Testberichte und Erfahrungen zum Kriegerin (DVD)
Erfahrungsberichte von Nutzern, nicht verifiziert.
Erfahrungsberichte zum Kriegerin (DVD)
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Skingirl
- Action durchschnittlich
- Anspruch anspruchsvoll
- Romantik niedrig
- Humor wenig humorvoll
- Spannung spannend
- Altersgruppe ab 12 Jahren
- Meinung bezieht sich auf DVD-Version
- Pro + gutes Spiel einer durchweg eher wenig prominenten Darstellerriege + Authentizität
- Kontra - kleine, logische Schwächen...
- Empfehlung Ja
In Abständen schaue ich mir ja schon einmal auch einen gesellschaftskritischen Film an - "Kriegerin", ein 2011 unter der Regie von David Wnendt enstandener Streifen, hatte mich dabei durch ein "Making Of", welches ich im TV gesehen hatte, schon einmal angesprochen...
So kam ich zur DVD von "Kriegerin"
... bei Saturn fand ich dazu die DVD dieses Films für sehr günstige 4,99 € im Angebot - also zugegriffen, die DVD in den heimischen DVD-Player eingelegt und angeguckt...
Zum Film "Kriegerin"
Worum es geht
Ihre Zugehörigkeit in einer von rechtsradikalem Gedankengut durchsetzten Jugendclique liess die 20-jährige Marisa ( Alina Levshin ) bald in die rechtsextreme Szene einer ostdeutschen Kleinstadt eintauchen. Ihre Einstellungen und Mitgliedschaft zu dieser Szene trägt sie dabei ganz offen zur Schau. So hat sie auf ihrer Schulter das Wort "Skingirl" eintätowiert, vorne prangt auf ihrem Körper der bekannte Nazi-Adler mit Hakenkreuz und auch sonst entspricht ihr "Look" voll dem Bild eines weiblichen Skinheads.
Entsprechend den "Umgangsformen" der Skin-Szene ist auch Marisa schnell dabei, wenn es um eine gewalttätige Auseinandersetzung mit anderen Menschen geht. Schnell schlägt sie zu, wenn ihr jemand dumm kommt - oder einfach, wenn es ihre "Skinhead"-Freunde tun.
Ihr Hass gegen Ausländer, Schwarze, Politiker, Juden und die Polizei ist ebenso tief in ihr verankert, Ihr Freund Sandro (der natürlich auch der rechten Skinhead-Szene angehört) sitzt im Knast, während alles um sie herum den Bach runter geht
So liegt ihr von ihr über alles geliebter Opa im Krankenhaus, während sich ihre Mutter, mit der sie in einem kleinen Haus zusammen lebt, sich weder um ihn noch um Marisa schert.
Als Svenja ( Jella Haase ), ein 15 Jahre altes Mädchen, zur Clique stößt, geht diese Marisa zunächst einmal gehörig auf die Nerven. Doch bald hat Marisa und ihre Clique andere Probleme, denn sie geraten mit zwei jungen Asylbewerbern namens Jamil und Rasul aneinander, die hier in der Provinz gestrandet sind und den "Fehler" machten, sich am gleichen Strand aufzuhalten, wie sie und ihre Skinhead-Freunde.
So eskaliert schnell ein Streit und Marisa ist, wie üblich, nicht zu bremsen.
Als die beiden Asylbewerber den Strand mit ihrem Mofa verlassen, setzt sich Marisa in ihren alten Golf und rammt diese kurzerhand in den Straßengraben.
Dadurch löst sie eine Kette von Ereignissen aus, die alles komplett auf den Kopf stellen werden. Während Svenja immer tiefer in die rechte Szene rutscht, gerät Marisas Weltbild ins Wanken. Sie beginnt zu erkennen, dass ihr Tun und das ihrer Freunde falsch ist - doch der Weg der Besserung ist steinig und ein Ausstieg aus der Szene gefährlich...
Darsteller und Charaktere
Viele Interviews, die Regisseur David Wnendt im Vorfeld zu den Dreharbeiten von "Kriegerin" mit zahlreichen weiblichen Mitgliedern der rechtsradikalen Skinhead-Szene führte, hat die russischstämmige Alina Levshin gesehen, um sich auf ihre Rolle der "Nazi-Braut" Marisa vorzubereiten.
Tatsächlich ist der "Look" von Marisa schon einmal recht typisch für ein Mitglied dieser Szene - überall Nazi-Tattoos, dazu T-Shirts, die wohl klare und unmissverständliche Aussagen treffen. "Marisa" ist eben durch und durch in der Szene verankert - ein Grund für ihre Zugehörigkeit zur Szene ist dabei zunächst einmal ihr Freund, der selbst "deckungsgleiche" Ansichten und Einstellungen wie sie vertritt. Überhaupt scheinen Marisa und ihr Freund auf eine fatale Art "Schlüsselreizgesteuert" zu sein. Sehen sie irgendwo einen Menschen mit langen Haaren oder treffen sie auf ausländisch ausschauende Menschen, sind die Reaktionen stets gleich: es wird zunächst gepöbelt, gedemütigt und schließlich drauf geschlagen - eine Szene , in der Marisa, ihr Freund und ein paar weitere Mitgleider ihrer Clique durch ein Eisenbahnabteil stiefeln, ist hier schon recht eindrucksvoll.
Außerhalb dieser - von Marisa und ihren Skin-Freunden - gesuchten Situationen herrscht so etwas wie "Zusammenhalt" unter den Skins - der aber stets auf "wackligen" Füssen steht.
