Der Pianist (DVD)

aus 8 Bewertungen

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Erfahrungsberichte zum Der Pianist (DVD)

Erfahrungsberichte von Nutzern, nicht verifiziert.

• XXLALF

  Vom Überleben im Warschauer Ghetto

  • Pro Vorteile: Real und überzeugend
  • Kontra Nachteile: keine
  • Empfehlung Ja

  In meinem vorherigen Bericht, musste ich mich noch im kleinen Rahmen mit dem "Dritten Reich" auseinandersetzen, woraufhin ich mir eine neue Herausforderung gesucht habe, sprich in Geschichtsbüchern und im Internet stöberte, um noch mehr über diese schreckliche und grausame Zeit in Erfahrung zu bringen. Und da sich in unserer, immer größer werdenden DVD-Sammlung, mitunter sich ein solcher Film bereits befindet, war wieder einmal ein DVD Abend angesagt, an welchem wir uns "Der Pianist" anschauten.
  
  Was ich über den Film in Erfahrung gebracht habe, ist, dass es sich bei dieser realistisch-nüchternen, jedoch auch erschütternden Verfilmung um eine Autobiografie des polnischen Pianisten Wladyslaw Szpilman (1911-2000) handelt. Auch der Regisseur Polanski hat seine eigenen Erlebnisse, die er als kleiner Junge in dieser schrecklichen Zeit miterlebt hat, mit in den Film integriet.
  
  Da ist zunächst mal ein polnischer Junge, jüdischer Herkunft, der aus dem Krakauer Getto geflüchtet ist, und nun allein durch das, von Deutschen besetzte Land herumirrt. Immer wieder muss er sich verstecken, damit man ihn nicht entdeckt, bis er schließlich und endlich zu einem Bauern kommt, der ihm im Kuhstall eine Schlafstätte anbietet. Die Eltern des Jungen wurden jedoch von den deutschen Nationalsozialisten in Konzentrationslager verschleppt, wobei seine Mutter in Auschwitz umgebracht wurde, jedoch er seinen Vater erst 1945 wieder trifft, der im österreichischen Mauthausen interniert war, was jedoch im Film nicht mehr gezeigt wird. In Gestalt von Roman Polanski wird der Junge eines Tages eine Weltkarriere als Filmregisseur machen, ohne dass er sich irgendwann mal an eine Verfilmung seiner eigenen Kinder- und Jugendzeit herangewagt hätte. Erst nachdem Polanski das Buch "Das wunderbare Überleben", das Szpilman kurz nach dem Krieg niederschrieb in die Hände bekommt, spielt er mit dem Gedanken, den Massenmord an den polnischen Juden zu verfilmen.
  
  Ganz kurz über was sich der Film handelt
  
  Der Film beruht auf den Lebenserinnerungen des jüdischen Pianisten Wladyslaw Szpilman, der das Warschauer Getto, den Aufstand und das Blutbad der Deutschen am polnischen Volk überlebt hat. Frei jeder Form von Gefühlsduselei und Schmalz wird die Geschichte eines hoch talentierten Musikers erzählt, der von einer geborgenen und fürsorglichen Kindheit und Jugend mitten ins Grauen, dem Horror jener Zeit, hineingeworfen wird.
  
  Nun zum Film
  
  Wir schreiben das Jahr 1939, genauer, es war im September, als die Deutschen in Warschau einmarschieren, wobei zu dieser Zeit Wladyslaw Szpilman (Adrien Brodyam) am Flügel des polnischen Rundfunks sitzt und das Nocturne cis-moll von Frédéric Chopin spielt. Trotz des Geschützdonners, das er so gut es geht ignoriert, hämmert er unbeirrt weiter in die Tasten ein, wobei er, nachdem Granaten ins Gebäude einschlagen, Scheiben zu Bruch gehen darüber hinaus die Wände einzustürzen drohen, verlassen als erste panikartig die Bediensteten des Radiosenders das Gebäude. Erst als die Übertragung abgebrochen wird, verlässt auch er das Studio, wobei die Kriegsfront nun auch schon Warschau erreicht hat.
  
  Mitten im Chaos, auf den Weg in den Schutzkeller, trifft er auf die junge Cellistin Dorota (Emilia Fox), die ihn schon lange verehrt, ja sogar bewundert, obwohl es nicht gerade der richtigen, passenden Situation entspricht. Aber dennoch hat er spontan ein paar liebe Worte für sie parat, bevor er nach Hause eilt, wo seine Eltern (Frank Finlay und Maureen Lipman), sein Bruder Henryk (Ed Stoppard) und seine beiden Schwestern Regina (Julia Rayner) und Halina (Jessica Kate Meyer) in größter Bestürzung, ja Betroffenheit zusammengekommen sind.
  
  Zunächst einmal wird der Weg, der nun der gesamten Familie Szpilman nach dem Einmarsch der Deutschen vorgegeben ist, den sie gehen muss, in recht schockierenden, kleinen, aber immer brutaler und unmenschlich werdenden Schritten aufgezeigt. Angefangen von Herabwürdigungen, Schikanen und Enteignungen, bis zu Demütigungen, den blauen Davidstern auf weißem Grund, für jeden sichtbar, am Ärmel tragen zu müssen. Im November 1940 treten die Szpilmans dann gemeinsam mit fast fünfhunderttausend anderen Juden den Weg in das mitten in der Stadt Warschau eingerichtete Getto an, das von einer achtzehn Kilometer langen und drei Meter hohen Mauer umgeben ist.
  
  Einige Zeit später, sieht Wladyslaw am Rande der Stadt noch einmal seine Verehrerin Dorota wieder, die Cellistin und Polin, an welcher er mit großer Sicherheit hätte Gefallen finden können. Dann hat ihn wieder die Wirklichkeit des Gettos eingeholt, in welchem nur noch das nackte Überleben zählt, zumal hier Hunger, Kälte, Schikanen und wahllose Hinrichtungen tagtäglich an der Tagesordnung stehen. Zugegebenermaßen kann Wladyslaw für ein bisschen Geld allabendlich in einer, von Komplizen besuchten Kaffeehaus spielen, damit die Familie wenigstens Kartoffeln kaufen kann, was zum Überleben aller Familienmitglieder beiträgt. Jedoch als im Juli 1942 die Deutschen mit der Räumung des Ghettos, sprich mit denn Abtransport der Juden in das Vernichtungslager Treblinka beginnen, befindet sich darunter auch seine Familie, die er jedoch nicht mehr retten kann. Als einziger der Szpilmans entkommt er im letzten Augenblick mehr durch Zufall dem Todeszug, da ihn ein jüdischer Kollaborateur vor diesem Schicksal bewahrt, indem er ihn von dem abfahrenden Zug reißt. Nach einer schrecklichen, angstvollen Zeit kann er mit Hilfe eines Leidensgenossen, letztendlich aus dem Getto fliehen. Lang kann er sich nirgends aufhalten, wobei ihm jüdische und polnische Untergrundkämpfer bei der Suche nach leerstehenden Wohnungen und Verstecke behilflich sind, wo er sprach- und tatenlos dahin vegitiert.
  
  Gleichermaßen wie ein Blick durch ein Schlüsselloch durchlebt er die nachfolgenden Stationen der Geschichte mit. Den Aufstand der Juden im Getto, als SS-Einheiten mit Geschützen und gepanzerten Fahrzeugen niederschlagen, sowie den Warschauer Aufstand und letztendlich die Kampfhandlungen, die gegenseitig sich die Deutschen und die Polen liefern. Völlig kraftlos, verdreckt und ohne jeder menschlichen Beziehung, nur noch vom alleinigen Überlebenswillen getrieben, findet er am Ende seines Leidensweg in einem mehrstöckigem Haus, das auf dem verlassenen Getto Gelände liegt, auf dem Dachboden seinen letzten Unterschlupf. Der Verwirrtheit nahe, da er er tagelang nichts mehr zu essen fand, findet ihn der deutsche Hauptmann Wilm Hosenfeld (Thomas Kretschmann) auf. Dass Szpilman von Wilm Hosenfeld nicht erschossen wird, dass er ihm sogar heimlich einen Laib Brot zu essen bringt, nachdem er ihn auf einem verlassenen dastehenden Flügel, der nebenan im Zimmer steht, hatte spielen lassen, das grenzt schon an ein Wunder des Pianisten, zumal er in ihm einen Juden erkannt hat. Am Ende, es ist kurz vor Weihnachten, schenkt Wilm Hosenfeld ihm noch seinen Offiziersmantel, der ihm fast zum Schicksal und zum Verhängnis geworden wäre. Als Wladyslaw im Frühjahr 1944 mehr vom Gesicht und seiner Gestalt einer Christusfigur gleicht, abgemagert und langem Bart, die in einen Wehrmachtsmantel gehüllt ist, läuft er den einmarschierten Russen mit offenen Armen entgegen, wobei sie in ihm erst in den letzten Sekunde einen Polen sehen. Bereits in den nachfolgenden Monaten beginnt das Leben für Wladyslaw Szpilman wieder neu.
  
