ich hatte PUR immer nur so nebenbei gehört. Sogar bei Indianer habe ich an der richtigen Stelle geklatscht gg PUR spieltan natürlich nicht alle Lieder des Albums "Abenteuerland", aber einige dafür besonders schöne alte Lieder. Ich möchte mich hier aber auf das Album Abenteuerland konzentrieren, denn das Konzert zählte zu der Tour damals.
besonders schön von diesem Album finde ich "In Gedanken". Bei diesem Lied geht es um eine Krebskranke Frau (?), die es nicht mehr zum nächsten Konzert schafft. Dieses Lied hat mir deshalb so imponiert, weil PUR selber sagten: " Wir haben dieses Lied nur einmal gespielt - im Studio. Und wir werden es nie wieder spielen!" So verarbeiten PUR ihre Trauer - klasse.
Aber auch die anderen Lieder sind klasse, wie z. B. "Ungeheuer". "Ich lieb´dich kann ich aus persönlichen Gründen nicht mehr hören - halt mir bei jedem Konzert die Ohren zu - bringt natürlich nicht viel, aber der Versuch zählt :-)
Es ist einfach nicht zu beschreiben, man muss es selber mal live sehen, das ist der Clou an der Sache - PUR ist ne großartige Live Band und erst bei einem Konzert, kann man die unterschiedlichsten Lieder so richtig mit sich in Verbindung bringen.
Wer PUR nicht so ganz zuordnen kann, dem empfehle ich auf ein Konzert zu gehen - möglichst weit vorne stehen gg. Entweder du magst es oder du hasst es - etwas dazwischen gibt es nicht! gg
So long verbleibe ich mit PURen Grüßen
PURlena
♪ ♡ ♪ Vorwort: ♪ ♡ ♪
In meinem Vorwort möchte ich Euch berichten wie ich dazu kam ein absoluter Fan von Subway to Sally zu werden. Wer lange Berichte hast, sollte sich hier ausklinken, da es wohl ewig dauern wird ihn zu lesen und ihn zu verstehen ;o) Aber Begeisterung beflügelt bekanntlich und das bin ich bei dieser Band aus dem Osten unseres Landes.
Es ist mindestens schon 4 oder 5 Jahre her, als ich diese Band zum ersten Mal in meinem Leben sah. Ein kleines Festival in Karben ( bei Frankfurt a. Main ) bot eine Veranstaltung zwischen Punk und Metal.
Mich zog es wegen meiner Lieblingsband hin... ich mach schon mal Schleichwerbung für The Bates ;o) ( leider hat sich diese Punkband inzwischen aufgelöst )
Bevor meine Lieblingsband auf der Bühne abrockte sah ich mir mit wenig Interesse die anderen Gruppen an und war recht gelangweilt.
Plötzlich ein Paukenschlag und Dudelsackmelodien und auf die Bühne stürmt ein Rad schlagendes etwas in einem Schottenrock mit nichts darunter ;o) Sehr männlich g
Ich musste mir damals ein schmunzeln abringen und dacht mir damals im Stillen, das sogar schon Männer mit ihren Reizen werben um Aufmerksamkeit zu erlangen... weit gefehlt... Die Band hat mich wirklich umgehauen.... und zwar nicht die Leute, sondern die Musik. Leider hatte ich sehr schnell den Namen wieder vergessen und jedem dem ich später die Musikrichtung beschrieb, konnte nichts damit anfange, geschweige mir weiterhelfen.
Die Band war gerade in den Kinderschuhen und hier bei uns im Westen absolut unbekannt.
Durch Zufall sah ich sie wieder.. irgendwo im Saarland auch wieder ein Festival und wieder war ich da wegen der besagten Punkband ;o) Diesmal war eine Freundin mit und wir waren beide sehr gelangweilt, da die Gruppen vor unserer Lieblingsband wirklich zum erbrechen schrecklich waren und wir genossen den leckeren mitgebrachten Rotwein ;o)
Plötzlich eine Ansage: Subway To Sally und ein Rad schlagender Mann stürmt auf die Bühne... Ich werde nie meine Reaktion vergessen und ernte deshalb noch heute spitze Bemerkungen ;o)
Ich zerrte meine beste Freundin mit an de Bühnenrand und hüfte wie wild rum und brüllte.. :
DAS SIND SIE .... BINE SCHAU......DIE HAB ICH DIE GANZE ZEIT GEMEINT.
Da wir fast die einzigen vor der Bühne waren, hatten die Dame und die Herren schon einen seltsamen Blick auf mich geworfen.
Peinlich ohne Ende, aber mich konnte keiner mehr halten und diesmal hatte ich mir den Namen gemerkt und war immer noch so begeistert wie beim ersten Mal mit der Begegnung der Band.... und nicht nur ich... auf diesem Festival füllte sich sehr schnell der leere Raum vor der Bühne und aus Skepsis wurde ganz schnell Begeisterung.
Das war die ewig lange Vorgeschichte, die einfach sein musste ;o)
Aber jetzt geht es weiter im Text... ich hoffe Ihr wollt noch mehr lesen und schlaft nicht ein dabei... leider kann ich keine Musikuntermahlung anbieten ;o)
♪ ♡ ♪ Die Band: ♪ ♡ ♪
Ohne technische Date kommt selten ein Bericht aus und auch bei Musik... schließlich müsst Ihr ja wissen um was es geht... Musikstil, Mitglieder usw.
Daher etwas trocken die Daten der Band ;o)... nicht jeder kennt sie... und wer sie nicht kennt hat was verpasst g
Die 7 - köpfige Band aus dem Raum Berlin gründete sich im Jahr 1992.
Der Musikstil ist sehr schwer zu beschreiben.....
Ich sehe sie in etwa so: eine Mischung aus Metal, Gothic, Mittelaltermusik, Rock, Folk.
Hört sich seltsam a und ich gestehe, das ich mir niemals hätte vorstellen können, das so was zusammen Musik ergeben können, die mir gefällt, aber sie tut es und ich bin regelrecht süchtig nach diesen verwirrenden Klängen ;o)
Die Mischung der Instrumente ist genauso verwirrend wie alles zusammen und ich werde jetzt jedem Mitglied mal seine Instrumente zuordnen und da wieder zum eigentlichen teil des Berichtes kommen ;o)
● Die Mitglieder und ihre Musikinstrumente ●
● Bodenski: Gitarre, Gesang, Drehleier und nebenher spuckt er Feuer ;o)
● David Pätsch: Schlagzeug und geht meist etwas unter so verlassen im Hintergrund
● Eric Fish: Sänger und Frontman, Dudelsack, Schalmai, Oboe, Flöten.... ein wandelndes
Energiebündel auf der Bühne
● Frau Schmitt: Geige
● Ingo Hampf: Gitarre, Laute, Komponist
● Simon: Akustikgitarre, Gesang
● Sugar Ray Runge: Bass
Wer mehr über die Band wissen will schaue bitte unter www.subwaytosally.com nach dort sind auch Tourdaten, Musikstückchen zum anhören und man kann sich mal ein kleines optisches Bild machen. Das ist besser, als wenn ich hier die ganzen Platten usw. aufzähle. Schaut selbst nach, wenn Ihr nach meinem Bericht Interesse haben solltet ;o) Aber jetzt weiter im Text g
♪ ♡ ♪ Konzerte der Band im allgemeinen: ♪ ♡ ♪
Ich möchte jetzt nicht auf ein spezielles Konzert eingehen, da ich ungelogen mindestens auf 200 Konzerten dieser Band war... ich darf mich also zu recht anhänglicher Fan nennen ;o)
In den Gründungszeiten der Band war das Publikum noch sehr gering und die Veranstaltungsorte recht klein und hatten eher einen familiären Eindruck.
