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Testberichte und Erfahrungen zum Erbarmungslos (DVD)

Erfahrungsberichte von Nutzern, nicht verifiziert.

Erfahrungsberichte zum Erbarmungslos (DVD)

  • Erbarmungslos gut

    • Pro künstlerisch und handwerklich genial gemacht, günstige DVD
    • Kontra brutale Story, DVD-Ausstattung
    • Empfehlung Nein

    Die Story:


    In einer kleinen Stadt im wilden Westen zerschneiden zwei Cowboys im Bordell einer Prostituierten brutal das Gesicht. Dem Sheriff ist nicht daran gelegen, der Hure ihr Recht zu verschaffen, er will nur den Frieden in der Stadt erhalten. Doch die Huren halten zusammen: Sie setzen 1000 Dollar aus für denjenigen, der die beiden Cowboys tötet. Nun hat der Sheriff bald alle Hände voll zu tun, die Kopfgeldjäger, die sich die Belohnung verdienen wollen, wieder aus der Stadt zu vertreiben.
    Kid, ein junger Möchtegern-Cowboy, kurzsichtig und bisher ohne Erfahrung, macht sich auf die Suche nach Bill Munny, einer Legende des Wilden Westens, der schon unzählige Leute getötet hat. Bill lebt inzwischen nach dem Tod seiner Frau mit seinen Kindern zurückgezogen auf einer Ranch, doch es geht ihm schlecht, eine Seuche bedroht seinen Tierbestand. Trotzdem lehnt er zunächst ab, als Kid ihn als Partner für den Auftrag zu gewinnen versucht. Doch nachdem Kid wieder abgezogen ist, entschließt sich Bill doch noch, er braucht das Geld. Gemeinsam mit seinem alten Freund Ned folgt er Kid. Gemeinsam machen sie sich auf den Weg, und Bills und Neds Erfahrung ist es zu verdanken, dass sie nicht wie ihre Vorgänger unverrichteter Dinge wieder abziehen müssen. Sie finden die Huren. Doch Bill zweifelt. Er hat sich geschworen, nie wieder zu töten.
    Doch als sie dann den ersten der Cowboys finden, ist es Ned, dessen Nerven versagen. Er kann nicht mehr auf einen Menschen schießen. Aber Bill tut es. Dennoch bestärkt er Ned heimzukehren. Gemeinsam mit Kid will Bill den zweiten Cowboy alleine stellen.
    Doch dann geschieht etwas, und Bill wird von seiner Vergangenheit als brutaler Killer eingeholt …


    Anmerkungen zur Story:


    „Erbarmungslos“ war für mich die reinste Offenbarung, denn eigentlich müsste ich diesen Film ablehnen. Auch wenn Regisseur Clint Eastwood den Film als Kritik am freien Umgang mit Schusswaffen verstanden wissen wollte, kann ich diese Auslegung nicht recht nachvollziehen. Im Gegenteil: Es geht um die Wandlung eines Mannes von einem, der der Gewalt gewalttätigen Leben abgeschworen hat, zu einem, der genau diese Gewalt wieder einsetzt. Und das schlimme daran ist, dass man als Zuschauer diese Wandlung nicht verurteilen kann, denn er wird ja getrieben, alles, was er tut, kann man durchaus nachvollziehen. Und das macht den Film zu einer schlimmen Erfahrung.
    Aber gleichzeitig beweist das natürlich auch, dass der Film geradezu genial gemacht ist: Inhaltlich müsste ich den Film ablehnen. Ich sollte davon abgestoßen sein, schließlich bin ich auch schon von wesentlich weniger brutalen Filmen abgestoßen. Aber ich bin es nicht, „Erbarmungslos“ hat mich einfach gefesselt. Und das scheint mir zu beweisen, dass der Film handwerklich und künstlerisch großartig gemacht ist.
    Ich habe lange darüber nachgedacht, ob ich den Film für gewaltverherrlichend halte, und die Antwort ist: Ich weiß es nicht. Der Film räumt seiner Hauptfigur „das Recht“ ein, Selbstjustiz zu üben und Rache zu nehmen, und das, ohne dass man ihn als Zuschauer dafür verurteilt. Und einen großen Teil seiner Wirkung gewinnt der Film vermutlich daraus, dass man als Zuschauer genau in diesen Konflikt gerät.

