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Testberichte und Erfahrungen zum Filmkritiken

Erfahrungsberichte von Nutzern, nicht verifiziert. Seite 8 von 11

Erfahrungsberichte zum Filmkritiken

  • Donnie Darko - Hoffentlich bald auch in Deutschland....

    • Pro Kamera, Schnitt und vor allem der Score!!
    • Kontra Plot
    • Empfehlung Nein

    Zum Film kann ich sagen, dass ich seit langem mehr keinen optischen Augenschmauss erleben durfte, der mit Donnie Darko zu vergleichen wäre. Auf die Story möchte ich garnicht weiter eingehen, weil ich denke, dass sie in diesem Film die einzige Schwäche darstellt. Den ehesten Vergleich mit einem anderem Film kann man vom Plot her wohl zu \"Final Destination\" ziehen. Wobei ich sagen muss, dass Donnie Darko wesentlich intelligenter angelegt wurde.

    Optisch und musikalisch ist dieser Film jedem zu empfehlen, der sich ein bißchen über die 08/15-Werke hinaus für Film interessiert. Lange habe ich nicht mehr eine so perfekte Harmonie zwischen Bild, Schnitt und Ton gesehen/gehört wie hier. Ein wesentlicher Bestandteil des Bildes sind die harten kontrastreichen, aber mitunter auch sterilen Farben, die dem Film seine Stimmung geben. Wunderschöne Kamerafahrten, untermalt von einem stimmungsvollen Score, runden das Bild in sich ab und verleihen ihm eine einzigartige Ästhetik.

    Schauspielerisch hat durch die Bank ein tolles Casting stattgefunden. Mindestens so einzigartig wie Jake Gyllenhaal (Donnie Darko), sind die Darsteller der Stereotypen von denen er umgeben ist. Oft stellen diese, mit ihrem nahezu unzerbrechlichen Idealismus, einen vollkommenen Kontrast zur verstörten Figur des Donnie dar. Dies wiederum zieht häufig einen (scheinbar) unfreiweillig amüsanten Unterton nach sich.

    Auf einer Punkteskala von 0-10 gebe ich dem Film, aufgrund eines teilweise recht missverständlichen Plots eine 8-9.

    Bisher ist Donnie Darko noch nicht auf dem deutschen Markt erschienen, obwohl er bereits letzten Spätsommer in den USA anlief. Die von Euch, die letztes Jahr auf dem Fantasy-Filmfest waren hatten das Vergnügen den Film zu sehen. Allen anderen Empfehle ich (bei Interesse) sich die Code 1-DVD aus den USA zuzulegen.

    Gruß!

    HiFi

  • Kissing Jessica --- Rilke als "Kuppler"

    • Pro netter Film
    • Kontra -
    • Empfehlung Nein

    Neulich war ich im schönen Amiland mal wieder im Kino. Der Film, den wir uns angesehen haben hiess „Kissing Jessica Stein“. Der deutsche Titel wird „Kissing Jessica“ sein, er läuft am 25.7. in Deutschland an.
    Ich habe mir den Film auf Empfehlung eines (schwulen) Freundes angesehen. In den USA ist dieser Film sehr beliebt.

    ...erst mal was zur
    STORY:
    Die „Heldin“ des Film ist die Journalistin Jessica Stein (sehr gut gespielt von Jennifer Westfeldt). Jessica ist - eher unfreiwillig - Single. Sie Findet einfach nicht den Richtigen, alle Männer mit denen sie sich trifft stellen sich beim näherer Betrachtung als absolute Nieten heraus. Jessica sieht sich den ständigen Kuppelversuchen ihrer Mutter (Tovah Feldshuh) und ihrer Oma ausgesetzt. Diese beiden Damen versuchen ständig Jessica mit irgendwelchen Männern aus ihrer jüdischen Gemeinde zu verkuppeln. Doch diese Typen sind in einem Horrorkabinett entschieden besser aufgehoben als bei einem Rendezvous mit Jessica...
    Auch der Versuch ihrer Kollegin Joan (Jackie Hoffman) sie bei einem Dinner mit einem vermeintlichen Single endet im Desaster, als sich herausstellt dass der Typ doch schon vergeben ist. Während dieses Dinners bekommt Jessica von ihrem Boss Josh(Scott Cohen) auch noch völlige Beziehungsunfähigkeit attestiert.
    Als sie zur Krönung des ganzen dann auch noch hört dass in Kürze ihr Bruder heiraten wird ist die arme Jessica völlig frustriert und bekommt gehörige Torschlusspanik.

    Diese Probleme kennt die Galeristin Helen (Heather Juergensen) nicht, im Gegenteil: sie plagt eher der Überschuss an Männern. Helen hat neben ihrem Ehemann stets noch mindestens einen weiteren Lover, trotzdem ist sie nicht so recht zufrieden mit ihrem Sexualleben. Und so gibt sie eine Kontaktanzeige in der Rubrik „SIE sucht SIE“ auf. Diese Anzeige beginnt mit einem Zitat von Rainer Maria Rilke...

    ...und auf dessen Gedichte fährt Jessica Stein voll ab. Eigentlich fühlt sich Jessica nicht zu Frauen hingezogen, doch die Anzeige macht sie neugierig auf die Verfasserin. Doch beim ersten geplanten Treffen bekommt sie gleich kalte Füsse, nur mit Mühe kann Helen sie von der Flucht im Taxi abhalten. Die beiden kommen bei einigen Drinks näher ins Gespräch, sie quatschen zunächst über typische Frauenthemen (MÄNNER...J). Doch Jessica kann sich eine Beziehung zu Helen nicht vorstellen: beim ersten Treffen ist nicht mehr drin als ein paar Küsse (auch wenn diese schon immer wilder werden).
    Jessica blüht richtig auf, es kommt aber weiterhin nicht zum Äussersten zwischen den beiden Frauen.
    Schliesslich begeht Jessicas Mutter einen „Fehler“: sie lädt Josh und Hellen zu Sabbatfeier ein (und zusätzlich mal wieder einen der unerlässlichen jüdischen Heiratskandidaten für ihre Tochter...). Nach einem Unwetter werden alle Gäste überredet im haus zu übernachten. Jessica soll mit Helen in ihrem Kinderbett schlafen --- und natürlich verleben die Beiden eine erotische Nacht!
    Fortan führen die beiden eine erotische Beziehung, von der allerdings niemand etwas ahnt. Die Kollegen wundern sich lediglich dass jessica immer mehr aufblüht und sich zur selbstbewussten, schlagfertigen Powerfrau entwickelt.
    Allerdings kommt es zum Streit, als helen erfährt dass Jessica ohne siezur Hochzeit ihres Bruders gehen will und die Einladung extra versteckt hat.
    Weiterhin versucht auch Josh wieder Jessicas Zuneigung zu gewinnen... was wird passieren??!! Seht es Euch selber an!

