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Testberichte und Erfahrungen zum Ö

Erfahrungsberichte von Nutzern, nicht verifiziert.

Erfahrungsberichte zum Ö

  • halt mich, nur ein bisschen...

    • Pro eines der besten Alben von Grönemeyer; zeitlose Texte mit Tiefgang; Ohrwurm- und Dauerbrenner-Charakter
    • Kontra wirklich nichts...
    • Empfehlung Ja

    Fazit EIn durch und durch stimmiges Album mit Tiefgang und Anspruch; enthalten sind viele Titel, die "Ohrwurm" Charakter haben! Für jede Stimmunslage ist das passende dabei. Für mich ein Meilenstein der deutschen Musikgeschichte.

    ... bis ich schlafen kann... das denkt sich auch der gue Hammi beizeiten und da auch ein Hammi Gefühle hat, möchte ich heute eines meiner absoluten Lieblingsalben vorstellen.

    Gliederung:
    1.) Kurze Biographie über Herbert Grönemeyer
    2.) Musikalische Inhalte von Grönemeyers Alben im Allgemeinen
    3.) Details über "Ö"
    4.) Beschreibung einiger ausgewählter Titel
    5.) Wieso hat es das Album unter meine Lieblingsplatten geschafft (=Fazit)?

    1.) Biographie Herbert Grönemeyer

    Vielleicht denken viele von Euch nachwievor, dass Herbert ein Junge "aussem Pott" sei und verbinden ihn mit seiner weltbekannten Hymne "Bochum" mit eben jener Stadt? Dies ist jedoch falsch: Grönemeyer wurde am 12.April 1956 in Göttingen geboren, lebte aber ab seinem vierten Monat in der Stadt an der Ruhr. Er ist bis heute aktiver Musiker, Songwriter und Schauspieler.
    Zu seinen bekanntesten Werken als Songwriter und Sänger gehören die Alben "4630 Bochum", (Erscheinungsjahr: 1984) das vorliegende Album "Ö" (1988) , "Luxus" (1991) , "Bleibt alles anders" (1998) und " Mensch" (2002).

    2.) Musikalische Inhalte von Grönemeyers Alben im Allgemeinen

    Allgemein lässt sich über Grönemeyer sagen, dass er viele seiner Erlebnisse, Schicksalsschläge und Gedanken in seine Lieder einfließen lässt, was seine Songs zeitlos werden lässt. Er ist nachwievor, auch nach knapp 30 Jahren im Songgeschäft, ein unverbraucht wirkender und gefragter Interpret. Was genau seine ungebrochene Beliebtheit ausmacht, wage ich nicht zu beurteilen. Ich stelle die Vermutung an, dass in einer "verlogenen" Zeit wie der aktuellen Typen gefragt sind, die ihre ehrliche Meinung kundtun und vielen entmutigten Menschen mit ihren Liedern Hoffnung geben. Grönemeyer verlor im Jahr 1998 seine Ehefrau. Ein Schicksalsschlag, den er erst vier Jahre später mit dem Titel "Der Weg" musikalisch aufarbeiten konnte. Gerade weil er sein Leben nicht offen zur Schau stellt, die Mitmenschen jedoch trotzdem auf eine feinfühlige Art und Weise an seinem Leben teilhaben lässtt, lässt ihn greifbar und volksnah erscheinen: ein Attribut, das gepaart mit musikalischer Reife und zum Nachdenken anregenden Texten nicht viele aktuelle Künstler mit sich bringen.

    3.) Details über das Album "Ö"

    Erscheinungsjahr: 1988

    Preis: 14,95 Euro

    Titelliste des Albums:
    1. Was soll das
    2. Vollmond
    3. Komet
    4. Mit Gott
    5. Halt mich
    6. Keine Heimat
    7. Herbsterwachen
    8. Fragwürdig
    9. Bist du taub
    10. Was soll das (Neumix)

    4.) Beschreibung einiger ausgewählter Stücke

    Lied 1 des Albums "Was soll das"

    Sein Pyjama liegt in meinem Bett
    Sein Kamm in meiner Bürste steckt
    Was soll das
    Seine Schuhe stehn in Reih und Glied
    Ein Anblick, den man gerne sieht
    Was soll das
    Sein After-Shave klebt in der Luft
    Warum hat er nicht gleich meins benutzt
    Was soll das
    Du sagst, er wohnt ab jetzt bei dir
    Und zeigst nur stumm auf die Ausgangstür
    Was soll das
    Du kochst gerade sein Leibgericht
    Meine Faust will unbedingt in sein Gesicht
    Und darf nicht
    Von Verlegenheit überhaupt keine Spur
    Er ist ne wahre Frohnatur
    Er grinst nur
    Womit hab ich das verdient, dass der mich so blöde angrient
    Warum hast du mich nicht wenigstens gewarnt
    Zu einer betrogenen Nacht hätt ich vielleicht nichts gesagt
    Hätt mich zwar schockiert, wahrscheinlich hätt ich´s noch kapiert
    Aber du hast ja gleich auf Liebe gemacht
    Sein Kopf stützt sich auf sein Doppelkinn
    Seit wann ziehts dich zu Fetteln hin
    Los sag was
    Wie man an einen solchen Schwamm
    Sein Herz einfach verschleudern kann
    Los sag was
    Ich lass dich viel zu oft allein
    Aber der muss es doch wirklich nicht sein
    Was soll das
    Womit hab...
    Ihr glotzt mit euren Unschuldsmienen
    Wie zwei, die einander verdienen
    Spielt verliebt, doch ihr lacht zu laut
    Hat dich beim Wühlen in den Kissen
    Denn nie dein Gewissen gebissen
    Seit wann bist du so abgebrüht
    Hast mich so schnell abgeliebt
    Womit hab...