Marisas einziger Bezug zu so etwas wie einem "normalen" Leben ist scheinbar ihr Opa Franz ( Klaus Manchen ), der nur leider gerade im Krankenhaus liegt und dem Tode nahe ist.
Marisas Opa Franz
In Rückblenden erfahre ich über dessen besonders herzlichen Bezug zu seiner Enkeltochter. Im ganzen Film scheint tatsächlich der gute "Opi" der einzig wirklich sympathische Charakter zu sein - doch auch er hat "dunkle Seiten". Warum Marisas Mutter ihn so hasst, wird nämlich auch an einer Stelle klar: als sie mit Marisa schwanger war, da wurde sie von ihrem Vater einfach nur verachtet und "links liegen" gelassen. Und auch sonst scheint sein Charakter irgendwie mit einem "doppelten Boden" behaftet zu sein.
Jeden Tag besucht Marisa ihn im Krankenhaus - er war immer sehr liebevoll zu ihr und nannte sie seine "Kriegerin".
Marisas Mutter
Mit ihrer Mutter kann Marisa dagegen so gar nichts anfangen. Besonders übel nimmt sie es ihr, dass sie ihren geliebten Opa Franz richtig zu hassen scheint. Marisas Mutter kann es jedenfalls gar nicht schnell genug gehen, bis Marisas Opa - ihr Vater - tot ist. Schon während er im Krankenhaus im Sterben liegt, fängt Marisas Mutter an, das Zimmer ihres Vaters auszuräumen - sehr zum Unwillen ihrer Tochter. Die Zugehörigkeit Marisas zur "Nazi"-Szene toleriert sie, sie nimmt es sogar hin, dass ihr Skin-Freund Sandro mit Marisa in ihren eigenen vier Wänden Sex hat. Sichtlich hält sie generell nicht viel von ihrer Tochter, die an der Kasse ihres eigenen Geschäfts arbeitet.
Hier stößt sie zum ersten Mal auf die beiden Asylbewerber Jamil und Rasul, zwei Brüder, die aus Pakistan stammen und eigentlich zu ihrem Onkel nach Schweden weiterreisen wollen, was ihnen allerdings von den Behörden untersagt wurde. Sie sind so in diesem Dorf irgendwo in den neuen Bundesländern (der nicht näher bezeichnet wird, ein Kennzeichen eines Autos lässt allerdings geographisch auf einen Ort irgendwo im Kreise Bitterfeld schließen) gestrandet und sehen sich nun gezwungen, im einzigen Lebensmittelgeschäft mit ihren Gutscheinen einkaufen zu gehen - diese sind so ziemlich die einzige Ertragsquelle für den Laden von Marisas Mutter.
Doch als die beiden Brüder bei Marisa auftauchen, um zu bezahlen, gibt Marisa erst einmal alles, um sie nicht bedienen zu müssen - schließlich muss Marisas Mutter selbst einspringen.
Wendepunkt
Erst, nachdem Marisa die Wahnsinnstat mit dem Wegrammen des Mofas begangen hat, auf dem die beiden Brüder gerade auf dem Weg Richtung Asylbewerberheim waren, bekommt sie so etwas wie Gewissensbisse. Der größere der beiden Brüder ward nämlich danach nicht mehr gesehen - Marisa glaubt, dass er tot ist und sie ihn nun auf dem Gewissen habe.
So ist sie eben aus diesem schlechten Gewissen heraus bereit, letztlich dem verbliebenen, kleineren Bruder Rasul ( Sayed Ahmad Wasil Mrowat )zu helfen, als dieser erneut in ihrem Laden aufkreuzt - wobei er selbst ganz schön aufdringlich, ja sogar recht frech wird.
Als sie dann noch bei einer "Skinhead"-Party erlebt, wie die erst 15-jährige Svenja drauf und dran ist, die "falschen Ideale" der rechten Szene für sich zu entdecken, ist so etwas wie ein Beschützerinstinkt bei ihr geweckt.
Svenja - klug, aber naiv
Svenjas Geschichte ist dabei eine so ganz andere wie die von Marisa. Sie ist eigentlich in der Schule absolut top, schreibt in allen wichtigen Fächern Einser.
Durch Markus, einem jungen Mann, der gelegentlich den Garten ihrer Familie auf Vordermann bringt, gerät sie in die Skin-Szene hinein.
Doch Markus bekommt bald durch den schnell wieder aus dem Gefängnis frei gelassenen Sandro arge Probleme, weil der nämlich auf der erwähnten Skin-Party anfängt, zu koksen. Markus beginn sich danach von der "Szene" abzusetzen, während Svenja nun allein auf sich gestellt bleibt. Ihr überaus strenger Stiefvater - ein echt übler Typ, der seinen Spaß daran zu haben scheint, Svenja besonders durch seinen Kontrollzwang in Mitleidenschaft zu ziehen - ist dabei Svenjas Hauptgrund, sich von ihrer Familie immer weiter abzukapseln und eben ihren vermeintlich neuen Freunden der Skin-Szene näher zu kommen.
Dabei scheint die eigentliche Einserschülerin in Geschichte und Politik nicht gerade bewandert zu sein, denn in einer Szene scheint sie noch nicht einmal eine Gummimaske, die in einem Karton im Zimmer ihres Freundes Markus steht, als Adolf Hitler zu identifizieren. Svenja ist eben in allererster Linie unpolitisch und eben - ganz ihrem Alter von 15 Jahren gemäss - noch ziemlich naiv...