    DARSTELLER:

    Jessica Stein: Jennifer Westfeldt
    Helen Cooper: Heather Juergensen
    Josh Meyers: Scott Cohen
    Judy Stein: Tovah Feldshuh
    Joan: Jackie Hoffman


    Jennifer Westfeldt und Heather Juergensen geben beide eine sehr gute Leistung ab. Westfeldt war in den USA schon in verschiedenen Fernsehserien zu sehen. Sie und Heather Juergensen haben auch das Drehbuch verfasst. Beide Schauspielerinnen liefern eine reife Leistung ab. Besonders gut gefallen hat mir auch Scott Cohen in der Rolle des Josh – er spielt den herablassenden und doch irgendwie beleidigten Ex-Lover sehr gut.

    REGIE:
    Regisseur Charles Herman-Wurmfeld hat mit diesem Film seinen ersten Kinofilm abgeliefert. Er macht seine Arbeit allerdings sehr gut.

    Zum FILM:
    Es war wirklich nett diesen Film anzusehen. Man bekommt zwar keine Spezialeffekte zu sehen, aber es lohnt sich trotzdem den Film mal anzusehen. Der Film hat ziemlich lustige Momente (die Verkupplungsversuche durch Jessicas Familie sind echt gut!). Am Ende des Films ist die Story meiner Meinung nach leider etwas unausgearbeitet.
    Alles in allem kann man einen einen netten Kinoabend verbringen, in dem es einiges zu lachen gibt und den man dann bei nicht ganz ernsten Diskussionen in der Kneipe ausklingen lassen kann...

  • Die fabelhafte Welt der Amélie-ein wunderschöner französischer Film zum mitlachen u

    • Pro Viel Fantasie, ein Film zum Träumen, gute Schauspieler, meiner Meinung nach einer der besten (Liebes-) Filme die ich jeh gesehen habe
    • Kontra Manche könnten ihn evtl. als langweilig sehen. mann sollte halt nicht nur auf Actionfilme stehen!
    • Empfehlung Nein

    Schon nachdem ich das erste mal \"Die fabelhafte Welt der Amélie\" gesehen hatte, war ich einfach begeistert von der Verträumtheit und dem Ideenreichtum dieses französischen Films.

    Da ist diese Frau, Amélie Poulin, eine in Paris lebende Kellnerin die schon seit ihrer Kindheit einen Sinn für die kleinen und unscheinbaren Dinge des Lebens hat.Und eines Tages beschliesst sie, dich in das Leben ihrer Mitmenschen einzumischen um sie glücklich zu machen.
    Doch in all dieser Hilfsbereitschaft in der sie versucht anderen das Leben zu verschönern vergisst sie ganz erst mal das Wirrwarr in ihrem eigenen Leben zu ordnen.

    Und eines Tages begegnet sie am Gare de l\'est einem Mann.Sie sieht ihn ab da immer öfters. Nein, normal benimmt er sich nicht gerade. Jedes mal kniet er vor einem Foto-Fix-Automaten und kehrt die zerissenen Fotos von fremden Leuten, denen ihre Porträts wohl nicht gefallen hatten und sie sie darum weggeschmissen hatten,unter dem Automaten hervor. Aber für Amélie ist er genau richtig. Er scheint auch solche Eigenarten zu haben wie sie.
    Und, ob nun Schicksal oder nicht, sie bekommt an einem Tag mit, wie er ein Album welches er immer bei sich hat, auf der Straße verliert.

    Sie nimmt es an sich und versucht mehr über den geheimnisvollen unbekannten herauszufinden.
    Als sie dann aber herausfindet, dass er in einem Erotikshop arbeitet, waren ihre Hoffnungen schon zunichte gemacht.So einen wollte sie nicht!
    Trotzdem wagt sie sich in das Geschäft, nur um das Album abzugeben.Dort spricht sie dann aber noch mit einer bekannten von ihm.
    Ein komischer Kauz sei er,Nino, ein Träumer, früher habe er Spuren gesammelt und in Gips eingegossen und wenn er ein Lachen einer Person gehört habe, dass er lustig fand, habe er es sofort aufgenommen...

    Da war sie wieder: die vorstellung des Idealmannes, der wohl einzige, der die selben Eigenarten wie Amélie zu haben scheint!
    Ein Träumer, der in den Tag hineinlebt, den andere wohl eher als \"verrückt\" abstempeln würden!

    Nun war Amélie sicher: sie MUSSTE ihn einfach kennenlernen.
    Aber Amélie wäre nicht Amélie wenn sie den weg zu ihm nicht als ein geschicktes Rätsel \"verpacken\" würde, durchaus mit vielen Umwegen!
    Jeder andere würde einfach seine Nummer erfragen und ihn um ein Treffen bitten, nicht so Amélie!
    Sie würde sich niemals so einfach ins Leben stürzen und gewisse Risiken eingehen!
    So ähnelt die Bekannschaft zwischen den beiden eher einer Verfolgungsjagd, wobei Amélie diejenige ist, die sich versteckt.

    Diesenrührenden fantasievollen Film MUSS man einfach einmal gesehen haben.Es wird wohl kaum bei dem einen Mal bleiben.

    Audrey Tautou (Amélie) und Mathieu Kassovitz(nino) verkörpen die beiden Figuren wirklich nahezu Perfekt. Auch vom Äusserlichen her sind sie die besten Besetzungen die man sich vorstellen könnte.
    Ich kann den Film wirklich nur jedem ans Herz legen.Egal wie alt man ist.

    Viel Spaß!

  • Kevin Smith Part III- "Chasing Amy"

    • Pro -
    • Kontra -
    • Empfehlung Nein

    So, jetzt wird es aber wirklich endlich Zeit die Kevin Smith Berichte fortzusetzen.
    Hab mich um „Chasing Amy“ wohl auch ein wenig gedrückt, da dieser Film ein wenig aus dem sonst üblichen Rahmen fällt, obwohl es auch hier viele Lacher gibt, ist die Thematik doch wesentlich ernster als noch in „Clerks“ oder „Mallrats“.
    Auch wurde hier diesmal bei der Besetzung einiges geändert, diesmal sind es nicht nur unbekannte Schauspieler, sondern schon einige mehr oder weniger Hollywood-Größen dabei.

