Testberichte und Erfahrungen zum Theater

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Erfahrungsberichte zum Theater

• cpietropaoli

  Du sammeln, ich jagen- oder andersrum?

  • Pro garndios gemacht, zum weglachen
  • Kontra Klischees
  • Empfehlung Ja

  Caveman (von Rob Becker)
  
  Du sammeln, ich jagen........
  
  Einleitung
  
  
  Dieses Mal hat es mich ins Theater gelockt- ich gehe gerne ins Theater, aber dieses Mal bin ich auf Anraten einer Freundin gegangen, die mir vor längerer Zeit geraten hatte, mir CAVEMAN ( was so viel wie Höhlenmensch heißt...) anzusehen- leider war ich mal wieder nicht von der schnellen Sorte und habe zu lange gewartet- so lange, daß das Stück in Stuttgart nicht mehr lief, also bin ich ins Internet und habe mich dort umgeschaut....erst wurde ich gar nicht fündig, aber dann sah ich, daß das Stück in Mannheim im Capitol läuft und da ich nicht alleine hin wollte, sondern eine Kollegin mitkommen wollte, fragte ich sie, ob es ihr recht wäre, nach Mannheim zu fahren- als sie zustimmte orderte ich gleich die Karten ( so zwischen 18 und 30 Euro).
  Vorweg sei gesagt, daß es eine Internetseite gibt: www.caveman.de, auf der Ihr alle nötigen Daten abfragen könnt, aber damals, als ich suchte, gab es die Seite noch nicht, oder ich war schlichtweg zu blöd und habe sie nicht gefunden......(ich glaube ja an zweiteres Ereignis, weil ich mich kenne, bin oft so hektisch, daß ich den Wald vor lauter Bäumen nicht mehr sehen kann)- mittlerweile läuft CAVEMAN auch wieder in Stuttgart und wird eventuell auch in anderen Städten wieder aufgenommen
  
  Städte
  
  
  CAVEMAN läuft in folgenden Städten:
  ~Augsburg
  ~Hamburg
  ~Berlin
  ~Bonn
  ~Karlsruhe
  ~Stuttgart
  ~Düsseldorf
  ~Halle
  ~Leipzig
  ~München
  ~Cottbus
  ~Köln
  ~Essen
  ~Nürnberg
  ~Frankfurt/Main
  ~Mannheim
  
  Inszenierung
  
  
  stammt von Esther Schweins (bekannt aus der Samstag-Nacht-Show: RTL-Samstag-Nacht und aus einigen Filmen) für den deutschsprachigen Raum in Zusammenarbeit mit einem Berliner Theater- in Amerika ist dieses Einmann-Broadway-Stück schon länger ein Riesenerfolg, dazu die N.Y. Times......
  
  Presse
  
  
  N.Y.Times: CAVEMAN bringt die gesamte Nation zum Lachen- ein Phänomen (Ralph Blumenthal)
  
  Darsteller
  
  
  es gibt verschiedenen Darsteller, alles natürlich Männer, das Stück heißt ja Caveman und nicht Cavewoman:
  
  *Karl Bruchhäuser
  *Thomas Rech
  *Cyrill Berndt
  *Kristian Bader
  *Martin Luding
  *Felix Theissen
  *Karsten Kaie
  *Falk Walter
  *(Ingolf Lück) taucht auch auf der Website auf, aber ich bin mir nicht ganz sicher?!
  Aber nun zu meinen eigenen Erfahrungen mit der Mannheimer Aufführung:
  
  BÜHNE
  
  
  die Bretter, die die Welt bedeuten: man sieht Bretter, darauf stehen diverse Utensilien. 2 Koffer, ein blauer Müllsack, ein Werkzeugkasten, ein Speer, ein alter, langer Tierknochen, eine Wandmalerei und die Skulptur einer nackten Frau- alles das vor einer Häuserwand mit Eingangstür und Milchglasfenster, hinter dem ein Licht brennt- eine Diashow beginnt, man sieht Männer und Frauen der verschiedensten Epochen und am Schluß einige Szenen aus ........ich will ja nicht alles verraten
  
