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In the Bedroom (VHS)

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Über dieses Produkt

Für dieses Produkt liegt noch keine Beschreibung vor.

Technische Daten

Gelistet seit
Bildverhältnis
Widescreen
Genre
Drama
Kategorie
Spielfilm
Altersfreigabe (FSK)
12
System
VHS
Sprache
Deutsch
Vertrieb
Universal Pictures
Ton-System
Dolby Surround
EAN-Code
3259190752313
Auslieferung
22.05.2003
Land / Jahr
USA; 2000
Regie
Todd Field
Darsteller
Tom Wilkinson , Sissy Spacek , Nick Stahl
Originaltitel
In the Bedroom
Anbieter (Label)
Universal Pictures

Was Nutzer loben und kritisieren

Vorteile

  • Hebt sich von den Massenfilmen ab!Die Schauspieler, allen voran Tom Wilkinson und Maris Tomei!Dramatisch und traurig!Aus dem Leben gegriffen = wahre Begebenheit!Wunderbar erzählt!Die letzte Szene!
  • Spannender Thriller mit viel Problematik, der zeigt, wie eine bürgerliche Idylle zerstört wird.

Nachteile

  • Langatmig und wirkt ab und zu langweilig!
  • Nichts für das Massenpublikum.

Schau dir an, was andere denken, bevor du kaufst.

4,7 von 5 Sternen

aus 6 Bewertungen

Erfahrungsberichte zum In the Bedroom (VHS)

Erfahrungsberichte von Nutzern, nicht verifiziert.

  • Eine Familienidylle zerbröselt…

    • Pro -
    • Kontra -
    • Empfehlung Ja

    Die Kritiker waren beeindruckt. Und auch die Besucherzahlen in den USA machten „In the Bedroom“ zu einem der erfolgreichsten Independenten-Filme des letzten Kinojahres. Doch trotz der Überhäufung mit zahlreichen Filmpreisen und der Nominierung für fünf der begehrten Oscars (u.a. auch als bester Film) fiel der starbesetzte Film beim deutschen Publikum durch. Erneut ein Fall der Ignoranz gegenüber anspruchsvollen Filmen oder eine berechtigte Reaktion?

    Die Fowlers führen ein harmonisches Familienleben. Vater Matt ist Arzt und Mutter Ruth leitet den ortsansässigen High School Chor. Doch die neue Freundin ihres Sohnes Frank – der seine College-Ferien in der Heimat verbringt – bereit dem glücklichen Ehepaar Kopfzerbrechen. Die wenige Jahre ältere Natalie hat bereits zwei Kinder und befindet sich noch immer in der schwierigen Trennung von ihrem Noch-Ehemann Richard, der zu keinem Zeitpunkt seine Gefühle unter Kontrolle hat und auch vor physischer Gewalt nicht zurückschreckt.

    Immerzu erscheint Richard in Natalies Haus, zerstört Einrichtungsgegenstände oder terrorisiert die verzweifelte Mutter. Schlichtend versucht Frank in einen dieser Konflikte einzugreifen, doch ein Pistolenschuss löst sich, der Sohn der Fowlers sinkt leblos zu Boden.

    Eine Tragödie nimmt ihren Lauf. Während Matt versucht sein Leben trotz der bedrückenden Trauer erneut in den Griff zu bekommen, versinkt Ruth in ihrem Kummer. Sie zieht sich zurück, spricht nur noch in kurzen Sätzen mit ihrem Mann und sucht einen Teil der Verantwortung bei Natalie und auch bei ihrem Ehemann. Als schließlich Richard auf Kaution freigelassen wird, droht die Situation zu eskalieren...

    Mir fehlen die Worte. Schon lange kam ich nicht mehr derartig deprimiert und bedrückt aus dem abgedunkelten Kino heraus. Lange musste ich auf „In the Bedroom“ warten, lief er doch in den deutschen Kinos nur sehr kurzzeitig. Sicherlich für die Masse eine absolut verständliche Entscheidung. So bietet Todd Field doch einen verstörenden und sperrigen Blick auf eine Familientragödie, die gänzlich gegen die üblichen Hollywood-Konventionen inszeniert worden ist.

    Field, der in Zusammenarbeit mit Rob Festinger das Drehbuch verfasst hat (Oscar-nominiert; nach einer Vorlage von Andre Dubus), versucht entgegen des üblichen Kommerz-Kinos keine Dynamik in seinem Film aufzubauen. Behäbig inszeniert er die einzelnen Szenen, lässt Kameramann Antionio Calvache auf den trauerverzerrten Gesichtern verweilen. Dialoge sind spärlich gesät, stumme Aussagen erhält der Zuschauer aus dem phantastischen Mienenspiel der Darsteller. In bedrückenden Bildern schildert Field das Zerbröseln der Ehe. Die Kleinstadtidylle wird durch den Tod des Sohnes jäh zerstört, das so glücklich erscheinende Ehepaar droht langsam an der Trauer zu zerbrechen. Sie machen sich gegenseitig Vorwürfe, verfallen in Streiterein wegen Kleinigkeiten. Ausweglos scheinen die Fowlers in eine Sackgasse zu laufen.

    Und auch dem Aufbauschen falscher Gefühl wird durch das spärliche Verwenden von musikalischer Unterstützung vorgebeugt, Thomas Newman vermeidet es den Zuschauer durch rührselige Musik zu den Tränen zu rühren. Lediglich im bedrückenden Finale und durch das musikalische Überschneidungen vereinzelter Szenen erhält der Film sein spärliches musikalisches Gewand.