Trotz allem war die Stimmung immer auf dem Höhepunkt, da die band auch bis heute keinen Unterschied macht, ob sie vor 10 Leuten spielt oder vor tausend.
Das beste Beispiel, was ich nennen möchte waren Konzerte in der Schweiz, wo ich mit meiner beste Freundin hinreiste um die Band zu unterstützen, da sie dort total unbekannt waren. Es waren vielleicht 20 Zuschauer dort, aber die Stimmung und das Konzert waren einmalig ohne Ende.
Die Stimmung war von Anfang an gelöst und man kam richtig ins schwelgen bei einigen Liedern, die immer sehr Gefühlvoll angekündigt werden und dann auch interpretiert werden und vorgetragen werden.
Man fühlt richtig mit und lässt seinen Gedanken freien Lauf. So geht es mir jedenfalls immer, wenn ich diese band sehe und höre.
Alle sieben Mitglieder haben auf ihre Art und Weise Power und bringen soviel Herzlichkeit und Freude rüber, das es richtig Spaß macht, diese Wirbelwinde auf der Bühne zu betrachten.
Sie lassen sich auch nicht nehmen das Publikum mit einzubeziehen in Ihre Show und haben keinerlei Berührungsängste und sind auch darauf bedacht, das Ruhe und Frieden auf Ihren Konzerten herrscht. Sie greifen auch verbal ein, wenn sie mitbekommen, dass Zwietracht unter ihren Zuschauern herrscht.
Mir persönlich gefällt das sehr, genauso schön finde ich es, wenn mal kleine Pannen passieren und die band selbst darüber lachen kann. Es ist niemals so dass ein Konzert wie das andere ist.
Und kleine Pannen machen für mich Live – Konzerte aus.
Wenn ich CD – Qualität und eine Emotionslose Show will, sehe ich mir ein Videomitschnitt an, oder höre eine CD. Bei Konzerten möchte ich erleben wie die Band sich mit Ihrer Musik auseinandersetzt, wie sie sich freut, wenn gejubelt wird usw.
Wenn man soviel auf Konzerte fährt wie wir damals, lernt man auch zwangsläufig die band mal näher kennen. Z. b. auf Festivals. Sie haben keine Scheu und gehen auf ihre Fans zu, wenn sie einem auffallen... und wir sind es damals wo... Na ja.. wenn man tagelang hinterher reist und dann noch dummerweise sich im selben Hotel befindet, bleiben manche fragen natürlich nicht einfach so im Raum stehen ;o)
Und ich muss sagen, das alle Mitglieder der Band wirklich sehr liebe Personen sind, die so normal sind wie Du und ich, wenn man ihnen auch normal entgegentritt und ich denke in meinem Alter ist man nicht mehr so Groupiehaft wie vor 10 oder 15 Jahren ;o)
Man steht dann doch eher auf die Musik, als auf die Künstler ... auch wenn einige Herren der Schöpfung dort nicht zu verachten sind ;o)
Die Konzerte sind sehr lebhaft und man taucht sehr schnell in eine andere Welt, die einen schon mal die Probleme des Alltags vergessen lässt und man gerät schnell ins träumen und lässt sich von den wunderbaren Klängen mitreißen.
Ich werde nicht eines der besuchten Konzerte vergessen. Sie waren alle ein Erlebnis ganz besonderer Art. Egal wann und wo sie stattfanden und man konnte mit Begeisterung erkennen wie sie zu kleinen Berühmtheiten wurden und trotz allem nicht ihre Persönlichkeit verloren und nie vergessen, das sie mal klein angefangen haben.
Ich kann einen Besuch von Konzerten der band nur empfehlen. 2 – 3 Stunden Spaß sind garantiert.
♪ ♡ ♪ Stimmung: ♪ ♡ ♪
Die Stimmung ist immer sehr gut und fast euphorisch. Aber die Band hat auch ein sehr gutes Geschick sogar den ruhigsten Menschen zum tanzen und Jubeln zu bringe. Sogar Konzerte, die im ersten Anschein eher trostlos zu werden versprechen, werden von der band aus dem Loch geholt und das werden seltsamerweise die beten Konzerte. Klar gibt es auch Konzerte wo die Band mal schlecht drauf ist, wenn Dinge nicht so klappen wie man es sich wünscht, oder die Zuschauer so mies sind, das man am liebsten die Flucht ergreifen möchte, aber die Musik und das Feeling lässt mich diese Unstimmigkeiten oft sehr schnell vergessen.
Ich könnte nicht ein Konzert benennen, das für mich wirklich mies war oder wo ich mich nicht wohl fühlte. Und das soll was sagen, wo ich eigentlich ganz du gar nicht der Mensch bin, der Menschenmassen mag und die dann auch noch schwitzend und grölend um einen herumschwirren ;o)
Die Stimmung bringt maßgeblich die Band auf die Beine.... und die schaffen es immer die Massen zu begeistern... egal wo in Deutschland, Schweiz oder Österreich.
♪ ♡ ♪ Zugaben: ♪ ♡ ♪
Mit Zugaben geizt die band auch nicht. 3 sind immer Pflicht... es kann schon mal auf Festivals passieren das es nicht so ist, da man hier einen Zeitplan einzuhalten hat, aber bei normalen Konzerten hat man noch etwas Zeit zum Träumen bevor man Abschied nimmt.
Die Zugaben sind meist sehr gefühlsbetont und man bekommt meist etwas Akustisches geboten oder nur mal Dudelsack zu hören. Mir gefällt das nach dem Lärm und rumgehüpfe ;o) Der Abend wird so wunderbar ausklingen gelassen, auch wenn man da schon mit Wehmut daran denkt, das die wunderbaren Stunden gleich zu Ende sind.
Aber die Band kommt ja irgendwann wieder ;o)
♪ ♡ ♪ Das Leben nach dem Konzert: ♪ ♡ ♪
Ich habe mal eine Weile regelrecht meine Freizeit auf die Band und deren Konzerte abgestimmt... vor allem das Wochenende.. klar.. das geht ins Geld, aber ansonsten hätte man die Kohle auch anders verbraten.. warum also nicht mit viel Spaß und wunderbarer Musik ?
Wenn das Konzert zu Ende ist, geht es wenn es weiter weg war ins Hotelbettchen und da ich immer ein Zimmer mit meiner besten Freundin teilte, hat man natürlich noch bis Morgengrauen gequasselt ;o) und natürlich geschwärmt und schon Pläne fürs nächste Konzert geschmiedet.