  Der Jäger und die Sammlerin
  
  
  Tom (einer der Schauspieler, bei uns Karl Buchhäuser) betritt die Bühne- er telefoniert mit seinem Handy und während des Gespräches findet man heraus, daß Tom mit seiner Freundin Heike telefoniert, die ihn offensichtlich vor die Tür gesetzt hat, weil.......? Weil Tom einfach nicht sensibel genug ist und zu seinen *Höhlenkumpeln\" gehen soll, wie Heike meint- Tom bittet Heike inbrünstig, ihn reinzulassen, diese läßt sich aber nicht erweichen- da- plötzlich sieht Tom die Zuschauer und fragt sie, was sie hier machen und ob sie es lustig finden, ihn zu beobachten (so fühlt sich das Publikum natürlich gleich voll in das Stück integriert)- und fängt an seine und Heikes Geschichte zu erzählen- was natürlich darauf hinaus läuft, daß Tom dem Zuschauer den Unterschied zwischen Mann und Frau erklärt- Der Mann ist der Jäger, die Frau die Sammlerin und das schon seit Urzeiten, nämlich schon seit den Neandertalern.....Tom sitzt in seinem magischen Unterwäschekreis mittenmang von Chips und Bier und aller seiner *männlichen\" Utensilien und grast jedes nur erdenklich archetypische Thema ab- und sollte man Bücher wie: Männer sind vom Mars und Frauen von der Venus oder ähnliche gelesen haben, so kommen einem viele Passagen aus dem Stück bekannt vor, sehr bekannt- nichts desto trotz ist es ein sehr gelungenes Stück, in dem man sich (oder ich mich) eindeutig an manchen Stellen wieder erkennen kann- der Schauspieler erbringt eine Glanzleistung, denn es ist wahrlich nicht einfach 2 ½ Stunden (mit Pause) einen Monolog zu halten und dabei auch noch pausenlos witzig zu sein- doch das ist hier mit Esther Schweins Inszenierung perfekt gelungen und *unser\" Schauspieler vollbrachte auch noch eine Höchstleistung im Geräusche nachahmen, was sicher auch nicht ganz einfach ist.....ein großes Lob, trotz vieler Klischees ein witziges, gelungenes Theaterstück, das mir und meiner Kollegin einen kurzweiligen Abend in Mannheim verschafft hat- ich möchte an dieser Stelle nicht allzu sehr auf die Einzelheiten der Themen eingehen, weil a sonst der Spaß verraten wird- geht rein schaut es Euch an, Ihr werdet nicht enttäuscht sein....
  
  Viel Spaß beim Jagen bzw. Sammeln

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• J Juliane18

  Eins der schönsten Hobbys: Theater spielen

  • Pro -
  • Kontra -
  • Empfehlung Ja

  Eins der schönsten Hobbys: Theater spielen
  
  Wer wollte nicht auch schon einmal eine andere Person sein? Das schönste am Theater spielen ist, dass man seinen eigenen Körper mal verlassen kann.
  
  Seit 3 Jahren spiele ich nun Theater in einer kleinen Jugendtheatergruppe und es macht mir immer noch Spaß.
  
  Wie ich zum Theater gekommen bin?
  
  In meiner Schule war ich in einer Theaterprojektgruppe... In dieser Gruppe war auch noch ein Junge aus meiner parallel Klasse. Nach unseren Projekttagen hat er mich dann gefragt, ob ich nicht Lust hätte in einer „richtigen“ Theatergruppe mit zu spielen. Ich war gleich begeistert, denn Theater spielen fand ich schon immer gut! Und warum nicht, man ist doch immer offen für Neues!
  Als dieser Junge mich gefragt hat, hat die Theatergruppe gerade das „Tagebuch der Anne Frank“ eingeübt. Ich hatte großes Glück, denn sie brauchten noch jemanden für eine kleine Rolle in dem Stück...
  So, bekam ich also meine erste Rolle!
  
  Die Gruppe
  
  Ja, da muss ich gestehen, mit den Leuten kam ich erst nicht so zurecht. Ich kannte keinen und sie haben mich komisch angeguckt, ich weiß nicht warum. Die Sympathie stimmt nicht so ganz. Natürlich nicht bei allen mit 2 oder 3 kam ich gut klar.
  Da ich aber das Theaterspielen so geliebt habe, habe ich trotz der Antisympathien weiter gespielt.... und ja, es dauerte 2Monate und ich kam mit allen ziemlich gut klar. Daraufhin noch 3Monate und wir waren alle unzertrennlich...
  Leider, haben viele von ihnen aufgehört und Neue sind dazu gekommen, doch wir sind immer noch eine tolle Gruppe. Nicht nur bei den Proben treffen wir uns, mit dem „harten Kern“ der Gruppe, treffe ich mich jedes Wochenende und wir ziehen zusammen um die Häuser!
  
  Entstehung der Gruppe
  
  Unsere Theatergruppe nennt sich „Young Future“ und unsere Träger ist die Northeimer Apostelkirche.
  Die Gruppe entstand aus einer ehemaligen Konfirmandengruppe, die einfach nur Lust hatte im Bereich „Theater“ tätig zu werden. Von dieser Gruppe sind heute aber nur noch 4Schauspieler aktiv dabei.
  