    Achtung hier gehe ich auf das Ende ein

    Trotz meiner Gewohnheit muss ich wie geschrieben einen kleinen Vorgriff auf das Ende vollführen. Wie bereits ersichtlich eskaliert die Situation in die Richtung der Selbstjustiz. Matt und sein bester Freund beschließen Richard im Wald zu erschießen. Doch im Kontrast zu den zahlreichen Hollywood-Filmen, die ebenso die Thematik der Selbstjustiz aufgreifen, verwendet Todd Field keine glorifizierende Darstellung. Er lässt seine Figuren in eine Sackgasse laufen, deren einziger Ausweg der Mord an Richard zu sein scheint. Eine Standpunktergreifung für oder gegen Selbstjustiz wird der Zuschauer nicht erhalten. Lediglich die Reaktion der Filmfiguren kann man ansatzweise erkennen. So scheint Matt – der den Mord zur Rettung seiner Ehe begeht – auch mit dieser Tat nicht fertig zu werden. Verstört fährt er von seiner Straftat nach Hause, sinkt mit einem ausdruckslosen Gesichtsausdruck in sein Bett. Langsam „zoomt“ die Kamera von dem Haus der Fowlers. Direkte Erklärungen wird der Zuschauer vergeblichst suchen, Grundlagen für Interpretationen und gedankliche Fortsetzungen der Situation sind über zu genüge gegeben.

    Ab hier kann man wieder unbelastet weiterlesen

    Phantastisch wird diese bedrückend ruhige Atmosphäre von den brillant aufspielenden Darstellern vorangetrieben. Sissy Spacek – die dreifach Oscar-nominierte Aktrice war zuvor in (u.a.) „Carrie“ und „Eve und der letzte Gentleman“ zu bestaunen, für ihr Auftreten in „In the Bedroom“ erhielt sie zudem einen Golden Globe – und Tom Wilkinson – der begnadete Brite ist in seiner Heimat ein angesehener Theaterdarsteller und war zuvor (u.a) als strippender Arbeitsloser in „Ganz oder gar nicht“ (wofür er mit einem British Film Award ausgezeichnet worden ist) zu begutachten– liefern wahre Glanzvorstellungen ab, ihr intensives Mienenspiel ist beängstigend real. Sie gehen gänzlich auf in ihren Darbietungen als trauerndes Ehepaar: Tom Wilkinson als Vater, der nahezu stumm sein Schicksal aufnimmt und Sissy Spacek als verzweifelt trauernde Mutter. Man kann ihre Trauer und ihren Schmerz greifen, kann mit ihnen fühlen. Verständlicherweise wurden sie für diese intensiven Darbietungen mit einer Oscar-Nominierung geehrt worden sind, wieso aber Wilkinson letztendlich leer ausgegangen ist, ist eine andere Frage.

    Aber auch die Nebenrollen sind ebenso brillant besetzt worden. Allen voran kann in diesen Reihen Marisa Tomei überzeugen. Die Oscar-honorierte Aktrice (für ihren Auftritt in der liebreizenden Komödie „Mein Vetter Winnie“) kann nach etlichen Jahren der filmischen Durchhängephase erneut eine glanzvollen Auftritt als verzweifelte Freundin des Sohnes offenbaren. Von den Fowlers als Schuldige gebrandmarkt, steht sie erneut alleine vor einem familiären Scherbenhaufen. Und auch für diese beeindruckende Darbietung erhielt die Aktrice eine verdiente Oscar-Nominierung. Entgegen ihren üblichen Rollen in leichteren Komödien kann Marisa Tomei beweisen, dass sie auch in der Lage ist eine anspruchsvolle Rolle mit Leben zu füllen.

    Abschließend kann ich trotz dieser Brillanz nur eine eingeschränkte Guckempfehlung für „in the Bedroom“ aussprechen. Normale Kinogänger dürften bei dieser dichten Inszenierung gänzlich überfordert sein. Keinerlei Action-Sequenzen, keine lustigen Sprüche; viel mehr bietet – wie hoffentlich im vorangehenden Text herauskristallisiert worden ist – Marc Foster ein anspruchsvolles und emotionalergreifendes Familiendrama, das zum Nachdenken anregt und bei weitem nicht für einen einfachen Filmabend geeignet ist. Und trotz der sperrigen Inszenierung kann der Film – auch aufgrund einer exzellenten Darstellerriege – begeistern...

    Punkte: 9 von 10 möglichen Punkten
    Internet: movies.uip.de/inthebedroom/

  • Spannender Thriller mit Tiefgang

    • Pro Spannender Thriller mit viel Problematik, der zeigt, wie eine bürgerliche Idylle zerstört wird.
    • Kontra Nichts für das Massenpublikum.
    • Empfehlung Ja

    In the Bedroom (Hummerkasten) kommt es schon mal zu Kämpfen und einem oder zwei Toten, wenn sich drei Hummer darin befinden. Und auch drei Menschen in einer engen Beziehung bleiben nicht immer alle am Leben.

    Aus diesem Motiv der Dreiecksgeschichte entwickelt der Film eine Dynamik, die das Gegenteil eines Happy-End-Films ist: Die brave, bürgerliche Gesellschaft wird durch eine Katastrophe aus dem Gleichgewicht gebracht und reagiert nun ihrerseits gar nicht mehr brav und bürgerlich, sondern fügt der ersten Katastrophe die nächste hinzu. So entwickelt sich eine Tragödie und ein Thriller zugleich, der mich sehr an die besten Filme von Hitchcock erinnert hat.

    Von den Kritikern wurde der Film hoch gelobt, in Amerika hatte er viel Publikum, aber beim deutschen Publikum ist dieser Film durchgefallen . Deshalb muss jeder, der sich für oder gegen den Film entscheiden will, genau überlegen, ob er ein spaßiges Unterhaltungsfilmchen – was er hier nicht findet - oder ein bedrückendes Kunstwerk in der Nachfolge Hitchcocks sehen möchte.

    INHALTSANRISS

    Ein junger Mann ist in den Sommerferien zu Hause und bringt zu einer Grillparty seiner Eltern seine neue Eroberung mit. Diese ist allerdings 5 Jahre älter und zweifache Mutter. Schon das macht die Situation für seine Eltern fast unerträglich. Richtig gefährlich wird es allerdings, als ihr Noch-Mann bei ihr auftaucht und verlangt, dass sie wieder eine Familie werden und er wieder einziehen darf.

    Solche Szenen wiederholen sich mehrmals, wobei die junge Frau auch einmal ein Veilchen davonträgt oder die Wohnungseinrichtung ertrümmert wird. Als der Noch-Mann schließlich mit gezücktem Revolver bei seiner Noch-Frau und ihrem Freund erscheint, hört der Zuschauer nur die Worte: „Leg sofort das Ding weg!“, dann einen Knall, und als die Kamera wieder das bisher nur gehörte Geschehen zeigt, ist der junge Mann schon durch ein Auge geschossen und tot. Weshalb sich wohl die Kamera während des Schusses weggedreht hat?