Ansonsten fuhr man mit lärmenden Radio Richtung Heimat du lästerte über die Menschen, die um einen rum standen auf dem Konzert oder über Missgeschicke und über das Leben an sich ;o)
Es waren immer nette Abende und Fahrten, wo wir noch spät in der Nacht in einer Raststätte einen Kaffe tranken oder sogar noch was zu Essen bekamen, da wir das in der Hektik des Tages vergessen hatten ;o)
Zuhause oder im Hotel zog man sich irgendwann die Decke über den Kopf und schlief mit einem netten Lied der Band im Kopf ein und freute sich schon auf das nächste Konzert ;o)
♪ ♡ ♪ Gesamteindruck: ♪ ♡ ♪
So jetzt habe ich mal meine wirren Gedanken zu dieser Band und deren Konzerte niedergeschrieben und weiß gar nicht, ob irgendwer da durchsteigt und meine Begeisterung verstehen kann ;o)
Ich kann nur jedem empfehlen sich ein Konzert der Band mal anzutun wenn sie in Eurer Nähe mal auftreten. Es lohnt sich wirklich.
Ich werde sie am 11. 04 02 wieder sehen... hier bei uns in Frankfurt in der Batsche und ich freue mich riesig, auch wenn die Eintrittspreise mit dem Euro erheblich gestiegen sind und ich schon leicht blass wurde beim hinblättern von knappen 20 Euro.
Aber es muss einfach sein und ich freue mich schon riesig auf den Abend auch wenn es mitten in der Woche ist und ich am nächsten tag alt aussehen werde ;o)
Aber das muss einfach mal sein... Vielleicht ist ja der ein oder andere von Euch auch dort und testet mal meine Erfahrung ;o)
In diesem Sinne Eure © fledermaeuse alias PunkyLady.
Ich hab mir gedacht ich schreib heute mal über etwas Live Musik, da ich ja bisher immer nur über CD's geschrieben habe! In den folgenden Zeilen werde ich euch über das System of a down-Konzert in Böblingen am 14.03.2002 berichten! Das Konzert erfolgte im Rahmen der System of a down World Tour, als Support ist die Band "the Dillinger Escape Plan" dabei gewesen.
Gliederung des Berichts:
1. Vorgeschichte
2. Das Konzert (on the whole)
3. the Dillinger Escape Plan -- Live
4. System of a down -- Live
5. Outro
6. Fazit
1.Vorgeschichte:
System of a down Live in Böblingen, als ich dass hörte war ich sofort hin und weg ich musste dorthin! (dies war in etwa Anfang Januar) Sofort stürzte ich mich in Internet um bei viva.tv oder bei Eventim Tickets zu bestellen, doch dann kam die Enttäuschung: Keine Plätze mehr verfügbar .... Oh Gott ich dachte jetz ist alles aus, nachdem ich mich schon entschlossen hatte nicht auf das Slipknot Konzert zu gehen, da dieses mit 37,50 EUR Eintrittspreis leicht mein Büdge überstieg. Doch naja wie es halt so ist, vergisst man die Sachen schnell wieder, wenn sie unerreichbar sind. Doch dann am 3.3. oder am 4.3. wurde ich von einer Freundin angesprochen ob ich denn nicht Lust hätte doch mit auf das Konzert zu kommen, da war ich zunächst mal Platt! Wie sie mir erklärte, war das Konzert in eine Halle verlegt worden, höchstwahrscheinlich, weil es schon so früh ausverkauft war. Juhu Juhu!! Doch das war's noch nicht. Wir hätten das Konzert beinahe platzen lassen müssen, da jemand bei einem gewissen "Online Versand" doch glatt vergessen hatte die Tickets abzusenden, also standen wir letztendlich (nach einer halbtägigen Diskussion mit dem Online versender [per Fax]) mit einer Bescheinigung in der Hand da, dass wir 6 Karten besäßen! Ok, aber würden die Leutz an der Kasse unsere gefaxte Karten-Besitz-Urkunde annehmen ?? Nunja wir mussten es halt probieren. Nach einer laangen Autofahrt kamen wir schließlich endlich in Böblingen an. Es gab noch eine Parkplatz-Gebühr von 2,50 EUR. Aber dann war es soweit, wir waren sozusagen am start vor der Halle. Und schon nach einem kurzen Gespräch mit den Securities und der Kasse, standen wir endlich in der Halle.
2. Das Konzert (on the whole):
Also standen wir nun in der Halle, und Yes ich konnte schon den Stand mit den Merchandising Artikeln sehn (bin leidenschaftlicher Band-T-Shirt träger:). Doch dann die Enttäuschung, ein T-Shirt 30,- € !! Und da ist mir bei aller System of a down Liebe die Kauflust vergangen. Bald darauf stürmten wir die Halle, Die Stage war an der länglichen Aussenwand zentral platziert, wodurch es einerseitz ne Menge Platz vor der Bühne gab und andererseits auch Sitzplätze .... . Jedenfalls waren wir ja schon um 19:30 in der Halle somithatten wir noch gut Zeit um uns auf den Support vorzubereiten. Diese Zeit konnten wir uns mit Sport vertreiben ( Sackeln - Das hin und her kicken eines Häcki-Sacks (kleiner umstrickter Ball gefüllt mit kleinen Plastik Stückchen(ähnlich Reis:))) Und garnicht lange nachdem wir begonnen hatten zu sackeln ging das Licht aus, und die Bühne ging an ;). Zu der Zeit wussten wir (ich und die paar Leute mit denen ich hergekommen war (wundert euch nicht wenn daher des öfteren mal im Plural schreibe) noch garnicht wer die Band ist und da waren wir nicht die einzigen, denn als wir einige umherstehende Metallheads fragten, so wurde immer mit den Schultern gezuckt. (Ich überspringe an dieser Stelle den Part an dem Ich die Band beschreibe, dass kommt gleich im Anschluss, bei 3. ;).
ca. 20:45 das Licht ging an und die Bühne ging wieder aus. Naja wie soll ich sagen mir und meinen Compadres hat die Band um ehrlich zu sein überhaupt nicht zugesagt, aber dazu später. Da jetz wieder "Umräum-Pause" war, machten wir uns wieder zum Sackeln auf, wir begannen zu zweit und einige Minuten später standen wir schon zu sechst im Kreise und sackelten fröhlich hin und her:). Und dann der lang ersehnte Augenblick das Licht geht aus, die Crowd beginnt zu schreien, wir beginnen uns nach vorne durch zugraben. (Es geht dann bei 4. weiter)
OK nach einer Spieldauer von über 120 Minuten klingt System of a down absolut durchgeschwitzt und körperlich am ende bahne ich mir den Weg zum Ausgang. Jah! Endlich System of a down Live gesehn!!!!
