Testberichte und Erfahrungen zum Die Maske des Zorro (VHS)

Erfahrungsberichte von Nutzern, nicht verifiziert.

Divalein

Nanu, ZWEI Zorros?
- Pro spannend; actionreich; gut besetzt
- Kontra leichte Kausalfehler
- Empfehlung Ja
Filmkritik zu:

DIE MASKE DES ZORRO

"Nanu, ZWEI Zorros?"

I. Namen

- Regisseur = Martin Campbell,
- "Zorro" / "Diego de la Vega" = Anthony Hopkins,
- "Alejandro Murrieta" = Antonio Banderas,
- "Elena de la Vega" = Catherine Zeta-Jones

II. Inhalt

Diego De la Vega ist Zorro. Als die Spanier Kalifornien besetzen wollen, stellen sich die Einwohner diesem Vorhaben in den Weg, da sie sich durch Zorro im Rücken stark fühlen. Doch Gouverneur Don Rafael Monterro greift zu rabiaten Mitteln, um den Volkshelden auszuschalten: Er will drei unschuldige Bauern erschießen lassen - natürlich als Lockmittel für Zorro, um diesen dann zu töten. Zumindest der erste Teil des Planes von Monterro geht auf. Zorro erscheint und kann die drei Unschuldigen vor der Exekution retten. Der Held begibt sich hierbei in äusserste Gefahr und wird beinahe von einer Einheit spanischer Kämpfer erschossen, würden ihm in diesem Moment nicht zwei Kinder zur Hilfe kommen. Zorro kann den Spaniern entkommen und bedankt sich sogleich bei den Brüdern. Einem von beidem hängt er als Zeichen seines Dankes ein Amulett um den Hals und zieht daraufhin wieder ab, um zu dem Balkon von Rafael Monterro zu schwingen und diesem sein Zeichen in den Hals zu ritzen.
Doch entkommt Diego De la Vega der Polizei diesmal nicht. Er (also Zorro) wird inhaftiert - auf einer der einsamsten Inseln weit und breit. Jahre später gelingt im die Flucht. Er selbst ist zu alt, um seinen Kampf für Gerechtigkeit fortzuführen. Ein Nachfolger muss her. Eines Tages sieht er den nun erwachsenen Jungen von einst wieder, den, dem er damals das Amulett schenkte ... Ein neuer Zorro ist gefunden!

III. Beurteilung

- Unterhaltsamkeit:

Der Film weiß durchgehend zu unterhalten. Niemals kommt Langeweile auf. Schon der Anfang ist höchst unterhaltsam, das Ende nicht weniger aufregend - auch zwischendurch kommt nicht einmal phasenweise Leere auf.
Der Film ist prallgefüllt mit Action, Kampfszenen und einer großen Portion Humor. Zudem setzt die Romanze zwischen Elena und Alejandro romantische Akzente.

- Glaubwürdigkeit:

Hier hat der Film allerdings seine Schwächen.
Schon der Beginn ist höchst unglaubwürdig. Bislang habe ich nie vernommen, dass Zorro über besondere Superkräfte verfügt, deshalb ist es höchst unglaubwürdig, dass ein einziger Mann im mittleren Alter fähig ist, eine ganze Horde ausgebildeter Soldaten zum Narren zu halten und dieser zu entkommen. Nun gut, zwei Kinder schalten sich in das Geschehen ein und helfen dem schwarzen Rächer, doch dennoch wirkt Zorro zu stark, zu wendig, zu übermächtig.
Zwar geht von dieser Übermacht in der Szene in De la Vegas Haus, als er zusammenzuckt, als seine Frau seine Wunde am Arm berührt, etwas verloren, doch gewinnt man kurze Zeit später, als es ihm gelingt eine Vielzahl von Monterros Gefolgsleuten zur Seite zu werfen, wieder den Eindruck, dass man Zorros Figur zu viel übermenschliche Kraft verliehen hat. Dieser Eindruck verstärkt sich, als De la Vega aus dem Gefängnis ausbricht. Wieso gelingt es ihm erst nach zwanzig Jahren, einem Gefängniswärter aus einer Zelle heraus das Genick zu brechen? Diese Aktion hätte er doch schon kurz nach seiner Einlieferung vollziehen können - zumal er damals eigentlich über noch mehr Kraft verfügt haben musste, als zwanzig Jahre später. Normalerweise müsste De la Vega nach einer so langen Zeit in einem Gefängnis, in welcher er sich nicht viel körperlich betätigen konnte und wo er sicherlich keine sonderlich nährstoffreiche Kost serviert bekommen hat, vollkommen entkräftet und abgemagert sein. Schaut man sich die anderen Schreckgestalten des Gefängnis an, so sieht man, dass jene eher unterernährt ausschauen. De la Vega hingegen erscheint sogar ein wenig übergewichtig. Fürwahr, seine äussere Erscheinung, die Ästhetik betreffend, lässt zu wünschen übrig: Er hat verrottete lange Haare und einen verwirrten Bart. Doch warum hat er anscheinend all seine körperliche Kraft behalten? Ein Wundermensch? Wir werden dies wohl nie erfahren...
Wenn man unbedingt will, kann man diesen enormen Kraftakt, der bei dem Gefängnisausbruch vollzogen wird, dadurch erklären, dass De la Vega unbedingt fliehen will und Wünsche bekanntlich Berge versetzen. Das erklärt dann jedoch nicht, warum der gealterte Zorro später im Hinterhof den zugegebenermaßen angetrunkenen Alejandro wie eine Fliege an die Wand schleudert und ihm auch ansonsten in allen kraftbezogenen Belangen weitaus überlegen ist. Das Alter ist in Sachen Kräfteverlust wohl spurlos an Zorro vorbeigegangen. Denn auch später im "Bau des Fuchses" kann der Zuschauer keine körperlichen Mängel an De la Vega entdecken. Die Fechtereien gegen Alejandro gehen ihm leicht von der Hand, ebenso scheint er ein wahrer Meister im Peitscheschlagen zu sein. Was ein wenig aus dem Rahmen fällt, ist der Schluss des Filmes. Wieso hat Zorro - ein anscheinend enorm starker Mann - so große Probleme mit Monterro? Ist dieser in den vergangenen Jahren auch nicht gealtert und dem Rächer mit der schwarzen Maske körperlich ebenbürtig? Anscheinend! Trotz aller Stärke stirbt Zorro am Ende des Filmes, weil er zwischenzeitig von einer Kugel getroffen wurde. Dies ist schade und auch ein wenig unglaubwürdig. Zum einen ist es durchaus möglich, dass man Schüsse dieser Art überlebt (siehe nur Drei-Finger-Jack, der die erste Attacke von Love durchaus überlebte und danach noch in der Miene Schwerstarbeit ausführen konnte), zum anderen müsste ein augenscheinlich so monströs starker Mann wie Diego De la Vega diesen Schuss aushalten. Aber wie das Script so wollte, starb er.