    Eine rockige Nummer, die durch ihre Dynamik die Tragik und Wut des Sängers in diesem Stück prima untermalt. Manch einer kennt das beschriebene Gefühl, die innere Wut und gleichzeitige Ohnmacht die Grönemeyer hier beschreibt. Trotz des heiklen Themas geht der Song sofort ins Ohr und die Beine. Eine klasse Nummer, wenn man seinen Bewegungsdrang ausgelöst durch zu viel Kaffee schnell stillen möchte :)

    Lied 5 des Albums "Halt mich"

    nimm Träume für bare Münze
    schwelge in Phantasien
    hab mich in dir gefangen
    weiss nicht wie mir geschieht
    wärm mich an deiner Stimme
    leg mich zur Ruh´ in deinen Arm
    halt mich, nur ein bisschen
    bis ich schlafen kann

    fühl mich bei dir geborgen
    setz mein Herz auf dich
    will jeden Moment genießen
    dauer ewiglich
    bei dir ist gut anlehnen
    Glück im Überfluß
    dir willenlos ergeben
    find ich bei dir Trost

    bin vor Freude außer mir
    will langsam mit dir untergehn
    kopflos, sorglos, schwerelos in dir verlier´n
    deck mich zu mit Zärtlichkeiten
    nimm mich im Sturm, die Nacht ist kurz
    friedvoll, liebestoll, überwältigt von dir
    schön dass es dich gibt

    Komm erzähl mir was
    plauder auf mich ein
    ich will mich an dir satthör´n
    immer mit dir sein
    betanke mich mit Leben
    lass mich in deinem Arm
    halt mich, nur ein bisschen
    bis ich schlafen kann
    halt mich, dass ich schlafen kann.

    Was soll man zu dieser Nummer noch sagen? Jeder, der diese Nummer einmal gehört hat, wird sie niemals vergessen. Der Text ist salopp ausgedrückt "hammergeil" und löst bei mir jedes Mal aufs Neue Gänsehaut aus. Die Melodie wird von einem Klavier getragen und macht den Song zu einer unvergesslichen Liebesballade. Nichtsdestotrotz schafft es Grönemeyer, dass das Lied nicht schnulzig oder kitschig rüberkommt. Es lädt vielmehr zum Träumen ein und jeder Mensch kann sich ein Stück weit selbst in dem Lied finden. Es drückt das Bedürfnis eines jeden Menschen nach Nähe und Zuneigung aus. Grönemeyer schafft es während des gesamten Songs eine harmonische Grundstimmung aufrecht zu erhalten und diese mit einem herrlichen Klaviersolo ausklingen zu lassen.
    Für mich ein absolutes Meisterwerk und eines der textlich und musikalisch schönsten Stücke nicht nur des vorliegenden Albums, sondern aller Zeiten.

    5.) Fazit

    Grönemeyer kritisiert und pointiert die selbstzufriedene Einstellung seiner Gesellschaft Ende der 80ger Jahre. Dies macht er durch seine intelligenten Texte jedoch sehr charmant, wenn auch unmissverständlich. Auch deswegen ist das Album für mich zeitlos: es beinhaltet viele zum Nachdenken anregende Texte, viele harmonische Melodien, im Kontrast jedoch ebenso rotzig klingende rockige Stücke. Es ist also ein bunt gemischtes Album, das für jede aktuelle Gemütslage etwas zu bieten hat. Ich verbinde viele persönliche Erinnerungen mit einigen der Lieder dieses Albums, was meine Vorliebe für "Ö" natürlich im Laufe der Jahre hat wachsen lassen. Ich denke, das Album ist auch heutzutage noch aktuell und bietet eine abwechslunsreiche Mischung für allj ene, die etwas anspruchsvolle Musik zum Träumen und Nachdenken bevorzugen. Alle Titel des Albums haben eine eigene Message, die es sich lohnt, herauszuhören; gerade zeitlose Themen wie Liebeskummer werden von Grönemeyer gefühlvoll und für jedermann nachvollziehbar thematisiert und mit einer eingängigen Melodie überlegt.
    Ein Album aus meiner Sicht, das man Tag und Nacht laufen lassen kann.
    Deswegen ein Meilenstein der Deutsch-Rock Geschichte für mich und ein "Muss" in jeder CD-Sammlung. Eine absolute Kaufempfehlung!