3. the Dillinger Escape Plan -- Live:
Also da standen wir nun bereit zu rocken ! Und die Band beginnt damit sogleich mächtig, und wie (um ehrlich zusein vieeel zu arg). Ich werde euch mal schnell beschreiben, wie sich die Musik von, ich werde den Titel etwas kürzen, Dillinger zusammensetzt: Es ist eine Mischung aus sehr Agressiven Riffs + Gebrülle und Riffs + sehr aggressivem Gebrülle. New Metal Elemte waren hier garnicht zu sehen, oder melodische Elemente, jetzt sagt ihr wahrscheinlich: "na ist doch wurscht!" Aber ich sage ein Support muss auch in etwa zum Main Act passen, oder mindestens die Stimmung aufbauen/ vorbereiten. Ihre Musik, könnte man auch (NUR MEINE MEINUNG!) wie ich finde ohne grossen Aufwand selbst machen: man nehme einfach 2-3 Gesangs Parts oder Schreie auf, dann nehme man noch ein paar Riffs auf (die während dem Geschrei) und um die CD zu vollenden nimmt man noch einen E-Jay oder ähnliches und mixt die Parts in unterschiedlicher Reihenfolge zusammen. Fertig. Achja und damit ist nicht nur das erste Lied gemeint, die ganze 3/4 Stunde hätte man meinen können sie spielen ein und das selbe Lied. Woraus ich schließe: wenn der Bericht nur über diese Band wäre so wäre ein Stern vielleicht geradeso angemessen, da es doch ein Pro an dieser Band gibt: der Drummer, der verstand was von seiner Arbeit. Ok jetzt weiter mit meiner Erzählung.
Wir standen also relativ in der Mitte der Crowd und sie beginnen mit ihrem Geschreie, naja die Stimmung war nicht gerade überheblich vielleicht die ersten 4-5 Reihen sind ein bisschen rumgehüpft und der Rest (uns eingschlossen) stand da mitt offenem Mund und einem Lächeln auf den Backen! Dies ist so zu verstehen, die Band ist zu ihrer Musik derart abgegangen (5mal mehr als das Publikum itself), das dieses "Rumgehopse" schon fast ironischen Charakter hatte ;). Dann sind wir mal kurz nach vorn in die Crowd (die paar die dazu abgingen) entschlossen uns dann aber unentwegt wieder zurückzukehren. Nicht einmal nachdem der Sänger ein Brot an den Kopf geworfen bekam, und er etwas wie Stage-diving probierte wurde es besser. Den Rest der Vorstellung von "Dillinger" überdauerten wir damit über sie abzulästern und auf dem Boden zu hocken!
4. System of a down -- Live:
Zur Bandgeschichte an sich werde ich hier nicht viel erwähnen, da ihr diese in meinem Bericht über das Debütalbum von SOAD (System of a down) nachlesen könnt;).
Ok, das Licht geht aus, alle warten gespannt was wohl jetz kommen mag. An diesem Zeitpunkt machte ich mir gerade Gedanken darüber wie lange SOAD wohl spielen würden, da das aktuelle Album "Toxicity" "nur" ca. 45 Minuten Spielzeit hergibt, und wie lange es wohl dauren würde bis die Enttäuschung von "Dillinger" abtreten würde.... Aber "Expext the unexpected": Das Licht ging aus, alle stürmen zur Mitte hin, wir in unserem kleinen Grüppchen stehen zusammen relativ weit vorne.
Die Band kommt unter tosendem Applaus auf die Bühne. Und sogleich startet die Show, es folgen ein paar kurz aufeinander folgende Riffs von Daron und dann flüstert Serj ins Mikrofon: " They're gonna build a prison!" Und der Track prescht los (prison Song erstes Lied auf "Toxicity"). Die Stimmung ist unbeschreiblich. Die gesamte Crowd springt und geht ab (slam dancing) und schon nach den ersten paar Sekunden ist "Dillinger" vergessen und mein Grüppchen in der Crowd verloren gegangen. Was mir aber für die nächste Stunde eigentlich egal war, da man sich eben in der Crowd beim abgehn verliert "that's fact and proven" ;).
Und nach dem ersten Lied ging es gleich derb weiter, ich weiss jetz zwar nicht mehr welches der zweite Song war aber wenn ihr SOAD kennt (ihre Alben) so wisst ihr ja dass jedes Lied einfach so derb rockt dass man einfach bei jedem Track so intensieve Power entgegenschleudert bekommt dass man bei keinem Lied sagen könnte ohh das ist jetz mal durchweg "slow" jetz kann ich mal kurz Pause machen! nach einigen Songs kam das (von mir) unerwartete "Quietsch Sound Quietsch Sound" Fette Riffs und dann "Dark is the light, the men you fight". Yes!!! "War?" iss ja eigentlich auf dem ersten Album, aber wie sich letztendlich herausstellte spielten SOAD beide Alben durch plus einige unre-leasde Tracks.was letztendlich eine Spielzeit von ca 1:30 minuten ergab! Ich war in etwa so ein Stunde ganz vorne in der Crowd und nach den ersten 10 Minuten total durchgeschwitzt. Nuja in dieser Umgebung herrschten ja locker 40 °C, wie dem auch sei ich habe 2*Crowd surfing gemacht, wobei mich jedesmal 2 nette Metaller hochgehoben haben nach dem 2ten mal hatte ich jedoch keine Lust mehr da der Security mich dermaßen hart rauszog, dass ich mich beim abstüzten auf dem Boden an einem Kronkorken schnitt. so ca. 4-5 Lieder vor Schluss war ich dann so fertig (jaja peinlich peinlich aber haltet ihr erstmal eine Stunde in der SOAD Crowd aus), dass ich nach hinten ging und mich für 2 Lieder auf den Boden flackte, danach bin ich noch ein wenigweiter hinten mitrumgehopst und denn wars auch schon vorbei!
5. Outro:
Das Licht geht wieder an 1:30 Std geballte Live Power sind vorbei und hunderte total verschwitzte Metalheads schlappen zum Ausgang (unter Begleitung von "Imagine" der Beatles). Total Fertig laufe ich langsam raus am T-Shirt stand vorbei und frage mich noch ob ich mir nbicht was borgen soll. Aber dann war es mir egal und ich ging hinaus. Und dann .... 3-4 Fritzen mit SOAD T-Shirts rennen auf uns zu SOAD-T-Shirt nur 15 € /10€ dann hab ich natürlich zugeschlagen ;). Dann gab es noch eine relativ lange Wartezeit auf dem Parkplatz und nach einer knapp 2 Stündigen Fahrt war ich dann endlich in meinem Bettchen :).
6. Fazit:
System of a down Live ist ein muss für jeden der gerne Rock Musik hört/ gerne auf Konzerte geht, die Stimmung ist einfach unbeschreiblich, jeder geht extrem gut ab! Des weiteren ist zu bemerken dass alle SOAD Lieder wirklich Live tauglich sind : denn sie haben zwischen den harten Parts immer kurze weiche/softe eingebaut was dem Fan eine kurze Verschnaufpause gibt. Und er kurz Luft holen kann. SOAD ist wohl bisher das wirklich genialste Konzert gewesen dem ich beiwohnen durft ;).