    Natürlich ist „Erbarmungslos“ ein Western, und zwar einer, der lange nach der großen Zeit der Western entstanden ist. Es gibt genau zwei Western, die ich empfehlenswert finde: „Dead Man“, der eigentlich gar kein Western ist, sondern sich nur dieser Form bedient, und „Erbarmungslos“, der so etwas wie die Quintessenz des Westerns ist, der perfekte Western schlechthin.
    Kein Wunder, also, dass der Film 1993 vier Oscars gewonnen hat, darunter den als Bester Film und für die Beste Regie.
    Darüber hinaus finde ich, dass der Film perfekt die Stimmung des Wilden Westens einfängt, insbesondere durch die stimmungsvollen Landschaftsbilder und auch die Musik.

    Der Film ist wegen seines brutalen Inhalts völlig zu Recht in Deutschland erst ab 16 Jahren freigegeben.


    Die wichtigsten Mitwirkenden:


    Clint Eastwood hat in diesem Film nicht nur die Hauptrolle gespielt, sondern auch Regie geführt und produziert. Er spielt schon seit Mitte der 50er Jahre in zahllosen Filmen und ist mit Rollen als einsamer Westernheld bekannt geworden, auch wenn er inzwischen auch schon vieles andere gespielt hat. Auch Regie hat er schon relativ früh, seit Anfang der 70er Jahre, geführt, allerdings war „Erbarmungslos“ wohl sein erster ganz großer Film als Regisseur. Vielleicht kam ihm da seine Western-Erfahrung als Darsteller zugute und hat ihm zu diesem genialen Film verholfen. Seine beiden Oscars für den Besten Film und als Bester Regisseur waren jedenfalls verdient.

    Morgan Freeman scheint einer von Clint Eastwoods Lieblingsschauspielern zu sein, jedenfalls gibt es noch mehr gemeinsame Filmprojekte der beiden (u.a. „Million Dollar Baby“), und ich mag Morgan Freeman auch sehr gerne. Dazu kommt in diesem Film noch, dass er die Figur verkörpert, mit deren Ablehnung der Gewalt (oder auch Schwäche) man sich noch am ehesten identifizieren kann – und mit der man dann auch am meisten mitleidet.

    Unbedingt nennen muss ich natürlich auch noch Gene Hackman, der den brutalen Sheriff spielt und der für diese Rolle – ebenfalls zu Recht – einen Oscar als Bester Nebendarsteller bekommen hat.






    DVD-Ausstattung:


    Technische Daten:
    Bildformat: 16:9
    Tonformat: Dolby
    FSK 16
    Spieldauer: 125 min.
    Film-Veröffentlichung: 1992
    DVD-Veröffentlichung: 25.09.1998


    Anmerkungen zur DVD:


    Der Film liegt auf der DVD in deutscher und spanischer Synchronfassung vor. Untertitel gibt es für Englisch, Deutsch, Spanisch, Tschechisch, Dänisch, Hebräisch, Griechisch, Französisch, Kroatisch, Isländisch, Italienisch, Ungarisch, Niederländisch, Norwegisch, Polnisch, Portugiesisch, Finnisch, Schwedisch und Türkisch sowie Englisch und Deutsch für Hörgeschädigte.
    „Nur in deutscher und spanischer Audiofassung?“, werden jetzt sicher einige fragen. Auf der A-Seite der DVD ist das so. Lustigerweise ist aber derselbe Inhalt auf der B-Seite noch mal enthalten – diesmal komplett auf Englisch, d.h. englische Originalsprachfassung und auch englisches Menü.
    Jetzt fragt mich nicht, warum das so ist – keine Ahnung! Die DVD ist halt schon 1998 erschienen, und damals scheint sich noch nicht so eine Art „Standard“ herausgebildet zu haben, was man wie auf eine DVD packt. Gelegentlich sind mir schon andere DVDs mit einer B-Seite untergekommen, dass die Originalfassung auf der einen, die Synchronfassungen auf der anderen Seite einer DVD sind, begegnet mir hier allerdings zum ersten Mal.
    Und leider muss man natürlich eins kritisch anmerken: Bei DVDs mit A- und B-Seite ist es immer ein kleines Problemchen mit dem Anfassen – da geht es wirklich ausschließlich am Rand, oben UND unten sind tabu, sonst besteht die Gefahr, dass man den Inhalt der DVD beschädigt.