  • Ohne „Ö“ fehlt mir was

    • Cover-Design durchschnittlich
    • Klangqualität gut
    • Pro Zeitlose CD die (teilweise leider) nichts an ihrer Aktualität verloren hat.
    • Kontra Etwas einfallsloses Cover, nur 45:18 Minuten
    • Empfehlung Ja

    Das Album „Ö“ erschien im März 1988 auf CD,LP und MC und steht seitdem in meinem CD-Schrank. Warum Ö werden sich einige Fragen, das ist relativ einfach zu beantworten. Klappt man das etwas öde gestaltete Booklet mal auseinander, es ist kein Buch sondern eher ein Faltblatt, so setzt sich daraus das Wort GRÖNEMEYER zusammen. Dieses Ö bildet das Cover in türkisgrün, welches mit der oben zu sehenden Farbe nicht viel gemein hat, es ist viel heller. Auf der Rückseite des Faltblattes findet man die Texte zu 9 Songs auf dieser CD, weil Herbert ja etwas nuschelt ist das ganz angebracht, sowie ein paar Bilder der Band. Also nichts worauf man stolz sein müsste.
    Dafür nur 3 Sterne...

    Aber eigentlich geht es ja um die Musik.

    In Was soll das beschreibt Grönemeyer in seiner unbeschreiblichen Art, wie die Beziehung zu seiner Freundin zerbricht. Ein fremder Mann tritt in Ihr Leben. Natürlich kommt der Nebenbuhler im Text schlecht weg, aber der Hörer wird am Ende mit der Frage allein gelassen ob der Sänger unterliegt oder nicht. Neben der sozialen Aussage gibt es hier melodisch was auf die Ohren. Ein guter, eingängiger Popsong, der von leichten Drums und Gitarrenriffs begleitet wird. Gut zum Ausspannen geeignet, aber wenn ich nach meinem heutigen Geschmack beurteilen sollte nur ein netter Song.

    Rockiger kommt uns der gebürtige Göttinger mit Vollmond. Musikalisch werden wir von einer E-Gitarre begrüßt, die auch den Scorpions gehören könnte. Dieser Stiel zieht sich weiter durch den Song, in dem Herbert den Mond bittet ihm eine Frau, na ja, sagen wir mal willig zu machen. Er handelt sogar einen Deal mit dem Erdtrabanten aus, ob das allerdings zum Erfolg führt erfährt man nicht. Für mich einer der besseren Songs, obwohl er eigentlich nicht in das Bild des Grönemeyers passt, das ich bis dahin von ihm hatte. Der Titel „Deutschrocker“ hat er sich mit diesem schnellen Song auf jeden Fall verdient.

    Nicht mehr als ein gewöhnliches Liebeslied ist Komet. Aber so schön wie es Grönemeyer in diesem Song beschreibt kann man es wunderbar verstehen. Ein langsam einsetzender Bass, der mit einer E-Gitarre, sowie dem Schlagzeug eine Einheit bildet liefern zu beginn einen melodischen Teppich. Der ganze Song ist in einem seichten Tempo, keine Hektik dafür wird Herbert aber ab und an etwas laut um dann wieder ruhig zu werden. Kleine Inseln ohne Worte unterbrechen den Sprachfluss des Interpreten den seine Musiker mit schönen Gitarrenklängen untermalen. Ich glaub schöner kann man ein Liebeslied kaum beginnen.

    die Zeit steht still
    Wenn du\'s willst
    vertreibst dumpfe Gedanken

    heile Welt
    unverfälscht
    bringst die Erde ins Wanken

    (Komet)

    Völlig anders geht es da in Mit Gott zu. Grönemeyer klinkt sich hiermit in die Politik ein. Oft versteckt aber teilweise ganz offen geht es in diesem Song um den im Oktober 1987 tot in einer Badewanne in Genf aufgefundenen Uwe Barschel und dessen Partei. Gut das der Text dabei ist, denn Herbert nuschelt z.T. heftig. Die Melodie ist sehr eingängig und wird wie fast immer von Gitarren und Drums bestimmt. Vor allem das kurze E-Gitarrensolo in der Mitte des Songs ist sehr einprägsam. Für mich einer der besten Songs, da er ironisch und sarkastisch ist, aber natürlich auch einen großen Teil Realismus beinhaltet.

    Und wieder ein Liebeslied. Mit Halt mich ist m.E. der schönste Song auf dieser CD entstanden. Nur von Streichern und sich selbst am Piano begleitet, berieselt uns Herbert mit schönen Worten. Effektvoll eingesetzt wurde auch das Saxophonsolo im Mittelteil. Besonderheit dieses Songs ist die am Ende gemachte Pause, bei der schon einige Radiomoderatoren geflucht haben, weil sie zu früh das Mikro geöffnet haben.

    Die Sucht nach Macht und Geld sind die Vorherrschenden Themen in keine Heimat. Das Ausländerproblem, dem sich Herbert schon häufiger in seinen Liedern gewidmet hat, kommt hier wieder einmal zum Tragen. Melodischer, seichter Rock der wieder mehr in Richtung Gitarre und Drums geht, die aber gut arrangiert werden. Leider ist der Text, genauso wie bei „mit Gott“, auch heute fast jederzeit einsetzbar.

    überreiztes Geschrei nach neuer Moral
    Jagd nach Sensationen, jeder Preis wird bezahlt
    Jeder gegen jeden, Hauptsache es knallt

    (keine Heimat)

    Herbsterwachen ist ein Song über das Altern und die damit verbundene Frage, „was bin ich noch Wert“? Sind zwei alte Menschen wirklich nur noch Randfiguren und gehören sie nicht mehr zur Gesellschaft? Schon interessant das sich ein damals 32 jähriger solche Gedanken macht. Schöne Melodien unterstreichen das Bild das man sich während des Textes machen kann. Die Vögel, die am Anfang besungen werden, kann man förmlich sehen, wenn man die Augen zu macht. Ein tolles Lied.