  Stücke und Erfolge
  
  Anfangs begnügte sich die Gruppe noch mit der Aufführung des klassischen Krippenspiels... Später führten sie dann ihr erstes Stück „Affäre sizilianische Venus“ auf. Das war die Welturaufführung, zu der sogar die Autorin anreiste.
  Der Durchbruch unserer Theatergruppe gelang uns mit dem „Tagebuch der Anne Frank“. Nach der Premiere am 12.05.01 standen wir in allen regionalen Zeitungen und wurden gebeten das Stück mehrmals aufzuführen. Das taten wir dann auch natürlich.
  Danach folgte das Stück „Die Mausefalle“ von Agatha Christie (auch sehr bekannt)
  Zur Zeit spielen wir von Dürrenmatt „Die Physiker“... auch von diesem Stück erhoffen wir uns viel Erfolg
  
  Fazit
  
  Ohne Theater wüsste ich nicht wofür ich lebe. Naja, okay ich habe natürlich auch noch andere Hobbys doch, Theater mag ich am liebsten.
  Natürlich ist Theater nicht für jeden etwas, denn nicht jeder kann mit der Bühnensituation umgehen. Vor jeder Aufführung habe ich auch wahnsinniges Lampenfieber, aber egal es macht trotzdem viel Spaß. Dennoch werde ich beruflich nicht in den Theaterbereich gehen.
  Übrigens habe ich zu allen unseren Stücken auch einen Bericht geschrieben, könnt ihr euch auch mal durchlesen :)
  
  Eure Juliane

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• C Charley

  Die Gorillas sind los oder Kreuzberger Nächte sind lang

  • Pro -
  • Kontra -
  • Empfehlung Ja

  Wie in jedem Jahr kommt das bittere Ende dieses selben. Da steht man dann als Single vor der alljährlichen Frage, wo und wie verbringe ich den Jahreswechsel. Mehrere Male habe ich mit vielen Freunden und Bekannten im Musiksaal unserer Schule gefeiert. Das war immer recht unterhaltsam und vor allem preiswert, da wir die gesamte Ausstattung selbst organisiert haben und somit für einen Preis von 80,- DM einschließlich aller Getränke, dem Essen, Musik Raumausstattung und anschließender Reinigung alles abgegolten war. Alle Kinder der Gäste bis 14 Jahren bezahlten gar nichts und dennoch blieb immer eine ansehnliche Summe übrig, die wir dann für einen wohltätigen Zweck innerhalb unserer Gemeinde gespendet haben.
  
  Zu diesem Jahreswechsel musste ich mir etwas anderes einfallen lassen. Da kam ein guter Bekannter, manche von Euch werden ihn auch kennen, auf die Idee: wir gehen ins Theater. Nach einigem Suchen fand er im Internet unter der Adresse
  www.die-gorillas.de
  ein Angebot für Silvester.
  
  -Eine Theateraufführung: zwischen Himmel und Hölle
  -Ein kaltes Büffet
  -Ein Glas Sekt zum anstoßen
  -Tanz ins neue Jahr
  
  das alles zum Preis von 45,- €.
  
  Also erst einmal eine e-Mail an die angegebene Adresse abschicken und drei Karten bestellen. Die Antwort kam prompt: bitte überweisen Sie den Betrag auf das angegebene Konto und die Karten werden am 31.12. um 20:00 Uhr an der Kasse hinterlegt.
  
  Gesagt getan, wir haben das Geld überwiesen und hatten nach drei Tagen die schriftliche Bestätigung, dass das Geld eingegangen ist und die Karten hinterlegt werden.
  
  Jetzt aber zum Theater selber. Es handelt sich um ein sogenanntes Impro-Theater.
  Das heißt, dass die Schauspieler das Stück nach einem vorgegebenen Rahmen auf Zurufe aus dem Publikum improvisieren. Das ist recht interessant, da ja die Akteure im Vorfeld nicht wissen, was auf sie zukommt. Wenn dann bei einer Darstellung, bei der ein Frisörlehrling dargestellt werden soll plötzlich sich ein Zuschauer sich auf den Stuhl setzt, dann muss dieser nicht vorgesehene Einfall erst einmal verdaut werden. Das merkt man den Akteuren auch an aber es ist faszinierend, wie sie mit diesen Dingen umgehen und denn Zuschauer sofort in ihr Spiel mit einbeziehen.
  
  Aber nicht nur schauspielerisch sondern auch gesanglich wurden erstaunliche Leistungen geboten. Wenn ihnen vielleicht die Melodien noch bekannt gewesen sein mögen, so mussten die entsprechenden Texte spontan erfunden werden. Auch die Rhythmik war ihnen im Vorfeld nicht bekannt, wenn beispielsweise von den Zuschauern auf Zuruf ein Rock’n Roll und anschließend zur selben Melodie eine Interpretation aus dem Mittelalter verlangt wurden.
  
  Alle diese Hürden wurden einzigartig gemeistert und unter brausendem Beifall und fröhlichem Gelächter verging die Zeit bis zum Jahreswechsel dann wie im Fluge.
  