  Als nämlich der polnische Rundfunk dann im Jahre 1945 wieder seinen Betrieb aufnimmt, sitzt abermals Wladyslaw Szpilman am Flügel, wobei er von neuem das Nocturne cis-moll spielt, das er damals, so wie aus heiterem Himmel, hatte beenden müssen. Dem deutschen Offizier Wilm Hosenfeld hat Szpilman leider gar nicht mehr helfen können, da er als Soldat in russische Gefangenschaft kam, wo er in der Nähe von Stalingrad in einem Arbeitslager umkam. In seinen Lebenserinnerungen hat Szpilman ihm ein Ehrenmal gesetzt, wobei er selbst am 6. Juli 2000 im Alter von 88 Jahren in Warschau verstarb.
  
  Nun meine Meinung zu diesem Film
  
  Okay, ich hab ja in einem meiner vorherigen Berichte mich darüber schon geäußert, dass mir das Unterrichtsfach "Geschichte" mehr oder weniger egal war. Jedoch als im Unterricht der Dritte Reich durchgenommen wurde, ja da wurde ich sogar hellhörig, zumal meine Großeltern und Eltern diese doch recht schreckliche Zeit mit Haut und Haaren miterlebt hatten, wobei uns Kinder diese Geschichten und Bilder vor Augen geführt wurden. Ja, Bilder davon existieren bei uns in der Familie, wie Flüchtlingszüge mit Sack und Pack, eben soviel wie sie selber tragen konnten, zu Fuß, ärmlich, zerlumpt bekleidet unterwegs waren. Ja, und der, welcher nicht mehr weiter konnte, kranke oder alte Leute, wurden einfach, wie man so schön sagt an Ort und Stelle "abgeknallt", wobei sich niemand mehr darum kümmern durfte. Und genau solche Bilder kommen in diesem Film "Der Pianist" drin vor, was mich wirklich, auch wenn ich diese schreckliche Zeit nicht selber miterlebt habe, so ganz und gar mitgenommen und sehr traurig gestimmt hat, wie unsere Vorfahren mit Menschen, nur weil sie jüdischer Abstammung waren, umgegangen sind.
  
  Der Film "Der Pianist" ist einfach eine schockierende, unglaubliche und doch wahre Geschichte, die meines Erachtens noch schrecklicher und schauriger als "Schindlers Liste" ist, dessen Film ich mir damals im Kino angeschaut habe. Auf ebenso wirklichkeitsgetreue-nüchterne wie eindringliche Art und Weise, zeigt der Regisseur Roman Polanski, was Juden während des Zweiten Weltkriegs in Polen mitmachen mussten, wie sie durch Anordnungen gedemütigt wurden und deutsche Soldaten sie nur so aus Lust und Laune ärgerten und schikanierten. So zum Beispiel in einer Szene, als einem deutschen Soldaten nach Juden verprügeln zumute ist, sagt er ganz ruhig: "Weil wir heute Silvester feiern", woraufhin er einen Schluck aus seiner Schnapsflasche nimmt.
  
  Solche recht menschenunwürdige, ja grauenhafte Szenen gibt es recht viele, die allesamt recht dokumentarisch und deshalb auch recht schockierend wirken. Und wieder möchte ich eine solche recht grauenvolle Szene herausheben. Ein deutscher Offizier lässt einen Bautrupp in Reih und Glied antreten, wobei er ca. einem Dutzend befiehlt vorzutreten, sich mit dem Gesicht dem Boden zugewandt hinzulegen, damit er ihnen nacheinander einen Kopfschuss verpassen kann. Da gibt es keinen Nazi der grölt oder tobt, kein krümmender Sterbender. Alle Männer liegen still da und warten nur bis sie an der Reihe sind. Sie zucken nur kurz, und dann ist es schon vorbei. Als recht schauderhaft empfand ich, als beim letzten der Opfer das Magazin leer ist, und man nur den Schlagbolzen hört, wendet das Opfer sein Gesicht dem Offizier zu, der seine Pistole neu lädt, und genauso kaltblütig und zielsicher wie zuvor, auch ihm einen Kopfschuss verpasst.
  
  Im Grunde muss jeder Gott-froh sein, der diese grauenvolle Zeit nicht miterleben musste, wobei Roman Polanski weiß, von was er spricht. Denn er selbst flüchtete als Kind aus dem Krakauer Ghetto, wobei seine Mutter in Ausschwitz ermordet wurde. Wenn man sich nur mal vorstellt, wie vielen Kindern es genauso ergangen ist, wobei zu dieser Zeit keines der Kinder zur Therapie geschickt wurde, um diese schrecklichen Erlebnisse aufzuarbeiten. Erst viel später, als Polanski bereits erwachsen und Regisseur ist, gelingt es ihm mit diesem Film ein Stück seiner persönlichen Vergangenheit aufzuarbeiten, was in den verstörten, ungemein intensiven Szenen zu spüren ist. Da merkt man mitunter die Wut, für diese bestialischen Morde an den Juden. Aber dennoch kann ich nicht sagen, dass gerade diese bestialischen Szenen übertrieben dargestellt sind, wenn ich den Erzählungen meiner Großeltern und Eltern glauben schenken darf. So schrecklich wie Roman Polanski diese Zeiten im Film "Der Pianist" dargestellt hat, müssen sie gewesen sein, denn kann jemand solch eine Wut in einem Film zum Ausdruck bringen, den Alltag des Ghettos, sein Milieu, seine Umgebung so prägnant und mit einer so überwältigenden Gewissenhaftigkeit wiedergeben, wenn man sie nicht selber miterlebt hat? Ich denke nicht. Das hat Roman Polanski schon meisterhaft gemacht.
  
  Als Meisterhaft kann man auch die Leistung des Schauspielers Adrien Brody sehen, der Sohn eines jüdischen Lehrers ist. Die Idealbesetzung für die Hauptrolle ist er auf jeden Fall, zumal er dem Pianisten Wladyslaw Szpilman außerordentlich ähnlich sieht, und er seine Rolle mit ergreifender Entschiedenheit spielt. Man sieht in ihm nie den Schauspieler, sondern stets den jungen Polen, den Nationalsozialisten ausgelieferten Ghetto Bewohner, der tagtäglich ums Überleben kämpfen muss, bis er letztendlich hinsichtlich der unendlichen Leiden, die um ihn herum geschehen erstarrt, still wird, auch wenn sein Elend noch so groß ist.
  
  Ein recht überwältigender, grandioser Film, bei welchem man am Schluss nicht einfach aufstehen, und einfach so als ob nichts gewesen wäre der Tagesordnung übergehen kann. Diesen Film "Der Pianist" muss man sprichwörtlich "verdauen", muss sich wieder "sammeln" wozu sich meinem persönlichen Empfindungen nach das Klavierstück, das ganz zum Schluss noch einmal gespielt wird, bestens eignet.
  
  Ein wunderbarer Film, dem ich die volle Punktezahl gebe.
  