    Aber erst mal zur Story:

    Holden ( Ben Afflek ) und Bankie ( Jason Lee ) sind schon ewig die besten Freunde und produzieren gemeinsam die erfolgreiche Comicserie „Bluntman und Chronic“.
    Bei einer Comic-Convention lernt Holden die hübsche Autorin Alyssa ( Joey lauren Adams ) kennen und ist sofort Feuer und Flamme für das überdrehte Girl.
    Die beiden verabreden sich für den nächsten Abend in einem Club, was in Holden natürlich sofort Hoffnungen weckt.
    Um so größer der Schock, als Holden merkt, das er sich in einem Lesbenclub befindet und Alyssa in den Armen einer anderen Frau sieht.
    Schon hier kommen wieder Smith´s große Stärken zur Geltung, die Dialoge am Tisch des Clubs, wenn Bankie sich über Holden und die Lesbensache lustig macht oder Alyssa über Sex philosophiert sind einfach einzigartig.
    Doch Holden bleibt dennoch dran und es baut sich eine große Freundschaft zwischen ihm und Alyssa auf, worauf Bankie schon bald mit Eifersucht reagiert.
    Doch wer kennt das nicht, „nur“ Freundschaft zwischen Mann und Frau klappt selten und bald gesteht Holden ihr seine Liebe.
    Alyssa rastet danach völlig aus, beschimpft ihn und „flüchtet“ erst mal.
    Doch kurz darauf gesteht auch sie ihre Gefühle und die beiden kommen zusammen.
    Wo andere Filme jetzt enden, fängt „Chasing Amy“ jetzt erst richtig an.
    Während Holden noch stolz ist, die Lesbe „bekehrt“ zu haben, fängt der eifersüchtige Bankie an in Alyssa´s Vergangenheit zu wühlen und findet dabei einiges heraus.
    Er offenbart dem geschockten Holden das er ganz und gar nicht Alyssa´s erste Erfahrung mit dem männlichen Geschlecht ist, ganz im Gegenteil.
    An der High School hatte man ihr sogar den Spitznamen „Fingercuffs“ verpasst, nach dem Chinesischen Fingerspiel, bei dem man an jeder Seite einen Finger reinsteckt, nur das es in Alyssa´s Fall nicht wirklich um Finger ging...
    Holden stürzt in eine tiefe Glaubenskrise, weil Alyssa so viel mehr Erfahrungen hat als er selbst und das auch noch mit beiden Geschlechtern.
    Um da mit zu halten, kommen ihm die wildesten Gedanken, womit wieder rum Alyssa nicht klarkommt, da sie eigentlich mit ihrer Vergangenheit abschließen will und mit Holdens sexuellen Leistungen völlig zufrieden ist.
    Und als Holden sich dann auch noch ausgerechnet bei den Chaoten Jay and Silent Bob Rat in Sachen Liebe holt, ist Chaos vorprogrammiert und es folgt noch einiges hin und her, bis die „Kriegen sie sich, kriegen sie sich nicht?“ Frage geklärt wird...

    Kritik.
    Wie schon gesagt und wie man wohl auch an der Inhaltsangabe bemerkt, behandelt „Chasing Amy“ ein ungewohnt ernstes Thema, dennoch gibt es auch hier viel zu lachen.
    Es ist keine romantische, heile Welt Liebeskomödie, sondern eine ( wenn auch nicht durchschnittliche ) Story die aus dem wahren Leben zu stammen scheint.
    Der Schwerpunkt liegt hier noch mehr als in den anderen Werken auf den Dialogen, allein die Wortgefechte zwischen Alyssa und Holden machen einfach nur Spaß und werden nie langweilig.
    Allerdings auch kein Film für sensible, da die Wortwahl manchmal doch recht derb ist, was aber für die Story nur passend ist.
    Der Gastauftritt von Jay and Silent Bob ist wie immer grandios, besonders als der sonst schweigsame Bob plötzlich anfängt über die Liebe zu philosophieren, was nicht nur den Zuschauer, sondern auch Plappermaul Jay überrascht.
    Ansonsten muss man sehr die Schauspieler loben, welche die verworrene Beziehungskiste wirklich glaubhaft rüberbringen.

    Obwohl „Chasing Amy“ nicht grade mein Lieblingsfilm von Smith ist, so ist er doch Pflicht für die Fans und auch wer sonst mal eine Liebeskomödie der anderen Art sehen will, sollte sich dieses Werk nicht entgehen lassen.

    Viel Spaß damit und bis bald zu „Dogma“!

  • The Time Machine II - es hat mich nicht vom Hocker gerissen

    • Pro sehr gute Specialeffects
    • Kontra irgendwie ein zuschnelles Ende
    • Empfehlung Nein

    Nun hat es mich dank der allgemein üblichen Trailerwerbung im Fernsehen wieder einmal ins heimatliche Kino verschlagen. Die Werbung hatte mein Interesse für das Remake der "Time MAchine" geweckt und ich machte mich heute nachmittag auf den Weg. Leicht enttäuscht bin ich nun zurück, aber dazu später.

    Die Handlung



    Der Mathematiker Alexander Hartdegen - gespielt von Guy Pearce - lebt eigentlich zufrieden und alles läuft gut für ihn. Er ist seit einem Jahr Dozent an der Universität, kann in Ruhe seinen Forschungen nachgehen und ist zudem verliebt in Emma - gespielt von Sienna Guillory.

    Doch sein Glück findet ein jähes Ende. Als er im Park seiner Angebeteten einen Heiratsantrag macht, werden die beiden von einem Straßenräuber überfallen. Dabei kommt es zu einem Handgemenge, infolge dessen Emma durch eine Revolverkugel getroffen wird und stirbt.

    Hartdegen verkriecht sich nun in sein Labor und entwickelt eine Zeitmaschine. Auch wenn niemand ihm glaubt, das dies überhaupt möglich ist. Nach vier Jahren ist er fertig und reist zurück. Er will das Treffen im Park verhindern. Dies gelingt ihm auch scheinbar, als er Emma vom Park fortbringen und überzeugen kann, den Abend zu Hause zu verbringen. Doch als er ihr noch die versprochenen Blumen kaufen will, wird Emma von einer Kutsche überfahren und stirbt wiederum.

    Die Frage



    Nun begibt sich Hartdegen in die Zukunft auf der Suche nach der Antwort auf seine Frage, ob die vergangenen Geschehnisse überhaupt geändert werden können.

    Erster Stopp ist das Jahr 2030. Dort trifft er eine Art Hologramm in einer Bibliothek - gespielt von Orlando Jones -, das ihm die Auskunft erteilt, das Zeitreisen überhaupt nicht möglich sind. Er entschlißet sich zur Weiterreise.