    Damit entwickelt sich aber die Spannung und die Problematik des Films erst …

    ACHTUNG! HIER WIRD ALLES VERRATEN!

    Wer sich die Spannung nicht nehmen will, sollte bei „Qualität“ weiterlesen.

    Denn jetzt kommt erst die eigentliche Problematik. Die Mutter des getöteten Jungen nämlich kann den Verlust des Sohnes nicht nur nicht verschmerzen, sondern den Anblick des Noch-Mannes seiner Freundin nicht ertragen. Das Wort „Unfall“, das von seiner Verteidigerin bei der Untersuchung mal erwähnt wird, wird sofort vom Gericht zurückgewiesen, und auch der Zuschauer ist empört, dass so etwas überhaupt gedacht wird.

    Aus dem Gedanken „Der Mörder meines Sohnes läuft frei herum!“ wird bald der Gedanke: „Wir bringen ihn in eine andere Gegend, wo wir ihn nicht sehen!“ und die Frage: „Aber wo ist diese Gegend?“, auf die es natürlich nur eine Antwort gibt.

    Aber die ausgeführte Rache führt auch nicht zur Ruhe, denn mit ganz kleinen Indizien wird allmählich gezeigt, dass der Mord vielleicht doch ein Unfall war, dass der Ehemann vielleicht doch kein Mörder, sondern ein verzweifelter liebender Ehemann war und die geschlagene Ehefrau vielleicht ein Flittchen, dass also die Rache nicht nur Mord, sondern eine völlig sinnlose Tat ist, die die Rächer, statt sie zu entlasten, auf ewige Zeiten zusätzlich belastet.

    QUALITÄT

    Dem Regisseur Todd Field gelingt es ausgezeichnet, die heile Welt des spießig-bürgerlichen Amerika, in der sich die Nachbarn treffen und gerade eine Geburtstagsparty gefeiert wird, allmählich zu demontieren. Ist schon die Konfrontation mit der Freundin des Sohnes, die ja älter, Mutter und immer noch verheiratet ist, für die Eltern unerträglich, so bricht diese Welt nach dem Tod des Sohnes völlig zusammen. Langsam ist diese Steigerung, ohne Langeweile zu erzeugen.

    Ich kann es nicht verstehen, das deutsche Publikum. Hier hat es doch einen Film, der Spannung und Qualität zugleich besitzt, der handwerklich ziemlich perfekt und nicht unkünstlerisch ist, der aber das einfache Publikum auch nicht durch zu hohen Anspruch überfordert. Und doch hat der Film das Publikum nicht ins Kino gelockt, jedenfalls nicht in angemessener Zahl. Vielleicht liegt es daran, dass das Durchschnittspublikum langsame Spannung nicht verträgt, sondern lieber Action und dummes Gelächter haben will.

    Mir jedenfalls hat der Film sehr gut gefallen. Er übertreibt nicht mit den Wendungen, sondern zeigt ein Problem auf, das sich aus der Anfangshandlung ergibt, und beleuchtet es von den verschiedenen Seiten, bis eine Erkenntnis aufkommt, die die Reaktion auf die Anfangshandlung in einem nicht mehr nur kriminellen, sondern auch in einem depressiven Licht darstellt.

    Dieses Problem ist der Zerfall der bürgerlich-braven Reaktionen, der heilen Welt: Die eintretende Katastrophe, der erlittene Verlust des Sohnes, wird nicht verarbeitet, sondern führt zu Verfolgungswahn und Rachsucht, und über die falsche Rache zum völligen Zerfall der heilen Welt.

    Die Musik hält sich so im Hintergrund, dass man sie nicht bemerkt.

    Die junge Frau (Marisa Tomey) hat für dihre ausgezeichnete Darstellung der Frau im Zwiespalt zwischen Mann und Freund eine Oscar-Nominierung erhalten.

    Besonders nennen möchte ich noch Sissy Spacek, welche die treibende - und getriebene - Kraft im zweiten Teil des films ist: Die Frau, die aus der Verzweiflung selbst eine Strategie zur Lösung - zur falschen Lösung - ihrer Probleme entwickelt.

    Vielleicht hätte man den Noch-Mann mit jemand Sympathischerem besetzen können, denn warum sollte nicht jemand Sympathisches ein Mörder sein; oder wollte man sagen: Warum soll nicht jemand Unsympathisches KEIN Mörder sein?

    FAZIT

    Wer Hitchcock-Filme geliebt hat, sollte sich diesen Film unbedingt ansehen. Denn er ist geradeso, als hätte ihn der Meister selbst gedreht – Spannung, gepaart mit etwas Kunst und etwas Problematik.

    Wer mal einen sehr dichten, spannenden Film sehen will, der sehr an Hitchcocks Meisterwerke erinnert, der sollte In the Bedroom ausleihen.

    Regie: Todd Field
    Dasteller: TomWilkinson (Dr. Matt Fowler), Sissy Spacek (Ruth Fowler), Nick Stahl (Frank Fowler), Marisa Tomey (Natalie Strout), William Mapother (Richard Strout)
    USA 2001

  • Eine wahre Begebenheit zum Nachdenken!

    • Pro Hebt sich von den Massenfilmen ab!Die Schauspieler, allen voran Tom Wilkinson und Maris Tomei!Dramatisch und traurig!Aus dem Leben gegriffen = wahre Begebenheit!Wunderbar erzählt!Die letzte Szene!
    • Kontra Langatmig und wirkt ab und zu langweilig!
    • Empfehlung Ja

    Vorwort

    Heute möchte ich wieder über einen Film berichten, über den ich zuvor noch nie etwas gehört hatte. Deshalb verwunderte es mich besonders, das er auch noch gleichzeitig für 5 Oscars nominiert war. Es ist einfach kein Film für die Masse, doch trotzdem habe ich ihn mir mal angesehen, obwohl ich ohne jegliche Vorkenntnisse an ihn herangegangen bin. Wie mir am Ende „In the Bedroom“ gefallen hat, werdet Ihr wie gewohnt in meinem Bericht erfahren!