    Fragwürdig ist in zweierlei Hinsicht zu verstehen. Es geht um Umfragen, die Leute wie Grönemeyer natürlich jeden Tag an den Kopf geworfen werden. Eine Situation die Herbert offensichtlich auf den Geist geht, denn in seinem Stück kommen meist sehr absurde Fragen, gemischt mit z.T. relevanten vor.

    Textauszug:

    man ist prominent, für alles gleich kompetent
    ist Abrüstung für den Frieden riskant
    braucht es die Monarchie auf Lummerland
    tragen sie bei der Liebe Strümpfe
    was sagt ihnen das Lied der Schlümpfe
    wer wird der Galopper des Jahres, schon fertig - das war es

    Mit einer großen Portion Satire begegnet er uns. Ob diese Fragen „würdig“ sind, dass wollen wir mal dahingestellt lassen, aber es ist irgendwie lustig sich ein solches Interview vorzustellen. Als Musikstil kann ich nur Popsong schreiben, denn mehr ist es im Grunde nicht. Aber eben einer bei dem man mal über manchen Stumpfsinn nachdenken sollte, den die Medien verbreiten.

    Eine gehöriger Schuss Melancholie macht sich im folgenden Bist du Taub breit.
    Eigentlich ist es der Schlussstrich am Ende der Beziehung die ja schon in „Was soll das“ in Frage gestellt wurde. Auch hier geht die Musik unter die Haut. Dumpfe Stimmungen verbreitende Synthesizer und Drumeffekte eignen sich nicht unbedingt für depressive Menschen, aber sie runden das Album ab. Ab und zu liebe ich den Song und dann hasse ich ihn. Ich kann allerdings nicht erklären warum, ist eine Frage der Stimmung.

    Song Nr. 10 auf der CD ist ein verlängerter Neumix von Was soll das?, der keine großartigen Neuerungen beinhaltet und lediglich durch ein verlängertes Gitarrensolo überzeugen kann. Da hätte Herbert für meinen Geschmack auch einen richtigen zehnten Song auf das mit 45:18 Minuten ohnehin nicht längsten Album packen können. Aber trotzdem ist dieses Werk von Herbert mit das Beste, das in meiner Sammlung zu finden ist du das ich nicht missen möchte.
    Interessant ist das sich Liebeslieder und andere Songs abwechseln und so eine gelungene Mischung bieten. Die Klangqualität ist durchwachsen. Die ruhigen Stücke glänzen zusätzlich durch ihre schönen Arrangements, wogegen die härteren Stücke zuweilen etwas kratzig erscheinen. Kann aber von Herbert auch gewollt sein.

    Ob man den Zeitgeist noch hat, ist übrigens auch so eine Frage die in Fragwürdig gestellt wird. Diese kann ich im Fall Grönemeyer nur bejahen, denn diese CD hat auch 14 Jahre nach ihrem erscheinen nichts an Aktualität eingebüßt. An manchen Stellen muss man leider sagen...

    Gekauft habe ich die CD von Herbert Grönemeyer übrigens weil ich die Erstauskopplung Was soll das? damals zum ersten Mal bei „Wetten, dass...“ gehört, so toll fand, dass ich diese CD unbedingt haben wollte. Für 26,90 DM (13,75 €) habe ich das Album dann gekauft ohne es vorher ganz gehört zu haben.
    Warum ich das noch so genau weiß? Weil ich damals nicht soviel Geld dabei hatte und die Läden nach einem Sonderangebot absuchte. Das war der günstigste Preis damals. Heute gibt es die CD bei Amazon für 16,90 € was schon ein hoher Preis ist, aber wer sie einmal gehört hat wird es nicht bereuen. Günstiger gibt es sie natürlich bei Ebay.

    © Donline 17.10.2004 für Yopi
    © Donline 27.08.2002 für Ciao

  • Wie stehn Sie persönlich zum Zungenkuss??

    • Pro -
    • Kontra -
    • Empfehlung Ja

    Wen wundert es, dass ein Großteil der Jugend immer oberflächlicher wird, bei solchen den Musikgeschmack verpestenden Songs à la „Aserje“ oder immer neuen schrecklich gecasteten Formationen, die sich Musiker nennen, aber nicht einmal ein Instrument spielen oder wirklich singen können. Ich für meinen Teil kuriere mich von gelegentlichen Ausflügen in die Sphären dieser höllischen Popkultur, indem ich Nightwish, Pink, Santana, Alanis Morissette, Herbert Grönemeyer oder diverse Oldieradiosender höre. Bei so vielen bevorzugten Interpreten ist es bei mir sehr abhängig von meiner jeweiligen Phase, welche Musik ich höre. Momentan befinde ich mich in einer massiven HerbertGrönemeyer-Phase, was unter anderem vom Erscheinen seines neuen, grandiosen Albums „Mensch“ und davon abhängt, dass ich seit Kurzem eine Konzertkarte für das Open Air von Herbert im nächsten Juni in Ferropolis mein Eigen nennen kann.