  Daten zum Film und der DVD "Der Pianist"
  
  Originaltitel: "The Pianist"
  Hauptdarsteller: Adrien Brody, Thomas Kretschmann, Frank Finlay
  Regisseur: Roman Polanski
  Drehbuch: Roland Herwood
  Kamera: Pawel Edelman
  Komponist: Wojciech Kilar
  Produktionen: Robert Benmussa, Roman Polanski, Alain Sarde
  Kinostart: 2002
  Handlungsorte: Warschau und Umgebung
  Drehorte: Warschau, Babelsberg, Jüterbog, Beelitz
  
  Format: Dolby, DTS, PAL, Surround Sound
  Sprache: Deutsch (Dolby Digital 5.1), Deutsch (DTS 5.1), Englisch (Dolby Digital 5.1)
  Untertitel: Englisch
  Region: Region 2
  Bildseitenformat: 16:9 - 1.77:1
  FSK: Freigegeben ab 12 Jahren
  Studio: Ufa/DVD
  Erscheinungstermin: 15. März 2004
  Produktionsjahr: 2003
  Spieldauer: 150 Minuten, Farbe
  
  Fazit: Geniale Verfilmung über das Leben des jüdischen Musiker Wladyslaw Szpilman

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• m monikakuhnert

  Sehr bewegender Film…

  • Pro historischer Hintergrund, Kulisse, schauspielerische Leistung, …
  • Kontra ---
  • Empfehlung Ja

  Das Holocaust Drama "Der Pianist" aus dem Jahr 2002 ist ein sehr guter und zu empfehlender Film. Er stellt auf beeindruckende und bewegende Weise das Leben des berühmten polnisch-jüdischen Pianisten Wladyslaw Szpilman während des Zweiten Weltkrieges unter der schrecklichen Diktatur der Nationalsozialisten da.
  
  Allgemeines
  Regie: Roman Polanski
  Drehbuch: Ronald Harwood
  Wladyslaw Szpilman: Adrien Brody
  Wilm Hosenfeld: Thomas Kretschmann
  Erscheinungsjahr: 2002
  Altersfreigabe: FSK 12
  Länge: 143 min
  Originalsprache: Englisch, Deutsch
  Produktionsland: Frankreich, UK, Deutschland, Polen
  
  Handlung
  Der Film beginnt mit einem Live-Konzert im Warschauer Radio von dem hochangesehenen polnisch-jüdischem Pianisten Wladyslaw Szpilman. Während dieses Konzerts kommt es zu einem Bombenangriff auf Warschau und mit dem Einmarsch der deutschen Truppen 1939 beginnt das Leiden. Mit seiner Familie sitzt er im Warschauer Ghetto fest, welche bald darauf nach Treblinka abtransportiert wird, was den sicheren Tod bedeutet. Ihm gelingt dank einem Freund im jüdischem Ordnungsdienst die Flucht, sodass er nun bei den Verbliebenen im Ghetto arbeiten muss, welche dieses wieder aufbauen. Gleichzeitig unterstützt er die dortige Widerstandsbewegung, welche Waffen ins Warschauer Ghetto schmuggeln, damit der Aufstand bewaffnet werden kann. Kurz darauf flieht er aus dem Ghetto und wird von befreundeten Polen versteckt gehalten, fällt jedoch einem betrügerischem Widerstandskämpfer zum Opfer, welcher das für ihn vorgesehene Geld für sich abzwackt. Den Beginn des Aufstands kann am 19. April 1943 kann er von seinem Versteck beobachten. Letztlich wird sein Versteck aufgrund des Widerstandes beschossen und er muss aus diesem fliehen und irrt bald darauf durch das völlig verlassene und zerstörte Warschau und trifft auf einen hilfsbereiten Offizier der deutschen Wehrmacht, Wilm Hosenfeld, der sich von ihm auf einem Flügel etwas vospielen lässt.
  
  Auszeichnungen
  
  Oscars: Beste Regie, Bester Hauptdarsteller, Bestes Drehbuch
  Goldene Palme beim Filmfestival Cannes 2002 - Bester Film des Festivals
  Zwei Golden-Globe-Nominierungen
  Sieben Cesars: Bester Film des Jahres, Bester Hauptdarsteller, Bester Regisseur, Bestes Szenenbild, Bester Ton & Beste Musik
  Polnischer Filmpreis: Bester Film, Beste Regie, Beste Kamera, Beste Musik, Bester Ton, Bester Schnitt, Beste Ausstattungm & Beste Kostüme
  Europäischer Filmpreis: Beste Kamera
  
  Fazit
  Ich finde den Film äußerst gelungen, da er den Zweiten Weltkrieg auf beeindruckende Weise aus der Sicht eines von den Nationalsozialisten verfolgten Juden zeigt, der diese Schreckensherrschaft auf Grund etlicher glücklicher Zufälle überlebt. Immer wieder scheint das Ende für Wladyslaw Szpilman gekommen zu sein. Das beeindruckendste aber ist, dass die ganze Geschichte wirklich so passiert ist und es sich um keine Fiktion handelt. Der Film ist an jeden, wirklich jeden zu empfehlen, da dieser Film ein großes Meisterwerk mit historischem Wert ist.

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• T Tonga1

  Der Pianist

  • Pro *
  • Kontra *
  • Empfehlung Ja

  Der Pianist
  
  Die Hauptdarsteller des Filmes sind Adrien Brody, Thomas Kretschmann, Frank Finlay . Die DVD kostet 7 Euro. Die Spielfilmlänge beträgt 143 Minuten. Der Film wurde 2003 produziert und erschien 2004 auf DVD. Empfohlene FSK: 12 Jahre.
  
  Inhalt :
  
  Dieser Film beruht auf einer waren Begebenheit.
  
  Der jüdische Pianist Wladyslaw Szpilman erlebt den Einfall der Deutschen in Warschau. An sofort dürfen die Juden nicht mehr in die Parkanlagen gehen, keine Bürgersteige mehr betreten. Müssen den Judenstern tragen. Es kommt noch schlimmer. 500000 Juden werden in ein Ghetto mitten in Warschau verfrachtet. Nur durch die Hilfe eines Bekannten wird der Pianist von seiner Familie getrennt und entgeht somit der Fahrt in den Tot.
  
  Mit Hilfe von alten Bekannten gelingt ihm die Flucht aus dem Ghetto und er kann sich in einer Wohnung verstecken. Aber auch dort ist er nicht lange sicher. Seine Freunde werden verhaftet. Sein Weg führt in durch die Ruinen von Warschau wo er auf einen deutschen Soldaten trifft. Dieser versorgt ihn mit Lebensmitteln und somit schafft es Wladyslaw Szpilman zu überleben. Kurze Zeit befreien die Russen Warschau...
  
  Meine Meinung :
  
  Filme mit diesen Thema sind eher in der Minderheit. Dieser Film allerdings ist ein wahres Meisterwerk. Die 2,5 Stunden starrte ich nur gebannt auf den Film und konnte mich vom Fernseher gar nicht losreissen.
  
  Zum Thema brauche ich nicht viel zu sagen. Es ist Geschichte und diese sollte nie in Vergessenheit geraten . Aber noch nie habe ich ein Film erlebt der dieses Thema so rübergebracht hat wie dieser Film . Man spürt förmlich das Leiden der Menschen welche Qual sie erdulden mussten. Wie Brutal diese Zeit für sie war. Ich meine das Thema ist bedrückend aber wenn man ein Film gerade zu diesen Thema dreht sollte man doch bei der Wahrheit bleiben und die Zeit so zeigen wie sie war.
  
  Der Film ist düster, beklemmend aber auf jeden Fall sehenswert. Für mich ein wahres Meisterwerk. Ein Film den man sich immer wieder anschaut.
  
  Von mir gibt es daher 5 Sterne von mir.
  
  Vielen Dank fürs lesen und bewerten.
  
  Dieser Bericht erscheint auch auf Dooyoo.

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• F Friedel_75

  Dieser Film erzeugt Stille

  • Pro die Realität
  • Kontra nichts...
  • Empfehlung Ja

  Fazit Kunst rettet Leben, so zeigt es der Film. Der Pianist setzt sich immer wieder durch und kommt an den Ursprung seines Schaffens zurück. Ein mahnender und gelehriger Film über diese dunkle Zeit.