Also wenn ihr die möglichkeit habt hinzugehen dann tut's auf jedenfall. Ich finde ja Rock Konzerte an sich sind schon ein Erlebnis für sich. Aber System of a down live das ist Doppelalbum unter den Maxis, wenn ihr versteht was ich mein ;)
Also nicht denken hingehn!
Ich hoffe ich konnte euch dazu bewegen auf ein SOAD Konzert zu gehn !!
bis demnäxt Cu
Endlich Tiamat einmal live erleben! Ich muss gestehen, dass ich erst vor nicht allzu langer Zeit auf nordeuropäische Goth-Metal-Band aufmerksam geworden bin. Echt stark die Jungs. Ich habe mich natürlich riesig darüber gefreut, dass Johann Edlund & Co. auf Tour gingen. Und das ganz in der Nähe. Am 23.03.2002 waren sie zu Gast in der Alten Spinnerei in Glauchau. Die Karten mussten wir natürlich vorbestellen. Ganz am Rande möchte ich dafür auch der Firma City-Ticket in Chemnitz ein Lob aussprechen. Ganz unkompliziert können dort die Konzertkarten bestellt werden. Nach Überweisung des Kartenpreises werden die Karten dann auch sicher per Einschreiben versandt. Ich werde auch bei künftigen Konzerten auf City-Ticket zurückkommen.
Aber nun zum Konzert... Einlass 20 Uhr! Denkste, na gut wir ließen uns aber nicht die Stimmung verderben, nur weil wir erst ca. 21 Uhr eingelassen wurden. Nachdem wir am Bodycheck vorbei waren, hörte man auch schon die erste Vorband \"Flowing Tears\" spielen, leider haben wir nicht sehr viel mitbekommen, da die Band schon zu spielen begonnen hatte, bevor alle Konzertbesucher in der Halle waren. Aber schließlich warteten wir ja auch auf Tiamat.
\"Flowing Tears\" verabschiedeten sich auch kurze Zeit später und wie aus dem Dunkel in das Licht standen die Jungs von Moonspell auf der Bühne! Ich muss ganz ehrlich sagen, ich war begeistert. Ich kannte Moonspell bisher nur von CD und war nicht wirklich begeistert, aber man sollte eine Band wirklich life erlebt haben, um sich ein Urteil bilden zu können! Eine wirklich tolle Bühnenshow! Klasse! Trotz dass wir beim Auftritt von Moonspell ganz hinten standen, haben wir alles super gesehen. Die Alte Spinnerei ist eine eher kleine Konzerthalle, so dass man wirklich von jedem Standpunkt aus noch relativ gute Sicht hat. Gegen 22.45 Uhr ca. (ich habe nicht auf die Uhr geschaut) waren Moonspell mit Ihrer Darbietung fertig und bauten Ihr Bühnenequipment ab. Nicht nur Moonspell räumte das Feld, sondern auch viele Konzertbesucher, die dann wahrscheinlich der Menschenmassen entfliehen und sich die Beine vertreten wollten. Glück für uns, wir konnten uns somit einen weitaus günstigeren Platz noch vor dem Auftritt von Tiamat suchen. Gegen 23.15 Uhr standen Sie dann auch auf der Bühne und es war schon verdammt faszinierend, als die ersten Klänge zu Judas Christ erklangen! Im Gegensatz zum Sänger von Moonspell war Johann von Anfang an \"oben ohne\" on stage und ersparte sich somit das lästige Umziehen. Nur ganz nebenbei bemerkt für mich als weiblicher Fan durchaus ein weiterer prickelnder Augenblick.
Wie jedes Konzert war auch dieses viel zu schnell vorbei, die Jungs spielten aber nicht nur songs Ihres neuen Albums \"Judas Christ\" sondern auch richtig gute alte Hits von den Alben Gaia, Wildhoney, Skeleton Skeletron! Rundherum ein richtig gelungener Auftritt, das signierte Drumpad hat leider ein anderer Fan mit nach Hause genommen, das haben sie nämlich nach dem Konzert in die Massen geworfen! Ich hätte natürlich lieber in der ersten Reihe gestanden, als Johann seinen deutschen Fans freundschaftlich die Hand gereicht hat, das liegt wahrscheinlich auch daran, dass er Deutschland zu seiner Wahlheimat gemacht hat, er lebt seit einigen Jahren in Dortmund. Aber ich bereue nichts, weder dass ich ihn nicht berühren durfte, noch dass ich das Drumpad nicht erhascht habe! Ich warte einfach ganz gespannt und ein bißchen ungeduldig auf das nächste Konzert von Tiamat. Dafür habe ich mir auf dem Konzert ein richtig schönes T-Shirt gekauft. Dazu muss ich noch sagen, dass, im Gegensatz zu anderen Veranstaltungen dieser Art, die Fanartikel von Tiamat wie auch von Moonspell auf dem Konzert zu richtig fairen Preisen erworben werden konnten. So waren zum Beispiel vier Alben von Tiamat für je 15 Euro erhältlich echt fairer Preis! Hut ab!
So, ich hoffe ich konnte Euch einen kleinen Einblick geben über das tolle Konzert in Glauchau, auch wenn es jeder einmal life gesehen haben muss, um mich zu verstehen!
Tschüß bis bald!
Eure Peggy
Am 29.6.2001 startete ich mit 3 Kumpels zum ersten Mal auf ein Heavy-Metal Open Air. Das "Bang your Head" in Balingen. Es war Freitag, herrliches Wetter und wir alle hatten Lust auf Metal, coole Leute und jede Menge Spaß und wir hatten uns nicht zuviel erhofft!!
Einige Wochen vorher hatten wir schon per Internet Karten bestellt und unsere Campingtickets reserviert, was alles reibungslos über die Bühne ging. Hier schon mal ein dickes Lob an die Organisatoren!!
Die Anfahrt am Freitag Nachmittag war etwas problematisch, was natürlich nicht am BYH sondern am Feierabendverkehr lag, deswegen hatten wir bei unserer Ankunft leider schon die eine oder andere Band verpasst. Als wir jedoch ankamen ging die Anmeldung und die Zuweisung zu unserem Zeltplatz superschnell und nachdem wir kurz unser Zelt einigermaßen auf die Wiese gepflanzt hatten spurteten wir sofort zum Festivalgelände. Dort mussten wir zwar unsere selbst mitgebrachten Bierflaschen entsorgen und uns von den Securities kurz abtasten lassen, aber auch hier ging alles ruck-zuck und wir standen sofort auf dem riesigen Open-Air Gelände, keine Schlangen, kein Warten, ein weiteres Lob an die Macher des BYH!!
Und wer glaubt das dies alles nur wegen eines geringen Andrangs so glatt lieft irrt sich gewaltig: Als wir das Gelände nun erst mal beschnupperten fiel uns natürlich sofort auf was für riesige Menschenmassen sich hier befanden, etwa um die 10.000 Leute, und das schon am späten Nachmittag.