    Kurze Infos zum Film

    Der Film ist ab 16 Jahren freigegeben, was ich meiner Meinung nach nicht so richtig verstehe, denn 12 Jahre hätte hier absolut ausgereicht. Er dauert insgesamt genau 126 Minuten und stammt wie gewöhnlich aus den USA und wurde 2001 produziert. Das Drehbuch stammt von Robert Festinger und Regie führte Todd Field, der auch schon für „Eyes Wide Shut“ verantwortlich war. Außerdem spielte der Film bis jetzt 35 Millionen Dollar ein und das bei Produktionskosten von gerade einmal 2 Millionen!

    Die Schauspieler

    Nick Stahl spielt Frank
    Tom Wilkinson spielt Matt
    Sissy Spacek spielt Ruth Fowler
    Maris Tomei spielt Natalie Strout
    William Mapother spielt Richard
    William Wise spielt Willis Grinnel
    Celia Weston spielt Katie Grinnel
    Karen Allen spielt Marla Keyes
    Frank T. Wells spielt Henry
    Clapham Murray spielt Carl
    Justin Ashforth spielt Tim
    Jonathan Walsh spielt Pater McCasslin

    Wenn ich ehrlich sein soll, gibt es hier keinen Schauspieler der mir großartig bekannt vorkommt, außer vielleicht Tom Wilkinson, obwohl dieser mir auch nur vom Gesicht her bekannt ist. Er spielt seine Rolle als Vater sehr überzeugend, denn er wirkt jederzeit sehr ruhig, auch wenn er am Ende über die Stränge schlägt. Für mich ist das mit einer der positiven Charaktere, zusammen mit seinem Sohn, der jedoch nur bis zur Hälfte des Films mitspielt. Ansonsten ist mir noch besonders positiv die Freundin aufgefallen, die erstens von zwei Männern umschwärmt wird und von Maris Tomei verkörpert. Sie ist der Hauptaugenmerk des Films zumindest am Anfang, denn durch ihr Verhalten eskaliert erst die ganze Situation. Alles in allem sind die Charaktere bunt verstreut und jeder trägt seinen gewissen Anteil zum Erfolg dieses Streifens bei!

    Die Handlung

    Frank ist der einzige Sohn von Ruth und Matt Fowler und hat sich in die hübsche Natalie Strout verliebt. Das wäre nicht das eigentliche Problem und auch nicht, das sie schon zwei Söhne hat. Das Hauptproblem ist ihr jährzorniger Ex-Mann Richard, obwohl die beiden getrennt leben. Er versucht sich allmählich wieder in die Beziehung einzumischen und denkt er hätte noch eine letzte Chance bei Natalie. Doch weit gefehlt, denn sie verpasst ihm einen Korb und das sie mit Frank zusammen ist kann er auch nicht so recht sehen. So kommt es eines Tages in einem Handgemenge zu einem tödlichen Schuss, der das gesamte Leben der Familie Fowler beeinflussen soll...

    Von nun an beginnt die Hölle für die Familie Fowler, denn so ganz kommen sie über den Tod ihres Sohnes nicht hinweg. Viel schlimmer für sie ist jedoch, das der Mörder freigelassen wird, da die Beweise fehlen. Dazu kommt das er höchstens eine Gefängnisstrafe von 5-10 Jahren bekommen würde und durch einen Zwiespalt sieht sich Matt dazu gezwungen, das Heft selber in die Hand zu nehmen. Er möchte, das Richard sofort auswandert, damit er ihnen nicht mehr über den Weg läuft. Doch wird Richard dies machen und sich strafbar machen?

    Mehr werde ich jetzt nicht verraten, denn besonders das Ende ist sehr spannend und zum Teil etwas überraschend!

    Meine Meinung

    Alles in allem wollte ich diesen Film eigentlich gar nicht weiter empfehlen, doch im Nachhinein gebe ich ihm sogar ein „Sehr gut“, denn er grenzt sich absolut von den „Massenfilmen“ aus und das ist auch gut so. Zwar wirkt er sehr langatmig und teilweise vielleicht auch langweilig von der Inszenierung her, aber das ist situationsbedingt und gerechtfertigt. Die Schauspieler überzeugen hier alle sehr, denn sie müssen ihre Rolle teilweise sehr ernst spielen und machen das super, allen voran Tom Wilkinson. Aber auch Maris Tomei gefällt mir sehr gut und passt wunderbar in die Rolle der stark verunsicherten Mutter von zwei Kindern. Außerdem ist der Film ziemlich dramatisch und traurig und zumindest sehr stark aus dem Leben gegriffen. Wie aus dem Abspann zu erkennen wohl auch noch aufgrund einer wahren Begebenheit, denn dieser Film wurde dem toten Jungen geopfert, leider weiß ich den Namen nicht mehr. Hier wird wirklich großartig gezeigt, wie eine Familie diese Probe bestehen muß, denen so etwas Schlimmes wieder fahren ist. Wer also lieber eine schön erzählte Geschichte sehen möchte und keine Action, der ist hier genau richtig, denn er wirkt zwar insgesamt sehr ruhig der Film, doch in der Mitte und am Ende gibt es nochmal ein paar spannende Szenen. Aber vor allem die letzte Szene hat mir noch sehr gefallen, denn dort wird nur der Finger von Matt gezeigt, wo er das Pflaster abnimmt und man seine Fleischwunde noch ein wenig sieht. Soll wohl soviel sagen wie, die Zeit heilt alle Wunden. Insgesamt hat mich diese und auch viele andere Szenen ziemlich zum Nachdenken gebracht. Auf jeden Fall ist der Film ein Ansehen wert und deshalb empfehle ich ihn auf jeden Fall weiter!

    Somit hoffe ich, das ich euch ein wenig weitergeholfen habe mit meinem Bericht und ich wünsche allen Lesern noch einen schönen Tag. Vielen Dank fürs Lesen und Bewerten und ich freue mich schon auf alle Kommentare und Verbesserungen. Bis zu meinem nächsten Bericht, euer Sky!