  Ich habe diesen Film damals gesehen, als er in die Kinos kam. Der ganze Saal war still. Schweigend verließen die Zuschauer den Kinosaal. Dieser Film erzeugt Stille. Auch später habe ich den Film mehrfach im Fernsehen gesehen, er kam immer sehr spät abends. Wegen der grausam echten Szenen ist der Film auch nicht für Kinder geeignet.
  Nach dem Erfolgsfilm über Oscra Schindler "Schindlers Liste" übertrifft der Film der Pianist alle Erwartungen. Die Szenen sind so grausam real, das mir einmal mehr bewusst wurde, das ich diese Zeit sicher nicht überlebt hätte.
  
  Der Film lässt darüber nachdenken wie knapp wir zeitgeschichtlich gesehen, diese Jahre verpasst haben.
  
  Zur Handlung des Filmes:
  
  Der jungen Wladyslaw Szpilman ist ein hochangesehener , talentierter Pianist. Sein Anspruch erhebt sich nicht, mit seiner Kunst prominent zu werden ,sondern davon leben zu können. Er sieht es als seine Lebensaufgabe, als seine Berufung an, die Musikfreunde mit seinen Stücken zu erfreuen. Erfolreich ist er an einem großen Theater angestellt, als er sich wegen seiner jüdischen Herkunft von den Nazis verfolgt sieht. Wie viele andere polnische Juden zieht er mit seiner jüdischen Familie in das Warschauer Gettho ein. Hier fühlt man sich anfangs sicher, zumindest redet man sich das gern ein...jeder hätte hier Arbeit...und man wäre hier so schön unter sich. Der junge Wladyslaw setzt seine Kunst in einem Kaffee fort, während auf der Straße Menschen verhaftet werden. Nach und nach leeren sich die Straßen, man hört von dubiosen Transporten in ferne Lager. Schließlich wird auch seine Familie während einer Razzia in die Schlange gestellt, die für den Abtransport bestimmt ist. Während einige immernoch hoffen, das die Lager in der Ferne Arbeit und Sicherheit bringen, wissen andere genau, das die Züge in den Tod führen.
  So ist sich auch Wladyslaw seiner Lage voll bewußt und sieht dem Ende seiner Existenz und seiner Familienmitglieder entgegen. Während der Sondierung erkennt ein Aufseher den jungen Pianisten und gibt ihm die Chance sich aus der Reihe zu entfernen um zu verschwinden. Mit dem vollen Bewußtsein, seine Familie in die Züge steigen zu lassen, nutzt er die Chance und verbringt die kommenden Stunden in einer Bühne des Cafes, in dem er vorher noch gespielt hat. Von nun an, muss er sich durchschlagen. Er bekommt eine körperlich schwere Arbeit, die er wegen seines schmalen Körperbaus nicht lange verichten kann. Mitwisser schleusen ihn raus, aus dem Gettho und er bekommt ein kleines Zimmer auf der anderen Seite der Getthomauer. Von hier aus, beobachtet er den Aufstand der Juden im Gettho, die behaarlich versuchen sich gegen die Deutschen zu wehren, jedoch diesen Kampf blutig verlieren. Ihm wird das Glück bewußt, das er dieses mal auf der sicheren Seite der Mauer war. Aber auch das schlechte Gewissen, die Seinen im Stich gelassen zu haben , nagt an seiner Seele.
  Wladyslaw muss sich weiter durchschlagen. Während er ein Domizil eilig verlassen muss, bekommt er von Helfern aus dem Untergrund eine andere Unterkunft. Jedoch alles nur befristet und auf Zeit. Die Helfer verschwinden und die Straßen leeren sich. Bombenangriffe prägen das Bild der Stadt und auch das jüdische Gettho ist völlig zerstört. Wladyslaw findet sich schließlich in einem zerstörten Sanatorium wieder, wo er in einer winzigen Nische unter dem Dach Unterschlupf und Schutz vor der strengen Kälte findet. Abgehungert ernährt er sich von Resten die die zerstörte Krankenhausküche hergibt, als plötzlich ein deutscher Soldat vor ihm steht. Dieser will wissen, was er hier macht und was er vor dem Krieg gemacht hat. Er lässt sich seine Vermutung der jüdischen Herkunft des Fremden bestätigen und belächelt die Behauptung, er wäre Pianist gewesen. Er fordert den Abgehungerten auf mitzukommen und führt ihn in einen Raum, in dem ein Klavier steht und fordert zum spielen auf.
  Die steifgefroren abgemagerten Finger des jungen Pianisten wandern anfangs schüchtern über die Tasten. Während der Spieler ein melancholisches Stück aufsetzt, wird dem Deutschen die Schwere der Machtausübung der Truppen bewußt.
  Heimlich bringt der Soldat dem Juden Brot und Marmelade. Solange bis die Russen kommen und er auch weg muss. Gedankenlos schenkt der Soldat dem armen Juden seine Mantel, der zur Uniform gehört.
  Einige Tage später kommen die Russen und Wladyslaw traut sich aus seinem Unterschlupf heraus. Er trägt den Mantel des Deutschen, was ihm zum Verhängniss wird. Mit dem Ausruf, er wäre Pole, kann er sich vor der Erschießung retten.
  
  Im Abspann des Filmes sitzt der junge Pianist in einem Tonstudio. Sichtlich bewegt, hat er seine Arbeit als Künstler wieder aufgenommen.
  Bis auf ein " danke" hatte der junge Pianist nie die Gelegenheit dem deutschen Soldaten, der ihm geholfen hat, etwas zurück zu geben, der im russischer Kriegsgefangenschaft starb.
  
  Der Film bewegt , macht still und nachdenklich...und auch ein bißchen froh, nicht in dieser Zeit gelebt haben zu müssen. Die Berufung der Kunst des Pianisten haben das Leben des jungen Mannes gerettet.

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• F Flashirsch

  Der Pianist

  • Pro -
  • Kontra -
  • Empfehlung Ja

  Fazit Im ersten Abschnitt meines Berichtes habe ich erstmal einiges des Filmes erzählt wie zum Beispiel die Handlung.
  Im weiteren Verlauf, bin ich dann noch auf meine Meinung zu dem Film eingegangen, sowohl als mein Lob, als auch meine Kritik.

  Der Pianist
  von Alain Sarde und Robert Benmussa.
  
  Warschau 1939: Mit dem Einmarsch der Deutschen in Polen beginnt auch für den gefeierten
  polnisch-jüdischen Pianisten Wladyslaw Szpilmam die Zeit der Leids. Tagtäglich wird er Zeuge
  unerträglicher Demütigung und Brutalität. Nur mit viel Glück und dank der Hilfe des polnischen
  Untergrunds konnte er der Todesfalle der Warschauer Ghettos entkommen. Voller Angst irrt
  er allein durch die Stadt, die sich inzwischen in eine leblose, erschütternde Ruinenlandschaft
  verwandelt hat. Eines Tages entdeckt ihn ein Offizier der deutschen Wehrmacht, der sein
  Schicksal verändern wird.
  
  Stab & Besetzung:
  Darsteller: -Adrien Brody
  -Thomas Kretschmann
  Regie: -Roman Polanski
  
  Technische Daten:
  Laufzeit des Filmes beträgt ungefähr 143 Minuten
  zu dem Film gibt es Bonusmaterial das ca.45 dauert
  Bild: 1,85:1
  Ton: Deutsch Dolby Digital 5.1
  Untertitel: Deutsch für Hörgeschädigte, Englisch
  
  Special Features:
  >Ausführliche Dokumentation inklusive
  -Interview mit Roman Polanski
  -Hintergrundmaterial der Dreharbeiten
  -Archivaufnahmen des Warschauer Ghettos
  >Internationale Foto- und Postergalerie
  >Kinotrailer
  
  Meine Meinung:
  Ich finde der Film ist sehr gut gelungen. Diese Aussage führe ich besonders auf Handlung im Film zurück.
  Der Film ist nicht nur spannend sondern auch noch informierend. Im Film wird sehr genau geschildert, wie
  die Juden im 2.Weltkrieg, so langsam alle ihre Recht verlieren. Auch die Hintergrundkulisse, wie zum Beispiel
  im Ghetto ist dem Filmproduzent klasse gelungen. Ich war echt beeindruckt. Alles wirkt sehr echt. Besonders die
  Hauptperson, der Pianist, wird von Adrien Kretschmann sehr eindringlich gespielt. In dem Film wird einem auch
  mal bewusst, wie grausam die Deutschen wirklichen waren, denn der Regisseur hat im Film die Geschichte der
  Juden im 2.Weltkrieg nicht gerade sanft erzählt, muss ich sagen. Als ich den Film das erste mal gesehen habe, war
  ich wirklich geschockt, wie grausam die Juden behandelt worden sind.
  