Etwas anderes, das ich als unglaubwürdig betiteln möchte, ist die schnelle Verwandlung Alejandros vom lumpigen Straßendieb zum ehrwürdigen Beschützer der Armen.
Wie kann es sein, dass ein Mann, der gestern noch ohne Charme und Kampftechnik als schamloser Räuber durch die Gegend zog, schon morgen ein gutaussehender Degenfechter mit Sinn für Anstand und Gerechtigkeit ist?
Mir fehlt da ein wenig die Zeit, die eine solche Entwicklung normalerweise beansprucht. Oder ist De la Vega wirklich so ein Übermensch, dass er ihm alles, was für diese brachiale Entwicklung von Nöten war, in einer scheinbar so kurzen Zeit beibringen konnte?
Erstaunlich!
Genauso erstaunlich ist dann später die Übermacht, mit der Alejandro an seine Kämpfe geht. Er schlägt sich mit zwanzig Leuten auf einmal, es sieht dabei immer gut für ihn aus.
Dumm nur, dass sein störrisches Pferd ihn immer wieder schlecht aussehen lässt...

Zwar finde ich die Szenen zwischen Elena und Alejandro aufregend und durchaus interessant, doch kann ich nicht verstehen, warum Elena sich so sehr für diesen Mann begeistern kann. Schon am Anfang, als Alejandro noch als Pferderäuber herumschleicht, macht sie ihm schöne Augen. Später dann auf dem Bankett ihres Vaters tanzt sie leidenschaftlich mit ihm. Dann später in der Scheune kommt es zum ersten intensiven Kontakt. Doch frage ich mich, woher Elena weiss, dass Don Alejandro und der Maskierte ein und dieselbe Person sind? Weiss sie dies wirklich oder begeistert sie sich vielleicht für zwei Männer?

Alles in allem stört diese mangelhafte Kausalität in dem Film jedoch nicht. Man bemerkt diese kleinen Fehlerchen gar nicht, da man so in die rasante Handlung vertieft ist.

- Intention:

Nun ja, es ist nicht einfach, in all diesen Wirren des Fechtkampfes und der körperlichen Gewalt eine sinnvolle Aussageabsicht herauszufiltern.
Ich möchte hier auch nichts überinterpretieren, doch denke ich, dass man durchaus sagen kann, dass es den Machern des Filmes darum ging, Werte wie Nächstenliebe, Gerechtigkeit und Ehrlichkeit hervorzuheben. Natürlich steht die Figur des edlen Heldens Zorro im epischen Stil im Vordergrund, doch hat man dennoch nicht darauf verzichtet, seine Taten als beispiel- und lehrhaft darzustellen.

- Darsteller:

Antonio Banderas soll eigentlich der Hauptdarsteller dieses Action- und Abenteuerspektakels sein, wenngleich es für mich eher Anthony Hopkins ist.
Doch trotz meiner anders gewichteten Sympathie und Betrachtungsweise kann Banderas durchaus überzeugen. Er versteht es, seinen Nachwuchszorro durchaus edelmütig und elegant darzustellen, in den gegebenen Situation sehr erotisch und verführerisch zu sein und phasenweise immer wieder eine beträchtliche Portion Humor einzustreuen. Für die überradikale Entwicklung vom verkommenen Straußenräuber zum Edelmann Klein-Zorro kann der Schauspieler selbst nichts, dennoch ist es schön zu sehen, wie unbeherrscht und stillos Banderas zunächst mit dem Degen herumfuchtelt. Der Mann bietet wirklich eine sehr gute Leistung in diesem Film. Auch die zahlreichen Kampfszenen meistert der Schauspieler sehr athletisch - Respekt!