  Während schon in der Pause das Büffet aufgebaut wurde, konnte man sich dann am Ende der Vorstellung auf selbiges stürzen. Es war sehr gut und reichhaltig und es war so viel vorhanden, dass sich wirklich jeder satt essen konnte. Die Messer des Bestecks waren ausnahmsweise mal richtig scharf, was ich dann mit einem kräftigen Schnitt in den Finger konstatieren musste. Aber die liebenswürdigen Damen an der Bar waren auch sanitär, oder heißt das nun sanitätlich oder irgendwie anders, ausgerichtet, das heißt, ich habe ein großes Pflaster bekommen und der Schaden war behoben.
  
  Um Mitternacht stand dann für jeden Gast, es waren übrigens etwa hundert Gäste, ein Glas Sekt bereit um auf das neue Jahr anzustoßen. Anschließend wurde auf der Straße noch ein imposantes Feuerwerk abgebrannt, welches auch noch im Preis enthalten war und dann ging’s auf zum Tanz. Die Tanzfläche war die Bühne und da tanzten dann alle, also Gäste wie auch Darsteller vergnügt ins Jahr 2003.
  
  Wie komme ich denn nun auf die Überschrift?
  
  Die Gorillas treten im Ratibor-Theater in Kreuzberg auf. Das Theater befindet sich in einem alten Fabrikgebäude im Hinterhof in der Cuvrystraße. Es hat im Gegensatz zur gewohnten Einrichtung die Bühne an der tiefsten Stelle des Raumes, so dass alle Zuschauer von oben auf das Geschehen blicken können.
  
  Für mich war das eine sehr erlebnisreiche Silvesternacht. Das letzte Abenteuer dieser Nacht war die Rückfahrt. Da ich das Auto an diesem Abend in der Garage gelassen habe, musste ich die öffentlichen Verkehrsmittel benutzen. Das war eigentlich kein großes Problem, denn S- und U-Bahn fuhren in Berlin die ganze Nacht in kurzen Abständen. Aber ich wohne ja auf dem Dorf und die letzte Straßenbahn dahin fährt gegen 1:00 Uhr morgens und dann erst wieder etwa um 5. der Bus von Erkner verkehrt während der Nachtstunden auch nicht, also ein riesiges Geschäft für die sonst so gebeutelten Taxiunternehmen.
  
  Denkste!
  
  Erste Taxe: will jemand nach Grünheide? Nein – dann tschüß.
  Nächste Taxe (nach etwa 15 min.) nimmt Fahrgäste auf, die etwa 50 m vor dem Taxistand stehen. Dann nach weiteren 15 min, die Außentemperatur betrug zu diesem Zeitpunkt –10°C, eine Taxe ohne Licht, also schon besetzt oder bestellt. Aber niemand da und Taxe leer, also fragen und wir haben Glück, er fährt uns.
  
  Leider ist die Fahrt so kurz, dass man sich im Auto nicht mehr erwärmen kann aber zu Hause im Bett dann um so besser. Und damit wünsche ich der geneigten Leserschar ein gesundes und friedliches Jahr 2003, Euer Charley

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• k klausauskw

  Zwischen Frühstück und Gänsebraten

  • Pro -
  • Kontra -
  • Empfehlung Ja

  Der Name lässt ahnen, dass es etwas zwischen einem Frühstück und einem Mittagessen geben muss.
  Frühstücken, sofern man es zeitlich schafft, sollte man schon täglich, aber einen Gänsebraten zu Mittag wäre dann schon nichts alltägliches und somit etwas Besonderes und erinnert an die Weihnachtszeit.
  Und genau Weihnachten ist hier gemeint.
  Einigen kommt der Titel „Zwischen Frühstück und Gänsebraten bestimmt noch bekannt vor, nämlich in Verbindung mit dem ehemaligem DDR-Fernsehen.
  Ja und genau diese legendäre Weihnachtssendung ist auch gemeint, an die ich mich sehr, sehr gern erinnere.
  Die damaligen Moderatoren Margot Ebert und Heinz Quermann werden immer gern als die Eltern dieser Sendung bezeichnet.
  Margot Ebert steht inzwischen nicht mehr auf den Bühnen des Landes, sie hat sich ihren Ruhestand verdient.
  Heinz Quermann. leider schwer erkrankt, tritt ebenfalls nicht mehr auf.
  Ich möchte an dieser Stelle auch dem Heinz Quermann für die vielen, vielen Jahre Fernsehen und Radio, die er uns nicht nur zur Weihnachtszeit bescherte, danke sagen.
  Und so ist es sehr erfreulich, dass sich wieder neue „Eltern“ gefunden und diese tolle Sendung „Zwischen Frühstück und Gänsebraten“ neu erweckt haben, um somit eine langjährige Tradition am Leben zu halten.
  Diese neuen „Eltern“ sind keine geringeren als Uta Schorn und Kammersänger Rainer Süß.
  Ich bin sehr stolz, eine Karte „ergattert“ zu haben und sage diesbezüglich ein herzliches Dankeschön an Martina R. aus Berlin !
  