    „Besetzung/Produktion“:
    Hier finden sich kurze schriftliche Biografien und Filmografien zu Clint Eastwood als Bill Munny, Gene Hackman als Little Bill Dagett, Morgan Freeman als Ned Logan und Richard Harris als Englisch Bob sowie Clint Eastwood nochmals als Regisseur. David Webb Peoples ist zwar als Drehbuchautor aufgeführt, zu ihm gibt es aber keine Infos.
    Über den „Weiter“-Menüpunkt kommt man außerdem zu einer weiteren schriftlichen Infoseite mit „Produktionsnotizen“, die allerdings sehr, sehr knapp bleiben.

    „Auszeichnungen“:
    Hier findet man eine Auflistung der Preise, die der Film gewonnen hat, angefangen mit den Oscars und Golden Globes 1992 bis hin zu in Deutschland weniger bekannten Filmpreisen auf den Folgeseiten.

    „Filmtips“:
    Hier werden „Dirty Harry“, „Der Texaner“, „Pale Rider – der namenlose Reiter“ und „Der schwarze Falke“ empfohlen (eine ganz passende Auswahl zu „Erbarmungslos“), allerdings gibt es keine Trailer, sondern nur diese Titelliste.

    Insgesamt ist die Sonderausstattung nicht besonders umfangreich, nur schriftliche Infos können heute nicht mehr wirklich überzeugen. Darüber hinaus ist die Bedienung sehr gewöhnungsbedürftig.
    Als Entschuldigung dafür muss man aber wohl wieder den frühen Erscheinungstermin der DVD annehmen (1998), als sich die DVD-Extras schlicht noch nicht so entwickelt hatten.
    Dafür ist die DVD auch für ca. 8 Euro erhältlich.
    Wer lieber mehr Extras hätte, der kann auch zu einer Special Edition auf 2 DVDs aus dem Jahr 2002 greifen, die allerdings mit knapp 20 Euro auch recht teuer ist.


    Fazit:


    „Erbarmungslos“ ist ein Film, der mich durch seine Brutalität eigentlich abstoßen müsste, der mich aber wegen seiner künstlerischen und handwerklichen Genialität doch fasziniert hat.
    Die Einzel-DVD ist nicht besonders gut ausgestattet, dafür aber günstig erhältlich.

  • Es gibt keine zweite Chance

    • Pro Dichte, überzeugende Erzählung . Schöne Bilder .
    • Kontra Nichts
    • Empfehlung Ja

    Fazit Erbramungslos ist ein Spätwestern mit Clint Eastwood als Regisseur und Hauptdarsteller. In einer dichten und überzeugenden Geschichte werden die typischen Klischees der normalen Westernfilme hinterfragt. Erbarmungslos hat das Zeug zu einem Klassiker und ist unbedingt empfehlenswert.

    Beschreibung:
    Erbarmungslos ist ein Film der oberflächlich betrachtet alle Clischees des Western erfüllt.

    In der kleinen Stadt Big Wiskey im Westen der USA zerschneidet der Cowboy Quick Mike das Gesicht der Hure Delilah weil sie ihn ausgelacht hat. Der korrupte Sherif Little Bill Daggett (Gene Hackman) läßt ihn mit seinem Kumpan gegen Zahlung einiger Ponies an den geldgierigen Salonbesitzer und Zuhälter Skinny (Anthony James)entkommen. Gedemütigt beschließen die Huren unter der Führung von Strawberry Alice angeführt, Geld zu sammeln und einen Revolverhelden anzuheuern, der für Gerechtigkeit sorgen soll. Nachdem Little Bill den eintreffenden Auftragskiller English Bob (Robert Harris) besiegt und gefangen nimmt, scheint dieser Plan gescheitert.