Der für mich hervorstechende Schauspieler ist jedoch Anthony Hopkins, der hier eine sehr ungewohnte Rolle spielt.
Ich persönlich habe Hopkins bislang noch gar nicht in einer solch kraftvollen und phasenweise sehr ästhetischen Rolle gesehen und bin darum froh, dass er in diesem Film mitspielt.
Die schauspielerische Leistung ist durchgehend - wie man es von Hopkins gewohnt ist - vorzüglich. Ganz besonders schön ist in der englischen Originalversion der Klang seiner Stimme: sehr in die Tiefe gedrückt und sehr klangvoll. Alleine wie ausdrucksstark er das einzige Wort "Charme" hervorbringt, ist sehenswert.
In Sachen Komik ergänzt er sich gut mit Banderas. Während Banderas eher der deppenhafte Clown ist, brilliert Anthony Hopkins durch eine ordentliche Portion trockenen Humor. Der Clou ist hierbei sicherlich die Löffelszene, in welcher De la Vega das Essinstrument hochhält, dieses dabei auch noch einen leichten Zischlaut von sich gibt und der Mann bei der Aktion bierernst ausschaut. Grandios.
Sehr schön sind auch die kämpferischen Leistungen von Sir Anthony. Er geht so elegant mit dem Degen um, als sei er diese Art von Kampfsport gewohnt - für Banderas gilt in dieser Hinsicht das Gleiche.
Das emotionale Spiel von Hopkins kann besonders überzeugen. Dem Zuschauer wird ganz warm ums Herz, wenn er liebevoll als De la Vega zu seinem kleinen Kinde spricht und es zärtlich küsst. Ebenso ausdrucksstark ist die Stallszene mit Elena, in welcher ihm Tränen in den Augen stehen und er sich nur schwer in Zaum halten kann, hinter ihr her zu rufen, um ihr die ganze Wahrheit zu offenbaren. Auch die Todesszene ist stark gespielt, wenngleich es für mich als Hopkins-Fan schwer zu akzeptieren ist, dass gerade dieser Charakter von uns geht.
Überrascht war ich vom Aussehen Hopkins in diesem Film. Nicht nur, dass er einige Kilo abgenommen hat, so hat er sich anscheinend auch noch bräunen lassen. Anders kann ich mir sein braunes Gesicht nicht erklären. Diese Gesichtsfarbe steht dem Mann jedoch extrem gut, seine herrlich blauen Augen stechen hervor, verleihen der Figur des Diego De la Vega eine glanzvolle Ästhetik. Ich weiss nicht, ob die langen Haare Hopkins eigene Mähne ist, oder ob er sich Kunsthaar hat anhängen lassen, wie dem auch sei, es unterstützt - in der etwas gestutzten Form zusammen mit dem Musketier-Bärtchen - die Ehrwürdigkeit der Figur.

Was mich an Catherine Zeta-Jones stört, hat weniger mit ihrer Person selbst zu tun, sondern mit ihrer Aussprache im englischen Original. Wieso muss sie als einzige Darstellerin einen spanischen Akzent sprechen? Weder Hopkins noch der Darsteller des Rafael sprechen einen solchen, deshalb wirkt dies bei Jones ein wenig affektiert. Ansonsten kann die Schauspielerin gefallen, spielt ihre Rolle, wie ich meine, insgesamt aber ein wenig zu leichtfüßig und fröhlich. Als der Pfarrer in der Kirche festgenommen werden soll, verzieht sie kaum eine Mine. Erst am Schluss, als Elena um ihren soeben verstorbenen Vater weint, kann Jones mit einer genau abgestimmten Emotion aufwarten. Aber dennoch spielt sie ihre Rolle solide.

IV. Fazit

Der Film ist durchaus sehenswert!
Ein paar kleine kausale Fehler sind zwar vorhanden, werden beim ersten Ansehen jedoch nicht wahrgenommen.

- - -

(c) Eminencia / Divalein, 2001 / 2006
vampire-lady

Hoppi ist nicht wirklich n Latino
- Pro -
- Kontra -
- Empfehlung Ja
Ich geb es ja mal zu, ich habe als Kind schon alles an alten schwarz-weiß Schinken verschlungen in denen sich Kerls in zu engen Hösckes mit spitzen Säbeln pieksten. Ich weiß nicht warum, aber Zorro war mir von allen der liebste. So sah ich im Laufe meines Lebens Douglas Fairbanks, Tyrone Powers und auch Pierre Brice als Rächer mit der schwarzen Maske durch die Gegend fuchteln. Später soll Zorro dann auch als Vorbild für Leinwandgrößen wie Batman gedient haben.

Was wollen uns denn nu die meisten Zorrofilme erzählen???
Wir befinden uns in Californien im 19. Jahrhundert. Offiziell regiert wird es von Spanien über einen Gouverneur – meistens heißt er Don Raphael oder ähnlich. Hier hätten wir nun schon mal den Bösewicht ermittelt. Das gemeine Fußvolk wird nämlich auf das Übelste von den Dons ausgebeutet und tyrannisiert. Don Diego Vega – manchmal auch de la Vega – ist nach außen hin ebenfalls ein Fiesling, oder zumindest zu träge sich gegen den fiesen Übeltäter zu stellen. Heimlich aber betätigt er sich in der Maske des Zorro (=Fuchs) als Rächer der Enterbten. Nebenbei spannt er dem Fiesling auch noch die Tochter/das Mündel/die Versprochene aus (je nach Film) und am Ende ist natürlich alles Supi.

Die Maske des Zorro beginnt nun da, wo die alten Streifen meist aufhören. Don Diego (Anthony Hopkins – ziemlich mies auf Latino geschminkt) hat seine Schöne geheiratet und auch eine Tochter (Elena). Bei seinem vermeintlich letzten Auftritt in der schwarzen Maske (die Spanier wurden nach hause zurückgepfiffen) geht er Don Raphael in die Falle. Diesem hat er die schöne Esperanza ausgespannt, was Raphael ziemlich vergrätzt hat. Im allgemeinen Kampfgetümmel rennt Esperanza in eine Kugel die für Diego bestimmt war und segnet das Zeitliche. Raphael will Diego alles nehmen, was dieser je hatte. Diego landet für 20 Jahre im Gefängnis. Raphael nimmt dessen Tochter mit nach Madrid und zieht sie als eigenes Kind auf, während Diego denkt sie sei tot.

So gehen 20 Jahre ins Land.
Damals hatte Zorro sein Medaillon an zwei Lausbuben verschenkt, die sich mittlerweile zu Kleinkriminellen entwickelt haben. Ein blonder Soldatenfiesling (Name von VL’s Siebhirn vergessen) killt den älteren der Beiden. Der Jüngere namens Alejandro (Banderas) schwört Rache.

Währenddessen taucht Don Raphael wieder auf, der Soldatenfiesling (der schon mal Körperteile seiner Opfer in Spiritus oder so was einlegt) ist sein Untergebener. Raphael hofft, daß der Inhaftierte Zorro mittlerweile tot ist, letzterer haut aber in einer Graf-von-Monte-Christo-Aktion aus seinem Verließ ab.