  Eine kleine Kritik habe ich für den Film aller Dings auch noch:
  Ich finde der Film ist wirklich nicht für Kinder unter 16 Jahren geeignet. Der Film ist vielleicht nicht so grausam wie
  zum Beispiel "Saw" in der Handlung, dafür wird hier mit der Psyche gespielt. Immer werden Menschen getötet und
  das auf grausamster Weise. Schrecklich. Deswegen kann ich den Film nicht für Kinder unter 16 Jahren empfehlen.
  
  Liebe Grüße
  Flashirsch

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• G Gemini_

  „Der Pianist“

  • Pro -
  • Kontra -
  • Empfehlung Ja

  „Der Pianist“
  
  Der vorgestellte Film handelt von der Judenverfolgung zur Zeit des Nationalsozialismus. Hierzu wird beschrieben, wie ein polnischer Jude unter dem Nazi-Regime zu leiden hat und wie er versucht, zu überleben.
  
  „Der Pianist“ ist ein Drama, bei dem unter anderem Adrien Brody, Thomas Kretschmann und Frank Finley mitspielen. Roman Polanski hat Regie geführt.
  
  Die Filmhandlung setzt im Jahre 1939 in Warschaus ein. Nachdem die Deutschen unter der Regierung Adolf Hitlers Polen besetzt haben, spürt auch Wladyslaw Szpilmann die Auswirkungen, die der Nationalsozialismus auf sein Leben hat. Zunächst ahnen er und seine Familie nicht, welche Ausmaße die Verfolgung durch die Nationalsozialisten noch annehmen wird.
  
  Es beginnt damit, dass die Juden nicht mehr vermögend sein dürfen und Geld abgeben müssen, wenn sie mehr als einen bestimmten Betrag besitzen. Dann erfahren Wladyslaw Szpilmann und seine Familie, dass sie alle umgesiedelt werden, weil die deutsche Regierung einen Stadtteil geschaffen haben, in den alle Juden umziehen müssen. Wie auch viele andere jüdische Familien muss die Familie Szpilmann ins jüdische Ghetto von Warschau umsiedeln.
  
  Hier wird dann das Leben der Juden im Ghetto ziemlich genau geschildert. Es werden alle Entbehrungen und Qualen beschrieben, auch wenn sie ziemlich grausam sind und der Zuschauer an einigen Stellen total schockiert wird. Dennoch finde ich es gut, dass man versucht die Qualen realistisch zu schildern, auch wenn man das heute sowieso nicht nachvollziehen kann.
  
  Nach einer gewissen Zeit flieht Wladyslaw Szpilmann vor der Deportation und versteckt sich dann außerhalb des Ghettos in Warschau und muss viele Entbehrungen in Kauf nehmen. Als er von seinen Helfern verlassen wird, muss er sich alleine durchschlagen. Irgendwann wird er von einem deutsch Offizier entdeckt.
  
  Hier ist der Film richtig spannend und man leidet die ganze Zeit mit dem Hauptdarsteller mit, der wirklich schreckliche Qualen erleben muss, um sein Leben vor den Gräueltaten der Nationalsozialisten zu retten.
  
  Das Menü der DVD ist sehr übersichtlich gestaltet und ermöglicht eine einfache Navigation. Die Qualität der DVD ist sehr hochwertig.
  
  Der Film ist laut FSK für Kinder ab 12 Jahren geeignet. Dies halte ich allerdings für nicht angemessen, denn der Film ist schon recht grausam. Es werden zum Beispiel Erschießungen von Juden detailliert gezeigt und dies finde ich für Kinder ab 12 Jahren viel zu heftig. Auch ich fand den Film an manchen Stellen echt grausam, dabei war ich schon 18 Jahre alt, als ich ihn zum ersten Mal gesehen habe. Eine Altersangabe, die den Film für Jugendliche ab 16 Jahren empfiehlt, würde ich für angemessener uns sinnvoller halten.
  
  Meiner Meinung nach ist der Film absolut empfehlenswert. Er behandelt ein wichtiges Thema, mit dem sich jeder auseinandersetzen sollte. Auch wenn er an einigen Stellen ziemlich grausam ist, ist er gut geeignet, um dem Zuschauer eine Ahnung von den Schrecken zu geben, unter denen die Juden während des Nationalsozialismus leiden mussten. Um sich mit den Schandtaten des Nationalsozialismus auseinander zu setzen, ist er also durchaus geeignet. Ich würde ihn vielleicht sogar für den Schulunterricht empfehlen. Auch wenn „Der Pianist“ nicht unbedingt historische Fakten vermittelt, eignet er sich sehr gut, um einem das Thema der Judenverfolgung näher zu bringen und einen für das Thema zu sensibilisieren.
  
  Gemini_

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• e enir04

  der beste Film

  • Pro super Schauspieler und super gespielt
  • Kontra eigentlich nichts
  • Empfehlung Ja

  Fazit Falls sie noch Berbesserungvorschläge haben können sie gerne ein Kommentar oder in mein GB schreiben oder bei weiteren Fragen einfach schnell schreiben. Bin für alles offen und sonst viel Spaß beim lesen.
  
  lg enir04

  Es gibt keinen endgültigen Film über die „Endlösung der Judenfrage“. Weder „Schindlers Liste“ noch Roman Polanskis neuer Film über das Schicksal des polnischen Pianisten Wladyslaw Szpilman (1911-2000), noch Benignis „Das Leben ist schön“ ändern daran etwas. Das Endgültige, was in uns ist, ist die Hoffnung, der Wunsch, die Erwartung. Kein Buch, kein Film, kein Aufsatz, kein Gedicht können diese dunkle Distanz, dieses schwarze Loch überwinden, das zwischen der Erfahrung und uns besteht. Filme über den Holocaust – welchen Pfaden und welcher Dramaturgie sie auch immer folgen mögen – sind der schrecklichste Beweis für diese Ferne des Grauens, eine zeitliche, eine räumliche, vor allem existenzielle Ferne und Unnahbarkeit, die weder im Dokumentarischen, noch im Fiktiven überwunden werden kann. Der Verstand versagt im Angesicht des vernichtenden Verstandes der Barbarei.
  
  I N H A L T
  
  Der Pianist Wladyslaw Szpilman (Adrien Brody) lebt mit seiner Familie, Vater, Mutter, Brüdern, Schwestern im Warschau der 30er Jahre, als die deutschen Truppen, die SS, die Schlächter in die polnische Hauptstadt 1939 einmarschieren. Szpilman spielt im Radio Chopins Nocturne in cis-Moll, als heftige Gefechte in der Stadt ihn unterbrochen. Der Sender wird ebenfalls beschossen. Wie alle anderen Juden wird auch die Familie Szpilman in das Ghetto gezwungen. Eine hohe Mauer trennt das Ghetto vom Rest der Stadt. Nur Wladyslaws Bruder Henryk (Ed Stoppard) ahnt, was auf sie und alle anderen zukommt, während die Schwester Halina (Jessica Kate Meyer) noch daran glaubt, es mache Sinn, den Teil des Geldes der Familie, der den von den Deutschen verordneten zulässigen Betrag übersteigt, in einem Blumentopf und in der Geige des Vaters zu verstecken. Es gibt für die 360.000 jüdischen Einwohner – von denen 20 die Vernichtungslager überleben werden – keine Chance, dem ihnen von den Nazis gewiesenen Weg zu entkommen.
  
