Testberichte und Erfahrungen zum Black Swan (Blu-ray)

Erfahrungsberichte von Nutzern, nicht verifiziert.

Erfahrungsberichte zum Black Swan (Blu-ray)

• L Leela

  I just want to be perfect.

  • Pro Story, Umsetzung, packend und spannend
  • Kontra Absolut nichts
  • Empfehlung Ja

  Dass Darren Aronofsky einzigartige Filme macht, ist wohl schon länger kein Geheimnis mehr. Werke wie „Pi“ und „The Fountain“ mögen es nicht bis zur Mainstream-Bekanntheit geschafft haben, aber „Requiem for a Dream“ und „The Wrestler“ kennt wohl jeder wenigstens dem Titel nach.
  
  Das Besondere an den Aronofsky-Filmen sind nicht irgendwelche actiongeladenen Szenen, Special Effects oder Ähnliches, sondern die ungewöhnliche Darstellung persönlicher Schicksale. Aronofsky setzt seine Geschichten jedesmal auf seine ganz besondere Art um: Ergreifend, erschütternd und oft erschreckend. „Requiem for a Dream“ hat mich damals schwer verstört, „The Fountain“ hat mir wiederum eher das Gehirn verquirlt und ich konnte kaum begreifen, was da gerade auf dem Bildschirm geschieht. Dabei sind die Geschichten, die Aronofsky erzählt, oft gar nicht besonders kompliziert gestrickt. Es ist tatsächlich nur das große WIE, die Art der Umsetzung, die seine Filme so bemerkenswert machen.
  Der neueste Aronofksy-Film, „Black Swan“, kam im Januar 2011 in die Kinos. Da mich der Trailer schon vollkommen gepackt hatte, bin ich extra für diesen Film etwa 80 km gefahren, weil keines der Kinos in meiner Nähe ihn auf dem Spielplan hatte. Dass ich mir nun auch die DVD zugelegt habe, die im Juni herauskam, ist wohl selbstverständlich. :)
  
  Handlung:
  Die junge Primaballerina Nina Sayers (Natalie Portman) wird von ihrer strengen Mutter Erica (Barbara Hershey) zur makellosen Perfektion gedrillt. Ihre eigenen Fehler liegen der Mutter immernoch so schwer auf dem Herzen, dass sie um jeden Preis vermeiden will, dass ihre Tochter auch nur ansatzweise ähnliche Fehler begeht. Es ist dadurch kein Wunder, dass Nina psychisch labil ist, unsicher und ängstlich - und ein wenig verklemmt.
  Genau das wird ihr zum Verhängnis, als ihr Ballett-Ensemble „Schwanensee“ aufführt und sie unbedingt die Doppelrolle des weißen und schwarzen Schwans übernehmen will. Den weißen, unschuldigen Schwan spielt Nina bilderbuchhaft, denn er entspricht genau ihrem Wesen - der schwarze, zügellose Schwan jedoch macht ihr schwere Probleme und ihr Choreograph Thomas Leroy (Vincent Cassel) macht sie mehr als deutlich darauf aufmerksam, dass sie dringend an ihrer „dunklen Seite“ arbeiten muss, um die Rolle tanzen zu können.
  Zu diesem Zeitpunkt stößt Lily (Mila Kunis) zur Gruppe dazu, die genau das Gegenteil von Nina ist: Leidenschaftlich und sinnlich, nicht die perfekte Tänzerin, aber genau deswegen so hinreißend. Nina beginnt, paranoid zu werden und die Grenzen zwischen Realität und (Alp-)Traum verwischen immer mehr für sie, bis sie schließlich vollkommen den Halt verliert.
  