    Bei einem kurzem Zwischenstopp im Jahre 2037 bemerkt er eine Katastrophe. Durch die Sprengung einer Kolonie auf dem Mond ist dieser zerborsten und hat seine Umlaufbahn verlassen, was zu Chaos auf der Erde führt. Beim schnell notwendigen Start kommt es zu einem Unfall, er verliert das Bewußtsein und erwacht erst wieder ...

    800.000 Jahre später



    Dort trifft er die Eloi. Anfänglich scheint Frieden zu herrschen, doch bald erkennt er, das die friedlichen Eloi nur die Gejagten sind. Die Menschheit hat sich in zwei Spezies entwickelt und die andere Spezies - unterirdisch lebende Morlocks - sind die Jäger.

    Was weiter passiert, soll hier jedoch ein Geheimnis bleiben, denn immerhin solltet Ihr ja ins Kino gehen und den Film anschauen. Ich will ja nicht alles verraten.

    Die Darsteller



    GUY PEARCE........Alexander Hartdegen
    SAMANTHA MUMBA...................Mara
    JEREMY IRONS.............Über-Morlock
    ORLANDO JONES.....................Vox
    MARK ADDY................David Philby
    SIENNA GUILLORY..................Emma
    PHYLLIDA LAW.............Mrs. Watchit
    OMERO MUMBA.....................Kalen

    Regie: Simon Wells

    Fazit

    Nun habe ich diesen Film gesehen und muß sagen, das er mich nicht unbedingt vom Hocker gerissen hat. Wie sagt man so schön, der Film ist solides Handwerk. Er ist durchaus gut gemacht, die Spezialeffekte sind gut, die Schauspieler auch. Aber mehr auch nicht. Ich ging aus dem Kino und war nicht begeistert. Ich hatte diese "netter Film" Stimmung. Einmal kann man sich diesen Film anschauen, aber ein zweites Mal wohl kaum. Und da ich einige Filme kenne, die ich gerne mehrmals angeschaut habe, war ich enttäuscht. Und das Schlimme ist, ich kann irgendwie gar nicht genau erklären, warum das so ist.

    Deswegen kann ich den Film zwar durchaus empfehlen, doch ich bezweifle, das er in den Kinocharts den Platz Eins erreichen wird. Zumal zeitgleich zwei starke Konkurrenten ("Resident Evil","Ice Age") gestartet sind.

    ----- Zusammengeführt, Beitrag vom 2002-06-26 13:22:13 mit dem Titel Spiderman - Ein komisches Gefühl ...

    beschlich mich beim Verlassen des Kinos nach dem Besuch des von allen Medien als Megafilm angekündigten Blockbusters Spiderman. Irgendwie hatte ich den Eindruck, das in dem Film einiges fehlte. Aber dazu am Ende der Meinung mehr.

    Peter Parker



    Peter Parker ist der Looser an seiner High-School. Schon die erste Szene des Filmes veranschaulicht dies grandios. Ein wieder einmal hinter dem Schulbus herrennender Parker verursacht allgemeine Heiterkeit bei allen seinen Mitschülern.

    Dieser Peter Parker lebt anscheinend in seiner eigenen Welt. Dies ist eine Welt, die zwei wesentliche Bestandteile hat - die Wissenschaft und seine unerfüllbare Liebe zu seiner schönen Mitschülerin und Nachbarin Mary Jane. Die aber beachtet den unscheinbaren Parker kaum.

    Der Biss der Spinne



    Ein Ausflug seiner Klasse in ein Forschungslabor ändert aber sein Leben. Denn in diesem Labor wird er von einer genmanipulierten Superspinne gebissen. Dies hat auch bei ihm eine Veränderung seiner Erbanalgen zur Folge.

    Überrascht verfolgt Peter die Veränderungen an seinem Körper. Nach einigen ungewollten Zwischenfällen lernt er aber schnell, seine neuen Fähigkeiten einzusetzen und zu beherrschen. Diese Veränderungen bleiben jedoch weder seinen Mitschülern, noch seiner Familie verborgen. Sein Onkel und seine Tante beginnen, sich Sorgen zu machen beim manchmal unverständlichem Verhalten ihres Neffen.

    Die Entscheidung des Charakters



    An einem Abend protzt der Freund von Mary Jane mit einem neuen supercoolen Auto. Peter erscheint dies nun als ein Weg, Mary auf sich aufmerksam zu machen. Doch für einen coolen Schlitten braucht man leider viel Geld. Dieses hat Peter jedoch nicht. In einer Zeitung sieht er eine Anzeige - 3000 Dollar für den, der drei Minuten gegen einen Wrestler besteht.

    Da er seinen Fähigkeiten nun traut, meldet er sich als \"menschliche Spinne\". Anfänglich geht es ihm wie in der Schule. Er wird vom Publikum ausgelacht. Doch das ändert sich schnell, denn auf Grund seiner Fähigkeiten kann er den Wrestler sogar besiegen.

    Leider betrügt ihn der Manager und er erhält nur 100 Dollar. Als er kurz darauf Zeuge eines Raubüberfall auf den Managers wird, bei dem die Tageskasse gestohlen wird, läßt er dann den Räuber einfach flüchten. Dies hat leider kurz darauf schreckliche Folgen. Der Verbrecher versucht ein Fluchtauto zu stehlen und erschießt dabei den Fahrer des Wagens - Peters Onkel Ben.

    Der grüne Kobold



    Schuldgefühle plagen Peter Parker fortan. Er beginnt einen Kampf gegen das Verbrechen. Seine Spinnensinne helfen ihm dabei. Doch bald taucht ein gefährlicherer Gegner auf als die für Peter harmlosen Verbrecher.

    Der Industrielle Norman Osborne wird nach einem Selbstversuch zu einem verrücktem Individuum. Als grüner Kobold erscheint er auf einem mit vielen Waffen bestücktem Fluggleiter auf der Bildfläche. Er ist ein durchaus ebenbürtiger Gegner.

    Doch wieder beginnt für Peter neben dem Kampf gegen den Kobold auch der Kampf gegen seine Gefühle. Denn Osborne ist der Vater seines Freundes und Wohnpartner Harry Osborne. Dieser ist mitterweile auch noch der Freund seiner heimlichen Liebe Mary.

    Der Kampf



    Der Kampf gegen den grünen Kobold ist jedoch unausweichlich. Parker lehnt ein Angebot von Osborne ab, mit ihm die Welt zu beherrschen und besiegt den Kobold in einem krachenden Finale. Dabei rettet er neben einer Gruppe von Kinder auch seiner Mary das Leben. Dabei kommt auch Osborne ums Leben.