  • Filmkritik und Meinung zu In the Bedroom

    • Pro -
    • Kontra -
    • Empfehlung Ja

    In the Bedroom

    Neu England, 2001, FRANK FOWLER ( Nick Stahl ) ist am College, er geht dort zur Schule, und es sind gerade Sommerferien. Da ist es ja ganz klar, das er seine Genetoerzeuger, besucht, und als Hummerfänger ein bisschen Kleinknete dazuverdienen will. Macht er auch recht gut. Das einzige was ihn stört an dem Sommer sind ein oder zwei Dinge. Seine Freundin, die er liebt, NATALIE STROUT ( Marisa Tomei ), ist noch verheiratet, und hat 2 Kinder die er zwar liebt, aber er sind nicht seine eigenen. Dann ist da noch die Mutter RUTH FOWLER ( Sissy Spacek ) die wie eine Glucke dauernd um Ihren Liebsten Schützling besorgt ist. Sie will natürlich von der Sommer Romanze nichts wissen, da sie weiß, das so eine Dreierbeziehung nicht gut gehen kann. Sicher NATALIE hat sich längst gegen Ihren streitsüchtigen, leicht verrückten, und eifersüchtigen Mann RICHARD STROUT entschieden, der mit seiner Familie ein großes Unternehmen führt, aber der will natürlich nicht so klein beigeben, und taucht einfach so unvermutet, nachdem sie mit ihm Schluss gemacht hat, einfach auf, auf ner Party, und will mit seinem Freund FRANK ein paar schöne Sekunden, aber mit NATALIE noch eine 2. Schöne Chance verbringen. Das geht nicht so leicht, ist auch nicht nur FRANK dagegen. Sein Vater MATT FOWLER ( Tom
    Wilkinson ) ist hinter seinem Sohn, und nicht nur weil er Arzt ist, sondern ein treusorgender verständnisvoller Vater, hat er das Vertrauen von FRANK längst gewonnen, während RUTH sich ärgert, das er nicht Ihren Ratschlägen folgt, und sich von seiner Mutter zurückzieht. Eines Tages kommt es zu einer schlimmen Situation. JOSH der Sohn von NAT ruft bei FRANK an, da RICHARD zu Hause ist, und herumwütet. Er hat das halbe Haus kurz und klein geschlagen, und das war sicher nicht das Erste Mal. RICHARD weiß ja wer seine Frau vögelt, und taucht kurz danach wieder auf, als FRANK da ist, und mit NAT reden will. Es kommt zu einem Showdown und FRANK landet blutüberstürzt am Boden und ist tot. NAT stürzt runter, und kann nur mehr die Polizei rufen, und den Schock überwinden. Es kommt zu einer Gerichtsverhandlung, aber die läuft irgendwie nicht so wie sie laufen soll. Die Mühlen der Gerechtigkeit mahlen nicht nur langsam, sondern auch etwas falsch geölt, und so ist RUTH und MATT, einst ein so schönes Paar, bald ein Hasserfülltes Konglomerat von Löwenzahn, dessen Liebe zueinander wie die Pollen im Wind davontreiben. Aber das war nicht alles, es kommt alles ganz anders als man glaubt und da ist es selbst nicht so wie man es sich denkt, wie es kommen könnte, da die ganze Geschichte sich so anders entwickelt, wie man nie in sie hineinschauen kann, und so nimmt was seinen Lauf, was für viele nicht so wäre, wie für andere.
    Das ganze ist ein richtiger gut gemachter Seelenstrip. Er dauert 125 Min. und meiner Meinung nach ist der Film um 20 Min. oder so zu lange. Er hat auch nicht das nötige Spannungsniveau was ein „ Spurlos „ oder ein
    „ Der Feind in meinem Bett „ damals hatte. Im Original hat der Film um 10 Min. länger gedauert, und mich würde interessieren welche Szenen da rausgeschnitten wurden. Für 5 Oscars ist er nominiert worden, und gleich eines vorweg, er hat sich die 5 Oscars natürlich nicht so sehr verdient, wie andere Filme. Er hat Ähnlichkeiten mit „ Das Fest „ und „ Das Zimmer meines Sohnes „ und ist eher wohl ein Glanzausnahmestück für richtige Cineasten, und solche die noch solche Spaßvögel werden wollen. Die Verwandlung von einer guten Mutter in eine Furie hat Sissy wirklich hervorragend gespielt, allerdings ist sie viel zu selten im Bild gewesen, und man hätte sich mehr von der treusorgenden Glucke gewünscht. Ein ehemaliges wirklich gut gehendes Familienleben wird durch einen kleinen Fehler eines Menschen zerstört, und man beginnt sich wirklich zu denken, wie arg es sein kann, wenn ein Mann eifersüchtig ist. Es passieren doch jeden Tag solche Schlimmen Sachen, und keiner weiß wie viel Eifersüchtige Männer Ihre Frauen schlagen und sich an den Nebenbuhlern rächen. Die Geschichte ist auch sehr mitnehmend, und es hat auch einen Hauch von „ Schiffsmeldungen „ an sich. Die Personen sind sehr einfach gemacht worden, spielen sehr gut, und man merkt gar nicht das sie eine Rolle spielen. Na ja ein bisschen schon, und hin und wieder vergisst man ganz und gar auf das Futtern vom 5 € teuren Häagan Dasz Eis, das mitgebracht wurde, und die Zeit vertreiben sollte. Nach dem der Film begonnen hatte, war er sehr ruhig, er war fast langweilig, dann kam wieder so ein Spannungsschub, ungefähr so wie wenn George Clooney, oder Doogey Howser eine kranke Ameisenkuh entschwängert, und einer Blauwälin gebären hilft. Dann war es wieder ruhig, dann die Geschichte, dann wieder ein Spannungsschub. Und das ganze ist auch im Endeffekte nicht so irre gut gewesen, hat zwar zu dem Film gepasst, wie die Dialoge, aber es war auch nicht mehr. Es hat einfach an Spannung gefehlt. Sicher das waren jetzt einige negative Kritikpunkte, aber das ist ja so wie beim Zigarettenrauchen. Hat zwar auch nur negative Kritikpunkte, aber man kann wunderbar abnehmen. Meine Freundin hat sich die ganze Zeit in meine rechte Schulter heulgegraben, und ich fühlte mich die ganze Zeit wie die Dachsteinhöhle, so richtig ausgespült. Als der film aus war, dachten wir uns, he warum ist alles so ruhig im Kino, obwohl es so voll war, der Film hat seine Wirkung nicht verfehlt. Schade ist das man nicht mehr von gesetzlicher Seite her hat gesehen, schade ist, das man nicht mehr von der Vorgeschichte gesehen hätte, ich hätte auch viel mehr lieber von FRANK´s Leben gesehen, und gehört, und ich hätte gerne von MATT mehr erfahren, die Charaktere sind leider außer Acht gelassen worden. Trotzdem war die Story sehr spannend, und sehr realistisch gemacht worden, und sie ist auch so gut gespielt.