  Meine Meinung:
  Was sich, wenn man nur flüchtig drüberschaut, liest wie die Beschreibung eines mittelklassigen Tanzfilms ohne jeden Tiefgang, ist in Wirklichkeit ein beklemmender, ergreifender Psychothriller. Ums Tanzen geht es hier nur rudimentär; das Tanzen bzw. das Ballett steht viel mehr für den abartigen Drang zur Perfektion, die gerade in diesem Beruf sehr ausgeprägt ist. Ninas angedeutete Essstörung sowie die selbstverletzenden Handlungen verdeutlichen nur noch mehr, wie zerrissen das Mädchen ist und unter welchem massiven Druck sie steht. Die dominante Mutter, die keinerlei Privatssphäre duldet und Nina nur immer mehr ihren Willen aufzwingt, ist dabei der Auslöser der Katastrophe, die sich anschleicht und sich schließlich entlädt.
  
  Durch die recht gewöhnungsbedürftige Kameraführung - es wird viel mit Handkamera gefilmt und mit Nahaufnahmen gespielt - wird das beklemmende Gefühl, das der Zuschauer bekommen soll, noch mehr gefördert. Das Bild erscheint oft wackelig und es wird einen Hauch zu sehr herangezoomt, so dass der Zuschauer es unwillkürlich als unangenehm empfindet. Man ist zu nah dran am Unglück und so richtige Statik, also Sicherheit, gibt es auch nicht mehr. Man mag von Handkamera und auch von Nahaufnahmen halten was man will (gerade die Handkamera wird ja gerne mal ausgeschlachtet), aber in „Black Swan“ gehören die Taktiken absolut zum Film, um zu erreichen, was erreicht werden soll.
  Obwohl Aronofsky etwas weniger subtil vorgeht als bei seinen anderen Filmen, übertreibt er es nicht. Die sich bewegenden Bilder an der Wand mögen Klischee sein, aber das Klischee wird nicht ausgeschlachtet. Die Metamorphose Ninas in den schwarzen Schwan ist wiederum sehr gut gemacht. In einer Szene sieht man ihre Haut kurz als „Gänsehaut“, später werden die Anzeichen noch viel deutlicher - auf eine sehr abstoßende und doch ästhetische Art und Weise.
  Ninas Kampf mit sich selbst ist grandios dargestellt. Das liegt nicht zuletzt an Natalie Portman, die nicht ohne Grund einen Oscar für ihre Leistung bekommen hat. Sie spielt die Abneigung gegen sich selbst, die Unsicherheit und den gleichzeitigen ungesunden Ehrgeiz absolut überzeugend.
  Vincent Cassel als latent cholerischer und etwas zwielichtiger Choreograph kommt ebenfalls sehr authentisch rüber, wobei er da auch toll für gecastet wurde - Vincent Cassel hat ja nun wirklich etwas ziemlich Unsympathisches an sich. ;)
  Und auch Mila Kunis als lebensfrohe Lily wird glaubhaft gespielt. Generell muss ich sagen, dass der Film gut gemacht wurde. Die Tanzszenen sind sehr real gespielt, die Musik passt logischerweise perfekt, da es sich um Schwanensee handelt, und die ganze Ballett-Atmosphäre wurde ausgesprochen gut eingefangen.
  
  Wie schon „Requiem for a Dream“ hat „Black Swan“ mich vollkommen gefesselt und verstört. Ehrlich gesagt sogar noch mehr. Ich saß den gesamten Film über völlig angespannt im Sitz und konnte kaum meine Tränen zurückhalten. Zwar kann ich mir vorstellen, dass der Film nicht jeden so stark angreift wie mich, aber jeder, der selbst mal Ballett getanzt hat und/oder selbst Erfahrungen mit solch einem elterlichen Druck machen musste, wird sich problemlos mit Nina identifizieren können. So sehr der Film mit surrealen Motiven spielt, so realistisch ist er trotzdem. Die Streitszenen wirken so authentisch, dass man sich fühlt, als wäre man nicht nur dabei, sondern selbst involviert. Man steckt total in Nina drin und kann ihre innere Zerrissenheit fast körperlich spüren.
  Wer sagt, „Black Swan“ sei ein Tanzfilm, liegt also vollkommen falsch. Es geht hier nicht ums Tanzen, sondern um Perfektion und Leistungsdruck - und was das mit einem Menschen anstellen kann. Der Film ist grandios dargestellt, das Ende ist gleichzeitig erlösend und doch todtraurig und hinterlässt einen Zuschauer, der völlig hilflos auf die Leinwand starrt, obwohl der Abspann schon vorbei ist. Man muss sich auf die Geschichte und die Personen einlassen - aber wenn man da schafft, erreicht „Black Swan“ die hintersten Ecken der eigenen Psyche und wühlt sie richtig schön auf, so dass man sich nach dem Abspann absolut beschissen und gleichzeitig ganz wundervoll fühlt.
  