    Diese erkennt ihre wahren Gefühle und gesteht Peter ihre Liebe, der eigentlich den ganzen Film über ständig für sie da ist.

    Das Ende



    Peter erkennt aber, das die Menschen, die er liebt, sich dadurch in ständiger Gefahr befinden. Deswegen verheimlicht er Mary, das er sie liebt und möchte nur ihr guter Freund sein. Zur selben Zeit gesteht Harry Osborne Peter seinen Haß auf Spiderman, der für den Tod seines Vaters verantwortlich ist, nicht ahnend, das Spiderman vor ihm steht.

    Die Daten zum Film



    Regie: Sam Raimi

    Darsteller:

    Peter Parker - Tobey Maguire (Klasse Leistung)
    Mary Jane - Kirsten Dunst (einfach phantastisch)
    Norman Osborne - Willem Defoe (am besten in den bösen Szenen)
    Harry Osborne - James Franco (etwas blaß)
    Tante May - Rosemarie Harris (einfach nur liebenswürdig)

    Fazit



    So ist also dem zweiten Teil von Spiderman schon der Weg geebnet. Der neue Schurke ist schon gefunden - Harry mit seinem Hass auf Spiderman. Und die unerfüllte Liebe zwischen Peter und Mary wird weitergehen.

    Die Effekte in diesem Film sind wirklich atemberaubend. Nur schwang sich meiner Meinung nach Spiderman etwas lange durch die Häuserschluchten New Yorks. Mehrere Minuten des Filmes sieht man ihn mittels seiner Spinnenfäden von Haus zu Haus schwingen. Daher auch mein anfängliches Gefühl, denn ich hab da so ein Plakat in Erinnerung. Da hing ein Helikopter zwischen den beiden Türmen des WTC in einem Spinennetz.

    Mir scheint es daher, das einige Szenen aus dem Film genommen wurden nach den Ereignissen des 11.September. Fraglich für mich, ob dies nötig war, denn aus anderen älteren Filmen wird das WTC ja auch nicht entfernt.

    Aber ansonsten gibt es nicht viel zu kritisieren und ich kann jedem nur einen Kinobesuch empfehlen.

    Bis demnächst,
    kleinesbennie

  • Drag Queen Power

    • Pro -
    • Kontra -
    • Empfehlung Nein

    Der Film um den es hier geht:
    Too Wong Foo, Thanks for Everything Julie Newmar

    To Wong Foo ist eine schrille, bunte und kurzweilige Transvestitenkomödie. Dirty Dancing Star Patrick Swayze stellt seine weibliche Seite zur Schau, und das tut er sogar erschreckend überzeugend. Zusammen mit zwei anderen Drag Queens stellt er eine altmodische Hillbilly-Stadt auf den Kopf.

    Die Story:

    In einem Festsaal in New York findet eine etwas andere Misswahl statt. Die Drag Queen von New York soll gekürt werden. Die Gewinnerin erhält eine Reise ins sonnige Hollywood und darf an der Wahl zur Drag Queen of America teilnehmen. Es kommt anders als geplant. Der Preis geht gleich an Drag Queens: Miss Vida (Patrick Swayze) und Noxeema (Wesley Snipes). Nach der Wahl lernen sie die Nachwuchs-Queen Miss ChiChi kennen. Aus Mitleid verkaufen sie ihre Flugtickets nach Hollywood und fahren zusammen mit ChiChi im Auto dahin. Zumindest planen sie es so. Vor ihrer Abreise entdeckt Vida in einem Restaurant ein Bild von einer Filmdiva aus dem frühen zwanzigsten Jahrhundert. Das Foto trägt die Widmung To Wong Foo. Vida ernennt das Bild zum Reisemaskottchen.
    Mit drei so schrillen Gestalten kann die Autofahrt ja gar nicht langweilig werden. Schon auf halber Strecke verfahren sich die drei Grazien. Es kommt zu einer Auseinandersetzung mit einem Polizisten, den Vida getötet zu haben glaubt. Auf der Flucht vom Tatort bleibt der Wagen liegen. Per Anhalter kommen die drei nach Snydersville. Eine altmodische, verträumte Kleinstadt im Hillbilly-Stil. Dass die drei extravagant gekleideten Damen auffallen ist selbstverständlich. Schon bald bestimmen sie das Leben in Snydersville. Sie stärken das Selbstvertrauen unterdrückter Ehefrauen, zeigen den jungen Aufreißern, wie man sich einer Dame gegenüber benimmt, erwecken alte apathische Damen wieder zum Leben und bringen sehr viel Farbe in die Umgebung. Kurz: sie krempeln die Kleinstadt vollkommen um und gewinnen viele gute Freunde. Und obwohl sie parallel dazu vom vermeintlich ermordeten Polizisten gejagt werden, sei verraten, dass sie es doch noch nach Hollywood schaffen.

    Patrick Swayzes Talent zur weiblichen Darstellung habe ich ja eingangs bereits erwähnt. Wesley Snipes dagegen macht als Drag Queen keine so sehr gute Figur. Er ist einfach zu männlich gebaut. Was für andere Rollen ja eher von Vorteil für ihn ist. An Witz, Mimik und Gestik fehlt es keinem der Darsteller. Im Gegenteil, die Jungs wirken sogar sehr amüsant.

    Die Komödie ist sehr lustig, schrill und abwechslungsreich. Sie ist leichte Unterhaltungskost und genau der richtige Film für alle, die mal wieder schmunzeln wollen.

  • cybermanu01

    In the Bedroom

    • Pro -
    • Kontra -
    • Empfehlung Nein

    Hallo Ihr Lieben,

    na einiger Zeit wo ich nun durch Abwesenheit glänzte, dachte ich mir, ich muss euch unbedingt von dem Film erzählen, den wir am Dienstag geschaut haben. Es war "In the Bedroom", er lief bei uns leider nur eine Woche im Programmkino, weil scheinbar das Publikum für solche Filme in Magdeburg nicht wirklich gegeben ist.