    Bald darauf trifft jedoch William Munney (Clint Eastwood), ein ehemaliger Revolverheld, mit seinem Freund Ned Logan (Morgan Freeman) und dem jungen Schofield Kid (Jaimz Woolvett). Sie erschießen die beiden Cowboys. Als der Sherif Ned Logan fängt und zu tode peitschen läßt, kommt es zum großen Showdown. William Munney tötet seinen Kontrahenten Little Bill. Er nimmt es mit mehreren Gegnern gleichzeitig auf und bestätigt die Gerüchte, dass er ein hervorragender Revolverschütze ist. Bevor er die Stadt verläßt richtet er dass Wort an die Bewohner von Big Whiskey. Er fordert alle auf, die Huren anständig zu behandeln, da er sonst zurückkehren und für Ordnung sorgen werde. William Munney verschwindet mit seinem Lohn aus Big Whiskey und wird nie mehr gesehen.

    Dies alles klingt nach einer Standardgeschichte mit den gängigen Rollenverteilungen von Helden und Bösewichtern. Näher betrachtet ist Erbarmungslos jedoch das Gegenteil eines normalen Westerns (siehe Kommentar).

    Kommentar: und Spoiler:
    Erbarmungslos ist ein Film über Täter und Opferrollen, über Recht und Unrecht, und vor allem über Vorurteile.
    Clint Eastwood arbeitet mit den gelernten Gewohnheiten der Zuschauer in Bezug auf Westernfilme. Er bedient nach und nach alle Klischees des klassischen Westernfilmes. Die anfangs sehr konventionell erscheinende Geschichte führt den Zuschauer jedoch bald in Situationen, wo die Unterscheidung in die Guten und die Bösen nicht mehr passt. Jeder trägt zur Eskalation der Gewalt bei, die den Film in einer Schießerei mit Toten und Verletzten führt.

    Der Film beleuchtet dabei auch, dass jeder der Darsteller eine andere Motivation für seinen Beitrag zur Gewalt hat.
    Der Cowboy Quick Mike mißhandelt die Hure aus gekränkter Eitelkeit. Strawberry Alice verhindert eine Versöhnung von Davie mit Delilah aus Rachsucht und Verbitterung. Munney hat früher im (Alkohol)rausch getötet und tut es diesmal für Geld. er rechtfertigt sich damit, seinen Kindern eine Zukunft bieten zu wollen. Der junge Schofield Kid tötet aus jugendlicher Unvernunft. Er erkennt erst nach seiner Tat, was Töten bedeutet und kommt mit seiner "Heldentat" überhaupt nicht klar. Ned Logan (Morgan Freeman) unterstützt Munney aus falsch verstandener Loyalität. Der Sherif Little Bill beugt das Recht für Ruhm und um einen Journalisten zu beeindrucken.
    Entscheidend dabei ist, dass jeder in diesem Film eine feste Vorstellung von der Rolle der anderen hat. Für Little Bill und den Salonbesitzer Skinny sind die Huren eben "nur" Huren und damit rechtlos. Die Cowboys sind für sie gute, hart arbeitende Jungs, auch wenn einer offensichtlich recht gewaltbereit ist. Für Strawberry Alice ist Davie ein Mistkerl, obwohl er Delilah eine Wiedergutmachung anbietet. Für seine Mitmenschen ist William Munney kalt wie Schnee und ein gewissenloser Killer, auch wenn er seit Jahren als Farmer lebt. Der Film erzählt eine Geschichte, in der niemand eine zweite Chance bekommt. Keiner löst sich von seinem scheinbaren Recht und gesteht anderen zu, dass sie sich ändern und aus Ihrem Klische ausbrechen können, außer dem Opfer, dem Mädchen. Sie ist am wenigsten Schuld, aber auf Ihre Ansicht hört niemand mehr. Der einmal in Gang gesetzte Automatismus ist erbamungslos.