  Die DVD/BluRay:
  Bonusmaterial sucht man auf der einfachen DVD leider vergeblich. Das einzige Schmankerl hier ist die Digital Copy, deren Sinn oder Nicht-Sinn Einstellungssache ist. Ich persönlich finde sie ziemlich unnötig. Dafür kostet die DVD bei Amazon gerade aber auch nur 6,99 Euro, was ein recht fairer Preis ist. Wer richtiges Bonusmaterial möchte, sollte ein paar Euro mehr investieren und sich die Blu Ray-Variante kaufen. Die Digital Copy ist auch hier enthalten und dazu bekommt man noch die üblichen Interviews mit den Schauspielern und weitere Hintergrundinfos, die ich immer ganz interessant finde. Ob das dann den höheren Preis rechtfertigt, ist wieder eine andere Frage. Die Qualität der DVD jedenfalls ist einwandfrei, was Sound und Bild angeht.
  
  Fazit:
  „Black Swan“ ist für mich einer der besten Filmen, die je gemacht wurden und sicherlich auch Aronofskys brillianteste Vorstellung. Mich hat der Film zutiefst erschüttert und war wie eine psychische Ohrfeige, die mich erst richtig wachgerüttelt hat. Vielleicht ist „Black Swan“ nicht jedermanns Sache, grandios ist er aber dennoch.

  Mehr erfahren
• a atrachte

  (Alb)Träume

  • Pro siehe Bericht,
  • Kontra siehe Bericht,
  • Empfehlung Ja

  Das Showbusiness gründet darauf eine Fassade zu sein. Es ist immer perfekt, befreit von jeglichen Makel, stets glamourös und Wünsche weckend. Für einen Außenstehenden bleiben die Vorhänge der Unterhaltungswelt in der Regel verschlossen, die Menschen dieser Welt immer fremd, obwohl sie in vielen Fällen das eigene Leben in gewisser Hinsicht prägen. Ein Blick hinter die Kulissen gewährt sich nur selten. Vor zwei Jahren ermöglichte Regisseur Darren Aronofsky („Requiem for a Dream“, „Pi“) seinem Publikum einen dieser seltenen Blicke, und präsentierte die Welt des Wrestlings („The Wrestler“) so, wie man sie als einfacher Konsument eines solchen Formats nicht kennen kann. Mit seinem Ballett-Drama „Black Swan“, das auf den ersten Blick das genaue Gegenteil zum Wrestling-Drama darstellt, macht er im Prinzip nichts anderes.
  