    Nun aber erstmal etwas zum Inhalt des Film!
    In The Bedroom spielt in einer Kleinstadt im amerikanischen Bundesstaat Maine, was bekanntlich an der Ostküste liegt.
    Alles dreht sich um Familie Fowler, Matt Fowler (Tom Wilkinson) ist Doktor in der Kleinstadt, seine Frau Ruth (Sissy Spacek) ist Lehrerin an der örtlichen High School.
    Ihr Sohn, Frank (gespielt von Nick Stahl), kommt für den Sommer vom College nach Hause um zu arbeiten. Doch er verliebt sich in die gutaussehende Natalie (Marisa Tomei). Seine Eltern sehen das gar nicht gerne, denn Natalie ist zweifache Mutter und sie hat ihren Mann verlassen. Der belästigt und bedroht sie aber weiterhin.
    Eines Tages nachdem Richard (William Mapother), Natalie´s Ex-Mann, mal wieder die Wohnung zerstört hat, informiert Natalie Frank. Er kommt daraufhin vorbei, doch Richard kommt in seiner Wut wieder zurück. Es kommt zum Streit zwischen Frank und Richard und Richard erschiesst Frank.
    Natalie befindet sich erst auf der Treppe und sieht nicht wie es passiert.
    Frank´s Eltern sind von dem Tod tief getroffen und wissen beide nicht wie sie damit umgehen sollen.
    Der Film zeigt im weiteren, wie es die Fowler´s verkraften, dass ihr Sohn kaltblütig ermordert wurde.
    Ruth leidet enorm unter der Sache, sie redet kaum noch mit ihrem Mann, bis es eines Tages zu einem heftigen Streit kommt und sich beide wieder zusammenraufen.
    Das größte Problem dabei ist Richard, Ruth sieht ihn nämlich ständig in der Stadt und außerdem sieht es nicht danach aus, dass er für lange Zeit ins Gefängnis kommt. Denn Natalie hat ja wie gesagt nur den Schuss gehört, sie hat "leider" nicht gesehn, wie Richard Frank erschossen hat.
    Um Ruth das Leben zu erleichtern beschliesst Matt einen Schritt, den man sonst bei vielen in der ersten Zeit erwartet. Er erschiesst Richard! Doch nicht einfach so, nein, er gaukelt ihm vor, dass er ihn zum Flughafen bringt, weil seine Frau die Anwesenheit von ihm nicht erträgt. Doch Richard wird von Mile zu Mile klarer, dass sie sich nicht auf dem Weg zum Flughafen bewegen.
    Ein Freund von Matt hilft ihm dabei die Leiche zu vergraben.

    Zumindest ein versöhnliches Ende für die gebeutelte Ruth, die bereits zu Hause auf ihren Mann wartet und genau weiss, was er gerade für sie getan hat.

    Mein Fazit:

    Mal wieder ein wirklich toller, anspruchsvoller Film, wo nicht nur die Story glänzt, sondern die Schauspieler auch besonders herausragend sind.
    Ich finde die Schauspieler zeigen sehr gut die Emotionen und Verhaltensmuster, die Eltern zeigen, wenn sie ein Kind verlieren. Der Film ist in seinem ganzen wirklich hervorragend gelungen.
    Besonders interessant fand ich, wie sich Matt und Ruth wiederfinden...denn solch eine Krise sollte man möglichst nicht alleine durchstehen müssen. Aber die beiden haben es zunächst beide für sich selbst durchlebt und sich dann erst zusammengefunden.

    Meiner Meinung nach hätte der Film wirklich einen Oscar verdient, den nominiert war er in fünf Kategorien: Bester Schauspieler Tom Wilkinson,
    Beste Schauspielerin Sissy Spacek, Beste Nebendarstellerin Marisa Tomei, bestes adaptiertes Drehbuch, best picture.

    Die Academy hätte wirklich gut daran getan diese einwandfreie schauspielerische Leistung beider Hauptdarsteller auszuzeichnen. Aber bisher kann ich das sowieso noch nicht 100%ig sagen, denn ich habe den Film noch nicht gesehn, für den Hale Berry den Oscar bekommen hat.

    Ich finde es außerdem sehr schade, dass dieser Film nur im Programmkino lief und nicht der breiten Öffentlichkeit in einem längeren Zeitraum dargestellt wurde. Denn solch einen Film kann man einfach nicht mit Teeniefilmen oder Vampirprügeleien gleichsetzen, es ist einfach mehr und das sollten sich manche mal anschauen. Denn solche Filme zeigen erst wirklich, wie eine schauspielerische Leistung aussehn muss.
    Im übrigen müsst ihr einen Überlängenzuschlag bezahlen, denn der Film dauert 140 Minuten...aber die lohnen sich auch wirklich. Wer weniger Wert auf anspruchsvolles Kino legt der sollte sich diesen Film nicht anschauen, aber wer´s mag der sollte ihn unbedingt gesehn haben.

    Liebe Grüße eure Manu

  • Star Wars Episode 2

    • Pro -
    • Kontra -
    • Empfehlung Nein

    "Episode II" toppt die tolle erstverfilmte Sternen-Trilogie tatsächlich. Selten wurde der Kampf Gut gegen Böse so dramatisch, so spannend, so ausgefeilt inszeniert. Während die Helden der "Episode I" noch unsicher durch die Blue-Screen-Kulissen stolperten, nutzen sie jetzt die Technik, um Story und Dramatik furios voranzutreiben.
    Ein Paukenschlag gleich zum Auftakt: Königin Amidala (Natalie Portman), inzwischen Senatorin, entgeht nur knapp einem Attentat. Zu ihrem Schutz beordert man Jedi-Meister Obi-Wan Kenobi (souverän: Ewan McGregor) und dessen Schüler Anakin Skywalker (hitzköpfig: Hayden Christensen). Zehn Jahre nach dem Konflikt mit der handelsföderation sehen sich die ehemaligen Verbündeten also wieder. Viel Zeit zur Freunde bleibt aber nicht: Erneut laufen Vorbeiterungen zu Vernichtung der Alten Republik- und aller Jedis. Ihr wollte wissen , wer der Oberbösewiht ist? Viel Spaß im Kino...

  • Rush Hour 2

    • Pro -
    • Kontra -
    • Empfehlung Nein

    Dieser Film ist echt genial. Wer RH1 schon gut fand, der wird RH2 einfach lieben müssen. Vollgepackt mit Spannung aber auch unglaublich viel Witz ist dieser Film einer an dem man nicht vorbei kann oder sollte. Als ich im Kino war haben alle gelacht und geklatscht und gegrölt. Am Ende kamen noch verpazte Szenen, bei denen ich vor lauter Lachen anfing zu Heulen weil ich mich nicht mehr halten konnte. Ich Schwöre dieser Film ist einfach Suuuuper.
    Die beiden schon bekannten Cops schlittern wieder mal in eine verzwickte Lage und retten mit coolen Stunts die Situation. Nicht an einer Stelle langweilig!!!
    Fengare

    ----- Zusammengeführt, Beitrag vom 2002-05-24 15:03:09 mit dem Titel The Scorpion King

    Scorpion King :
    Ich war vor kurzem in dem Film „The Scorpion King", der ein Prequel zu den Filmen „The Mummy" und „The Mummy returns" ist.