  Am 6.12.2002, passend zum Nikolaus, war es dann so weit. Eine fantastische Veranstaltung im Theater Berlin-Karlshorst.
  Meine Familie und ich standen durch rechtzeitiges Erscheinen ganz vorn, denn es galt: Freie Platzwahl !
  Ca. 18:00 Uhr war dann Einlass. Wow, 1. Reihe Mittelplatz, direkt an der Bühne, na da konnte ja eigentlich nichts mehr schief gehen.
  Die Bühne selbst war zwar sehr einfach, aber trotzdem sehr wirkungsvoll dekoriert.
  Rechts und links stand jeweils ein Weihnachtsbaum, wunderbar geschmückt, statt dem üblichem Lametta zierten rote Schleifen die Nadeln. Eine Wohltat für’s Auge.
  Auf der linken Bühnenseite, alles aus dem Blickwinkel des Zuschauers, stand ein kleiner Tisch mit Adventskranz, dahinter ein Sessel. Soll hier etwa das ebenso legendäre Weihnachtsmärchen erzählt werden...?
  
  Um 19:00 Uhr gingen im Saal die Lichter aus und der Vorhang auf.
  Ein Mann, dessen Namen ich mir leider nicht behielt, trat vor. Es war der neue Produzent von „Frühstück und Gänsebraten“. Er forderte uns alle auf, unsere Handys einzuschalten, denn wir wollen doch alle miteinander Spaß haben.
  Hierfür gab es erst mal einen kräftigen Applaus und mir war klar, dass alle die richtige Stimmung mitgebracht haben.
  Als dann die Moderatoren Uta Schorn und Rainer Süß die Bühne betraten, verstärkte sich dieser Applaus erst noch so richtig.
  Mit Liedern, Gedichte und Geschichten führten sie durch’s Programm. Besonders Uta Schorn gefiel mit ihren komisch-ironischen 5-zeilern, auch Limerick(se) genannt.
  „Zwischen Frühstück und Gänsebraten“ hatte so einiges zu bieten. Gleich am Anfang traten die „Alex-Spatzen“, ein Kinderchor, auf.
  Ein immer wieder in Deutschland gern gesehener Gast ist ohne Zweifel Nina Lizell, die auch heute noch ihren „Mann mit dem Pannamahut“ besingt, dabei als Showeinlage sogar 2 Hüte, signiert mit Datum, verschenkt.
  Wenn man Nina Lizell auf der Bühne erlebt, dann denkt man schon, dass die Zeit an ihr spurlos vorüber geht.
  Aber auch die artistischen Einlagen sind immer wieder gern gesehen und erhalten den ihnen gebührenden Applaus. Leider sind mir auch hier die Namen der beiden Mädels entfallen, die mit „Hulahopreifen“ allerlei darboten.
  Besonders faszinierend, wie sich ein Mensch so verbiegen kann, als wären die Knochen aus Gummi.
  Tränen liefen, als Jochen Petersdorf seine Geschichten am kleinen Tisch vorlas. Selbstverständlich gab es auch wieder das Weihnachtsmärchen. Der ganze Sall lachte und tobte!
  Ein wahrer Künstler am Xylophon ist Bernd Warkus, der mit seinen Klängen für sehr viel Stimmung sorgte. Ein Augen- und Ohrenschmaus, wie er mit seinen „Löffeln“ hantiert.
  Besonders gefreut habe ich mich über den Stargast Margot Ebert, die doch noch mal auftrat und ich sie somit endlich mal live erleben durfte.
  Ihre Weihnachtsgeschichte ging besonders unter die Haut.
  Viel Beifall gab es auch für den Sänger Ekki Göpelt, der vielen ja auch als Moderator der „Glückwunschantenne“ beim ORB und vom „Sonntagsvergnügen“ bei Antenne Brandenburg bekannt ist.
  Egal ob Weihnachtslieder oder Schlager, auch diese gehen immer wieder unter die Haut, nicht zuletzt auch wegen den Texten, die ja meistens Michael Niekammer für ihn schreibt.
  Beide sind ja immer wieder für ihre Gags bekannt und ein solcher durfte auch bei „Frühstück und Gänsebraten“ nicht fehlen!
  Als nämlich Ekki Göpelt gerade ein Winterlied sang, kam Michael Niekammer verkleidet mit einem blauen Handwerkerkittel und einer Brille mit großen dicken Gläsern und einer Stehleiter über der Schulter auf die Bühne, stellte selbige neben Ekki Göpelt ab, stieg rauf, holte Kunstschnee aus dem Kittel, streute diesen Ekki Göpelt aufs Haupt, kam wieder von der Leiter, trat einen Schritt nach vorn’, verbeugte sich vor dem Publikum, nahm seine Leiter und ging wieder wortlos von der Bühne...
  