  Ninas (grandios: Natalie Portman) Leben ist das Ballett. Etwas anderes gibt es für sie nicht, weder im Traum noch in der Wirklichkeit. Für ihren großen Traum, einmal die Hauptrolle in Tschaikowskis „Schwanensee“ zu spielen, opfert sie alles: Freizeit, Hobbys, Freunde. Der tägliche Rhythmus ist immer der gleiche: aufstehen, dehnen, trainieren. Der Wille Perfekt, er stellt für Nina eine geradezu krankhafte Obsession dar. Auch der exzentrische Theaterregisseur Thomas Leroy (Vincent Cassel), der zur neuen Saison eine neue Besetzung für den „Schwanensee“ sucht, sieht das so. Zwar wäre Nina perfekt in der Rolle des weißen Schwans, doch will Leroy den weißen und den schwarzen Schwan mit ein und der selben Darstellerin besetzen. Die betörende Passion, die dunkle Ausstrahlung des schwarzen Schwans, all das sieht er in Nina nicht. Eigentlich. Denn die Rolle bekommt sie trotzdem, spielen darf Nina sie aber nur, wenn sie zeigt das sie auch mehr kann als die einstudierten Schritte nachtanzen. Die Freude über die Chance hält jedoch nicht lange, denn Nina leidet zunehmendes unter dem immensen Druck, den sie sich selbst aussetzt. Immer häufiger sieht sie Dinge, die gar nicht da sind. Oder doch? Nina erlangt den Punkt, an dem sie nicht mehr weiß wo ihr der Kopf steht, in der Realität und (Alp)Traum unmerklich ineinander verschwommen sind. Ist es Einbildung, oder steckt doch mehr dahinter?
  
  Im Prinzip ist „Black Swan“ der gleiche Film wie „The Wrestler“, denn beide Filme handeln in erster Linie von zwei zerstörenden Branchen und zwei zerstörten Persönlichkeiten. Im Detail gehen beide Filme aber natürlich komplett verschiedene Wege. So ist Aronofskys neuer Film nicht nur ein doppelbödiges Drama, sondern auch ein psychologischer Thriller mit Horroreinschlag. Erstaunlich: trotz der Tatsache, dass Aronofsky schon früh sehr genaue Hinweise gibt, in welche Richtung „Black Swan“ laufen wird, was hinter den seltsamen Kratzspuren auf Ninas Rücken und ihren Einbildungen steckt, ist der Film keine Minute lang langweilig. Das hat verschiedene Gründe. Zum einen ist die Geschichte, so durchschaubar sie auch sein mag, unglaublich packend inszeniert, ohne das man es nötig hat den ruhigen Erzählfluss zu unterbrechen und auf große Gesten zurückzugreifen. Zum anderen ist Hauptdarstellerin Natalie Portman („Leon – Der Profi“, „Hautnah“) so unglaublich gut in ihrer Rolle der Nina, das es einem geradezu erschaudernd den Rücken runterläuft, wenn man sieht und hört wie ihre Knochen beim Training knacksen, wie sie unter ihrer krankhaft liebenden Mutter (Barbara Hershey, „Hannah und ihre Schwestern“) oder ihrem Verfolgungswahn leidet. Natürlich ist die ohnehin schon sehr zierliche Portman die Idealbesetzung der zerbrechlich wirkenden Nina, zudem forderte noch keine Rolle so sehr sämtliche Reserven der jungen Schauspielerin heraus, wie es in „Black Swan“ der Fall ist. Doch was sie hier raus holt, dasist schlichtweg brillant.
  
  Auch die restliche Besetzung dürfte Cineasten Herzen höher schlagen lassen, allerdings merkt man sehr deutlich um wen der Film aufgebaut wurde. So schafft Vincent Cassel („Public Enemy No. 1“, „Irreversibel“) als überheblicher Theaterregisseur den Spagat beim Publikum sowohl Abscheu, als auch Charme hervorzurufen, Winona Ryder („Meerjungfrauen küssen besser“, „Betty und ihre Schwestern“) als gefallener (Ballett) Star funktioniert wenig überraschend gut und ist dementsprechend auch sehr glaubwürdig gespielt und Mila Kunis („The Book of Eli“, „Max Payne“) als erotische Femme fatale Variante passt natürlich schon alleine vom Aussehen her perfekt. Und doch stiehlt niemand Nataie Portman die Show. Denn was sie auf die Leinwand bringt, das ist schon ein verdammt intensives Schauspielkunststück, wie man es nicht allzu häufig erlebt.
  