Rein zufällig stößt er wenig später auf Alejandro, den er nun zu einem Edelmann und zu einem Nachfolger des Zorro ausbildet. Wie bekommen hier ein paar hirnlose Slapstick-Einlagen zu Gesichte. Selbst das neue Pferd des künftigen Zorro verhält sich zunächst wie Mr. ED.

Raphael hat natürlich auch die schöne Tochter Elena (Catherine Zeta Jones) mitgebracht, was Zorro alt natürlich die Tränen und Zorro jung die Sternchen in die Augen treibt. Mit der Zeit entwickelt sich Alejandro vom verzottelten Straßenräuber zu einem annehmbaren jungen Don und man muss zugeben, daß mit Banderas eine ziemlich passende Besetzung der Rolle gefunden worden ist.

Das Ende: Zorro alt rächt sich, findet seine Tochter und kann in Frieden sterben. Zorro jung heiratet die Tochter, übernimmt das Vermächtnis oder den Fluch, wie man eben will, des Zorro. Der Film endet mit der Wiederaufnahme einer Schlüsselszene vom Anfang. Etwas Kitsch darf nun mal nicht fehlen.

Was VL so zu nörgeln hätte:
Der Film hat einige Passagen in denen er sich krampfhaft um Komik bemüht, ich habe schon besser gelacht. Wenigstens beschränkt sich dieser Aspekt auf einen Teil des Filmes. Ziemlich stark fand ich Catherine Zeta Jones – schon allein weil sie nicht die für derartige Filme übliche hilflose Frauenfigur verkörperte. Etwas dümmlich eine Szene in der sie mit Zorro fechtet und plötzlich oben ohne da steht.. Praktisch wenn die langen Haare dann über die richtigen Körperteile fallen – rein zufällig natürlich. Etwas unterfordert dagegen Anthony Hopkins den ich persönlich für ziemlich genial halte. Wieder Erwarten passte er recht gut in die Rolle – erinnerte in Teilbereichen an Sean Connery in Highlander (als Ramirez den Lehrer von Connor). Er spielte aber auch den Part mit dem interessantesten Seelenleben. Auf jeden Fall spielte er alle an die Wand. Banderas als Zorro wirkte gegen den alten Vorgänger eher wie schmückendes Beiwerk – zumindest bis dieser sich endlich vom Straßenräubergetue vollständig gelöst hat. Etwas weitgegriffen die Veränderung des Alejandro. Mit Bart, Schnäuzer und verfilzter Wolfgang-Petry-Dauerwelle wird er vom angriffslustigen unbedachten Tollpatsch zum intelligenten Charmebolzen, der seine Kampfkraft durchdacht einsetzt, und Hopkins bald nicht mehr nachsteht.

Was will man eigentlich nörgeln. Alles in allem kann man sich den Film ganz gut angucken. Hollywood hat mieseres produziert. Die zwei Stunden Spielzeit des Films gingen recht kurzweilig vorbei. Hopkins hat durch seinen bloßen Auftritt bestochen. Catherine ist sowieso immer wieder hübsch anzusehen und passt gut in die Rolle. Banderas ist vom Typ her die beste Zorro-Besetzung die man sich wünschen kann und die ich bisher gesehen habe. Die Fechtszenen stehen denen die man aus alten Filmen kennt in keiner Weise nach. Auch wenn ich mal wieder was zu pupen hatte: gar kein schlechter Film!

(PS: der beste Zorrofilm, wo gibt, ist sowieso Zorro mit der heißen Klinge *grins)
bigmanu

Heißblütig und verwegen - Zorro Antonio Banderas
- Pro -
- Kontra -
- Empfehlung Ja
Schon immer habe ich mir gerne die alten Mantel- und Degenfilme von Errol Flynn, Tyrone Power und Douglas Fairbanks angesehen. Als ich also hörte, das die neue Zorro-Verfilmung genau in diesem Stil gedreht wurde, war es keine Frage, diesen Film mußte ich sehen. Natürlich hätte ich mir diesen Film schon alleine wegen Antonio Banderas angesehen gg, aber wenn er auch noch gut gemacht ist, um so besser. Also kaufte ich mir die DVD, und ich wurde nicht enttäuscht.

Die Maske des Zorro ist ein sinnliches und aufregendes Abenteuer, und weckt tatsächlich die Erinnerung an die wundervollen alten Kostümschinken, die während der Glanzzeit der Hollywood-Studios gezeigt wurden. Die Figur des Zorros bot schon Hauptrollen für Douglas Fairbanks und Tyrone Power, und auch Stoff für viele erfolgreiche TV-Serien der 50er und 90er Jahre und Dutzende weiterer Serien und Filme. Zorro lebt!

Zorro ist eine Figur, die 1918 von Johnston McCulley erschaffen wurde. Er wird in dieser mitreißenden Fassung von Steven Spielberg nicht nur zu neuem Leben erweckt, sondern ist sogar als direkte Fortsetzung zu den Geschichten der Fairbanks-Powers-Saga zu sehen.

Zur Handlung:
Don Diego de la Vega (sehr souverän gespielt von Sir Anthony Hopkins) ist der mexikanische Freiheitskämpfer Zorro. Sein größter Feind, der Gouverneur Don Rafel Montero (sehr boshaft Stuart Wilson) fordert ihn noch einmal zu einer Rettungsaktion herraus, kurz bevor Spanien Kalifornien an Santa Ana übergeben muß. Zorro kann zwar entkommen, wird aber von Montero erkannt und in seinem Haus gestellt. Dabei kommt die Frau von de la Vega ums Leben und er selber wird gefangengenommen. Montero entführt die Tochter von de la Vega (Zorro) und wirft diesen in den Kerker, wo er 20 Jahre lang dahin vegietiert.