  Weil mir dieses Programm so super gefiel, fuhr ich einfach am darauffolgenden 7.12.2002 noch mal hin und hatte wahnsinniges Glück, denn ein älterer Herr, dessen Frau erkrankt war, verkaufte mir eine seiner Eintrittskarten.
  Da es an diesem Nachmittag besonders frostig war, war es allen eine sehr große Freude, als Michael Niekammer dafür sorgte, dass den wartenden Besuchern schon vorzeitig Einlass gewährt wurde.
  Michael Niekammer ist ebenfalls Moderator bei Antenne Brandenburg („Klatsch und Tratsch und goldene Hits“), und für derartige Herzlichkeiten bekannt.
  
  In der Hoffnung, dass ich niemanden vergessen habe und man mir die fehlenden Namen nicht nachträgt, möchte ich mit diesem kleinen Artikel allen Beteiligten ein Dankeschön für diese tolle Veranstaltung sagen. Dies gilt auch all jenen, die hinter den Kulissen im Theater Berlin-Karlshorst arbeiten !!!
  
  Euer klausauskw

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• LosGatos

  Jopi

  • Pro -
  • Kontra -
  • Empfehlung Ja

  Die Gemeinde Ottobrunn bei München verfügt über ein eigenes Kultur- und Veranstaltungszentrum, das Wolf-Ferrari-Haus. Dort finden auch regelmäßig Theatervorführungen als Gastspiele statt. Zwar vermisse ich dort etwas das Flair und die prickelnde Theateratmosphäre, aber es hat den unschätzbaren Vorteil, dass man nicht erst in die Stadt fahren muss und dass die Eintrittspreise moderat sind. Dabei geben sich von Zeit zu Zeit dort durchaus namhafte Schauspieler die Ehre.
  
  Als uns kürzlich wieder das ganzjährige Veranstaltungsprogramm ins Haus flatterte, schlug LosGatos’ Freundin vor, mal wieder ins Theater zu gehen, demnächst käme Johannes Heesters nach Ottobrunn.
  
  Natürlich ist mir Johannes Heesters ein Begriff. Wusste ich doch, dass er vor einigen Jahren seinen 95. Geburtstag gefeiert hatte und das zum Anlass zu nahm, eine neue Schallplatte zu besingen mit dem Titel „Für dich werd’ ich 100 Jahre alt...“ Nun, dachte ich, an diesen 100 Jahren können eigentlich nicht mehr viele fehlen. In dem Alter kann man doch nicht mehr Theater spielen ....
  So vermutete ich einen faulen Trick. Entweder ein Schauspieler gleichen Namens oder eine Nebenrolle mit 2-Minuten-Auftritt.
  
  Dennoch kauften wir Karten im Vorverkauf zu 21 € pro Person. Dafür durften wir in der dritten Reihe, wenn auch etwas am Rande sitzen.
  
  Gespielt wurde „Der Kirschgarten“ von Anton Tschechow, eine Komödie in 4 Akten, die 1904 in Moskau uraufgeführt worden war. Das Stück spielt im Russland des späten 19. Jahrhunderts. Verarmter Adel, der ein verschwenderisches Leben in Paris geführt hat, kehrt auf sein großes Gut in Russland zurück, dessen Prunkstück ein Kirschgarten ist und das umständehalber mit Schulden belastet ist. Eine Versteigerung droht. Ein ehemals leibeigener, mittlerweile reicher Kaufmann macht einen Vorschlag, wie man den Kirschgarten gewinnbringend opfern kann. Das sieht die adelige Besitzerin als unter ihrer Würde an, stattdessen geht das großspurige Leben weiter. Sie und ihr Clan hat den Bezug zur Realität verloren. Versteigerung und Auszug bleiben jedoch nicht aus.
  
  Johannes Heesters spielt hier die Rolle eines alten Dieners, der quasi zum Inventar des Gutes zählt. Im Grunde genommen eine Nebenrolle, die hier aber zur Hauptrolle stilisiert wird. Er betritt als erster die Bühne, auf einen Gehstock gestützt. Da ich auf der Seite sitze, von der er die Bühne betritt, bekomme ich ihn erst spät zu Gesicht. Tosender Applaus hat ihn längst angekündigt. Ein weißhaariger Mann mit ebensolchem Bart, den ich in Unkenntnis seines Alters auf etwa 80 schätzen würde. Anfangs spricht er etwas leise mit leichtem Linda de Mol - Akzent, ist aber klar zu verstehen. Er ist in Erwartung der Ankömmlinge. Er kehrt immer wieder ins Stück zurück, 4 Akte und fast 3 Stunden lang, oft in sitzenden Rollen, das Geschehen kommentierend. Er ist es auch, der das Stück beschließt. Alles reist ab, lässt nur ihn zurück. Er kann das Haus nicht verlassen, die Tür wurde verschlossen. „Die haben mich hier vergessen“ ist sein letzter Satz.
  