  Die Nazis spielen mit den auserkorenen Feinden. Was für sie vorübergehende Vernutzung von Arbeitskraft, erscheint ihren Opfern als Schimmer der Hoffnung. Doch der Besitz von Arbeitspapieren im Ghetto ist nur ein vorübergehender Aufschub für den bald folgenden Abtransport in Güterwaggons nach Treblinka oder Auschwitz. Wladyslaw wird durch einen ihm bekannten jüdischen Aufseher von seiner Familie getrennt und kann dem Transport in die Vernichtung entkommen. Mit Hilfe einer polnischen Freundin und ihres Mannes kann er in einer leer stehenden Wohnung unterkommen. Für ihn beginnt eine Zeit der Einsamkeit, des Versteckens, der Flucht – bis er kurz vor Ende des Krieges in der zerbombten Stadt von dem deutschen Offizier Wilm Hosenfeld (Thomas Kretschmann) in den Trümmern eines Hauses entdeckt, aber nicht ermordet wird. Hosenfeld bringt ihm Essen und als er und die anderen Wehrmachtsangehörigen die Stadt verlassen müssen, weil die sowjetischen Truppen sich nähern, seinen Soldatenmantel ...
  
  I N S Z E N I E R U N G
  
  Roman Polanski, der selbst mit seinem Vater dem Krakauer Ghetto entkam, aber seine Mutter in Auschwitz verlor, hat einen Film gedreht, der sich weitab von einer ansonsten fast surrealen Dramaturgie in seinen bisherigen Filmen eines scheinbar dramatisch-dokumentarischen Stils bedient. „Der Pianist“ folgt den klassischen Regeln des Dramas. Ein „Held“ bewegt sich durch die Wirren und Risiken, Gefahren und existenziellen Bedrohungen seiner Zeit. Aber damit erfasst man Polanskis Inszenierung nur unzureichend. Pawel Edelman (Kamera) und Allan Starski (Bauten) gestalteten vor allem einen Raum für dieses Drama, der bis in die Details eine Raumerfahrung ermöglicht, die überwältigend „schön“, zugleich kalt und unnahbar wirkt. Diese Art der Inszenierung ist eine ganz andere als etwa Benignis Verbindung von Komik und Schrecken. Sie rührt während des Sehens auf eine erschreckende Weise nicht an. Auch ich (1) vergoss während der über 148 Minuten erst Tränen, als Szpilman nach 1945 in der Schlussszene wiederum Chopins Nocturne in einem Konzertsaal spielte – eine Situation der existenziellen Sicherheit und der befreienden Musik, eine ganz andere Raumerfahrung, ein Raum der Verbundenheit über Musik und damit über eine Möglichkeit dessen, was Zuneigung bedeutet.
  
  Es ist diese Diskrepanz im Pathetischen, die Polanskis Film auszeichnet, die Dopplung des Pathetischen in die Kälte der Bilder des Grauens und in die Situation „danach“. Polanski zeigt den Schrecken in einer oberflächlich unpathetischen Inszenierung. Der Raum ist zunehmend erfüllt von der Brutalität der SS einerseits und der Hilflosigkeit, der Angst der Eingepferchten andererseits. Polanski zeigt dies mit einer Nüchternheit, geradezu Selbstverständlichkeit, die einem die Sprache verschlägt. Er setzt nicht auf das Mitgefühl, die Emotion überhaupt, oder auf Vitalität. Man hört kaum ein Schreien, Geräusche spielen eine untergeordnete Rolle, ebenso die Musik, außer zu Anfang und Schluss des Films.
  
  Die Menschen durchwandern die Hölle, sie werden auf dem Boden liegend von einem SS-Mann mit der Pistole erschossen. Eine Frau, die es wagt, eine Frage zu stellen, erhält einen Kopfschuss. Niemand weint, zeigt Rührung, alles ist von Angst erfüllt, und doch ruhig, fast gelassen.
  
  Der Kälte der Bilder entspricht nur die Wut, die Wut über das, was dort vor sich geht. Als die wenigen überlebenden Juden und etliche Polen einen Aufstand wagen, steht Szpilman am Fenster seines Verstecks, einer Wohnung, die direkt neben dem Ghetto liegt, beobachtet still, und doch innerlich aufgewühlt, was dort vor sich geht. Man hofft, obwohl man weiß, dass der Aufstand gescheitert ist. Man freut sich über jeden toten deutschen Soldaten. Ebenso als kurz vor Einmarsch der sowjetischen Truppen polnische Widerstandskämpfer in die Straße kommen, in der Szpilman nun – direkt gegenüber einem Lazarett der Wehrmacht – versteckt ist. Etliche deutsche Soldaten sterben – und es hat mich gefreut. Ich empfand Genugtuung.
  
  Genugtuung z.B. auch für einen anderen Vorgang, als Szpilman aus der Ghettomauer einen kleinen Jungen herauszuzerren versucht und auf der anderen Seite, unsichtbar für uns dessen Verfolger auf ihn einprügeln, bis er tot ist. Szpilman zieht die Leiche zu sich herüber.
  
  Wladyslaw Szpilman wirkt wie einer, der sich seinem Schicksal hingibt, nicht indem er sein Leben aufgibt, sondern sich auf die sich ständig verändernden Bedingungen der Verfolgung einstellt. Ebenso seine Helfer, die Sängerin und ihr Mann, der polnische Mann, der ihn versteckt. Alle scheinen sich eingestellt zu haben, unter diesen Bedingungen ihr Leben weiterführen zu müssen. Was Polanski hier inszeniert, hat etwas von einer erschreckend anderen Normalität, der Normalität der Illegalität, Verfolgung, existenziellen Bedrohung, einer Normalität, auf die sich die Verfolgten einlassen (müssen), aber eben ohne die pathetische Anklage, die den Zuschauer des Films in den Bann ziehen würde. Was hier in den Bann zieht, störend, verstörend, auf Dauer, nach dem Film, fast irrsinnig, das ist dieses Leben in einer Situation der chronischen Lebensgefahr. Immer deutlicher geht es in „Der Pianist“ nur noch um Szpilman, sein Durch-Kämpfen, seine Flucht, sein Leben. Immer weniger sieht man andere, außer hier und da seine Verfolger. Am Schluss steht er in einer (technisch betrachtet: digital überarbeiteten) Trümmerlandschaft, allein, als wenn er der einzige Überlebende eines Atombombenangriffs wäre. Schutt, Asche, Trümmer; es ist alles zerfallen, nur noch Szpilman, der letzte Überlebende einer Menschheit, die sich selbst vernichtet hat?
  
  Polanski reißt den Betrachter des Jahres 2002 sehr schnell wieder aus dieser Fiktion. Szpilman hört Stimmen. Und wenn er Stimmen hört, reagiert er wie automatisch – flüchten, verstecken, er hat Hunger, er sucht, er versteckt sich wieder, er schaut durch die Schlitze und zwischen den eingerissenen Häusern hindurch, er findet eine Konserve, hat aber kein Werkzeug, um sie zu öffnen. Er klemmt sie sich unter den Arm, beschützt sie wie den letzten Rest dessen, was ihn am Leben halten kann. Szpilman ist jetzt nicht nur Wladyslaw Szpilman, er steht jetzt für den Rest an Hoffnung, an Menschsein, an Leben, an lebenswertem Leben in dem zerstörten Warschau. Er hat Glück, als ihn der deutsche Offizier (2) am Leben lässt, ihm zu Essen gibt, ihn nicht verrät. Das Glück ebnet ihm den Weg. Es ist ebenso willkürlich, dass Szpilman auf Hosenfeld trifft wie alles andere, was die Jahre zuvor seit 1939 geschehen ist. Diese Welt ist unberechenbar, der Erzählstil, den Polanski benutzt, dem angepasst. Es ist diese merkwürdige Erzählung im Sinne von Aufzählung, die ihm wohl nötig erschien, weil das Unberechenbare, das Willkürliche nicht mehr als aufgezählt werden kann. Es entbehrt einer inneren Logik und alle Versuche, etwas Ursächliches, eine Kausalkette in es hineinzubringen, scheitern, bleiben äußerlich, wirken aufgesetzt.
  