  „Black Swan“ erweist sich aber auch für Darren Aronofsky als perfekter Spielplatz zum austoben. Denn dadurch, das sich der Film nicht auf ein Genre festgelegt hat, hat der Regisseur sehr großen Spielraum für inszenatorische Feinheiten und audiovisuelle Tricks bekommen, die er auch munter anwendet wo es nur geht. Zwar ist „Black Swan“ von Anfang bis Ende fehlerfrei durchkomponiert, trotzdem wirkt es nie so als hätte es Aronofsky mit den technischen und dramaturgischen Kniffen übertrieben. Im Gegenteil. Das alles wirkt nämlich so feinfühlig platziert, so gut getimt, das es schon ein bisschen unheimlich anmutet. Vor allem der Score von Aronofskys Stammkomponisten Clint Mansell („Requiem for a Dream“, „Moon“) hat es wirklich in sich, denn wie dieser das Hauptthema des „Schwanensee“ interpretiert, ist schon eine Klasse für sich.
  
  „Black Swan“ ist klassisches Kino, wie es sein sollte. Es ist spannendes, forderndes, schmerzhaftes Kino, welches zwar oft sehr durchsichtig, aber trotzdem ungemein fesselnd ist. Vor allem ist es aber auch ein klassischer Schauspielfilm, der seiner Hauptdarstellerin sämtliche Facetten abfordert, und als Dank eine eindringliche Darbietung von Natalie Portman bekommt. Das der Film hier und da kleinere Schwächen aufweist, will man Angesichts dieser wuchtigen Darbietung gerne verleumden.
  
  Daten zum Film:
  Originaltitel: Black Swan (USA, 2010)
  Laufzeit: ca. 103 Minuten
  FSK: Freigegeben ab 12 Jahren
  Regie: Darren Aronofsky
  Darsteller: Natalie Portman (Nina Sayers), Mila Kunis (Lily), Vincent Cassel (Thomas Leroy), Barbara Hershey (Erica Sayers), Winona Ryder (Beth Macintyre), Benjamin Millepied, (David) Ksenia Solo (Veronica)...
  
  7/10

  Mehr erfahren
• DieEine

  Wer schaut schon gerne Schwänen beim Sterben zu?

  • Pro Top - Bonusmaterial, Blu - ray - Ausstattung
  • Kontra langweiliger Film, pixeliges Bild
  • Empfehlung Nein

  Bei der diesjährigen Golden Globes- und der Oscar-Verleihung überschlugen die Kritiker sich ja mit Lobeshymnen über „Black Swan“ und tatsächlich hat der Film ja auch einiges an Preisen eingeheimst. Zur DVD- und Blu-ray-Veröffentlichung wurde wieder überall nur positiv über den Film berichtet und ich wurde so neugierig, dass ich mir den Film kurzerhand gekauft habe.
  
  _Darum geht´s
  
  Die von Ehrgeiz und ihrer kontrollsüchtigen Mutter getriebene Tänzerin Nina träumt davon, in der neuen Inszenierung von Schwanensee die Schwanenkönigin zu tanzen.
  Regisseur Thomas ist zwar von Ninas Darbietung des weißen und unschuldigen Schwans überzeugt, aber er traut ihr die Rolle des schwarzen, verruchten Schwans nicht zu.
  
  Dennoch gibt er ihr die Rolle und zwingt Nina fortan mit etwas unorthodoxen Mitteln, ihre dunkle Seite zu entdecken und auszudrücken.
  Die neue Tänzerin Lily hilft Nina scheinbar dabei, doch obwohl sie durch Lily lockerer wird, glaubt Nina bald die lebenslustige Tänzerin möchte ihr ihre Rolle streitig machen.
  Mittlerweile ist Nina so in der Rolle des schwarze Schwans, dass sie mit allen Mitteln verhindert, dass sie jemand vom Thron der Schwanenkönigin stößt, doch dabei ist alles ganz anders…
  