  In dem Stück spielen ca. 15 Personen, neben Heesters u.a. Dagmar Hessenland, die im richtigen Fernsehleben mal mit einem Dr. Dressler verheiratet war, und Heesters Frau Simone Rethel. Es ist klar, dass Johannes Heesters zum Schluss neben der sehr guten Dagmar Hessenland der meiste Applaus gebührt. Seine Verbeugung vor dem Publikum wird zu einer Schräglage, in die er sich quasi fallen lässt, während er von 2 Schauspielerkollegen gehalten wird.
  
  Über Johannes Heesters sind sicher schon genug Biographien geschrieben worden. In wenigen Sätzen ist das nicht zu beschreiben. Er war wohl der erste Holländer, der in Deutschland lange vor Rudi Carrell Popularität erlangte. Aus Johannes wurde Jopi. Seine Schauspielerkarriere begann er noch als Stummfilmdarsteller. Im Dezember 2002 wird er 99 Jahre alt.
  Näheres über ihn und sein Leben ist auf seiner Homepage zu erfahren:
  http://www.johannes-heesters.de/
  
  Die Aufführung von Tschechows „Kirschgarten“ war ein Gastspiel im Rahmen einer Tournee, die im schweizerischen Winterthur begann und im weiteren durch Süddeutschland führt. Diese Herbsttournee endet am 16.11.2002.
  Näheres unter: http://www.der-kirschgarten.de/
  
  Ich denke, die Person Johannes Heesters ist die beste Werbung dafür, gesund zu leben und alt zu werden. Er mag eine ganz seltene Ausnahmeerscheinung sein, der auch das notwendige Glück beschieden war. Vielleicht muss man auch nur eine 46 Jahre jüngere Frau heiraten, um selbst jung zu bleiben. Meine Großmutter ist erst im 99. Lebensjahr gestorben. Bis wenige Monate vor ihrem Tod erfreute sie sich auch bester Gesundheit. Mein Ziel ist es nicht unbedingt, 100 Jahre alt zu werden. Aber wenn ich dann noch so vital wäre wie Johannes Heesters, hätte ich nichts dagegen.
  
  Copyright LosGatos
  Erstveröffentlichung 20.10.2002
  Veröffentlicht bei Ciao, Dooyoo, Yopi und vielleicht eComments und Talk-On

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• s starfax

  Schauspielhaus Bochum - der Kulturtempel

  • Pro -
  • Kontra -
  • Empfehlung Ja

  Das Schauspielhaus...ja, wie oft war ich da jetzt schon drin, ich kann es eigentlich gar nicht mehr zählen. Aber ich will mal erzählen, was mir dabei so in den Sinn kommt.
  Also!
  
  DAS GROßE HAUS
  
  Schon von außen wirkt es sehr wuchtig - imposant, eben ein bißchen wie ein Musentempel, mit seinen Fahnen und großen Plakaten der aktuell gespielten Stücke.
  Durch den Haupteingang kommt man in das Foyer, wo sich die beiden Kassenfenster befinden. Geht man weiter, kommt der mit rotem Teppichboden ausgelegte Vorraum. Hier hält man sich vor und nach den Vorstellungen und in den Pausen auf. Auf einigen Sesseln kann man Platz nehmen oder am Getränkestand Erfrischungen kaufen. Von hier aus führen verschiedene Eingänge in den großen Saal.
  Der Ort, wo die aufwändigsten Stücke gespielt werden.
  
  DIE KAMMERSPIELE
  
  Geht man rechts am Haupteingang vorbei und weiter an der Königsallee entlang zum rückwärtigen Teil des Gebäudes,
  erreicht man am Ende den Anbau der Kammerspiele. Das Foyer, das man schon von außen durch große Glasfenster einsehen kann,
  nennt sich nun SPEISEKAMMER - aus gutem Grund: Hier befindet sich nun ein Restaurant, das sich relativ vornehm gibt. Die Speisen sind auch recht gut, aber nicht gerade preiswert.
  In diesem Teil ist auch die Kasse der Kammerspiele und wenn man dann noch durch zwei weitere Durchlässe geht, erreicht man schon die Eingänge zu den Kammerspielen, die soooo kammerartig gar nicht sind, denn, obwohl kleiner als das große Haus, sind Bühne und Zuschauerraum immer noch ziemlich groß.
  
  DAS TUT (Theater unter Tage)
  
  Früher auch als ZadEck bekannt, ist über einen kleinen Seiteneingang, zwischen Haupteingang und Kammerspielen, erreichbar.
  Hier werden, in einem Raum für ca. 100 - 200 Leute, die kleineren oder experimentellen Stücke gebracht. Manchmal etwas trashig, aber auch manche echte Sück - Perle kann hier zu Tage gefördert werden.
  