Das macht diesen Film aus
Natürlich lebt der Film in allererster Linie von ihren - meistens - eher unbekannten Darstellerinnen und Darstellern. Diese geben sich aber allesamt sehr authentisch in ihren Rollen und werden - siehe meinen längeren Abschnitt über die Darsteller und Charaktere - doch sehr tief gezeichnet. Durch diese Charaktere, die allesamt mit irgendwelchen Brüchen oder Konflikten in ihrem privaten Umfeld behaftet sind, kann ich so ein wenig nachvollziehen, aus welchen Startbedingungen heraus zumindest Marisa und Svenja in die "rechte Szene" abdrifteten.
Der Film versteht sich allerdings nicht nur als reine Beschreibung von Umständen, die Bildsprache, die sich für meinen Geschmack doch recht nah an der Realität (jedenfalls das, was man so hört und liest über die "Szene", die sich ja nach außen hin eher verschlossen gibt) abspielt, wird besonders in der längeren Szene der Skinhead-Party recht deutlich. Manches Mal kamen wirklich einige Gefühle zwischen "fassungslos sein" und Ekel bei mir auf. Die Lieder, besonders deren Texte, die da gesungen oder gehört werden, die ziemlich grausige Art und Weise des schon sehr "proll"-haften Abfeierns, die in der Bier- , Alkohol- und teilweise Drogenaffinität mancher Partygäste sich manifestiert, diese ekligen Tattoos und das Styling der Skins - das sind doch alles Aspekte, die doch sehr abstossend auf mich wirkten. Ich wage zu bezweifeln, ob die Körperhygiene in dieser Szene auch nur den Ansatz einer Rolle bei den Betreffenden spielte. Wände werden mit Parolen vollgesprayt und die rüpelhaften Umgangsformen der Skins untereinander sind schon wirklich an "Hohlheit" kaum zu übertreffen.
Die im Film bei Marisa einsetzende "Wandlung" kommt dabei eher schleichend nach dem Motto "zwei Schritt nach vorn und einer wieder zurück" voran, die Spannung nimmt ab diesem Punkt eigentlich erst ein wenig Fahrt auf. Dabei ist das Verhalten des jungen Rasul für mich nicht immer verständlich gewesen. Warum er ausgerechnet bei Marisa, die ihn zutiefst ablehnte, sich Hilfe ersucht, diese Frage konnte ich logisch für mich nicht recht klären.
Jedenfalls bietet "Kriegerin" doch recht tiefe Einblicke in die rechte Skin-Szene und versucht dabei ein wenig zu erläutern, welche Umstände Menschen überhaupt in diese Szene bringen können. Dabei hält der Film ganz zum Ende ein wohl für Marisa grundlegenderes als das zunächst von mir geglaubte Motiv bereit, warum sie überhaupt Anschluß bei den Skins suchte - doch hieraus ergibt sich bei näherer Betrachtung für mich ein Widerspruch - schließlich ist die Zeit des Nationalsozialismus in Deutschland nun schon knapp 70 Jahre vorbei - der "Erklärungsversuch", der als eine Art "Twist" dient, verläuft schon aus biologischen Gründen daher eher im Sande...
Zur DVD
Bonusmaterial
Neben einem "Making Of", welches ich persönlich nicht allzu aufschlußreich empfand, gibt es noch ein Feature, welches Interviews mit den Beteiligten dieses Films - allen voran mit Alina Levshin, der Darstellerin der "Marisa" - bietet. Dieses Feature fand ich schon aufschlußreicher, weil hieraus doch klar hervorgeht, welche Methode der Regisseur David Wnendt wählte, um seinen Film, den er im Rahmen seiner Diplomarbeit produzierte, authentischer zu machen. Interviews mit "echten" weiblichen Mitgliedern der Szene wurden dabei den Darstellerinnen und Darstellern von "Kriegerin" vorgeführt - nicht nur deren Motive, auch der "Look" der interviewten Menschen hatte sichtlich einen Einfluß auf den Film.
Eher weniger spannend fand ich das ebenso enthaltene "Behind The Scenes"-Feature - welches eine Art von "B-Roll" darstellt, d.h. jemand stand mit einer Videokamera hinter der Filmkamera und wagte so bei den Drehs einen Blick hinter die Kulissen...
Bild und Ton
Hinsichtlich der Bildqualität finde ich in Bezug auf die DVD von "Kriegerin" alles recht im "grünen Bereich". Kontraste, Farb- und Helligkeitswerte können mich durchweg - auch in dunkleren Filmszenen - überzeugen . Von den beiden deutschsprachigen Tonspuren, von denen eine in Dolby Digital 5.1 und eine andere in DTS gehalten ist , finde ich diejenige mit dem "DD 5.1" Ton eine Spur raumklangreicher - besonders die beschriebene "Skin"-Partyszene kommt hier besonders plastisch über alle Boxen meiner Anlage herüber.
Die "DTS"-Spur wirkt an dieser Stelle eine Spur flacher.
Auf einen Blick
* Titel: Kriegerin
* Genre: Unterhaltung; Drama; Deutscher Film
* Erstveröffentlichung: 9.10.2012 / Produktionsjahr: 2011
* FSK: ab 12 Jahren / Laufzeit: 102 Min.