    Herbert Grönemeyer wurde 1956 in Göttingen geboren und wuchs in Bochum auf. Während des Abiturs und des Studiums arbeitete er am Theater als Pianist. Dort wurde er als Schauspieler entdeckt und nach dem Abbruch seines Studiums widmete er sich fast ganz dieser Tätigkeit. Er machte zwar auch Musik, hatte aber nie den großen Erfolg. Erst 1984, als sein Erfolgsalbum „4630 Bochum“ erschien, wendete er sich voll und ganz der Musik zu. Sein Album „Ö“, das ich gerade höre und um das es nun gehen soll, erschien 1988.

    „Ö“ bekam ich vor einigen Jahren als Schallplatte von meinem Bruder zu Weihnachten geschenkt. Er hatte sie bei Ebay billig ersteigert und ich freute mich natürlich tierisch. Auf der Schallplatte sind neun Songs, während auf der CD, die ich vor kurzem kaufte, weil unser Schallplattenspieler schon an heftiger Alterschwäche leidet, 10 Songs zu finden sind. Der zehnte Song ist ein verlängerter Neumix von „Was soll das?“. Das Cover der CD zeigt ein halbes „R“, ein großes „Ö“ und noch ein halbes „N“ in weißer Farbe auf türkisem Untergrund. Diese Farbe ist genauso leuchtend wie das Pink von „Sprünge“, aber weitaus angenehmer anzusehen. Das Songbook ist eigentlich gar kein „Book“. Zweimal aufgekappt und man findet ein Blatt Papier mit den Songtexten, Producerinfos und ein paar Fotos von Herbert und seinen Musikern. Auf der Hülle der LP ist das Foto von Herbert so groß, dass man sogar seine Bartstoppeln erkennen kann. Doch nun möchte ich endlich zu den Songs kommen.

    WAS SOLL DAS?
    Mit treibenden Drums und ebensolchen Gitarren beginnt dieser erste Song von „Ö“. Herbert zählt in der ersten Strophe, all die Dinge auf, die der sieht, als er seine Ex mit ihrem neuen Freund sieht. Herbert ist noch nicht mal ausgezogen, doch der neue wohnt schon da. „Was soll das?“ fragt er nach jedem zweiten Satz. Er ist einfach fassungslos darüber, wie schnell sie ihn abgelegt hat. „Meine Faust will unbedingt in sein Gesicht /und darf nicht...“
    Im Chorus werden die so spezifischen Drums, die einfach ins Ohr gehen, beibehalten. Herberts Stimme klingt fassungslos und auch ein wenig anklagend, als er singt:
    „Womit hab ich das verdient / dass der mich so blöde angrient / warum hast du mich nicht wenigstens gewarnt / zu einer betrogenen Nacht hätt ich vielleicht nichts gesagt / hätt mich zwar schockiert, wahrscheinlich hätt ich’s noch kapiert / aber du hast ja gleich auf Liebe gemacht.“
    In der zweiten Strophe zieht Herbert gnadenlos über den Neuen her. Er sei fett, hätte ein Doppelkinn und überhaupt: „Ich lass dich viel zu oft allein, aber der muss es doch nun wirklich nicht sein...“ Er fühlt sich einfach in seiner Ehre gekränkt! Hier hält sich das Keyboard wieder zurück, bevor es im folgenden Chorus wieder erscheint.
    Der dritte Strophenteil klingt, als hätte Herbert beide durchschaut. „Ihr spielt verliebt, doch ihr lacht zu laut / ... / seit wann bist du so abgebrüht / hast mich so schnell abgeliebt.“ Mit einem weiteren Chorus klingt der Song aus.
    Zum Glück klingt Herbert während des gesamten Songs wütend-traurig, sonst würde man ihm seinen Text nie abnehmen. Der Text ist hier übrigens manchmal sogar für meine geübten Ohren schwer verständlich, obwohl er vom Thema her gut nachvollziehbar ist. „Was soll das?“ ist einer der bekanntesten Herbert Grönemeyers. Rhythmus und Melodie gehen sofort ins Ohr und sind herrlich schnell und lebendig. Dieses erste Lied von „Ö“ bekommt ohne weiteres volle Punktzahl.

    VOLLMOND
    Standen im letzten Song eher Drums im Vordergrund, sind es nun die Gitarren, welche die Instrumentierung beherrschen. Die Drums sind zwar nicht wirklich leise, doch ziemlich kräftige E-Gitarren geben die Melodie an. Der Text beginnt gleich sehr direkt: „Du bist voll, ich bin es auch, begoss den Kummer tief in meinem Bauch.“ Herbert fleht den Vollmond an, ihm zu helfen. Er soll helfen, dass Herbert sie bekommt, denn sie will ihn nicht. Er will durch ihren Schlaf wandeln und im Gegenzug: „Dann werde ich zum Werwolf und heul dich an um Mitternacht!“ Die ganze Strophe über klingt Herberts Gesang verzweifelt und auch leicht fanatisch. Die Gitarren verstärken diesen Eindruck noch.
    „Vollmond, setz mich ins rechte Licht / Vollmond, du weißt, sie will mich nicht / leucht ihr ins Gewissen, mach mir ’nen Heiligenschein / Vollmond, ich bin so allein.“ Hier im Chorus hebt sich Herberts Stimme deutlich über die Instrumente, die jedoch auch nicht zurückhaltender werden und so dynamisch und eingängig bleiben.
    In der zweiten Strophe identifiziert sich Herbert wieder mit dem Vollmond: „Du bist blass, ich bin es auch.“ Noch etwas verzweifelter ist der Text, doch Herbert klingt jetzt teilweise wieder nüchterner, was dem jedoch keinen Abbruch tut, dass er sie immer noch will.
    Und wieder folgt ein Chorus, der wie der erste aufgebaut ist, dem sich jedoch ein grandioses Gitarrensolo anschließt. Dann wird noch einmal der letzte Teil der ersten Strophe wiederholt, bevor der Song mit dem dritten und letzten Chorus beendet wird.
    Nachdem Herbert im ersten Song verlassen wurde, geht es hier darum, erst mal eine Beziehung zu beginnen. Das Problem dabei ist nur, dass seine Angebetete ihn nicht will. Der Vollmond soll helfen. „Vollmond“ ist zwar nicht so bekannt wie „Was soll das?“, ist jedoch noch etwas schneller und genauso grandios. Es ist schon das zweite Highlight der CD im zweiten Song. Und es wird nicht der letzte tolle Song der CD gewesen sein.