Doch Montero kehrt nach 20 Jahren zurück und überprüft, ob sein alter Feind noch am Leben ist. Er erkennt ihn nicht, und hält ihn für tot, aber de la Vega gelingt die Flucht aus dem Gefängnis. Er sinnt auf Rache und will Montero schon bei seiner Landung in Kalifornien töten, als er seine Tochter Elena (wundervoll Catherine Zeta-Jones) sieht. Montero ist zurückgekehrt, um Kalifornien von Santa Ana zu kaufen, mit Gold das er heimlich aus einer Mine abbauen läßt, und dafür die Bauern der Gegend nimmt, die dort unter unmenschlichen Bedingungen arbeiten müssen.

Da de la Vega selbst zu alt ist, um den Bauern der Gegend zu helfen und Montero`Pläne aus zu kundschaften, trainiert er den Banditen Alejandro Murrieta (super Antonio Banderas), damit dieser seinen Platz übernehmen kann. Murrieta ist zerfressen von Haß, ein Handlanger Montero`s (Goldlöckchen gg) hat vor seinen Augen seinen Bruder getötet.

Es folgen viele phantastisch choreographierte Fechtkämpfe (Errol Flynns alter Fechtlehrer hat Antonio Banderas unterrichtet), Murrieta umwirbt Elena, einmal als Zorro, einmal als spanischer Edelmann. Im Laufe des Filmes wird er ein besserer Mensch und befreit schließlich in einer atemberaubenden Schlußszene zusammen mit Elena und de la Vega die enteigneten Bauern. Dem Regisseur Martin Campbell ist es bestens gelungen, sehr viel Erotik in die auf Tempo choreografierten Actionszenen einzubauen, während er aber auch im richtigen Moment ernste Untertöne einfließen lässt.

Die Maske des Zorro ist ein im besten Sinne altmodischer Mantel- und Degenfilm. Die Guten sind edel, selbstlos und kämpfen für Gerechtigkeit. Die Bösen sind niederträchtig, gemein und tragen Kinnbärte. Und wie in jedem guten Manetel- und Degenfilm siegt natürlich die Gerechtigkeit. Dieser Film bietet zwei Stunden Spannung, Dramatik, eine gehörige Portion Komik und natürlich auch Erotik. Dazu ist der Film noch wunderschön fotografiert und die Musik von James Horners allein ist schon ein Genuß.

Sir Anthony spielt seinen Zorro mit Herz und Noblesse. Antonio Banderas `s Zorro ist eigenwillig, komisch und unglaublich sexy (schmacht), ein großer Erfolg. Dazu kommt noch Catherine Zeta-Jones, die mit Sicherheit eine der schönsten Frauen auf der Leinwand ist. Die von ihr gespielte Elena sieht aber nicht nur wirklich atemberaubend aus, sondern steht auch ihren Mann/Frau. Der ganze Film ist sehr flüssig gespielt, ohne einen einzigen dramaturgischen Einbruch, von der turbulenten Eröffnungsszene bis zum explosiven Showdown. Leider bekommen solche Filme zwar keine Oscars, nehmen aber einen besonderen Platz in der Filmgeschichte und in meiner DVD Sammlung ein.

Hier noch einige Einzelheiten zur DVD:
Diese DVD-Collector\'s Edition hat diesen Namen auch wirklich verdient. Sie enthält beinahe alles, was man von einer sorgfältig gemachten DVD erwarten kann: einen Audio-Kommentar des Regisseurs Martin Campbell, ein sehr langes Making of, das außergewöhnlich gut produziert und geschnitten ist, eine neue Szene, ein paar aufregende Publicity-Photos und das sehr schöne Video zu Tina Arenas und Mark Anthonys Song \"I want to spend my Lifetime loving You\".

Die Sprachen: Deutsch, Englisch
Die Untertitel: Deutsch, Englisch, Türkisch, Dänisch, Finnisch, Griechisch, Hebräisch, Hindi, Icelandic, Niederländisch, Norwegisch, Polnisch, Schwedisch, Tschechisch, Ungarisch.
Natürlich in Dolby Surround Sound, Laufzeit 132 Minuten.

Also, wer mal wieder einen richtig guten und farbigen Film sehen will, der sollte sich diese DVD schnellstens kaufen und es sich so richtig damit gemütlich machen.

Gruß von BigManu
n-Tech

Zorro und sein Naqchfolger...
- Pro -
- Kontra -
- Empfehlung Ja
Vor einiger Zeit Abends dachte ich darüber nach, was ich denn den Abend gucken solle, denn es war Sonntag. Kaum öffne ich die Zeitschrift, da fällt mir die Überschrift \"Die Maske des Zorro\" entgegen und ich habe mir den Film angesehen.

Handlung

Die Maske des Zorro handelt davon, wie der jetzt alte Zorro sein Hab und gut verliert und sich dann rächt.

Die Inhaftierung

Der Film fängt damit an, dass Zorro erst einmal ein paar Bauern das Leben rettet, wie fast immer. Doch in diesem Film retten ihm zwei Brüder das Leben,wofür sie als Gegenleistung eine sehr Wertvolle Halskette bekommen. Aber später erzählt er es einem Baby, das sich als sein Kind herausstellt.

Zu Anfang wird gleich klar, das Zorro oder Don Djego alt ist und Frau und Kind hat. Seine Frau scheint nicht so sehr begeißtert davon zu sein, dass der doch recht alte Zorro immer noch auf der Jagt nach Unrecht ist.

Wie sich dann herausstellt, hat seine Frau recht, denn sofort sind Wachen in seinem Ansitz und wollen Zorro töten, dennsie haben herausgefunden, dass Don Djego Zorro ist. Es kommt zu einem Fechtkampf, doch gerade als Zorros Frau dann in den Kampf eingreift, schießt ein Soldat mit seiner Pistole und erschießt somit die Frau.

Der Soldat wird sofort vom Befehlshaber erstochen, denn man schießt nicht auf Frauen. Zorro ist abgelenkt und will zu seiner Frau, doch der Befehlshaber nutzt die Chance und schlägt Zorro K.O.