* Bildformat: Widescreen; 2,35:1 / Tonformat: DD 5.1: Deutsch; DTS 5.1: Deutsch
* Darsteller: Alina Levshin, Jella Haase, Sayed Ahmad, Gerdy Zint, Lukas Steltner, Uwe Preuss, Winnie Böwe, Rosa Enskat, Klaus Manchen, Andreas Leupold, Wasil Mrowat
* Regie: David Wnendt
Bonusmaterial:
* Making Of / Interviews / Feature: "Behind the Scenes"
* Unterrichtsmaterial / Originaltrailer und Trailershow
* Alina Levshin: Marisa / Jella Haase: Svenja / Sayed Ahmad Wasil Mrowat: Rasul / Gerdy Zint: Sandro
* Lukas Steltner: Markus / Uwe Preuss: Oliver / Winnie Böwe: Andrea
* Haymon Maria Buttinger: Clemens / Klaus Manchen: Großvater Franz
FAZIT
"Kriegerin" schaffte es, mir doch recht authentisch, wie ich finde, das Leben innerhalb der "rechten Szene" mir näher zu bringen.
Klar, grundsätzlich erfahre ich dabei nicht viel Neues, was ich allgemein über die Nachrichten oder Politsendungen so erfahren habe. Das innerhalb der "Skin"-Szene stets eine hohe Bereitschaft zu Gewalttätigkeiten generell und gegenüber Ausländern speziell herrscht, dass bestätigt der Film auf jeden Fall. Doch das ist nicht der Hauptaspekt - der Film deckt zwei "Möglichkeiten" auf, wie junge Menschen in die rechte Szene hinein geraten können.
Einmal ist es die Familie, die nicht richtig funktioniert, dann sind es "falsche Freunde", die die jungen Menschen in die Szene hinein ziehen. Der Film stellt aber auch klar, dass die "Skins" vielfach recht ungebunden an politische Parteien agieren. Auf der Party tritt zwar ein geschniegelter, österreichischer Herr auf, der Plakate der fiktiven rechtsradikalen "DNVP" verteilt, aber es wird doch klar, dass sich "Skins" eher wenig für politisches "Geschwafel" interessieren - es seien doch eh alles Lügen.
Insgesamt ist der Film teils recht schwer erträglich für mich gewesen - diese Mischung aus dumpfer Hohlheit mit verachtenden Gestus, diese furchtbaren Tattos (die im Film freilich aus der Airbrush-Pistole stammten) und diese grausigen Texte der Lieder, die Marisa und Co wechselweise aus dem Autoradio oder - auf der Party - von der Stereoanlage mitgrölen, die sind auch so ein "Markenzeichen" dieser Szene. Der Film zeigt dabei auch, dass es für die aussteigewilligen Mitglieder der "Szene" sehr schwer ist, auszusteigen. Nicht nur Gruppenzwänge sind da ein Hindernis, es ist einfach die schiere, blanke Gewalt, die einfach grundlegend für die Skinheads sind.
Dennoch leistet sich der Film bei aller Authentizität doch kleine, logische Schwächen, die sich allerdings erst in der Nachbetrachtung für mich ergaben. Letztlich gebe ich allerdings dennoch volle fünf Sternchen und eine Empfehlung. Unterhaltung wird hier zwar im engeren Sinne keineswegs geboten, aber der Stoff ist sehr interessant und teils spannend verarbeitet worden. -
Kriegerin
- Action viel
- Anspruch anspruchsvoll
- Romantik hoch
- Humor humorvoll
- Spannung spannend
- Altersgruppe ab 12 Jahren
- Pro x
- Kontra x
- Empfehlung Ja
Inhalt
Eine junge Frau aus Mecklenburg schlägt und tritt sich als Neo-Nazi durch ihr tristes Dasein, bis ein Mädchen aus "besseren" Kreisen in ihre Kameradschaft drängt und ein jugendlicher Flüchtling aus Afghanistan ihre Wege kreuzt. Spannend und intensiv erzählter, gut recherchierter Debütfilm, der abseits von Klischees ein authentisches Bild des braunen Milieus in Ostdeutschland zeichnet und sich mutig auf die Binnensicht seiner Figuren einlässt. Im letzten Drittel psychologisiert er allzu sehr seine Protagonistin, die sich zur mutig-sensiblen Humanistin wandelt. Dies strapaziert nicht nur die Glaubwürdigkeit der Erzählung, sondern untergräbt auch die realistische Darstellung der rechten Szene.
Kritik
An der jungen Frau fallen als erstes das zarte Gesicht und ihr schmaler Körper auf. Im Widerspruch dazu irritiert ihr stierer Blick, das teilweise zur Stoppelfrisur gekürzte Haar und die offensiv zur Schau getragenen Tattoos mit altdeutschen Frakturlettern. Gleich zu Beginn sieht man, wie sie hochgehen kann, spuckt, schreit, tritt und schlägt. Wer zu lange Haare oder zu dunkle Haut hat oder sie auch nur zu lange anguckt, der hat schlechte Karten. Marisa (von Alina Levshin in einem atemberaubend souveränen Auftritt nuancenreich gespielt) ist eine Neo-Nazibraut aus einem Küstenkaff in Mecklenburg. Ihre Freunde sind Skinheads. Wenn sie nicht gerade Ausländer und Linke drangsaliert, sitzt sie im Supermarkt ihrer Mutter an der Kasse. Gleich nach der Prügelszene erfährt man, wo sie herkommt. Man sieht sie als Kind mit ihrem Opa am Strand. Sie schleppt einen Rucksack voller Sand, während der Großvater sie anfeuert: "Zähne zusammenbeißen. Ein Indianer kennt keinen Schmerz. Meine Kriegerin." Die Zähne beißt sie immer zusammen, auch heute noch. Das "Gelobt sei, was hart macht" und die klaren Ordnungsmuster aus Befehl und Gehorsam sind eine der wenigen Weisheiten, die in dieser nicht nur von Gott verlassenen Welt noch tragen.