Doch es sollte noch weitaus besser kommen: Nicht nur das es hier viele Stände mit unzähligen Leckereien und Getränken gab, sondern auch noch jede Menge Verkaufstände wo man T-Shirts, CDs, Videos, Poster und allerhand abgefahrenen Schmuck und so weiter kaufen konnte. Sogar ein riesiges Bierzelt mit einer Metal-Börse, ein Rockhard-Stand, ein Zelt für Autogrammstunden mit den Stars und natürlich jede Menge Dixies sowie ein Sanitätszelt, das der eine oder andere Gast auch mal von innen sehen musste (das Bier schmeckt bei solchen Temperaturen einfach zu gut).
Nachdem wir alles mal angeschaut hatten und uns mit genügend Bier eingedeckt hatten suchten wir uns einen guten Platz vor der Bühne, die nächste Band war nämlich Uriah Heep, und obwohl es schon knallvoll war konnten wir uns sehr weit nach vorne durcharbeiten, die anderen Leute hatten uns einfach so Platz gemacht und uns freundlicherweise nach vorne durchgelassen. Hut ab, so eine harmonische Athmosphäre hätte ich niemals erwartet.
Und dann legten erst mal Uriah Heep los: obwohl es knallheiss war und die Herren ja nicht mehr die jüngsten sind legten sie los mit einer begeisternden Bühnenshow in der brennenden Sonne, knallten dem begeisterten Publikum alle ihre Hits aus 3 Jahrzehnten um die Ohren und sprangen auf der Bühne umher wie 20-jährige, einfach unglaublich!!
Nach ca. 1 Stunde und vielen Zugaben verließen Uriah Heep die Bühne und machten Platz für den nächsten Act, den US-Epic-Metallern von Savatage. Das Gedränge vor der Bühne wurde nun doch etwas stärker, man merkte dem Publikum schon die Vorfreude auf die kommende Band an. Nachdem einer von uns vier sich noch schnell zum Bierstand vorgekämpft hatte um uns alle zu versorgen gings los. Wieder eine fantastische Athmosphäre, alle Hits, ein glückliches Publikum das alle Lieder auswendig mitsang, geile Gitarrensoli und eine absolut energiegeladene Bühnenshow.
Nachdem sich Savatage mit ihrem letzten Song "Hall of the Mountain King", der von den Leuten übrigens unglaublich abgefeiert wurde, verließen sie die Bühne. Mittlerweile hatten sich nun bestimmt 15-20.000 Leute versammelt denn die nächste und letzte Band des Abends war Judas Priest. Es wurde schon leicht dunkel und Priest schossen auf der Bühne unzählige Pyros ab und legten gleich mal mit "Metal Gods" los und spielten ebenfalls einen Hit nach dem anderen. Um ca. 0 Uhr war dann alles vorbei, die Flutlichter auf dem Gelände ging an und wir torkelten besoffen und glücklich zu unserem Zelt.
Den nächsten Tag besuchten wir erst mal die unzähligen Verkaufsstände und deckten uns mit Cds, T-Shirts und Stickern ein und warfen nebenher schon mal das ein oder andere Auge auf die Bands die ja schon ab morgens ab 10 spielten. Bei Helstar gingen wir wieder weit nach vorne zur Bühne und rockten schon wieder ab, das Bier floss auch schon wieder so langsam. Als wir Hunger bekamen fielen uns dann doch die teilweise unverschämten Preise an den Essenständen auf. So gingen wir dann doch lieber zu McDonalds, der praktischerweise gleich neben dem Festivalgelände war.
Als wir zurückkamen spielten gerade Six Feet Under, die erste Death-Metal Band überhaupt auf dem BYH, und die waren echt verdammt cool! Danach gingen wir noch etwas Kraft tanken auf der Liegewiese um danach bei Megadeth, Stratovarius und Dee Snider noch einmal alles zu geben. Und besonders letzterer verstand es blendend das Publikum in den Wahnsinn zu treiben: Der ehemalige Sänger von Twisted Sister verkörpert einfach alles was mit Rock´n´Roll zu tun hat und explodierte förmlich auf der Bühne und die 15.000 Zuschauer ebenfalls. Er provozierte die ganze Zeit mit furztrockenen Sprüchen und kreischte wie ein verrückter seine alten Hits ins Mikro. Als wir bei der letzten Zugabe schweißgebadet fast zusammenbrachen begann wie auf Knopfdruck ein Gewitter und verschaffte uns allen eine angenehme Abkühlung und wir rannten zu unserem Zelt.
Auf dem Weg dorthin fiel uns plötzlich ein weiteres großes Zelt auf das wir Freitags noch nicht gesehen hatten: Ein Party-Zelt in dem die Leute gerade da weitermachten wo Dee Snider aufgehört hatte. Natürlich gabs auch hier Bier zu kaufen und es lief ein Metalkracher nach dem anderen aus den Boxen, die Stimmung war einfach perfekt. Zwar meinten ein paar Stripperinnen noch sich unbedingt auf der hiesigen Bühne ausziehen zu müssen doch die meisten Leute wollten einfach nur nochmal so richtig abrocken und Bier trinken bis zum umfallen.
Nachts um vier (na ja so ungefähr jedenfalls) war dann Wnde undgingen wir noch besoffener und noch glücklicher als am Freitag zum Zelt und hauten uns aufs Ohr.
Sonntag morgens war dann nur noch abbauen und heimfahren angesagt, das Zeltplatzpersonal gab uns die 20Mark Müllpfand zurück und wir machten uns auf die Heimreise.
Zusammenfassend kann ich nur sagen das ich mich am 29.und 30.6. einfach in einer anderen Welt befand als das restliche Jahr über. Mal abgesehen davon das die Bands wirklich geil waren hat mich eigentlich die total entspannte und allgemein harmonische Stimmung so begeistert. Keine Idioten, keine Stresser oder Schläger, einfach nur Leute die Metal hören und Spaß haben wollen. Wenn ich richtig informiert bin gab es auf dem BYH mit 20.000 zumeist jugendlichen Besuchern keinen einzigen Polizeieinsatz, das sagt wohl alles. Und auch die Securities waren locker drauf, es war einfach nur eine große Party die wirklich jedem Spaß gemacht hatte der dabei war.
Natürlich waren die Dixie-Klos eklig und das Essen ziemlich teuer, aber mehr negatives fällt mir beim besten Willen nicht ein.
Hier noch kurz das Billing:
Donnerstag: „Warm Up Show“ im Club W.O.M.
Vicious Rumors, Paradox, Majesty
Freitag:
Tierra Santa, Solitude Aeternus, Brainstorm, Kamelot, Vicious Rumors, Kreator, Armored Saint, Rose Tattoo, Uriah Heep, Savatage, Judas Priest
„One Night In Hell“ im Club W.O.M. : Return To The Sabbat, Helstar
Samstag:
Couragous, Eidolon, Squealer, Anvil, Helstar, Company Of Snakes, Six Feet Under, Axel Rudi Pell, Megadeth, Stratovarius, Dee Snider
Also Bang Your Head 2002 - Wir kommen wieder!!!