  _Meine Meinung
  
  Ich habe schon lange keinen so klischeeüberladenen Film mehr gesehen wie „Black Swan“.
  Ich hätte es ja eigentlich wissen müssen, denn bisher konnte ich mit den wenigsten Oscar-prämierten Filmen etwas anfangen und „Black Swan“ bildet da auch keine Ausnahme, denn ich kann die ganzen Lobpreisungen auf den Film in keiner Weise nachvollziehen.
  Das Einzige, was ich an dem Film wirklich gelungen finde, sind die Kostüme und der Soundtrack. An Natalie Portmans Leistung würde ich auch nichts bemängeln und teilweise sind dem Kameramann Matthew Libatique ein paar nette Einstellungen gelungen, aber das war es dann auch schon.
  
  „Black Swan“ hat alles, was ein Ballett-Drama haben muss und ist deshalb überhaupt nicht innovativ. Da gibt es natürlich die kontrollsüchtige „Eislaufmutti“, die selbst gerne Karriere als Ballerina gemacht hat und nun ihre Tochter dazu drängt, ebenso wie den grabschenden Lehrer, der die Unschuld seiner Elevin schamlos ausnutzt. Auch darf ein alternder Star, der rasend eifersüchtig auf die jungen Kolleginnen ist, nicht fehlen.
  Was fehlt noch? Achja, die Unschuld vom Lande, die passenderweise immer in hellen Farbtönen (vornehmlich weiß und rosa) gekleidet ist und ihre vermeintlich böse Gegenspielerin, die am Liebsten schwarz trägt und als Ballerina mit riesigem Tattoo auf dem Rücken scheinbar keine Probleme hat, ein Engagement zu bekommen. Hach, es ist schon nett, wenn es einem so leicht gemacht wird, die verschiedenen Charaktere auseinanderhalten zu können. Weiß ist gut und schwarz ist böse – dass da aber vorher noch keiner drauf gekommen ist?!
  Tricky sollte dann wohl sein, dass sich irgendwann (leider ziemlich zu Beginn des Films) herausstellt, dass die in schwarz gekleidete Ballerina es eigentlich gut mit Nina meint und die zarte Nina dabei ist, ihr dunkles Innerstes nach Außen zu kehren und langsam in den Wahnsinn abzudriften.
  Ähnliche Konstellationen gab es schon vor mehreren Jahrzehnten bei Alfred Hitchcock – da vielleicht nicht mit so guten Special Effects, aber doch irgendwie wirkungsvoller und unterhaltsamer.
  
  Ich habe mich bei „Black Swan“ einfach nur gelangweilt, weil die Story sehr dünn ist und es entgegen meiner Erwartungen überhaupt keine Hinweise darauf gibt, dass die Vorkommnisse etwas mit der neuen Tänzerin Lily zu tun haben könnten.
  Weiterhin hat mich doch sehr genervt, dass man den Film vom Ton her durchaus in die Erotik-Ecke stellen könnte. Es wird permanent lasziv gestöhnt: beim Training, bei der Selbstbefriedigung, bei Verfolgunsszenen – oft und oft unangebracht.
  
  Sicher könnte man mit viel Nachdenken noch einen tieferen Sinn in „Black Swan“ hineininterpretieren. Vielleicht hält der Film der Ballettszene den Spiegel vor und zeigt, dass hinter der schönen und anmutigen Fassade der Tänzer meistens körperliche und seelische Wracks stecken, die der Zuschauer nie zu Gesicht bekommen wird.
  Es gibt Filme, da möchte ich den tieferen Sinn ergründen und es gibt Filme, die mich so enttäuscht haben, dass ich keinerlei Lust verspüre auch noch eine Sekunde darüber nachzudenken. „Black Swan“ ist so ein Film und mit dem Schreiben dieses Berichtes habe ich ihm schon mehr Zeit gewidmet, als ich eigentlich wollte.
  