  „Der Pianist“ ist nicht konsumierbar im Sinne einer maßgeschneiderten Produktion à la Hollywood. Polanski lehnt derartiges ab. Und seine Worte mögen das verständlich machen: „So weit ich zurückdenken kann, ist in meinem Leben die Grenze zwischen Phantasie und Wirklichkeit hoffnungslos verwischt gewesen.“ Jetzt, mit fast 70, widmet er sich dem Anfang dieser Verwischung – in einer Fiktion, einem filmischen Alptraum, der u.a. das hinterlässt, was ich gerade beim Schreiben noch immer empfinde: die Eiseskälte, die Wut und eine Art existenzielle Hoffnung, am Schluss des Films überwältigend durch die Musik Wladyslaw Szpilmans dargetan.
  
  Er hat fast alle seiner Peiniger, die Schinder und Mörder seiner Eltern und der Millionen anderen überlebt. 2000 ist er gestorben.
  
  Adrien Brody kommt diesem Mann, der sich durchschlägt, der leidet, aber ohne das falsche (?) Pathos, das „nur“ auf das Publikum abstellt, sehr nahe, so nahe, dass er gegen den Raum des Schreckens steht und doch zugleich in ihm ist. Er steht für den letzten „Rettungsanker“ einer Menschheit, die das auch alles irgendwie zugelassen hat.
  
  F A Z I T
  
  Es gibt scheinbar kein „Dazwischen“ der Emotionen in Polanskis Film. Man steht mit Szpilman in diesem unerträglichen und doch unvermeidlichen Raum einer absonderlichen, skrupellosen Normalität. Das „Dazwischen“ ist andererseits trotzdem vorhanden: die Diskrepanz zwischen dem, was Wladyslaw Szpilman erlebt hat und wir nicht. Auch „Der Pianist“ ist der (wiederholte und immer wiederholte notwendige) Versuch, die Geschichte des Holocaust „in unsere Kultur einzuschreiben“ (Georg Seeßlen), ein Versuch, der immer wieder scheitert und immer wieder scheitern muss, weil er das Menschliche gegen die Zeichen des Terrors, des Willkürlichen, des Unfassbaren, Ungreifbaren setzt und setzen muss. Trotzdem gibt es ein Verbindungsglied zwischen „ihm“ (Szpilman) und uns: sein unbändiger Wille zum Leben, nicht nur zum Überleben. Filme über den Holocaust lehren uns, wenn wir es wollen, und wir sollten es unbedingt wollen, von den Grenzen des Kinos, der Bilder, die wir uns auch außerhalb der Welt des Films machen. (3). Filme sind in der Lage, Mythen zu kreieren, Mythen auch über den Holocaust, die sich tief in unser Verständnis historischer Prozesse einnisten und Bilder produzieren können, die sich für bare Münze nehmen (lassen). „Der Pianist“ steht jedenfalls nicht in einer solchen Tradition, weil er das missing link zwischen dem Unerfahrenen und uns für eine kurze Zeit aufleuchten lässt, lassen kann.
  
  (1) Vgl. Simone Mahrenholz über den Film im Tagesspiegel „Flucht in die Hölle“:
  http://archiv.tagesspiegel.de/archiv/23.10.2002/270109.asp
  (2) Zur Person von Wilhelm Adalbert Hosenfeld, der 1952 in einem sowjetischen Lager ums Leben kam, vgl. „Die Welt“: „Spielen Sie was“:
  http://www.welt.de/daten/2002/10/24/1024kfi364174.htx
  (3) In dieser Hinsicht empfehle ich die Lektüre der Besprechung des Films durch Georg Seeßlen in der „Zeit“ sowie seinen Aufsatz „Echt ist uns nicht echt genug“ in der „taz“:
  http://www.taz.de/pt/2002/10/24/a145.nf
  
  Der Pianist
  (The Pianist)
  Großbritannien, Frankreich, Deutschland, Polen 2002, 148 Minuten
  Regie: Roman Polanski
  
  Drehbuch: Ronald Harwood, nach dem Buch von Wladyslaw Szpilman „Das wunderbare Überleben“
  Musik: Wojciech Kilar
  Kamera: Pawel Edelman
  Schnitt: Hervé de Luze
  Spezialeffekte: –
  Hauptdarsteller: Adrien Brody (Wladyslaw Szpilman), Daniel Caltagirone (Majorek), Thomas Kretschmann (Wilm Hosenfeld), Frank Finlay (Vater), Maureen Lipman (Mutter), Emilia Fox (Dorota), Ed Stoppard (Henryk), Julia Rayner (Regina), Jessica Kate Meyer (Halina), Ruth Platt (Janina), Katarzyna Figura (Kittie), Nina Franoszek (polnische Frau), Valentine Pelka (Michal), Popeck (Rubinstein), Ronan Vibert (Bogucki), Zbigniew Zamachowski, Michal Zebrowski

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  Das Warschauer Ghetto

  • Pro sehr beeindruckender Film über ein beeidruckendes Einzelschicksal
  • Kontra ein bißchen wenig Bonusmaterial
  • Empfehlung Ja

  Spätestens seit der Oscarverleihung wird wohl jedem der Film \"Der Pianist\" ein Begriff sein. Der Film ist mittlerweile auf DVD in diversen Varianten erschienen (darüber später mehr) und natürlich gehört die DVD jetzt in meine Sammlung.
  
  HANDLUNG
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  Wladyslaw Szpilmann (Adrien Brody) ist ein erfolgreicher Pianist in der Vorkriegszeit in Polen. Seiner Familie geht es sehr gut und Szpilmann selbst arbeitet beim Warschauer Rundfunk. Nachdem Nazi-Deutschland 1939 Polen überrannt hat, bekommen die polnischen Juden sofort den Judenhass der Nazis zu spüren. Auch die Familie Szpilmann ist davon betroffen, denn bald ist ihr gesamtes persönliches Leben vollkommen eingeschränkt. Und sie müssen nicht nur um ihr Vermögen und ihre Wohnung bangen, denn bald geht es um das nackte Überleben. Sämtliche Juden werden in einen eigens abgesperrten Bezirk von Warschau gesperrt, dem Warschauer Ghetto. Dort arbeitet Szpilmann als Pianist in einer Bar, aber auch er kann nichts gegen den Hunger tun.
  
  1942 wird die gesamte Familie Szpilmann in das Umschlaglager gebracht, von wo aus die Transporte in die Konzentrationslager losgehen. Wladyslaw Szpilmann wird von einem jüdischen Aufpasser vom Transport weggezerrt - er kann fliehen, aber seine Familie wird ins Konzentrationslager transportiert. Doch die Flucht ist noch keine Rettung, denn wie soll er in dem faschistischen Warschau überleben? Im Ghetto kommt er in einen Arbeitstrupp, der ihn lange vor der Deportation schützt. Später flieht er aus dem Ghetto und er wird von Helfern versteckt. Da aber sein Versteck nicht sicher ist, flieht er in eine verlassene Villa, die aber von einem deutschen Offizier bewohnt wird...
  
  MEINE MEINUNG
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  Der Film beruht auf einer wahren Begebenheit, aber das wurde ja im Vorfeld der Premiere tausendfach angesprochen, so dass wahrscheinlich schon jeder die Story kennt. Wladyslaw Szpilmann gab es wirklich und der Film beruht auf seiner Autobiografie, wo er seine Erlebnisse im Warschauer Ghetto niedergeschrieben hat. Szpilmann selbst konnte den Film nicht mehr bewundern, da er im Jahr 2000 88jährig verstorben ist. Als Regisseur wirkte Roman Polanski, dem als Kind ein ähnliches Schicksal wiederfahren ist. Als Kind konnte er aus dem Krakauer Ghetto fliehen, während seine Mutter im Konzentrationslager umgekommen ist.
  