    Was ist ein Prequel? Das bedeutet das „Scorpion King" zeitlich gesehen vor den beiden Mumien-Filmen spielt, aber erst danach gedreht wurde. So wie bei StarWars Episode 1-3.

    In diesem Film wird die Entwicklung des Charakters Mathayus zum Scorion King, den man aus dem zweiten Mumie-Film kennt, dargestellt.

    Die Story:
    Vor ca. 5000 Jahren herrschte in Gomorrah ein Mann namens Memnon, der die Wüstenvölker bedroht. Seine Macht hält er unter anderem durch die Macht seines Sehers, der von allen gefürchtet wird. Die Völker müssen sich nun zusammen schliessen um ihn zu bekämpfen. Da taucht Mathayus, der Anführer der drei letzten Akkadian-Krieger auf. Sie wollen als Söldner den Job übernehmen den Seher zu töten und Memnon so seiner Macht zu berauben. Als seine Kumpanen (einer war sein Bruder) jedoch getötet werden und er herausfindet dass der Seher eine Frau ist (Cassandra), kann er nicht anders als sie zu entführen um davon zu kommen. Es entsteht eine turbulente Jagd und er gewinnt Verbündete aber auch Feinde. Das ganze wird zur persönlichen Angelegenheit, da Memnon selbst seinen Bruder getötet hat.
    Die große Wende kommt als sich die Seherin und Mathayus in einander verlieben und sie gegen Memnon arbeitet. Außerdem kann Mathayus die unter einander verhassten Stämme dazu bringen zusammen zu arbeiten und ihm im Kampf zu helfen. Im großen und sehr spannenden Showdown kann dann Mathayus Memnon besiegen und die Stämme aus ihrer Angst befreien. Beim Abschied wird ihm der Name Scorpion verliehen (von dem er gestochen und durch die Seherin geheilt wurde).

    Schauspieler:
    Dwayne „The Rock" Jhonson (Mathayus), Kelly Hu (Cassandra), Steven Brand (Memnon), Ralf Moeller (Thorak /Anführer der Wachen von Memnon), Michael Clarke Duncan............

    Crew:
    Von: Universal Pictures / Regie: Chuck Russell / Buch: Stephen Sommers / Produktion: Sean Daniel, James Jacks, Stephen Sommers, Kevin Misher / Kamera: John R. Leonetti / Schnitt: Michael Tronick / Musik: John Debney

    Gerüchte:
    Man munkelt dass es einen zweiten Teil geben soll, in dem gezeigt wird, wie sich Mathayus dann entgültig zu besagtem Scorpion King entwickelt.

    Der Dreh:
    Es wurde nicht wie bei den ersten beiden Filmen in Afrika gedreht, sondern in Yuma in Arizona. Es tauchten die ein oder anderen Probleme mit der Location und der Hitze auf (50° im Schatten), die aber wie man sieht sehr gut bewältigt wurden.
    Eines der Kamele konnte wohl The Rock nicht leiden und macht immer dann zicken, wenn es mit dem Dreh losgehen sollte. In einer der Kampfszenen zersplitterten beide Schwerter beim Aufprall auf einmal, was eigentlich nicht geplant war. Diese Szene ist jedoch im Film zu sehen und sehr gut umgesetzt worden.

    Witz und Action:
    Trotz dass dieser Film sehr Action-reich ist, fehlt es keinesfalls an Stellen zum Lachen. Ob durch Hauptperson Mathayus oder durch seine Gefährten, die ihn wohl mehr als einmal zur Weisglut treiben.

    Effekte:
    Wer solche Special Effects wie in den beiden Mumie Filmen erwartet ist hier leider fehl am Platz. Zwar sind die Effekte meiner Meinung nach genial gemacht und der Film hat eine hohe Qualität in der Richtung, aber es ist nicht das selbe. Andererseits soll der Film ja auch nicht zu sehr den beiden ersten gleichen um ihn realistischer darstellen zu können.

    Fazit:
    Befürchtungen dass der Film durch Schauspiel-Anfänger The Rock an Wert verliert, haben sich für mich nicht bestätigt. Im Gegenteil, er feierte große Erfolge und brach in den USA sogar Kassenrekorde. Mir hat er sehr gut gefallen und ich freue mich auf eine möglich Fortsetzung. Für Fans dieser Art von Filmen ist er ein Muss. Er hat Action, Spannung, Liebe, Intriegen, Freundschaft, Mystisches und vieles mehr.
    Viel Spaß beim gucken!!!

  • Wo ist das Diaphragma hin?

    • Pro Story, Darsteller, Inszenierung
    • Kontra nichts
    • Empfehlung Nein

    AUS MANGEL AN BEWEISEN

    Vor einigen Tagen war ich mal wieder auf Schnäppchen-Jagd. In dieser Hinsicht muss man schon einmal die Warner Brothers DVDs loben! Da fehlen zwar so gut wie immer die Features, aber dafür sind die DVDs sehr billig. Ich habe mich diesmal für „Aus Mangel an Beweisen“ entschieden, weil 14,90 Euro wirklich nicht viel ist und weil ich ein Harrison Ford Fan bin. Den Film kannte ich zwar schon, hatte ihn aber längere Zeit nicht gesehen. Und darum geht’s:

    Inhalt:

    Rusty Sabich (Harrison Ford) ist ein sehr erfolgreicher Staatsanwalt und noch dazu die rechte Hand des Oberstaatsanwaltes Raymond Horgan (Brian Denehy), der sich mitten im Wahlkampf um seine Wiederwahl befindet. Rusty ist mit Barbara (Bonnie Bedelia) verheiratet und hat einen Sohn. Eines morgens im Büro erfährt Rusty, dass seine heimliche Geliebte Carolyn Polhemus (Greta Scacchi) brutal ermordet in ihrer Wohnung aufgefunden wurde. Carolyn war ebenfalls Staatsanwältin und zuständig für Jugendstrafsachen. Rusty ist bestürzt und wird von Horgan persönlich mit der Klärung des Falles beauftragt. Im Laufe der Ermittlungen stoßen Rusty und sein Helfer und Freund Detective Liprancer (John Spencer) auf Ungereimtheiten im Zusammenhang mit einer Bestechungsakte, in die auch Carolyn und Horgan verwickelt zu sein scheinen.

    Doch bevor Rusty den Fall weiterverfolgen kann, gerät er selbst unter Mordverdacht und wird sogar des Mordes angeklagt. Klar, weisen doch Sperma-Spuren und Fingerabdrücke auf einem Barglas eindeutig auf Rusty hin. Unklar ist allerdings die Rolle eines fehlenden Diaphragmas, was sich aber später auch noch klären wird.