Er lässt ihn inhaftieren und stiehlt sein Kind, das Baby. Darüber ist Zorro erbost und schwört Rache.

20 Jahre später

Nun sind 20 Jahre vergangen und die Szene wechselt zu einem Räubertrio, dass Geld stiehlt.

Auf dem Weg in die nächste Stadt werden sie von Soldaten aufgehalten. Als sie fliehen wollen, wird der älteste von allen, der um die 70 Jahre alt sein muss, angeschossen. Die beiden anderen sind Brüder und können vorerst fliehen. Doch schon nach einigen metern wird einer der Brüder angeschossen und kann nicht mehr gehen. Der andere, Alejandro, flieht, obwohl er lieber bei seinem Bruder bleiben will.

Nachdem der kleine Bruder von Alejandro umstellt ist, erschießt er sich selber. Alejandro kann fliehen. Der alte Mann wird festgenommen.

Der Befehlshaber der Soldaten,diesmal jedoch ein anderer als bei Zorro, lässt sich den Kopf des Selbstmörders einpacken. Später weint Alejandro um seinen toten Bruder und schwört Rache.

Gefangen

Der alte Zorro kann später mit dem \"tausche-dich-mit-einem-Toten-aus-um-aus-dem-Knast-zu-kommen\"-Trick aus seiner Gefangenschaft befreien und geht in seine Heimatstadt. Hier trifft er auf Alejandro.Zorro erkennt, dass Alejandro die Kette trägt, die er ihm damals gegeben hat,als er und sein Bruder ihm geholfen haben, und trainiert ihn zum Zorro. Zorro hat erkannt, dass der Don, das ist ein Titel, der ihn damals gefangen genommen hat, seine Tochter großgezogen hat.

Es stellt sich heraus, dass der Don für 20 Jahre in Spanien war und nun das Land besucht. Der Tochter von Zorro, Helena, kommt alles auf dem Lande sofort bekannt vor, kann es aber nicht Richtig zuordnen.

Als sich der Junge Zorro nun ein Pferd stehlen will, begegnet er Helena und verliebt sich in sie. Als er sich auf der Flucht vor Soldaten in einem Beichtstuhl versteckt, erfährt er, dass auch Helena sich in ihn verliebt hat.

Der Plan

Als nun Alejandro und Zorro herausfinden möchten, was den Don ins Land führt begeben sie sich auf eine Feier. Alejandro verkleidet sich als wohlhabend und Zorro als sein Diener. So findet Alejandro heraus, das der Mörder seines Bruders, der Officier des Dons ist. Nach einer Weile tanzen Helena und Alejandro. Daraufhin wird er in den Plan eingeweiht, dass die versammelten Dons Gold aus dem Besitz einer Königin klauen, um damit der Königin ihr Land abzukaufen. So möchten sie dann das Land unter sich aufteilen.

Alejandro klaut nun die Unterlagen für diesen Plan, um der Königin davon zu Berichten. Als der Don davon Wind bekommt, kommt es zu einem Kampf zwischen dem Don und dem echtem Zorro. Als Helena eingreift erfährt sie,dass Zorro ihr Vater ist.

Zorro verliert den Kampf durch unfaire Mittel und kommt in den Bau. Helena befreit ihn. Der Don lässt die Mine und alle Beweise des Plans vernichten. Das heißt auch, das die arbeiter sterben, die in der Mine gearbeitet haben.

An der Mine kommt es dann zu einem Kampf zwischen Alejandro und dem Mörder seines Bruders und Zorro und dem Don.

Durch Glück und Taktik gewinnen die beiden Zorros doch der alte Zorro ist so verwundet, das er stirbt. In der letzten Sekunde drückt er noch die Hände von Alejandro und Helena anneinander und will, dass die beiden heiraten.

Das Ende

Am Ende sieht man dann den jungen Zorro mit seinem Baby uns seiner Frau Helena. Und zuletzt wird der Zorro gezeigt wie er ein Z aus Feuer in den Bildschirm schneidet, was sehr typisch ist.

Hauptrollen

In den Hauptrollen spielen:

-Antonio Banderas als Alejandro
-Zorro als Anthony Hopkins
-Catherine Zeta-Jones als Helene

Fazit

Der Film ist sehr Emfehlenswert, denn er Besitzt Spannung, Romantik, Humor und Action. Ich finde den Film sollte sich jeder ruhig mal ansehen. Ich empfand bei dem Film vollkommene Spannung nach wirklich witzigen Szenen. Es gab Romantik gefolgt von knallharter Action.

Ein perfekter Mix auf verschiedenen empfindungen eingesetzt in eine wirklich überragende Handlung .Meiner Meinung nach ist das ein 1a Film.

Gruß

©n-Tech
ribok

Fuchsige Sache
- Pro -
- Kontra -
- Empfehlung Ja
Bevor ich mir den Film Zorro ansah, wusste ich nicht so recht, was ich davon erwarten sollte. Mit Zorro verband ich seit meiner Kindheit einen Helden mit Maske, welcher mit seinem Schwert Bösewichte vertreibt.

Und so begann der Film auch. Zorro, im Kampf gegen die spanischen Diktatoren, ist allen einen Schritt voraus und nimmt es mit 100 Gegnern gleichzeitig auf. Ein wenig unrealistisch bekämpft er wie in guten alten Bud Spencer Filmen die Bösewichte, schwingt sich mit seiner Peitsche, die er als Liane verwendet, von Gebäude zu Gebäude, bis er aus fünf Metern Höhe auf sein Pferd springt und davonreitet. Das Volk ist von Zorro begeistert.

Bisher haute mich der Film nicht vom Sockel, und ich dachte mir, wenn das so weiter geht, werde ich noch zu gähnen beginnen.