    KOMET
    Hier kommt nun ein ruhiger Song, was man schon an leisen Drums und sanften Gitarren im Vorspiel vernehmen kann. Die erste Strophe ist von einer ebenso sanften Instrumentierung bestimmt, die jedoch gegen Ende hin kräftiger wird. Herbert singt davon, wie sie sich kennen lernten und was er alles an ihr liebt: „So was wie dich nenn ich Glück.“ Im Chorus wird den Instrumenten dann etwas mehr, wenn auch nicht allzu viel Raum gegeben. Herbert singt davon, dass er ihr „das Leben zum Himmel“ machen wird.
    In der zweiten Strophe dieses ruhigen Liebesliedes müssen sich die Instrumente wieder zurücknehmen. Herbert singt davon, dass er alles tun wird, damit sie lacht. „Nur himmelhoch jauchzend, niemals betrübt...“ So soll sie sein, weil er sie so am meisten liebt und er will, dass sie glücklich ist. Es folgt der letzte Teil der ersten Strophe und ein Chorus. Den letzten Strophenteil möchte ich euch zitieren, weil ich ihn so schön finde.
    „Werde dich, so gut ich kann, ein Leben lang behüten / würde dir, wüsst ich wo, dafür einen Schutzengel mieten, lasse dir so viele Kometen fallen, wie du willst / damit sich jeder Wunsch von dir erfüllt.“
    Herbert singt hier fast unbegleitet, was diese Worte noch eindringlicher erscheinen lässt. Der letzte Chorus ist dann wieder etwas kräftiger, fällt jedoch nicht aus dem Rahmen und schließt so dieses Liebeslied würdig ab.
    „Komet“ ist ein tolles Liebeslied, auch wenn es nicht so grandios wie „Halt mich“ ist. Doch es ist auch nicht so einfach, die Klasse dieses Songs zu erreichen. „Komet“ ist schön, aber nicht überragend.

    MIT GOTT
    Drums und Gitarren schaffen eine solide, leicht rockige Grundstimmung, während Herberts Stimme skrupellos klingt. Er singt davon, dass er jetzt an der Macht ist, dass er einer der führenden Politiker ist. Das Fernsehen wird kontrolliert, die Gegner bespitzelt und das Volk manipuliert. Man könnte ihm seine Rolle fast abnehmen, wenn sich da nicht ein anklagender Unterton eingeschlichen hätte.
    Im Chorus spricht er zwar dann nicht eindeutig das aus, was gemeint ist, aber unverkennbar ist es doch: „Mit Gott an unserer Seite, Jesus in einem Boot / einer ging leider baden, doch wir warfen ihn noch rechtzeitig über Bord...“ Hier werden die Instrumente etwas beteiligter und halten sich nicht so sehr im Hintergrund, dominieren jedoch auch nicht.
    Es folgen noch jeweils zwei Strophen und Refrains. In einer Textzeile prangert Herbert ganz offen die Blindheit des Volkes an: „Mit den Reichen können wir prächtig / die Armen wollen nur an ihr Geld / wir schützen und mehren es redlich / und werden wieder gewählt.“ Doch auch die Politiker kommen nicht besser weg: „So wahr mir Gott helfe / hab ich geschworn, aber der ist ab und zu nicht bei mir / und dann bin ich total verlorn...“
    Es würde mich mächtig wundern, wenn einmal ein Album Herbert Grönemeyers erscheinen würde, auf den kein einziges kritisches Lied zu finden ist. „Ö“ bildet da keine Ausnahme. „Mit Gott“ kritisiert offen und ehrlich, wie ich es von Herbert gewöhnt bin. Der Text ist eindeutig und nicht wie manchmal verschleiert. Auch Herberts Gesang passt herrlich, er klingt skrupellos, aber auf der anderen Seite auch fast wieder amüsiert, dass das Volk so viel mit sich machen lässt. Die Musik passt natürlich auch dazu, sie wirkt irgendwie leicht ironisch angehaucht. Toller Song!