"Kriegerin", das Debüt von David Falko Wnendt, hat durch die Aufdeckung der rechtsextremen Zwickauer Terrorzelle eine beklemmende Aktualität erhalten. Wnendt hat sich in den Neonazi-Komplex, insbesondere in das Thema weibliche Neonazis, gut eingearbeitet, um seinen Stoff so authentisch wie möglich zu gestalten. Am Beispiel der Hauptfigur sowie eines zweiten Mädchens, Svenja, die aus "besseren", aber genauso kaputten Kreisen stammt, skizziert der Regisseur so etwas wie Grundlinien einer Sozialpsychologie des Neonazismus. Es ist keine geschlossene Darstellung, eher sind es Schneisen im Gestrüpp und viele Impressionen. Man hat den Eindruck, dass Jugendlichen in manchen Gegenden Ostdeutschlands gar nichts anderes übrig bleibt, als Neonazi zu werden, wenn sie kein Außenseiter sein möchten; man sieht, wie bei den Mädchen Schwäche in Aggression umgemünzt wird, Neid auf vermeintlich "heile" Verhältnisse in Hass auf sie. Auch der sexuelle Subtext des Faschismus, die Verknüpfung von Sex und Gewalt, wird zumindest angedeutet. Man hört Nazi-Rocksongs mit Titeln wie "Holocaust reloaded" und demagogische Argumentationen wie: "In einer Demokratie kann jeder mitbestimmen: Du, ich, Neger, Kinderschänder, Leute, die zu blöd sind, die Hauptschule zu schaffen." Man könnte dem Film vorwerfen, dass er sich manchmal etwas zu sehr die Binnensicht seiner Figuren, ihren Blick auf die Welt zu Eigen macht, dass er der ästhetischen Faszination für seinen Gegenstand erliegt. Aber wie könnte man von politischer Verführung anders erzählen als verführerisch? "Kriegerin" ist am stärksten in dieser Schilderung des Milieus, eines braunen Rands, der Schnittmengen bis zur Mitte aufweist und zugleich ein echter Sumpf ist, eine Subkultur der Unterschichten und Verlierer. Der Film zeigt Menschen, die ein spießiges Kleinbürgerdasein führen, Ordnung, Anstand und Sicherheit verklären und zugleich allen, die anders denken, Chaos, Brutalität und Angst bringen. Umso aufgesetzter wirkt die radikale Wandlung Marisas, die im letzten Drittel dieses Milieu hinter sich lässt und von einer fanatischen Gewalt-Zicke zur mutig-sensiblen Humanistin mutiert. Problematisch wird der Film auch, wenn jener Bereich berührt wird, der in den Drehbuchschulen "Motivation" genannt wird. Diese muss in deutschen Filmen offenbar unbedingt persönlich sein, jedenfalls bei den Protagonisten. Politik, Moral oder gar Ästhetik sind anscheinend nie zureichende Gründe für die Handlung von Menschen. Deutsche Filme sind deshalb im Kern immer wieder Melodramen; Ausnahmen bestätigen die Regel, der auch "Kriegerin" entspricht. So wird, was als soziologisch fundierter Film beginnt, ohne Not emotionalisiert und psychologisiert: Marisa hat Ärger mit der Mutter, Svenja mit dem Vater; offenbar wird man ohne missratene Eltern nicht zum Neonazi. Ein anderer Vater ist Marxist, ein Dritter Sadist; den Gedanken - dass auch Kinder "normaler" Eltern sich dem Extremismus zuwenden können, lässt der Film nicht zu, das wäre wohl zu beunruhigend. Auch Marisas vergötterter Großvater ist vor allem "Motivationsträger". Wie ein Universitätsprofessor analysiert er sich selbst, dass er in seinem "Leben so viel Schlimmes gemacht (hat), das reicht für viere". Weil er ein schlimmer Nazi war, der Marisa schon als Kind durch körperlichen Wehrsport zur "Kriegerin" stählte und ihr einimpfte, sie solle nicht alles glauben, was über die Nazi-Zeit erzählt wird, hatte das Mädchen offenbar keine Wahl. Es ist schließlich der Tod des Großvaters, der Marias Wandlung motiviert. An einer übermäßigen Psychologisierung kranken viele deutsche Drehbücher; bei "Kriegerin" drängt sich der Verdacht auf, dass der Regisseur oder die Fernsehredaktion der eigenen Courage nicht traute, eine dauerhaft nicht sympathisch agierende Protagonistin ins Zentrum zu stellen. Von solchen Kurzschlüssen und Mängeln abgesehen, ist Wnendt ein technisch sehr guter, interessanter Film geglückt - eine ungewöhnliche Fallstudie, bis zum Schluss spannend erzählt. -
Filmkritik: Kriegerin
- Action durchschnittlich
- Anspruch sehr anspruchsvoll
- Romantik niedrig
- Humor kein Humor
- Spannung spannend
- Altersgruppe ab 16 Jahren
- Meinung bezieht sich auf Kino-Version
- Pro fast alles
- Kontra etwas zu ruhig der film
- Empfehlung Ja
Fazit Dem blutjungen Regisseur David Wnendt gelingt mit Kriegerin das Seltene: Ein Milieu realistisch, unverblümt und mit Sachverstand zu porträtieren, vor dem alle anderen zurückschrecken. Die Anziehungskraft einer vereinfachenden Weltsicht, die klare Trennlinien zwischen "uns" und "denen" zieht, ist in Kriegerin offensichtlich.