Keep the Metal faith alive
Master
----- Zusammengeführt, Beitrag vom 2002-03-29 13:43:56 mit dem Titel Bang your Head 2001 in Balingen - The Odysee in Metal!!
Am 29.6.2001 startete ich mit 3 Kumpels zum ersten Mal auf ein Heavy-Metal Open Air. Das "Bang your Head" in Balingen. Es war Freitag, herrliches Wetter und wir alle hatten Lust auf Metal, coole Leute und jede Menge Spaß und wir hatten uns nicht zuviel erhofft!!
Einige Wochen vorher hatten wir schon per Internet Karten bestellt und unsere Campingtickets reserviert, was alles reibungslos über die Bühne ging. Hier schon mal ein dickes Lob an die Organisatoren!!
Die Anfahrt am Freitag Nachmittag war etwas problematisch, was natürlich nicht am BYH sondern am Feierabendverkehr lag, deswegen hatten wir bei unserer Ankunft leider schon die eine oder andere Band verpasst. Als wir jedoch ankamen ging die Anmeldung und die Zuweisung zu unserem Zeltplatz superschnell und nachdem wir kurz unser Zelt einigermaßen auf die Wiese gepflanzt hatten spurteten wir sofort zum Festivalgelände. Dort mussten wir zwar unsere selbst mitgebrachten Bierflaschen entsorgen und uns von den Securities kurz abtasten lassen, aber auch hier ging alles ruck-zuck und wir standen sofort auf dem riesigen Open-Air Gelände, keine Schlangen, kein Warten, ein weiteres Lob an die Macher des BYH!!
Und wer glaubt das dies alles nur wegen eines geringen Andrangs so glatt lieft irrt sich gewaltig: Als wir das Gelände nun erst mal beschnupperten fiel uns natürlich sofort auf was für riesige Menschenmassen sich hier befanden, etwa um die 10.000 Leute, und das schon am späten Nachmittag.
Doch es sollte noch weitaus besser kommen: Nicht nur das es hier viele Stände mit unzähligen Leckereien und Getränken gab, sondern auch noch jede Menge Verkaufstände wo man T-Shirts, CDs, Videos, Poster und allerhand abgefahrenen Schmuck und so weiter kaufen konnte. Sogar ein riesiges Bierzelt mit einer Metal-Börse, ein Rockhard-Stand, ein Zelt für Autogrammstunden mit den Stars und natürlich jede Menge Dixies sowie ein Sanitätszelt, das der eine oder andere Gast auch mal von innen sehen musste (das Bier schmeckt bei solchen Temperaturen einfach zu gut).
Nachdem wir alles mal angeschaut hatten und uns mit genügend Bier eingedeckt hatten suchten wir uns einen guten Platz vor der Bühne, die nächste Band war nämlich Uriah Heep, und obwohl es schon knallvoll war konnten wir uns sehr weit nach vorne durcharbeiten, die anderen Leute hatten uns einfach so Platz gemacht und uns freundlicherweise nach vorne durchgelassen. Hut ab, so eine harmonische Athmosphäre hätte ich niemals erwartet.
Und dann legten erst mal Uriah Heep los: obwohl es knallheiss war und die Herren ja nicht mehr die jüngsten sind legten sie los mit einer begeisternden Bühnenshow in der brennenden Sonne, knallten dem begeisterten Publikum alle ihre Hits aus 3 Jahrzehnten um die Ohren und sprangen auf der Bühne umher wie 20-jährige, einfach unglaublich!!
Nach ca. 1 Stunde und vielen Zugaben verließen Uriah Heep die Bühne und machten Platz für den nächsten Act, den US-Epic-Metallern von Savatage. Das Gedränge vor der Bühne wurde nun doch etwas stärker, man merkte dem Publikum schon die Vorfreude auf die kommende Band an. Nachdem einer von uns vier sich noch schnell zum Bierstand vorgekämpft hatte um uns alle zu versorgen gings los. Wieder eine fantastische Athmosphäre, alle Hits, ein glückliches Publikum das alle Lieder auswendig mitsang, geile Gitarrensoli und eine absolut energiegeladene Bühnenshow.
Nachdem sich Savatage mit ihrem letzten Song "Hall of the Mountain King", der von den Leuten übrigens unglaublich abgefeiert wurde, verließen sie die Bühne. Mittlerweile hatten sich nun bestimmt 15-20.000 Leute versammelt denn die nächste und letzte Band des Abends war Judas Priest. Es wurde schon leicht dunkel und Priest schossen auf der Bühne unzählige Pyros ab und legten gleich mal mit "Metal Gods" los und spielten ebenfalls einen Hit nach dem anderen. Um ca. 0 Uhr war dann alles vorbei, die Flutlichter auf dem Gelände ging an und wir torkelten besoffen und glücklich zu unserem Zelt.
Den nächsten Tag besuchten wir erst mal die unzähligen Verkaufsstände und deckten uns mit Cds, T-Shirts und Stickern ein und warfen nebenher schon mal das ein oder andere Auge auf die Bands die ja schon ab morgens ab 10 spielten. Bei Helstar gingen wir wieder weit nach vorne zur Bühne und rockten schon wieder ab, das Bier floss auch schon wieder so langsam. Als wir Hunger bekamen fielen uns dann doch die teilweise unverschämten Preise an den Essenständen auf. So gingen wir dann doch lieber zu McDonalds, der praktischerweise gleich neben dem Festivalgelände war.
Als wir zurückkamen spielten gerade Six Feet Under, die erste Death-Metal Band überhaupt auf dem BYH, und die waren echt verdammt cool! Danach gingen wir noch etwas Kraft tanken auf der Liegewiese um danach bei Megadeth, Stratovarius und Dee Snider noch einmal alles zu geben. Und besonders letzterer verstand es blendend das Publikum in den Wahnsinn zu treiben: Der ehemalige Sänger von Twisted Sister verkörpert einfach alles was mit Rock´n´Roll zu tun hat und explodierte förmlich auf der Bühne und die 15.000 Zuschauer ebenfalls. Er provozierte die ganze Zeit mit furztrockenen Sprüchen und kreischte wie ein verrückter seine alten Hits ins Mikro. Als wir bei der letzten Zugabe schweißgebadet fast zusammenbrachen begann wie auf Knopfdruck ein Gewitter und verschaffte uns allen eine angenehme Abkühlung und wir rannten zu unserem Zelt.
Auf dem Weg dorthin fiel uns plötzlich ein weiteres großes Zelt auf das wir Freitags noch nicht gesehen hatten: Ein Party-Zelt in dem die Leute gerade da weitermachten wo Dee Snider aufgehört hatte. Natürlich gabs auch hier Bier zu kaufen und es lief ein Metalkracher nach dem anderen aus den Boxen, die Stimmung war einfach perfekt. Zwar meinten ein paar Stripperinnen noch sich unbedingt auf der hiesigen Bühne ausziehen zu müssen doch die meisten Leute wollten einfach nur nochmal so richtig abrocken und Bier trinken bis zum umfallen.