  _Allgemeines
  
  "Black Swan". USA 2010
  Regie: Darren Aronofsky
  Drehbuch: Mark Heyman, Amdrés Heinz, John McLaughlin
  Darsteller: Natalie Portman, Vincent Cassel, Mila Kunis, Barbara Hershey, Winona Ryder
  Länge: 108 Minuten
  FSK: ab 16 Jahren
  
  _Die Blu-ray
  
  Sprachen: Deutsch, Italienisch, Spanisch, Portugiesisch (in 5.1 DTS), Englisch (in DTS 5.1 HD Master Audio), Audiodeskription für Sehbehinderte (in 5.1 Dolby Digital Englisch)
  Untertitel: Deutsch, Englisch für Hörgeschädigte, Spanisch, Portugiesisch, Finnisch, Schwedisch, Italienisch, Norwegisch, Chinesisch, Dänisch, Türkisch, Kantonesisch
  Bild: 16:9 (2.40:1 Letterbox)
  Regionalcode B
  
  Die Ausstattung der Blu-ray ist wirklich vorbildlich. Für momentan 14,99 Euro bekommt man den Film nicht nur auf Blu-ray mit ordentlichem Bonusmaterial, sondern zusätzlich noch auf DVD und einen Code für eine digitale Kopie. Mehr kann man eigentlich nicht verlangen.
  Ein kleiner Schwachpunkt ist nur, dass ich finde, dass die Blu-ray nicht die Top-Bildqualität liefert, die ich von dem Medium erwarte.
  Ich habe mir den Film auf DVD auf meinem alten Röhrenfernseher und die Blu-ray auf meinem LCD-TV angesehen und würde sogar fast behaupten, dass mir das DVD-Bild besser gefallen hat. Das Blu-ray-Bild erscheint mir etwas pixelig, aber wie ich nachgelesen habe, ist das wohl vom Regisseur so gewollt, um den Charakter einer Dokumentation zu bekommen (ist ihm nicht gelungen, denn an eine Dokumentation habe ich bei dem Film als letztes gedacht).
  
  _Bonusmaterial
  
  • Das Ballett "Schwanensee"
  • Produktionsdesign
  • Kostümdesign
  • Interview mit Natalie Portman
  • Interview mit Darren Aronofsky
  • Tanzen mit der Kamera
  • Natalie Portman über ihre Rolle „Nina“
  • Winona Ryder über ihre Rolle „Beth“
  • Barbara Hershey über ihre Rolle „Erica“
  • Vincent Cassel über seine Rolle „Thomas“
  • Regisseur Darren Aronofsky über Herausforderung des Filmdrehs
  • Natalie Portmans Vorbereitung auf die Rolle
  • BD Live Extras: die Entstehung von Black Swan
  • Original Kinotrailer
  
  Obwohl ich den Film nicht so gut fand, habe ich mir das Bonusmaterial angesehen und das hat mich wirklich umgehauen. Ich schaue mir gerne an wie Filme gemacht wurden und bei den verschiedenen Extras von „Black Swan“ wird ein wirklich ausführlicher Blick hinter die Kulissen gewährt. Es fängt vom Kostüm-Design an, geht über die detailreiche Ausstattung bis hin zu den digitalen und Make Up-Special-Effekten. Man sieht, wie einzelne Szenen gedreht wurden und wie sie dabei auch weiterentwickelt wurden und wie die Schauspieler sich einbringen konnten.
  
  Das Bonusmaterial lässt meinen Respekt für „Black Swan“ wachsen, denn die Low Budget-Produktion musste wirklich fast Unmögliches leisten, aber mit gefällt der Film dennoch nicht.
  
  _Mein Fazit
  
  Den Film finde ich wahnsinnig überbewertet und mich hat er völlig gelangweilt und kalt gelassen. Die Blu-ray-Ausstattung ist aber wirklich beispiellos und lässt keine Wünsche offen. Dafür, dass mich die diversen Making-Ofs wirklich gut unterhalten und informiert haben, bekommt die Blu-ray insgesamt 3 Sterne.

  Mehr erfahren