    Ganze ehrlich verdiente, cineastische Kritische

    80,01 von 100

  • wildheart

    Normalität und Brüchigkeit

    • Pro -
    • Kontra -
    • Empfehlung Ja

    Eine der spannendsten Fragen (nicht nur) des Films ist die, wie Menschen aus ihrer Normalität durch ein existentielles Ereignis herausgerissen und zu unerwarteten Handlungen verleitet werden. Todd Field ging einer solchen Frage nach.

    Inhalt
    In einer Kleinstadt in New England lebt Frank Fowler (Nick Stahl) mit seinen Eltern, dem Arzt Matt Fowler (Tom Wilkinson) und Ruth (Sissy Spacek), die sich gerade damit beschäftigt, einen Schulchor auf den Labor-Day vorzubereiten. Frank hat College-Ferien, verdient ein bisschen Geld beim Hummerfang. Doch seine Gedanken kreisen im Moment nicht um seine berufliche Zukunft. Er ist verliebt in die um einige Jahre ältere Natalie Strout (Marisa Tomei), die zwei kleine Söhne hat und in Scheidung von ihrem Mann Richard (William Mapother) lebt. Matt und Ruth mögen Natalie, doch insbesondere Ruth kommt mit der Beziehung ihres Sohnes zu Natalie nicht zurecht. Hinzu kommt, dass Richard, der zur Gewalttätigkeit neigt, nicht akzeptiert, dass Natalie sich von ihm getrennt hat, und schon gar nicht, dass sie eine Beziehung zu Frank hat.

    Richard taucht uneingeladen auf einer Geburtstagsparty für einen der Söhne der Strouts auf, sitzt plötzlich im Haus von Natalie, will sie zwingen, die Beziehung zu ihm wieder aufzunehmen. Doch Richard geht noch weiter und verprügelt Frank. Die Fowlers überlegen, ob die Polizei zu informieren, doch Frank will Richard nicht anzeigen, um den Konflikt nicht eskalieren zu lassen. Als Richard das Mobiliar in der Wohnung Natalies zerstört, bekommt sie es mit der Angst zu tun. Frank ist entschlossen, die Polizei jetzt doch zu informieren. Doch dazu kommt es nicht mehr. Richard erscheint an der Haustür, will sich angeblich entschuldigen. Während sich Natalie und die Kinder im Kinderzimmer aufhalten, kommt es zur Katastrophe. Richard hat eine Waffe bei sich. Beim Streit mit Frank erschießt Richard ihn.

    Für die Fowlers bricht eine Welt zusammen. Richard kommt zudem auf Kaution frei, da es keine unmittelbaren Zeugen für den Vorfall gibt. Natalie hatte den Schuss gehört, aber nicht gesehen, wie es passiert war. Die Verteidigung und Richard behaupten, es sei ein Unfall gewesen. Für Ruth und Matt ist es unverständlich, dass der Mörder ihres Sohnes frei herumläuft. Zudem begegnet Ruth immer wieder Richard – eine für sie unerträgliche Situation. Verzweifelt versucht Matt, Anhaltspunkte dafür zu finden, dass Richard vorsätzlich seinen Sohn getötet hat. Die Trauer um ihren Sohn macht Ruth und Matt hilflos. Es kommt zu Auseinandersetzungen zwischen beiden. Matt kann es nicht mehr ertragen, dass Ruth immer mehr in ihrer Trauer, ihrer Wut und ihrem Hass, auch auf Natalie, die sie für mitschuldig hält, versinkt und trifft eine Entscheidung ...

    Inszenierung
    Todd Field schildert die Atmosphäre der Lebenswelt in einer amerikanischen Kleinstadt, deren Einwohner in Geborgenheit, Glück, Friedfertigkeit und Solidarität leben. Nichts scheint diese Welt gefährden zu können. Die Probleme des Alltags sind belanglos, größere Konflikte scheint es nicht zu geben. Die Beziehung von Frank zu Natalie, mit der vor allem Ruth nicht zurecht kommt, ist von tiefer Zuneigung geprägt; Frank liebt ihre Söhne und die mögen Frank. Selbst der Altersunterschied zwischen beiden spielt letztlich keine Rolle. Die Versuche Ruths, die beiden zu trennen, scheitern am Widerstand Franks und auch Matts, der seinen Sohn gewähren lässt. Auch dieser Konflikt scheint der Stabilität der Beziehungsnetze nichts anhaben zu können. Irgendwann wird sich Ruth damit abfinden, dass ihr Sohn eine (noch) verheiratete Frau liebt; irgendwann wird Richard Ruhe geben, und sei es mit Hilfe der Polizei.

    Der Mord an Frank scheint zunächst nichts weiter zu sein als eine massive Störung der lebensweltlichen Stabilität. Doch er ist mehr. Er lässt Konflikte aufscheinen, die vor der Tat vorhanden, aber nicht ausgesprochen waren. Beeindruckend ist in dieser Hinsicht vor allem eine Auseinandersetzung zwischen Matt und Ruth, in der Ruth ihrem Mann vorwirft, er habe sie nicht nur in ihrer Trauer allein gelassen, sondern trage Mitschuld am Tod Franks, weil er seinen Sohn habe immer gewähren lassen, mit Frank nie über die Beziehung zu Natalie gesprochen habe. Matt kontert: Ruth wäre nie mit dem zufrieden gewesen, was Frank betrifft. Schon als Frank klein gewesen sei, habe sie ihn ständig in eine bestimmte Richtung erziehen wollen – ohne Rücksicht auf die Bedürfnisse des Kindes.