Nachts um vier (na ja so ungefähr jedenfalls) war dann Wnde undgingen wir noch besoffener und noch glücklicher als am Freitag zum Zelt und hauten uns aufs Ohr.
Sonntag morgens war dann nur noch abbauen und heimfahren angesagt, das Zeltplatzpersonal gab uns die 20Mark Müllpfand zurück und wir machten uns auf die Heimreise.
Zusammenfassend kann ich nur sagen das ich mich am 29.und 30.6. einfach in einer anderen Welt befand als das restliche Jahr über. Mal abgesehen davon das die Bands wirklich geil waren hat mich eigentlich die total entspannte und allgemein harmonische Stimmung so begeistert. Keine Idioten, keine Stresser oder Schläger, einfach nur Leute die Metal hören und Spaß haben wollen. Wenn ich richtig informiert bin gab es auf dem BYH mit 20.000 zumeist jugendlichen Besuchern keinen einzigen Polizeieinsatz, das sagt wohl alles. Und auch die Securities waren locker drauf, es war einfach nur eine große Party die wirklich jedem Spaß gemacht hatte der dabei war.
Natürlich waren die Dixie-Klos eklig und das Essen ziemlich teuer, aber mehr negatives fällt mir beim besten Willen nicht ein.
Hier noch kurz das Billing:
Donnerstag: „Warm Up Show“ im Club W.O.M.
Vicious Rumors, Paradox, Majesty
Freitag:
Tierra Santa, Solitude Aeternus, Brainstorm, Kamelot, Vicious Rumors, Kreator, Armored Saint, Rose Tattoo, Uriah Heep, Savatage, Judas Priest
„One Night In Hell“ im Club W.O.M. : Return To The Sabbat, Helstar
Samstag:
Couragous, Eidolon, Squealer, Anvil, Helstar, Company Of Snakes, Six Feet Under, Axel Rudi Pell, Megadeth, Stratovarius, Dee Snider
Also Bang Your Head 2002 - Wir kommen wieder!!!
Keep the Metal faith alive
Master
Nun schreibe ich über das Festival With Full Force Es findet auf einem Flugplatzgelände statt, dass direkt an dem winzigen Örtchen Roitzschora liegt. Doch das wird vielen nichts sagen und deshalb wäre Delitzsch als nächstgrößere Stadt zu nennen. Wem das immernoch nichts sagt, dem wird sicherlich die Stadt Leipzig etwas sagen.
Von da aus sind des nämlich so in etwa 50 km in nördlicher Richtung bis zum Festivalgelände.
Eine Karte kostet jedes Jahr so um die 100 DM, und das ganze für 3 Tage. Man kann auch eintages-Tickets kaufen, doch die bringen meiner Ansicht nach nicht sonderlich viel.
Diese kosten dann je nach Tag zwischen 40 und 50 DM.
Was ich besonders gut am WFF finde, ist die Tatsache, dass die Bands so viele unterschiedliche Musikrichtungen haben. So kommen Metal-Bands, Hardcore Bands genauso wie Bands aus den Musikrichtungen Punk, Rock, Hardrock, oder Crossover.
Und ich sag euch, die Bands sind wirklich aller erste Sahne. Dieses Jahr waren unter anderem diese Bands zu Gast:
Sepultura, Cradle of Filth, Motörhead, Crematory, Umbra et Imago, Farmer Boys, Sick of it all, Napalm Death, Six feet under, Die Happy, Donots, Dritte Wahl, Backfire, Judas Priest, und und und.
Es gibt eine Hauptbühne, bei der von etwa 13 bis 24 Uhr von Freitag bis Sonntag Bands auftreten und dann noch ein Partyzelt, in dem je nach Tag von 13 Uhr bis etwa bis zu 6 Uhr gespielt wird. Dies ist am Freiatg in der Knüppelnacht der fall. Am Samstag geht es bis 3 Uhr und am Sonntag bis 1 Uhr.
Jedoch gab es dieses Jahr einige Mängel in Bezug auf die Technik, denn die Akkustik war durch schlechte Einstellungen mitunter nicht zufrieden stellend.
Denn die Bässe waren mitunter zu dominierend und auch die Boxen hatten mehrmals Ausfälle.
Wer den Olympiapark in München kennt, dem brauche ich es nicht zu beschreiben, aber für all die ortsfremden sah der Olympiapark am Wochenende mit der Olympiahalle und den dazugehörigen Brücken aus, als ob viele tausend schwarze Ameisen auf dem Weg in den Bau ( Olympiahalle ) wuseln..
Tatsächlich haben am Wochenende insgesamt fast 30.000 meist schwarz gekleidete Fans den Weg in die Olympiahalle gefunden, um bei der gigantischen Wiederauferstehungs Tour "Exiter" von Depeche Mode dabeizusein.
Und es hat sich gelohnt.. die Vorband Fad Gadget hat mit einem sehr auffälligen Outfit die Blicke auf sich gezogen, der Leadsänger kam in einer Metzgerskluft auf die Bühne und gab seine Song mit Unterstützung einer mordenden Bohrmaschine zum Besten.
Nach einer Stunde traten sie auf die Bühne. Andrew Fletcher, Martin Gore und Dave Gahan..
Die Bühne wurde von einer riesen Leinwand dominiert, auf der passend zu den Stücken angenheme Videos gespielt wurden, die aber nie zu viel Aufmerksamkeit erregten, so daß man die Band immer im Auge halten konnte.
Die Fans lauschten bedächtig den ruhigen Stücken wie "Freedom" und "Little Love" und rockten genial bei den vorallem älteren Stücken wie " Take a ride with my best friend" "Enjoy the silence" und "Personal Jesus".
Die Stimmung war an beiden Tagen in der ausverkauften Olympiahalle einfach gigantisch und als DM nach fast zwei Stunden sichtlich erschöpft die Bühne verließen sah man in lauter glückliche summende Gesichter, für die es wohl alle ein unvergesslicher Abend gewesen ist.
An Dave Gahan hat man gemerkt, daß er nach seinem gott sei Dank erfolgreichen Drogenentzug wieder voller guter Dinge ist und das Leben und die Musik für ihn wieder neue Bedeutung erreicht haben.
Vielen Dank den drei Jungs für zwei tolle Abende und einen Traum, der mir erfüllt wurde.
Jede Plattform benennt Zustände anders — „Neuwertig“, „Hervorragend“ und „Wie neu“ meinen oft dasselbe. Wir ordnen jede Originalangabe einer von vier Stufen zu. Es ist eine Tonleiter, keine Ampel: auch die unterste Stufe beschreibt ein voll funktionsfähiges Gerät. Die Originalangabe der Quelle steht in jeder Angebotszeile daneben.
Deutliche Spuren, voll funktionsfähig
Sichtbare Spuren, Display ohne Defekte
Minimale Spuren, nur aus der Nähe sichtbar
Keine sichtbaren Gebrauchsspuren
Gerät funktioniert nicht oder nur eingeschränkt — zum Beispiel für Ersatzteile oder Reparatur.