  \"Der Pianist\" ist einfach ein beeindruckender Film - noch lange muß man darüber nachdenken und eine gewisse Bedrückung bleibt. Ich habe mir im Vorfeld einige Kritiken zum dem Film durchgelesen und viele habe das Zeigen von stereotypischen Grausamkeiten kritisiert. Doch wie bitte soll ein Film über das Warschauer Ghetto ohne solche Gewaltdarstellungen auskommen? Das man anscheinend solche Gewaltakte als stereotyp bezeichnen kann, zeugt schon von einiges Abgestumpftheit. Natürlich will man nicht jeden Tag mit den Grausamkeiten des Holocaust konfrontiert werden, aber so viele Filme gibt es nun auch nicht zu diesem Thema, das man schon von Stereotypen sprechen kann. \"Der Pianist\" zeigt ja noch verhältnismäßig wenig solche Gewaltakte, diese erscheinen dann allerdings sehr nüchtern und damit sehr grausam. Aber an den Holocaust muß erinnert werden und so was geht doch am besten mit dem Medium Film. Und wenn ich schon mal bei stereotypicher Darstellung von Gewalt bin, Tarantino hat ja anscheinend mit \"Kill Bill\" die Gwalt jenseits von Stereotypen getragen, aber bekommt man durch einen solchen Film eine Message?
  
  Obwohl der Film über einen Pianisten handelt, kommt er mit überraschend wenig Musik aus. Meiner Meinung hätte mehr von diesem Medium einsetzen können, das hätte vielleicht in einigen Szenen geholfen. Natürlich konnte man damit den Film nicht überladen, ansonsten wäre das Klavierspiel in den wichtigen Szenen nichts besonderes mehr gewesen. Das wäre eigentlich der einzige Kritikpunkt meinerseits, denn ansonsten hat mir der Film wirklich gut gefallen. Der Film kommt ohne kitschige Szenen aus, er wirkt fast wie ein Dokumentarfilm. Mir hat diese Dramaturgie gefallen, allerdings schafft dies auch eine Distanz zu den Personen, aber das Mitfühlen kommt auch so automatisch.
  
  Über die schauspielerischen Leistungen brauche ich ja eigentlich nicht mehr viel schreiben, denn schließlich hat Adrien Brody für seine Rolle den Oscar bekommen. Über den Oscar läßt sich streiten, aber ich denke Brody hat ihn verdient. Neben Brody fällt eigentlich nur noch Thomas Kretschmann als deutscher Offizier auf, denn ansonsten handelt es sich doch um die Ein-Mann-Show Brody. Kretschmann spielt den einzigen \"guten\" Deutschen in dem Film, nämlich den Offizier, der schließlich Szpilmann nicht verraten hat und ihm zum Überleben verholfen hat.
  
  DIE DVD
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  Die DVD (Universum Film) ist in verschiedenen Versionen erschienen, u.a. als Deluxe Edition, welche zwei DVDs und eine Audio-CD enthält. Außerdem gibt es die Deluxe-Version ohne Audio-CD und auch noch die normale Variante mit zwei DVDs. Irgendwie sehe ich in diesem DVD-Dschungel nicht so ganz durch, denn was ist der Unterschied zwischen der Deluxe Edition ohne Audio-CD und der Variante mit der Doppel-DVD (letztere Fassung ist bei amazon.de auch noch teurer)? Egal, ich besitze die Deluxe Edition mit der Audio-CD, die in limitierter Auflage erschienen ist und bei amazon.de auch schon ausverkauft ist (dort nennt sich diese Variante übrigens Special Edition, aber auf meiner DVD steht Deluxe Edition).
  
  Mal abgesehen von den diversen DVD-Varianten, wartet die Deluxe Edition mit einer hervorragenden Optik auf, denn es handelt sich hier um einen sehr ansehlichen Digipack. Die DVDs befinden sich in einem Pappschuber, der im schlichten Schwarz gehalten ist. Im Schuber befindet sich eine aufklappbare Pappbox, in der sich die DVDs befinden. Insgesamt sehr schön gestaltet.
  Neben der äußerlichen Optik warten auch die DVD-Menüs mit einer schönen Optik auf. Sie sind animiert und mit der Klaviermusik des Films unterlegt.
  
  Das Bild und der Ton sind sehr gut. Der Ton verhält sich insgesamt sehr center-lastig, Raumklang gibt es fast keinen. Allerdings gibt es auch keine größeren Effekte, die einen solchen Raumklang benötigen würden. Selbst die Musicscore verhält sich sehr dezent. Da aber die Dialoge sehr gut verständlich sind, kann man nicht über den Ton meckern. Das Bild ist ebenfalls sehr gut. Der Kontrast und die Farben sind super - die ziemlich grauen Farben sind ja bezweckt und bei einem solchen Film kann man auch keine leuchtenden Farben erwarten. Die Bildschärfe ist ebenfalls ok.
  
  Bonusmaterial
  
  Einen Großteil des Bonusmaterials macht das Making Of (~40min) aus. Und hier handelt es sich auch um ein richtiges Making Of, d.h. man erfährt hier wirklich etwas über die Entstehung des Films und es gibt nicht nur Lobeshymnen von den Mitwirkenden. Insgesamt dreht sich das Making Of um den Regisseur Roman Polanski, der auch in einem Großteil der Statements zu hören ist. Er beschreibt, wie der Film entstanden ist, wie die Erinnerungen von Wladyslaw Szpilman in den Film eingegangen sind und wie seine eigenen Erfahrungen aus dem Krakauer Ghetto für den Film verwendet wurden. Neben Polanski kommen natürlich auch noch andere Mitwirkende zu Wotz, wie z.B. der Hauptdarsteller Brody, die Verantwortlichen für die Gestaltung der Kostüme und Szenen und der Darsteller des deutschen Offiziers, der Szpilmann gerettet hat. Außerdem gibt es natürlich Bilder von den Dreharbeiten, also man sieht wie an einigen Szenen gearbeitet wurde, man erfährt, wie die Crew zu den Ruinen des Ghettos gekommen ist, etc. Dies ist alles ziemlich interessant, und deshalb ist dieses Making Of auch wirklich sehr sehenswert.
  
  Neben diesem Making Of gibt es außerdem noch Filmografien in Textform von Roman Polanski, Adrien Brody und Thomas Kretschmann. Man kann zwei Trailer (~3min) anschauen, zum einen den deutschen Trailer und zum anderen den französischen Trailer. Der deutsche Trailer kommt ganz ohne Worte aus und bei dem französischen Trailer hat man auch keine Probleme mit dem Verstehen, denn es gibt kaum Worte. Beide Trailer sind sehr bewegend und stimmen hervorragend auf den Film ein. Dann wäre da noch eine Foto- und Postergalerie. Die Fotogalerie beinhaltet eine Menge Bilder vom Film und von den Dreharbeiten (bunt gemischt), während die Postergalerie nur drei Poster umfaßt.
  
  Als zusätzlichen Bonus gibt es noch eine Audio-CD mit Soundtrack-Auszügen. Leider handelt es sich hier nicht um die komplette Music-Score, aber diese CD ist ja schon mal ein Anfang. Auf der Audio-CD sind zwei Stücke von Frederic Chopin aus dem Film zu hören - Andante spianato G-Dur. Tranquillo (~5min) und Grande Polonaise Es-Dur. Molto Allegro (~9min). Außerdem befindet sich auf der CD auch eine Originalaufnahme von Wladyslaw Szpilmann, Fantasie C-Dur op.17. langsam getragen von Robert Schumann (~10min). Diese audio-CD ist ein Vorgeschmack auf die beiden assoziierten CDs, nämlich zum einen den Soundtrack und zum anderen die Originalaufnahmen von Szpilmann.
  
  Weitere Daten
  
  Sprachen : Englisch, Deutsch
  Untertitel : Englisch, Deutsch
  
  Bildformat : 1,85:1 (anamorph)
  Audiokanäle : DTS 5.1 (Deutsch), Dolby Digital 5.1 (Deutsch, Englisch)
  
  Spielzeit : 143 min
  FSK : ab 12 Jahre
  
  FAZIT
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  Zusammenfassend kann man sagen, daß \"Der Pianist\" ein beeindruckender Film ist, den man auf jeden Fall mal gesehen haben sollte. Die DVD lohnt ebenfalls, obwohl es als Bonusmaterial eigentlich nur ein Making Of gibt. Bei der Deluxe Edition gibt es zusätzlich eine Audio-CD, aber ansonsten kommt die DVD eben mit sehr wenig Bonusmaterial aus.
  
  Die DVD bekommt zwei Punkte (von drei möglichen Punkten), und der Film erhält die Höchstpunktzahl von zwei Punkten.
  
  25.10.2003

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