  EVES BAR
  
  Zunächst Neue Heimat benannt, aber recht kühl im sixties-look eingerichtet, ist die jetzige Eves Bar, die ich nicht wirklich gut kenne, Hort von Ereignissen, die sich MusicLounge nennen. Dann legen DJs auf, aber in dem wirklich sehr kleinen Raum ist das dann entstehende Gedränge nicht sehr angenehm.
  
  Soviel also zu den Örtlichkeiten. Nun noch etwas zu dem
  
  ENSEMBLE
  
  Und damit zu den eigentlich wichtigen Dingen:
  Bereits unter dem vorigen Intendanten Leander Haußmann, dessen letztes halbes Jahr ich noch erleben durfte, hatte Bochum ein starkes Ensemble.
  Der neue, Matthias Hartmann, hat fast das gesamte Ensemble ausgetauscht, stark verjüngt und viele Stars nach Bochum geholt.
  Um nur einige Namen zu nennen:
  Armin Rohde, Tobias Moretti, Alexander May, Tana Schanzara (schon lange ein Star im Pott), Otto Sander - vor kurzem geisterte auch die Nachricht durch die Zeitungen, daß Harald Schmitt in einer \"Warten auf Godot\" - Inszenierung mitwirken solle...da darf man wohl wirklich gespannt sein.
  Tatsache ist, Hartmann macht wieder richtiges \"Star-Theater\" - Gefahr ist allerdings, daß dabei die Qualität der Inszenierungen sinkt, weil alles auf die Prominenz zugeschnitten wird.
  Das restliche Ensemble ist meiner Meinung durchaus in der Lage, mit den großen Namen mitzuhalten, ob sie es weiterhin dürfen, wird sich noch erweisen.
  
  Kommen wir jetzt zum wirklich Wesentlichen:
  
  DAS PROGRAMM
  
  Und da hat sich Hartmann wirklich vieles vorgenommen und tatsächlich auch sehr viel eingehalten!
  Das Bochumer Programm zeigt sich sehr vielfältig und abwechslungsreich. Neuinszenierungen und Uraufführungen in beinahe rekordverdächtiger Zahl.
  Der \"Kuß des Vergessens\" beispielsweise mit Otto Sander und Anne Tismer ist bereits eine auswärtige Inszenierung, die Hartmann nach Bochum gebracht hat.
  Die Uraufführung \"Der Narr und seine Frau heute abend in Pancomedia\", ein Massenstück, in dem quasi das komplette Ensemble auf der Bühne stand, hat Bochum bundesweit wieder ins Rampenlicht gerückt.
  Letzte Woche kam mit der Premiere von \"Richard III.\" mit Armin Rohde in der Titelrolle der nächste Paukenschlag.
  Aber es gibt noch mehr zu sehen - und fast immer ist es ein Event:
  Klassiker wie \"Tod eines Handlungsreisenden\",
  unbekanntere Stücke wie Bruckners \"Früchte des Nichts\", moderne Stücke wie \"Made in China\" und - meine beiden besonderen Favoriten, \"Triumph der Liebe\" von Marivaux (wunderschöne, fast traumhafte Bilder) und \"Joseph und Maria\" (ungeheuer anrührendes Alters - Weihnachtsstück mit Alexander May und Tana Schanzara)....
  also da ist wirklich für jeden was dabei, egal welchen Alters.
  Puuuh.
  Soviel nun zum Schauspielhaus Bochum, ich hoffe, ich konnte euch einen ungefähren Einblick geben.
  Mal reinschauen kostet zwar was - ist ein bißchen teurer als Kino, aber teilweise auch ein echtes Erlebnis!
  
  UPDATE 14.05.2002:
  
  Inzwischen scheint Matthias Hartmann die gesammelte Film - und Bühnenprominenz zu versammeln. Nach Harald Schmitt in der gefeierten \"Warten auf Godot\"- Inszenierung ist nun Joachim Krol (bekannt aus \"Der bewegte Mann\") Star in \"Haus und Garten\", einem Stück von Alan Ayckbourn mit einer Besonderheit:
  Das Stück spielt an zwei Schauplätzen gleichzeitig (eben Haus und Garten) und auf zwei Bühnen parallel, das bedeutet, die Schauspieler, die \"Haus\" (Kammerspiele) verlassen, hetzen quer durch die Gänge des Schauspielhauses, um in den \"Garten\" zu kommen, der im Großen Haus gespielt wird.
  Das Publikum kann beide Stücke nacheinander genießen, denn sis werden jedes Mal zweimal aufgeführt.
  Besonders toll übrigens Johanna Gastdorf als betrogene Ehefrau...wie aber auch das ganze Ensemble kolossal ist.
  Derzeit werden sonst noch eine tolle \"Harold und Maude\" - Inszenierung, \"Der Cid\", \"Don Carlos\" und andere Stücke gespielt.
  Seit Anfang Juli sind Spielzeitferien - im September gehts wieder weiter.

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