Sich den Film in Digital anzusehen kostet meistens 1 € mehr, aber das lohnt sich, weil die Bildqualität viel schöner ist, merklich schöner als wenn man sich den Film einfach nur in Nicht Digital ansieht wie es früher war. Ich habe unzählige Filme in meinem Leben gesehen aber nur an ganz wenige kann ich mich erinnern, maximal an 2 - 3.000 Filme, oder waren es 2 - 300? Ich weiß nicht mehr, egal. Dieser Film, 100 Minuten lange, gehört in diese Kategorie, auch wenn es ein Film ist der in Kinos läuft dessen Sitze ein Horror sind, die Bequemlichkeit zum kotzen ist, und nicht mal eine Klimaanlage im Simmer vorherrscht.
Klingt schlimm, aber macht nichts, es gibt schlimmeres, z.B. in ein abgewracktes Haus zu gehen wie MARISA im Film und in einen Nagel zu treten. Oh Mann das tut höllisch weh, ich hatte das Vergnügen schon, auch wenn es kein großer Nagel war, ich habe auch hin und wieder das Vergnügen wenn ich mir zu Hause einen Film auf DVD angucke und dann aufs Klo laufen muss, weil meine Blase ziemlich voll ist, dass ich mit meiner kleinen linken Zehe, die schwächste Zehe an meinem menschlichen Körper, versehentlich auf der Türecke hängen bleibe. Wer das Gefühl kennt, ja der weiß was höllische Schmerzen sind, noch dazu wenn die Blase voll ist, dich haut es auf die Schnauze und du musst dann ins Klo robben, oder du pisst dich m Wohnzimmer am Boden an.
Was noch wirklich schlimm ist, alleine zu sein, 15 Jahre zu sein, ein Afghanischer Flüchtling zu sein, der am Weg nach Schweden ist, zu seinem Onkel und der Familie, nicht zu wissen wo man wohnt und in Ostdeutschland für kurze Zeit lebt, sich das Essen zusammenschnorrt oder stiehlt und in Kontakt mit Rassisten kommt.
Ich frage mich noch immer wieso Rassismus eigentlich nicht schon längst verboten ist, aber das ist ein anderes Thema.
Wer sich den Film antut, muss wissen er ist ein ruhiger anspruchsvoller Film, hin und wieder kommen rassistische Bemerkungen rüber, gespielt von Laien, allen voran Alina Levshin, ein Name den ich deswegen erwähne weil sie es verdient hat verewigt zu werden. Sie spielt 'ne 20 Jährige glaube ich, ist in Wirklichkeit eine 27 Jährige Russische Schauspielerin die in Odessa geboren ist, sie ist mir wie alle anderen im Film unbekannt, und das liegt daran dass der Regisseur David Wendt hier seinen 3. Film gedreht hat, den kennt auch keiner, und der sich dachte, nach 2 Jahren Arbeit, dass es wieder Zeit ist für einen Film mit Laiendarsteller, die keiner kennt über ein Thema dass viele Leute bewegt.
Ich kenne viele gute Filme über Rassismus, allen voran der hervorragende Film „Wut“ der so was von ins Herz geht, der mich so erschüttert hat, wie gut dass ich keinen Baseballschläger mit 100 er Nägel in der Hand gehabt habe, einen hervorragenden Schauspieler, einer gewöhnlichen Handlung, aber ein Film der echt unter die Haut geht, absolut empfehlenswert, dann kommt gleich „Romper Stomper“ mit dem Jungen Russell Crowe in der Rolle eines Rassisten, dann gleich „American History X“ der einfach nur spitze ist, und jetzt eben der Film.
Nun es gibt viele Filme über die Scheiß Rassisten, aber der hier ist meiner Meinung nach was Besonderes, nicht weil er sich nicht einordnen lässt, weil er in Dessau spielt, das ist in Sachsen Anhalt, und nicht weil er ein Thema hat dass wirklich aufwühlt, sondern vor allem deswegen weil alle spielen als wäre keine Kamera da, sie spielen natürlich, nicht super perfekt oder gut, sondern natürlich und das wirkt gut, weil es um Überzeugungen des Hasses geht, Jugendliche in dem Film - es geht ja um eine Gruppe Rechtsradikaler Jugendlicher - reagieren aus Ihrer Überzeugung heraus dass die ganzen Scheiß Kanaken und dreckigen Fidschi Ärsche einfach nichts wert sind, man muss sie ja gleich nicht erschlagen, aber man kann sie beschimpfen, Ihnen was wegnehmen, oder einfach Vielleicht nur bösartig begegnen.
Marisa in dem Film ist ein Mädchen dass einfach wütend ist, sie reagiert wie sie will, wann sie will und wo sie will, meistens mit stoischer Ruhe, außer ihr geht was am Nerv dann sagt sie es auch, Marisa im Film, weder hübsch noch eine sehr gute Schauspielerin wirkt durch Ihre Leinwandpräsenz deswegen gut, die Schauspielerin hat sich nicht sonderlich auf die Rolle vorbereitet, weil sie das ganze so spielt als würde sie sich immer dann für etwas entscheiden wenn es gerade der Fall erfordert, will sagen, sie spielt irgendwie ohne Drehbuch, hin und wieder bricht das bei Ihr durch, oder es ist einfach gewollt.