    Zu allem Überfluss lässt ihn auch Horgan, sein Mentor und Freund aus wahltaktischen Gründen im Stich und so ist Rusty praktisch auf sich allein gestellt. Seine Ehe steht auf der Kippe und Rusty droht ins Gefängnis zu wandern. Also verpflichtet er den renommierten Anwalt Randy Stern (Raul Julia) und versucht mit ihm gemeinsam, Licht in das Dunkel dieser Geschichte zu bringen....

    Mehr werde ich nicht verraten, denn das würde dem Film ja die Spannung nehmen. Ich kann euch aber versprechen, es zahlt sich auf alle Fälle aus, sich diesen Film mal anzusehen!

    Schauspieler:

    -) Harrison Ford als Rusty Sabich hat mich absolut überzeugt. Er ist ein brillianter Staatsanwalt, der sich plötzlich selbst auf der anderen Seite befindet. Durch Ford’s düstere Art, den Rusty zu spielen, bleibt bis zum Schluss fraglich, ob er nicht vielleicht doch der Mörder sein könnte.

    Ford kennt man aus den Star Wars Filmen 4-6, Indiana Jones 1-3 und vielen weitern Topfilmen.

    -) Brian Denehy als Raymond Horgan ist ebenso sehr überzeugend. Er spielt den Oberstaatsanwalt, der aus politischen Gründen seinen eigenen Lehrling, der ihm auch zum Freund wurde im Stich lässt.

    Denehy war mir vor allem aus dem Film F/X-Tödliche Tricks und Rambo ein Begriff, spielte aber auch schon in anderen Filmen Nebenrollen.

    -) Bonnie Bedelia als Barbara Sabich. Auch sie spielt die Rolle der depressiven Ehefrau brilliant. Obwohl sie von dem Verhältnis ihres Mannes wusste, bleibt sie bei ihm, in der Hoffnung, etwas würde sich verändern. Auch in Rusty’s schlimmster Stunde hält sie ihm die Treue.

    Bedelia kennen wohl alle Stirb Langsam-Fans. Sie spielte stets die Frau von Bruce Willis.

    -) Raul Julia als Randy Stern. Er spielt einen überzeugenden Anwalt, der mit viel Witz und Weisheit für Rusty kämpft obwohl er sichtlich auch seine Zweifel an Rusty’s Unschuld hegt.

    Julia spielte sehr erfolgreich in der Addams Family.

    -) John Spencer als Detective Liprancer. Er ist ein ganz normaler Bulle, und der Freund von Rusty. Er wird schließlich das Zünglein an der Waage.

    Spencer kennt man zwar aus einigen Filmen, von denen ich aber leider keinen benennen kann.

    -) Greta Scacchi als Caroly Polhemus ist ausschließlich in Rückblende zu sehen. Sie spielt die Rolle der ehrgeizigen und wunderschönen geliebten sehr überzeugend. Gleichzeitig hat sie ein Herz für Kinder und ist Staatsanwältin mit Leib und Seele.

    Scacchi ist bekannt aus Filmen wie „Emma“ und „Die letzten Tage in Kenia“.

    Daten zum Film

    Die Regie bei diesem Film führte Alan J. Pakula, der wie immer eine hervorragende Arbeit ablieferte. Pakulas Filme „Vertrauter Feind“ und „Die Akte“ sind wohl jedem ein Begriff. Auch mit „Aus Mangel an Beweisen“ liefert Pakula eine überzeugende, perfekt inszenierte Arbeit ab. Spannend, packend und bis zum Schluss offen, so könnte man die Handlung kurz beschreiben.

    Die Musik stammt von Komponist John Williams, der auch die Musik zum momentan laufenden Star Wars II und Harry Potter schrieb. Die Musik unterstreicht und verstärkt die Spannungsmomente sehr gut und überzeugt absolut.

    Aus Mangel an Beweisen wurde 1990 gedreht, kann also schon als etwas älterer Film gesehen werden. Das tut seiner Spannung aber keinen Abbruch. Der Film ist übrigens am 16 Jahren freigegeben, was meiner Ansicht nach OK ist.

    Fazit:

    Dieser Film ist sehr spannend und packend inszeniert. Die Story hatte meiner Meinung nach keinerlei Schwächen und vermochte mich absolut zu überzeugen. Dazu tragen auch die Darsteller das Ihre bei. Ford, Denehy, Scacchi, Bedelia – sie alle machen aus diesem Film etwas einzigartiges. Eine Mischung aus Erotik- und Politthriller, der einen nicht mehr loslässt, den man nicht einfach so abdrehen kann. Bis zum Schluss baut Pakula die Spannung auf und lässt den Zuseher gänzlich im Dunkel darüber, wer denn nun den brutalen Mord an schönen Geliebten tatsächlich begangen hat. Und dann, am Ende des Filmes bemerkt man erst, wie falsch man mit seiner eigenen Einschätzung der Sachlage eigentlich gelegen hat und man wird sich eingestehen müssen, dass man dieses Ende nie und nimmer erwartet hätte.

    Stein um Stein erhält man ein etwas klareres Bild von der Beziehung des „Helden“ Rusty zu der ehrgeizigen Carolyn, die in Wahrheit nur aus Ehrgeiz mit ihm ins Bett gestiegen ist. Deutlicher wird auch bald die politische Seite rund um die Wiederwahl des Oberstaatsanwaltes Horgan und die Rolle seines Wahlkampfgegners, der ebenfalls die Finger im Spiel zu haben scheint. Viel Personen spielen eine direkte oder indirekte Rolle in diesem Fall, was den Film aber trotzdem nicht allzu kompliziert macht. Welche Rollen welche Person genau spielt, solltet ihr euch auf jeden Fall selbst ansehen, ihr werdet es nicht bereuen.

    Dieser Film bekommt von mir die Höchstnote aufgrund einer brillanten Inszenierung, einer ebenso brillanten Besetzung und einer Story, die alles beinhaltet, was eine Topstory beinhalten sollte. Die Atmosphäre, die Musik und der Spannungsaufbau sind ebenso überzeugend.

    Als nichts wie ab in die Videothek oder gleich in den nächsten DVD-Shop und kaufen! Den Film gibt es um 14,90 Euro zu kaufen und er ist natürlich auch auf Video erhältlich. Das war’s wieder mal von mir, wünsche einen angenehmen Tag und freue mich schon auf Kommentare!

    lg chris

    PS: Wie auch sonst werde ich diesen Bericht wieder auf anderen Foren ebenso posten um Fakern keine Chance zu geben.