    HALT MICH
    Leises Klavierspiel und Streichinstrumente im Hintergrund bestimmen die ruhige, wunderschöne Atmosphäre dieses Liebesliedes. Herbert singt davon, wie es ist, bei ihr zu sein. Es ist wie ein Traum, den er noch gar nicht fassen kann. Er möchte sich bei ihr anlehnen und dieses ganze Glück für immer fühlen. Herberts Stimme klingt überwältigt, überglücklich, wunderschön. Nach ca. 2/3 des Songs ist ein wunderschön getragenes Saxophonsolo zu hören, das einen davonträgt, wenn man die Augen schließt und nicht aufpasst.
    „Betanke mich mit Leben, lass mich in deinem Arm / halt mich nur ein bisschen, bis ich schlafen kann / halt mich, dass ich schlafen kann.“ Mit diesen Worten endet der Text dieses Songs, der jedoch erst nach einem wunderschönen, zum Träumen geeigneten Klaviersolo ausklingt.
    Für mich ist dies einer der besten Songs Herbert Grönemeyers und sein schönstes Liebeslied überhaupt. Man möchte nur noch in den Armen seines Liebsten liegen, die Augen schließen, sich geborgen fühlen und träumen. Wenn ich diesen Song höre und die Augen schließe, kann ich ihn fast zu mir träumen. Wunderschön ruhig, wunderschön melodisch, wunderschön...

    KEINE HEIMAT
    Das Schlagzeug, dass mir schon während der gesamten CD so charakteristisch und eigen vorkommt, ist auch hier wieder zu hören. Dazu gibt eine E-Gitarre die Melodie an. Herberts Stimme klingt traurig und enttäuscht, als er davon singt, wie sich jeder nur auf sich selbst konzentriert. Andere zählen nicht mehr, nur man selbst. Wie meist in Herberts Strophen sind die Instrumente zurückhaltend. Sie legen sich locker stabilisierend unter Herberts Stimme.
    Im Chorus werden sie dann lauter, wie man das auch schon gewöhnt ist. Doch glücklicherweise ruft das keine Langeweile hervor. Drums, Gitarren und ein nun auch herauszuhörendes Keyboard lassen den lauter werdenden Gesang nicht abheben. Sie lagern immer noch perfekt so, dass der Chorus als harmonisches Ganzes erscheint. „Die Seele verhökert, alles sinnentleert / keine innere Heimat, keine Heimat mehr.“ Diese Zeile wird einmal wiederholt und bildet den gesamten Chorus, der sehr geheimnisvoll ist. Ich wüsste ohne die Strophen nicht, was ich damit anfangen sollte.
    Und wieder folgt eine Strophe, in der Herbert wieder die Sucht nach Macht und die Eigensucht anprangert. Dass man sich damit selbst seiner Heimat beraubt, merken viele leider nicht. Nach einem Chorus, einer kurzen Strophe und einem weiteren Chorus klingt der Song mit dieser so eingängigen Instrumentierung aus.
    Ich bin es von Herbert Grönemeyer schon gewohnt, dass die Aussage seiner Texte oft sehr versteckt und verschlüsselt ist. Bei den neueren Platten wie „Bleibt alles anders“ und auch „Mensch“ ist dies noch extremer ausgeprägt, als bei seinen früheren Werken. Trotzdem fällt es mir hier viel schwerer, die Aussage zu entschlüsseln als zum Beispiel bei „Mensch“. Denn „Mensch“ erschien erst dieses Jahr und Herbert schreibt über die Welt, die ich jetzt bewusst wahrnehme. „Keine Heimat“ erzählt meiner Meinung nach davon, wie der Mensch immer mehr zum Egoisten wird, was Herbert gar nicht gefällt. Herberts Stimme und auch die Instrumentierung wirken irgendwie abweisend. Mit viel Gefühl kann man sich auch hier den Text erschließen. Wieder ein toller Song, der einfach bewegt.

    HERBSTERWACHEN
    Einzig gezupft klingende Gitarren leiten den Song ein. Auch die gesamte erste Strophe wird nur von Gitarren und Keyboards begleitet. Herbert singt leise von Menschen. „Klammheimlich geschnitten, still abserviert / Einsamkeit trägt sich leichter zu zweit.“ Noch ist völlig unklar, wovon dieser Song handelt. Im folgenden Chorus wird schon etwas mehr verraten, doch so wirklich blickt man immer noch nicht durch. Auch hier sind noch keine Drums zu hören, was dem Song etwas wehmütiges und ruhiges verleiht.
    Erst in der zweiten Strophe sind Drums zu hören. Dadurch wird der Song dynamischer, was auch voll und ganz zum Text passt. Jetzt wird klar, dass Herbert über alte Menschen singt. Sie werden von uns irgendwo abgestellt und nicht mehr beachtet. Schwache, alte Menschen werden oft einfach aufs Abstellgleis gestellt.
    Wieder folgt ein Chorus und in der dritten Strophe wird Herberts Hoffnung spendende Aussage wirklich deutlich: „Am Ende des Weges, sich begegnet, und noch mal Ziele gesteckt / stürmische Gefühle, zweite Luft, freier Fall, Herbsterwachen neu entdeckt.“ Entweder haben sich zwei alte Menschen gefunden oder ein alter und ein junger Mensch. Das wird nicht so ganz deutlich. Herbert macht nur klar, dass das Leben für alte Menschen nicht automatisch vorbei ist. „Herbsterwachen“ – erwache im Herbst deines Lebens. Es ist noch nicht zu spät. Nach einem weiteren Chorus klingt der Song aus.
    Wenn man die Gesamtheit aller Songs von Herbert Grönemeyer betrachtet, merkt man, mit wie vielen verschiedenen Themen er sich befasst. Eine solche Vielfalt findet man sonst sehr selten. „Herbsterwachen“ ist ein ruhiger Song mit hoffnungsvoller Aussage. Schön!