Sicher hätte der Film viel spannender sein können, Kämpfe, Jugendliche die um das Lagerfeuer sitzen und Heil Hitler Parolen grölen, sicher gibt es Filme wie „Oi“ oder „Skinhead Attitude“ oder „Inside a Skinhead“ die das unwürdigste Thema der Welt, Hass, so darstellen dass man sich richtig einfühlen kann, dass hat der Film nicht, doch hat er ein Mädchen, ein Rassistisches Mädchen.
Es ist nicht gerade so dass ich das sehen möchte, dass ich darauf abfahre, in dem Film gibt es wenig was mich so richtig antörnt, der Film ist fast wie „Kids“, deprimierende Sozialbauten 2 Stunden lange, und verrückt gewordene Eltern, oder wie in dem Film eine beschissene Mutter, die einen Sozialmarkt für Arme Leute führt, die Ihre Tochter etwas vernachlässigt, glaubt dass sie dauernd recht hat, und einfach nur blöd ist, faul ist, ein kleines Sozialschmarotzermiststück, obwohl sie arbeitet. Nicht dass die Mutter faul wäre, nein, sie wirkt wie ein blöder Prolet, keinen Bock für die Erziehung Ihrer Tochter, die gehört eh schon lange aus dem Haus, irgendwie ist die Mutter eine von den Personen die man auf Pro 7 sieht und sich nur wundert wie blöd die Deutschen sind, eine Frau von der Sorte „Willkommen im Asylbau“ oder „Messiealarm“ auf RTL 2, und wer die Show mit der „Richterin Salesch“ kennt, durch und durch blöde Leute, auch wenn es Schauspieler sind, so kann man sich die Hälfte oder fast alle Erwachsenen vorstellen.
In der Gruppe natürlich gibt es den Zusammenhalt, man ist stark im Ganzen, im Kollektiv, aber schwach im Einzelnen, und als dann der Moment kommt wo sich Marisa mit Rasul dem 15 Jährigen Flüchtling beschäftigen muss ihm sogar noch Essen schenkt, da beginne ich mich zu freuen denn dann passiert genau das was man oft im Leben sieht, Vorurteile verschwinden ganz langsam, werden immer weniger, man interessiert sich unwillkürlich unabsichtlich für ein gewisses Thema, sei es Mitleid oder Interesse, sei es Geilheit oder man ist besoffen, aber sobald man sich auseinandersetzt mit dem Thema dass man vorher nicht leiden mochte, polt sich dann dein Hirn einfach irgendwann um, hin und wieder von Hass in Toleranz. Schade dass das nicht so leicht geht, mein Plan aber alle Rechtsradikale zum Arschputzen nach Afrika zu schicken ist immer noch ein aktueller Vorschlag an die Bundesregierung.
Marisa hat in dem Film einen Freund, Sandro, ein Name der noch in vielen Hirnen der Bevölkerung vorhanden ist, Sandro war der Sandro Beyer, der wurde ermordet von 3 widerlichsten Menschen der NS-Black-Metal-Band Absurd, das ist Nationalsozialistischer Hau Darauf Metall, widerlichster Art, und das Ganze war ein Satansmord, das ganze wanderte lange durch die Presse. Das war 1993, und das Arge, diese Schweine wurden 1998 wieder freigelassen wegen guter Führung, einer davon, der Möbius wanderte nach Amerika aus, wurde wieder in den Knast befördert wegen einem Hitlergruß, und die anderen sind noch frei. Ja Vielleicht kommt mal ein Film über den Fall ins TV oder Kino.
In dem Film hat Marisa auch einen großen Fehler getan, sie hat wem aus Aggressivität heraus angefahren mit Ihrem Auto der schwerverletzt überlebte.
Eine Szene fand ich gut aber leider nicht gut ausgebaut, als 2 so Ausländer an dem See baden wo Marisa und Clique sitzen hatte ich mir gedacht, es wird gleich brodeln und irgendwer haut irgendwem auf die Schnauze, nein war nicht so, es war eher ruhig, bis auf den Unfall nachher, aber das sieht man sich besser im Kino an.
Was in dem Film meiner Meinung nach super aufgebaut war, ist der Innere Konflikt in dem sich Marisa befindet, die sich ihr selbst zusammengeschustertes wertloses Weltbild von einer Gesellschaft von Ariern wieder aus dem Kopf schlagen muss, und ich muss sagen sie ist einer von der harmlosen Sorte, weil sie sich eben mit dem 14 oder 15 Jährigen Rasul auseinandersetzt.
In dem Film kommt noch ein Mädchen vor dass meiner Meinung nach ein wirklicher Glücksgriff war. Die 1992 geborene Jella Haase die Svenja spielt, 15 ist sie im Film, 20 in Wirklichkeit, sieht viel jünger aus als sie ist, die flüchtet von Ihrer Familie, ja eine echte Scheißfamilie und flüchtet in die Gruppe um Marisa, da hat sie Anerkennung wie sie glaubt, da ist sie wer, da kümmert man sich um sie, sie ist so 'ne Art kleine verlogene Göre, so 'ne kleine Puppe die man gerne haben muss und die viel Liebe braucht.