Aber plötzlich nimmt der Film eine Wende. Zorro, auf spanisch Fuchs, wird von einem Tyrann zu Hause aufgelauert und enttarnt. Dabei wird seine Frau getötet, seine noch sehr junge Tochter gestohlen und Zorro in einen Kerker gesperrt.

Schnitt. 20 Jahre später.

Zorro flieht aus dem Gefängnis und kehrt zu seinem Erzrivalen zurück, welcher seine Tochter aufgezogen hat und sie als seine eigene ausgibt.

Zorro trifft auf einen jungen Spanier, welcher seinen Bruder verloren hat und Zorro später wiedererkennt. Er lernt den Umgang mit dem Schwert, und, was einen Gentleman ausmacht.
Er will seinen Bruder rächen und wird der neue Zorro.

Ausserdem will der alte Zorro seine Tochter zurückhaben.
Später verlieben sich der junge Spanier und die Tochter des alten Zorro ineinander.

Der Film ist also in zwei Teile gegliedert. Die Vorgeschichte vor 20 Jahren, und der Folgegeschichte in der Gegenwart. Der Film wird, vor allem während dem zweiten Teil, von Minute zu Minute besser. Man kann sich förmlich in Zorro hineinversetzen und wünscht sich bei dem schönen Weibsbild von Tochter in Zorros Haut zu stecken, als sie sich ineinander verlieben. Es ist ein wunderschöner, abenteuerlicher, romantischer sowie trauriger Film mit einem happy end.

Auch wenn der Anfang ein wenig harzig ist, ist der Film ohne Zweifel empfehlenswert, und ich bin froh, mir ihn bis zum Schluss angesehen zu haben.

Zusatzdaten:
Genre: Abenteuer
Schauspieler: Antonio Banderas, Anthony Hopkins, Catherin Zeta-Jones u.a.
Regie: Martin Campbell, USA 1998
Länge: 136 Minuten
Tut_Ench_Amun

Hauen und Stechen
- Pro Unterhaltsames Mantel & Degen Spektakel,, Bonusmaterial,, Zorros Pferd,, kurzweilig
- Kontra Ein wenig überzogen
- Empfehlung Ja
Wer kennt ihn nicht, den schwarzgewandeten Rächer, der überall ein Z hineinritzt? Zumindest die ältere Generation erinnert sich wenigstens dunkel an einen in schwarz/weiß über den Bildschirm hopsenden Douglas Fairbanks in "Zorro reitet wieder". Doch die Jüngeren verknüpfen ihr Bild, dass sie von Zorro haben, wohl zukünftig mit Antonio Banderas. Martin Campbells 2001er Wiederauferstehung des fiktiven, kalifornischen Volks- und Degen-Helden (ja eines komplett totgeglaubten Genres) hat nämlich tatsächlich das Zeug zum Klassiker.

Zur Story
Kalifornien ist von den Spaniern besetzt, von Süden her rückt der mexikanische Freiheitskämpfer Santa Ana heran. Er steht kurz davor, den Amtssitz des spanischen Gouverneurs Don Raphael Montero einzunehmen, welcher sich quasi schon auf der Flucht nach Spanien befindet. Nur zwei Dinge möchte er vorher noch erledigt wissen: seinen Erzfeind und Volkshelden des "kleinen Mannes" Zorro tot sehen und die Aufteilung von Nordkalifornien unter den Dons - den spanischen Großgrundbesitzern - vollzogen wissen, bevor er ins Exil verschwindet. Zorro (auch ein Don, namens Diego de la Vega) erscheint erwartungsgemäß und die Falle Monteros scheint zu funktionieren.

Fast. Dank der Unterstützung aus der Bevölkerung, speziell von zwei Waisenjungen, bleibt Zorros angedachter Sarg, den Montero bereits hat anfertigen lassen, auch an diesem Tage leer. Im Kampfgetümmel zieht er sich jedoch eine verräterische Schnittverletzung zu. Diego, der seiner Frau Esperanza wegen dem gemeinsamen Baby und fortschreitendem Alter, versprach Maske & Degen zukünftig an den Nagel zu hängen, wird entlarvt. In dem Handgemenge wird seine Frau versehentlich erschossen, seine Hazienda abgefackelt und seine Tochter Elena von Montero nach Spanien entführt, wo er sie an Kindes statt aufzieht. De la Vega landet im Kerker. Seelisch schwer angeschlagen, doch noch nicht ganz abzuschreiben.

Zeitsprung. 20 Jahre später steht Mexiko kurz vor der Unabhängigkeit. Montero kehrt mit undurchsichtigen Plänen zurück und hat "seine" mittlerweile erwachsene Tochter dabei. Doch erst überzeugt er sich vorab, ob sein alter Rivale endgültig tot ist. Der konnte jedoch unbemerkt mit List dem Kerker entkommen, wie weiland Dumas' "Der Graf von Monte Christo" und sucht sich einen Schüler, den er für seinen Rachefeldzug instrumentalisieren kann. Den findet er in einem der beiden Waisenjungen von damals: Alejandro Murieta. Der ist ein hitzköpfiger Gelegenheitsbandit geworden und hat erst kürzlich seinen Bruder verloren, den er rächen will. Dementsprechend motiviert ist der Bursche für die Lektionen des alten Fuchses, um sich die Maske des Zorro zu verdienen.

Eindrücke
Zorro (span.: Fuchs), der im Privatleben bürgerlich brav auftritt und meist des Nächtens mit seinem treuen Ross aus seiner geheimen Höhle aufbricht, um gegen die Ungerechtigkeit anzureiten. Moment. War da nicht was? Von wegen: akrobatisch, schwarz gewandet/maskiert, reicher und gutbürgerlicher Typ, Doppel-Leben und eine geheime Höhle? Ganz recht. Wer hier Parallelen zu "Batman" sieht, der liegt nicht falsch. Bob Kane - der Erfinder Batmans - hat sich bei der aus den Zwanzigerjahren stammenden Vorlage, für seinen Helden ganz schön bedient und aus dem "Fuchs" halt 'nen Fledermaus-Mann gemacht. Aber das nur am Rande.