    FRAGWÜRDIG
    Mit einem beschwingten Klavier und kräftigem Schlagzeug beginnt der Song, bevor Herberts Stimme gleichzeitig mit Gitarren einsetzt. Gesanglich beginnt sofort der Chorus, was schon ungewöhnlich genug ist. Die Musik ist schnell und sehr rhythmisch. Der Text ist dann auch unmissverständlich und genauso lebendig: „Wie stehn Sie persönlich zum Zungenkuss, zum Ladenschluss / zu Ostern, was tun sie gegen Stress / wie sehn Sie den Radikalenerlass, rasieren Sie sich nass / was geben ihnen Psychotests / wir brauchen ein kurzes Statement zur Lage der Nation / gleich hier am Telefon, schnell und originell.“
    Ich muss nicht noch extra erwähnen, dass Herbert sich über Umfragen lustig macht, die allesamt nicht wirklich einen Nutzen haben. „Man ist prominent, für alles kompetent.“ Textlich geht es dann in der Strophe gleich so weiter. Alle möglichen und unmöglichen Fragen stellt Herbert, die vom Sinn her nie zusammenpassen, sondern sich nur reimen. Während der Strophen wird die Musik jedoch etwas ruhiger, was sie jedoch nicht weniger gut macht.
    Nach einem zweiten Chorus und der zweiten Strophe kann man seine Ohren dann ganz einem grandiosen Saxophonsolo hingeben. Gegen Ende des Songs werden noch ein paar Textzeilen und der Chorus wiederholt, wozu sich noch einmal das Saxophon gesellt.
    Ich mag diesen Song. „Fragwürdig“ ist schön schnell und wunderbar ironisch. Herbert macht sich über diese Umfragen lustig, die mit den aberwitzigsten Fragen aufwarten. Unbedingt anhören!

    BIST DU TAUB?
    Sie ist weg und nun ist er allein. Sphärische Keyboard- und Gitarrenklänge bestimmen die erste Strophe dieses Songs. Herbert beschreibt die schreckliche Situation, in der er sich befindet, seit sie weg ist. Er klingt verzweifelt, als er davon singt, wie weh es tut.
    Im Chorus kommen leichte Percussions zur normalen Instrumentierung: „Bist du taub oder willst du mich nicht hören / es tut so weh, komm nicht los von dir / kann dich nicht aufgeben, darf dich nicht verlieren / kann dich nicht lassen, du gehörst zu mir / ich liebe dich, du zerreißt mich, willst du mich zerstören“ Während dieser Zeilen klingt Herberts Stimme noch verzweifelter und trauriger.
    In der folgenden Strophe wird die auch im Chorus ruhig gebliebene Musik noch ruhiger und Herbert klingt tieftraurig, doch auch ohne Hoffnung. Wieder schließt sich ein Chorus, eine Strophe, in der es irgendwie nach falscher Hoffnung klingt und ein abschließender Chorus, in dem sich Herberts Stimme voller Verzweiflung in die Höhe schraubt, an. So endet der Song.
    „Bist du taub?“ ist genau richtig für eine ausgeprägte Depri-Phase. Doch gefällt mir dieser Song. Er ist ruhig, wühlt dabei jedoch auch auf. Toll.

    WAS SOLL DAS? (verlängerter Neumix)
    Diesen Song konnte man ja schon am Anfang der gesamten Platte hören. Diese Version hier ist fast zwei Minuten länger. Der Grund dafür ist ein sehr langes, sehr rhythmisch betontes Vorspiel, bei dem nur zweimal kurz aus dem Off „Was soll das?“ gefragt wird. Auch die Zwischenspiele sind teilweise etwas länger. Doch zum Glück wurde am Song an sich nicht viel verändert, weil sonst meiner Meinung nach viel von seiner ursprünglichen Dynamik und Aggressivität verloren ginge. So bleibt dieser Song so grandios, wie er es im Original ist. Das Vorspiel zieht sich zwar etwas in die Länge und passt meiner Meinung nach aber trotzdem dazu. Auf der Schallplatte ist dieser Song nicht zu finden, was aufgrund der wenigen Unterschiede zum Original aber nicht tragisch ist.

    Abschließend möchte ich euch „Ö“ nur noch einmal ans Herz legen. Herbert Grönemeyer hat 1988 eine perfekte Mischung vorgelegt. Kritische Songs sind ebenso zu finden wie traurige und sein schönstes Liebeslied „Halt mich“ ist allemal ein mehrfaches Hören wert.
    Nur zwei oder drei der Songs dieses Albums sind wirklich bekannt geworden. Doch auch der Rest ist nicht minder gut. Also: Hört mal rein und bildet euch eure eigene Meinung!

Was Nutzer loben und kritisieren

Vorteile

  • Zeitlose CD die (teilweise leider) nichts an ihrer Aktualität verloren hat.
  • eines der besten Alben von Grönemeyer; zeitlose Texte mit Tiefgang; Ohrwurm- und Dauerbrenner-Charakter

Nachteile

  • Etwas einfallsloses Cover, nur 45:18 Minuten
  • wirklich nichts...