    Field zeichnet seine Figuren in einer an Intensität kaum zu überbietenden Weise. Aber er zeichnet ebenso deutlich ein sympathisches, Wärme und Geborgenheit ausstrahlendes Milieu, das nicht fähig zu sein scheint, mit einem existentiellen Einschnitt wie dem Tod Franks umzugehen. Erst als die unausgesprochenen Konflikte nach dem Mord sichtbar werden, wird bewusst, welchen Stellenwert sie auch vor dem Ereignis bereits hatten. Der Mord ist nicht nur ein einschneidendes Ereignis, sondern ein schneidendes. Er schneidet in das Beziehungsnetz der Gemeinde und vor allem der Familie. Er reißt eine Wunde weit auf, die nie verheilt war – wie ein Hummer, der sich »in the bedroom« (dem Hummerkäfig) verfängt – und zwar ein Hummer zu viel, scheinbar ein Fremdkörper, etwas Fremdes, nicht zur Lebenswelt gehöriges, fast schon außerirdisches Moment, das alles durcheinander bringt.

    Das Fatale an dieser Situation besteht vor allem darin, dass eine Lebenswelt ins Wanken gerät, die im positiven Sinne stabil zu sein scheint, in der wir uns alle mehr oder weniger aufgehoben fühlen würden. Doch zu dieser Welt gehört eben auch Richard. Das aber wollen die anderen nicht wahr haben. Denn Richard ist ein Störenfried, der »Außerirdische«, der angeblich nicht zu dieser Welt Gehörige. Kein Mensch fragt nach Richard, keiner will sich wirklich mit ihm beschäftigen, keiner will sehen. Auch Ruth nicht. Sie will nicht Richard sehen, sondern sie spürt nur die vermeintliche Fremdheit in ihm und durch ihn. Auch sie, gerade sie hält ihn für einen Fremdkörper, der nicht aus ihrer Welt kommt und nicht in ihre Welt gehört.

    Richard ist ein zutiefst unsympathischer Mensch. Alle anderen Figuren des Dramas dagegen sind sympathische, freundliche, liebevolle Menschen. Der Ausgang dieses Dramas ist genau in diesem Bild zu suchen, das dem Publikum ebenso eindringlich vermittelt wird wie die Störung des Bildes, die alles auf den Kopf stellt. Fields Film (ver)stört, ohne in irgendeiner Weise zu bewerten oder zu verurteilen.

    Schauspieler
    Tom Wilkinson spielt einen Menschen, der in sich zu ruhen scheint, der Ruhe ausstrahlt, der überlegt handelt, aber in vielen Situationen rat- und hilflos da steht, nicht weil er die Hände in den Schoß legt, sondern weil er einerseits mit bestimmten Konflikten nicht umgehen kann, andererseits in Liebe zu seiner Familie handelt und handeln will, der zu verstehen versucht, der die Friedfertigkeit des Milieus aufrechterhalten, ja retten will – und trotzdem scheitert.

    Sissy Spacek als bemühte, liebende, aber eben auch zu sehr in das Leben ihres Sohnes eingreifende Mutter, die der Situation nach dem Tod ihres Sohnes endgültig nicht mehr gewachsen ist, spielt ebenso überzeugend wie Marisa Tomei als Natalie, die nach dem Mord an Frank in eine schier ausweglose Situation gerät. Auch die anderen Rollen, insbesondere William Mapother als Richard, aber auch William Wise und Celia Weston als enge Freunde der Fowlers sind hervorragend besetzt.

    Fazit
    »In the Bedroom« ist ein in jeder Hinsicht erschütternder Film, eine intensive Studie über die Störung eines Milieus, das in jeder Hinsicht stabil erscheint. Field löst die Normalität dieses Milieus nach und nach auf, er präsentiert die Bruchstücke, die Angriffspunkte, die Verletzlichkeit und die Hilflosigkeit einer vertrauten Lebenswelt. Er erzählt diese Geschichte und überlässt die Konsequenzen des Erzählten vollständig dem Betrachter. Field liefert keine Lösungen, die Inszenierung weigert sich, mit Erklärungen zu beruhigen.

    In the Bedroom
    USA 2001, 130 Minuten
    Regie: Todd Field
    Drehbuch: Rob Festinger, Todd Field, nach einer Geschichte von Andre Dubus
    Hauptdarsteller: Tom Wilkinson (Dr. Matt Fowler), Sissy Spacek (Ruth Fowler), Nick Stahl (Frank Fowler), Marisa Tomei (Natalie Strout), William Mapother (Richard Strout), William Wise (Willis Grinnel), Celia Weston (Katie Grinnel), Karen Allen (Marla Keyes), Frank T. Wells (Henry), W. Clapham Murray (Carl), Justin Ashforth (Tim), Jonathan Walsh (Pater McCasslin)

    © Ulrich Behrens 2002
    (zuerst veröffentlicht in www.ciao.com unter dem Mitgliedsnamen Posdole)

  • Fesselnd, erschreckend, faszinierend!!!

    • Pro -
    • Kontra -
    • Empfehlung Ja

    Hier nun meine Meinung über einen Film, der meinen Freundeskreis in zwei Lager spaltet: Die einen wären fast eingeschlafen, die anderen (na ja, eigentlich nur ich) waren total begeistert! Hier nun die Meinung zu einem gänzlich unkommerziellen Kinostreifen:

    -------STORY:-------
    Die Geschichte spielt in einer kleinen, idylischen Fischerstadt der USA. Dr. Matt Fowler (Tom Wilkinson) ist Arzt und hat eine Frau, Ruth Fowler (Sissy Spacek), und seinen Sohn Frank (Nick Stahl).