Don Diego wird von niemand geringerem als Sir Anthony Hopkins gespielt. Man merkt dem gelernten Shakespeare-Darsteller seine Ausbildung an, ob als alternder Zorro, heruntergekommener Häftling, als gestrenger Mentor oder im späteren Verlauf getarnt als unterwürfiger Diener des jungen Alejandro: Hopkins meistert seine Aufgabe bravourös und beweist, dass er nicht umsonst zu den meist gefragten Charakterköpfen im Filmbusiness gehört.

Zorro-In-Spe ist Antonio Banderas, bei dem es erstaunlicherweise nicht viel zu beanstanden gibt, sei es als vagabundierender, ungehobelter Kleingauner, angehender Zorro oder angeblicher Edelmann aus Spaniens Adel (mit wechselnder Haartracht und Outfit), bis auf ein einziges strahlend weißes und schmieriges Lachen, das einer Zahnpasta-Werbung zu aller Ehre gereichen würde, macht er seine Sache neben Anthony Hopkins hervorragend.

Catherine Zeta-Jones ist das unvermeidliche Objekt der Begierde für alle 4 Hauptprotagonisten – 2 davon jeweils mit gleichen Beweggründen – Das Gespann Hopkins/Wilson wollen die (angebliche) Tochter, das andere Paar Banderas/Letscher sehen eine Frau im heiratsfähigen Alter, um die sie buhlen. Se ist weit mehr als einfach nur hübsch anzusehendes Beiwerk, die Rolle füllt sie nicht nur als Alibi-Frau, sondern darf auch selbst zur Initiative (und zum Degen) greifen. Sie spielt sehr glaubhaft und der Fechtunterricht hat sich ebenfalls gelohnt, das – nicht ganz ernstgemeinte - Duell zwischen ihr und dem neuen Zorro ist sehenswert. Auch ohne, dass sie diesem später nur noch spärlich bekleidet unterliegt.

Die Stunts und Fechtszenen sind zahlreich, häufig überzogen aber artistisch sehenswert choreographiert, laufen aber meist sehr einseitig zugunsten der Guten Jungs ab, außer vielleicht beim Auftakt- und beim Endkampf. Zudem ist der Film generell sehr unblutig gehalten und auf Darstellung exzessiver Gewalt wird verzichtet (FSK 12), was den Film sicher sehr familientauglich macht. Er ist mit viel (manchmal etwas übertriebenem aber nie lästigem) Witz ausgestattet, dabei nimmt "Die Maske des Zorro" sich selbst nicht so ganz ernst. Was man auch an dem rasanten Tempo, grade bei der Ausbildung des jungen Alejandro merkt – in wenigen Stunden/Tagen/Wochen/Monaten (??) vom ungehobelten Bauernlümmel zum hof- und salonfähigen Aushilfs-Adeligen mit geschliffenem Benehmen und Pomadenfrisur.

Die Musik kommt von James Horner – Star Trek Fans wissen: Der hat doch neben Jerry Goldsmith auch für Raumschiff Enterprise teilweise Musik gemacht? Stimmt, hat er. Die Musik für Maske des Zorro ist typisch hispanisch angelegt, teilweise mitreißende aber auf jeden Fall melodiöse Klänge untermalen die Handlung, feuriges Highlight: Der Pasadouble, den die Band auf dem Bankett der Monteros spielt, zu welchem Banderas und Zeta-Jones ne kesse Sohle aufs Parkett legen.

DVD und Bonusmaterial
Für eine DVD diesen Alters befindet sich geradezu löblich viel Bonusmaterial auf dem Silberling. Ein ausgewachsenes 45-Minuten-Making-Of, ein Audiokommentar von Regisseur Martin Campbell, 2 entfallene Szenen, sowie das Musikvideo zum poppigen Abspann-Song ("I want to spend my lifetime loving you") befinden sich drauf. Dazu kommen noch kurze Interviews, Bios und die fast schon unvermeidlichen Trailer. Bild und Tonqualität geben keinerlei Anlass zur Beanstandung, lediglich Freunde von DTS-Sound haben eine Träne im Knopfloch, da sie wohl mit DD 5.1 EX zufrieden sein müssen.

Fazit
Gelungene Wiederbelebung des lange Zeit verschollenen Mantel & Degen Genres. Anspruch darf man hier bitte nicht erwarten, es ist reines Füsse-Hoch-Popcorn-Raus-Kino Im positiven Sinne. Sehr unterhaltsam und nichts anderem verpflichtet, als der Kurzweil des Zuschauers. Auch das üppige Bonusmaterial kann sich sehen lassen, vor allem vor dem Hintergrund, dass es zur Zeit der Veröffentlichung noch nicht Gang und Gäbe gewesen ist, DVDs solcherart auszustatten.

Die DVD-Daten auf einen Blick:
OT: "The Mask of Zorro"
USA 2001
Genre: Action/Abenteuer/Western
Single Disk Edition, FSK 16
Lauflänge: ca. 132 Minuten (Hauptfilm) + Bonusmaterial
Bildformat: 16:9 ( 1 : 2.35 anamorph)
Sound: DD5.1 EX (Englisch und Deutsch)

Bonusmaterial:
Audiokommentar
45 Minuten Making-Of
Musikvideo "I want to spend my lifetime loving you"
1 Entfallene Szene "Geldbörse"
U.S. Kinotrailer, Filmographien, Interviews und Fotogalerie

Regie: Martin Campbell
Executive Producers: Steven Spielberg, Walter F. Parkes, Laurie MacDonald
Musik: James Horner
Darsteller u.a.: Antonio Banderas (Alejandro/neuer Zorro), Catherine Zeta-Jones (Isabella), Sir Anthony Hopkins (Diego de la Vega/ehemaliger Zorro), Stuart Wilson (Raphael Montero), Matthew Letscher (Captain Love)