Der Film steigert sich natürlich, es geht nicht nur um Sex mit Marisa und Sexwunsch von Svenja, nicht nur um Hitler Gruß und Ausländern sondern darum dass Marisa merkt wie Scheiße das Ganze ist, was mich an den Film „This ist England“ erinnert, ein unglaublich guter Film, sondern es geht auch darum dass Svenja um Aufmerksam kämpft in die Gruppe will und den Hass gegen andere akzeptiert, während Marisa eben merkt, dass diese Typen eben falsch liegen.
Der Film hat anfangs 'ne Off Stimme, er ist in einer großen Rückblende gehalten, will sagen, der Film fängt am Ende an, am Ende vom Film und man sieht die Vorgeschichte ,so was soll Spannung erhöhen, hat es hier nicht getan, ab Mitte vom Film weiß ich ungefähr wie der Film ausgehen wird, macht aber nichts. Er ist trotzdem gut und sehenswert.
Ich glaube was den Film gut macht ist dass der Regisseur einfach den Film dreht wie er ist, ohne Pathos, realistisch, trotzdem nicht wie eine Dokumentation auf ARTE, sondern er macht den Film einfach so wie es das Leben sein könnte, und er hat meiner Meinung nach Erfolg damit, der Film gefällt mir schon nach 20 Minuten sehr gut.
Was auch an dem Film eigenartig ist, er bezieht keine Stellung er stellt keine Moralfinger oder gar 'ne ganze Hand auf, obwohl ich mir sehr oft gewünscht hätte, dass in dem Film viel mehr vorkäme wo man sieht was für unnötige Schweine diese Rechtsradikalen sind, wie falsch Ihr Gedankenbild ist, wie schlecht sie von anderen denken, wie dämlich es ist sich nicht mit einem Problem auseinandersetzen zu wollen, sondern es gleich hasst.
Svenja im Film spielt 'ne weitere gute Rolle, sie kommt ja aus gutem Haus, sie ist verzogen sie will nicht mehr da mitspielen, die Eltern nehmen sich für sie keine Zeit, das kleine Gör braucht einen Psychiater oder eher mehr Liebe, kein Geld, sie braucht Verständnis und nicht vom Vater eine Zigarette, ja ist 'ne eigenartige Szene, da war alles im Kino ruhig, aber schön wie sie erklärt dass sie nicht raucht.
Marisa im Film wird von der Schauspielerin so dargestellt dass sie 2 Gesichter hat, einerseits hat sie einen weichen Kern, kümmert sich um Ihren OPA im Krankenhaus, ist traurig wenn MAMA das Ganze Zeug vom OPA wegschmeißt, ist auf mütterliche Liebe innerlich angewiesen, reagiert aber wie ein Mann, wie ein Killer und ich kann mir die Marisa gut in Militäruniform vorstellen wie sie gerade ihren 28. Menschen killt.
Dann kommt eben noch Rasul dazu, mein 2. Gedanke, als Rasul eben am Amt ist, den Onkel anrufen will, ich mag keine Ämter, so viele Ämter sind einfach braun gefärbt, schmeißen Leute in Ghettos, und hoffen dass die Gesellschaft noch normal bleibt.
Die Szene wo der Vater von Svenja sie überredet, sie ist ja 15 oder 16, zu rauchen und sich nicht anzuscheißen wenn sie kotzt, das Ganze ist übrigens sehr natürlich gedreht worden, dreht mir irgendwie den Magen um, was für 'ne Irre Gesellschaft.
Und dann als Rasul erklärt, er hat kein Geld für die Schlepper die ihn nach Schweden bringen sollen, da erwacht in Marisa Mitleid und genau das meine ich, wenn Mitleid im Spiel ist, sind deine ganzen Konventionen über Board geschmissen und das ist gut so.
Der ganze Film besteht aus Emotionalen Krüppeln, innerlich eigentlich, aber man sieht das trotzdem in Ihren Handlungen. Nun ich möchte da keine Matura schreiben, der Film ist nichts für Unterhaltungspuristen, er ist einfach ein nachdenklicher Film der in jeder Schule gezeigt werden sollte.
Der Regisseur jedenfalls war in Lübben, Forst, Preschen und hat viele Interviews mit Menschen aus der rechten Szene gemacht und so den Film zustande kommen lassen. Falls wer Zeit hat, sehe er sich die Studie der Friedrich-Ebert-Stiftung an, wo man eben sieht dass der Ausländerhaß viel stärker ist als man in den Medien sieht, innerlich brodelt es und mich würde nicht wundern wenn es einen 2. Hitler geben würde.
Früher gab es nicht so starke Gegensetze, jetzt gibt es nur noch Punks, Neonazis und das normale Volk dass von beiden missachtet wird, mehr aber von den Neonazis, denn die sehen sich als was Besonderes an, schade das sie noch nicht kapieren wie die Welt funktioniert, dass Liebe die stärkste Macht ist und dass Hitler eigentlich einer ist der sich selbst erschossen hat, weil er nicht zugeben wollte dass er verloren war, und der noch dazu Irre war. Aber dass wird wohl noch immer nicht akzeptiert.
Ein aufrührender wichtiger Film, ja er ist anstrengend und zum Essen oder Naschen ist der Film nicht, aber so vom ganzen her hat er 89,88 Punkte verdient.
Was Nutzer loben und kritisieren
Vorteile
- fast alles
- + gutes Spiel einer durchweg eher wenig prominenten Darstellerriege + Authentizität
Nachteile
- etwas zu ruhig der film
- - kleine, logische Schwächen...