Vanilla Sky (VHS) Testbericht

„Vanilla Sky“ , Regie Cameron Crowe .


Mit Penelope Cruz , Tom Cruise und Kurt Russell .



Mr. Sorglos , Tom Cruise , spielt Tragödie .
Was wirklich ist und was Einbildung , lässt sich in Cameron Crowes Kinotrip „Vanilla Sky“ kaum auseinanderhalten .


Sein Leben ist traumhaft ; David Aames , Erbe eines Zeitschriften-Imperiums , sieht blendend aus und residiert in einer durchgestylten Luxus-Wohnung in New Yorks Upper West Side , die schönsten Frauen teilen mit ihm das Bett und ein einzelnes graues Haar in Davids dichtem Schopf scheint seine einzige vage Annäherung an so etwas wie „Sorgen“ zu sein . David gehört die Welt , sein Flüstern kann einen Sturm auslösen , sein Lächeln lässt die Sonne aufgehen . Und kein anderer könnte diese unwiderstehliche Mischung aus Selbstbewustsein und Narzissmus besser personifizieren als Tom Cruise .

Auf der Party zu seinem 33. Geburtstag lernt David Sofia (Penelope Cruz) kennen , und eine leinwandfüllende Liebe bahnt sich an . Für Davids gelegentliche Bett-Genossin und glühende Verehrerin Julie (exzellent : Cameron Diaz) ist das unerträglich . Sie passt ihn am nächsten Morgen vor Sofias Haustür ab , nimmt ihn in ihrem Auto mit - und fährt gegen eine Wand . Der Unfall kostet Julie das Leben und lässt David mit einem auf einer Hälfte grotesk entstellten Gesicht zurück . Der Beau wird zum bemitleidenswerten Monster mit schiefem Grinsen und Matsch-Auge , dem auch die besten Chirurgen nicht mehr helfen können als mit einer Latex-Maske . Aber es geht in dieser Geschichte nicht allein darum , den eitlen Halbgott von den Wolken seines Vanille-Himmels zu stoßen , sondern bald tun sich ganz andere Zeiten (und Wirklichkeiten) den linearen Erzähl-Fluss unterbrechen , den Zuschauer verunsichern . Dann wird schnell deutlich , dass Cameron Crowe uns mehr liefern will als eine Hochglanz-Romanze oder ein Moral-Stück über die Vergänglichkeit äußerer Schönheit und die Oberflächlichkeit der Menschen .

„Abre los ojos“ heißt der Film des Spaniers Alejandro Amenabar („The Others“) , der die Vorlage ist zu „Vanilla Sky“ und den Crowe frappierend exakt - mit Penelope Cruz in derselben Rolle wie im Original - noch einmal gedreht hat . Es ist überraschend , wie wenig es dem als besonders „persönlichen“ Filme-Macher gehandelten Crowe („Singles“ , „Almost Famous“) gelungen ist - abgesehen vielleicht vom poppigen Sound-Track - dem Remake seinen Stempel aufzudrücken . Stattdessen ist „Vanilla Sky“ ein Muster-Beispiel dafür , was passieren kann , wenn ein Superstar wie Tom Cruise - der sich frühzeitig persönlich die Rechte an „Ope , „Almost Famous“) gelungen ist - abgesehen vielleicht vom poppigen Sound-Track - dem Remake seinen Stempel aufzudrücken . Stattdessen ist „Vanilla Sky“ ein Muster-Beispiel dafür , was passieren kann , wenn ein Superstar wie Tom Cruise - der sich frühzeitig persönlich die Rechte an „Open Your Eyes“ gesichert hatte - einen Film an sich reißt . Während Amenabar alles der Story unterordnet , die bei ihm , trotz aller Ähnlichkeit , geschlossener und auch spannender ist , dient Crowe seinem Star . Ob hinter den prosthetischen Spezial-Effekten oder gar hinter das Gesicht komplett verhüllende Gummi-Maske - selbst wenn wir ihn nicht sehen , ist Cruise präsent . Vielleicht erkannte der 39-Jährige in dieser Rolle die Möglichkeit , mit Fragen umzugehen , die sich einer wohl stellen muss , dessen Aussehen zum Hauptteil seines Kapitals wird . Allein , es geht nicht auf : Hinter der Maske der Hässlichkeit bleibt er für uns der Gutaussehende . Man wartet geradezu darauf , dass der Strahle-Mann Tom wieder hinter dem leidgeprüften David hervortritt .

Crowes „Vanilla Sky“ reiht sich ein unter jene Filme , deren Stories sich weniger „horizontal“ entwickeln sondern „vertikal“ neue Ebenen eröffnen : die des Traums , des Wahns oder des Jenseits . Vermeintliche Gewissheiten erweisen sich in diesem Genre am Ende nur als Schatten an der Höhlen-Wand , wobei sich die Protagonisten dieses Umstandes mal mehr („Matrix“) , mal weniger („Memento“) bewusst sind . Die Identität oder gar die Existenz eines Menschen , des Helden womöglich , wird in Frage gestellt . und das Publikum staunt und genießt den Kitzel der Auflösung der Welt , wie es sie kennt . So ist „Vanilla Sky“ eine Art „Mulholland Drive“ für das Mainstream-Puplikum , denn anders als bei David Lynch wird hier schließlich (fast) alles penibel erklärt . Diese Art von Geschichten mit ihren unerwarteten Türen ins Unbewusste laden ein zum Mit- und Weiter-Denken , sind Filme für den Kopf , doch zugleich kommen sie ganz nah an das Herz des Mediums . Denn welcher Ort wäre passender , um die Echtheit der Wirklichkeit zu bezweifeln , als das Kino , wo wir Spiele aus Licht so ernst nehmen wie das Leben draußen . Oder fast so ernst . Oder noch ernster . Was ist ein Film , der uns wirklich packt , anders als ein kollektiver Traum . Und wenn das Licht im Saal angeht , ist das auch nur eine Art zu sagen : „Öffne deine Augen“ !