    Frank studiert Architektur, ist aber gerade in den Semesterferien (?) zu Hause und führt eine Beziehung mit der 10 Jahre älteren Natalie (Marisa Tomei). Seine Mutter ist zwar ein bißchen gegen diese beziehung, da sie den Altersunterschied für problematisch hält und sie befürchtet, er würde das Studium schleifen lassen. Noch mehr ist aber Natalies Noch-Ehemann Richard (William Mapother) gegen die Beziehung, weil er Natalie zurückhaben möchte und er den Gedanken nicht erträgt, dass ein viel Jüngerer als er, mit seiner Noch-Frau zusammen ist.

    So terrorisiert Richard Natalie und die gemeinsamen Kinder regelrecht. Er verwüstet ihr Haus, schlägt Natalie und auch Frank wird von ihm angegriffen. Langsam legt sich ein Schatten über die Idylle...

    Eines Tages taucht Richard wieder bei Natalie zu Hause auf. Frank versucht ihm klarzumachen, er solle das Grundstück verlassen, da er ihn nicht ins Haus lassen werde. Doch Richard kommt durch den Hintereingang herein, es kommt zum Streit und als Natalie hinzukommt, um zu schlichten, hört sie nur noch einen Schuss und Frank liegt mit einem Kopfschuss am Boden - tot!!!

    Von nun an verändert sich das Leben von Natalie, vor allem aber von Matt und Ruth Fowler schlagartig. Sie haben ihren einzigen Sohn verloren, müssen mit der Trauer fertig werden und einen schweren Gerichtsprozess überstehen. Zur Trauer kommt noch unsagbare Wut, als Richard auf Bewehrung freigelassen wird und Matt und Richard nun auch noch das Vertrauen in die Justiz verlieren...

    -------SCHAUSPIELER:-------
    Die Schauspieler sind einsame Spitze!!! Das sieht man schon daran, dass beide Hauptdarsteller, Tom Wilkinson und Sissy Spacek, in diesem Jahr für den Oscar als beste Hauptdarsteller nominiert wurden. Aber auch die anderen Schauspieler sind toll. Man kann sich wirklich in jeder Szene in die Charaktere hineinversetzen. Und diese grausame Trauer und Wut so gut rüberzubringen, wie Tom Wilkinson und Sissy Spacek, ist wohl das schwerste, was die Schauspielerei zu bieten hat. Die beiden sind schließlich in einer absoluten Ausnahmesituation, in die sich kaum jemand hineinversetzen, geschweigedenn sie schauspielerisch rüberbringen, kann.

    Toll ist auch, dass die Schauspieler nicht, wie in anderen Hollywood-Filmen sonst üblich, herausragend aussehen. Hier sieht man mal wirklich \"normale\" Menschen, die man überall auf der Straße treffen kann. Die Frauen sind nicht superschlank, 90-60-90, vollbusig und mit frisch gestylten Haaren. Die Männer stecken auch nicht in jeder Szene in einem neuen Designer-Anzug und sind auch nicht das, was man ein Schönheitsideal nennen könnte.

    -------SPECIAL EFFECTS:-------
    Gibt es nicht!!! Hier wird wirklich 100%ig nur auf die Handlung geachtet und alles, was irgendwie davon ablenken könnte (gilt auch für Filmmusik) wurde weggelassen und sehr minimiert.

    -------KOMMENTAR:-------
    Der Film ist absolut toll!!! Hier geht es nicht darum, das große Geld zu machen, sonst würde Sissy Spacek durch Julia Roberts und Tom Wilkinson durch Tom Cruise ersetzt werden und dann wären wohl auch ein paar Stunts und Explosionen zu sehen sein. Außerdem wäre der Film dann wohl actiongeladen, was er so aber nicht im geringsten ist!

    Im Gegenteil: Der Film ist nicht actiongeladen und auch nicht spannend, wie es Hollywood-Thriller sind. Hier wird die Spannung dadurch erzeugt, dass man sich nach dem Mord fragt, wie Matt und Ruth mit dieser Situation fertig werden. Das allein, gepaart mit der wirklich großartigen schauspielerischen Leistung aller Akteure, macht den Film absolut sehenswert.

    Wer sich entschließt, \"In The Bedroom\" zu sehen, muss aber auch gewillt sein, nachzudenken und sich nicht nur beriseln zu lassen. Außerdem muss man sich wohl auch für Schauspielerei an sich interessieren, um die wirklich große Leistung von Tom Wilkinson und Sissy Spacek würdigen zu können. Auf wen dieses Zuschauer-Profil ;-) zutrifft, wird einen der tollsten Kinoabende überhaupt haben. Alle anderen werden sich unsäglich langweilen, was ich ja auch in meinem Freundeskreis erlebt habe.

    Im Kino, in dem ich war, ist der Film ab 12 Jahren freigegeben, was ich für falsch halte! Die Szene, in der Franks Kopf nach dem Kopfschuss in Großaufnahme gezeigt wird, ist sicher nichts für Kinder ab 12 Jahren. Ab 16 Jahren kann man den Film freigeben, obwohl ich glaube, dass man mit 16 Jahren diesen Film noch nicht recht zu schätzen weiss. Die Story hat nämlich wirklichen Tiefgang und mit 16 gehen die meisten doch eher in Actionfilme - und die werden hier enttäuscht sein.

    -------FAZIT:-------
    Wer Lust auf Schauspielerei der Spitzenklasse und eine Handlung die tiefsinnig und interessant ist hat, darf sich \"In the Bedroom\" nicht entgehen lassen. In meinen Augen ist der Film top!!!

Wie wir Zustandsangaben vergleichbar machen

Jede Plattform benennt Zustände anders — „Neuwertig“, „Hervorragend“ und „Wie neu“ meinen oft dasselbe. Wir ordnen jede Originalangabe einer von vier Stufen zu. Es ist eine Tonleiter, keine Ampel: auch die unterste Stufe beschreibt ein voll funktionsfähiges Gerät. Die Originalangabe der Quelle steht in jeder Angebotszeile daneben.

  1. In Ordnung

    Deutliche Spuren, voll funktionsfähig

  2. Gut

    Sichtbare Spuren, Display ohne Defekte

  3. Sehr gut

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  4. Wie neu

    Keine sichtbaren Gebrauchsspuren

Defekt

Gerät funktioniert nicht oder nur eingeschränkt — zum Beispiel für Ersatzteile oder Reparatur.