    Dabei führt der Film uns vor Augen, was diese Erwartungen bedeuten und wie "erbarmungslos" wir selber sein können.
    Mir selbst ging es so, dass ich die Personen im Film zunächst nach den üblichen Klischees eingeordnet habe. Der Film verleitet auch dazu. Damit wird der Zuschauer in die Geschichte einbezogen und es wird klar, dass man selbst in Bezugn auf dieses Rollendenken kaum besser ist als die Menschen im Film.

    Im Grunde sind davon nur die beiden Kinder William Munneys ausgenommen. Sie vertrauen ihrem Daddy, der für Sie ein guter Mensch ist und stecken ihn nicht in eine Schublade. Interessanterweise ist nämlich Munneys Tochter die einzige im Film, die fragt ob William Munney wirklich so viele Leute erschossen hat. Für alle anderen im Film und die Zuschauer steht das außer Frage. Man kann ahnen, wieso William Munney durch seine Frau von Alkohol und Gewalt loskam. Das Verschwinden Munneys mit seinen Kindern am Ende des Filmes steht für einen Neuanfang. Nur unter Menschen, die ihm Vertrauen und seine Vergangenheit nicht kennen, kann William Munney ein neues Leben beginnen und der Legende von vergangenen Heldentaten und den damit verbundenen Erwartungen entfliehen.

    Empfehlung:
    Der Film bietet sowohl eine Menge Action inkl. eines Showdown im klassischen Sinne als auch sehr schöne Impressionen von Menschen und Natur. Aus meiner Sicht ist aber die dichte und psychologisch überzeugende Handlung
    und die Entwicklung der Personen. Wer daran Interesse hat, bekommt mit Erbarmungslos einen Film, über den man lange Nachdenken kann.
    Andererseits kann ich den Film überhaupt nicht empfehlen, wenn man einfach einen normalen Western zur einfachen Unterhaltung möchte. Dafür steht die innere Handlung zu häufig im Vordergrund.

    USA 1992
    131 Minuten
    Regie: Clint Eastwood
    FSK: 16 J
    Oscars:
    Bester Film,
    Beste Regie (Clint Eastwood)
    Bester Nebendarsteller (Gene Hackman)
    Bester Schnitt

  • wildheart

    Wer verdient was?

    • Pro -
    • Kontra -
    • Empfehlung Ja

    Man könnte Clint Eastwoods „Spät“-Western „Unforgiven“ als Abgesang auf die Zeit des alten Westens vor 1900 und zugleich auf den klassischen Western als Genre ansehen. Aus einem ehemaligen Killer wird ein Schweine-Farmer; Frauen (Prostituierte) beginnen sich gegen die brutalen Übergriffe von Freiern zu wehren. Die Helden sind auch nicht mehr das, was sie einmal waren oder was der Western als Illusion, wie sie gewesen sein sollen, vorgab. Man könnte „Unforgiven“ auch als eine Art Wendepunkt in Eastwoods eigenem Leben sehen. Der Held vieler Filme erscheint hier in der Gestalt eines Cowboys, der nicht mehr reiten und schießen kann; er scheint es verlernt zu haben. In einer Szene kriecht er zusammengeschlagen auf dem Boden aus einem Saloon.

    Doch „Unforgiven“ – neunmal für den Academy Award nominiert und dann mit vier Oscars ausgezeichnet – ist weit mehr, sozusagen ein Anti-Western als Western, nicht im Sinne einer Karikatur oder eines Frontalangriffs auf das Genre. Nein, Eastwood nimmt all die Klischees und gängigen Motive des Genres auf und denkt sie zu Ende, lässt die Figuren das zu Ende bringen, was in der Logik des Genres liegt. Er lässt die Handlung um die zentralen Momente (nicht nur) des Western kreisen: Korruption, Liebe, Freundschaft, Hass, Rache, Ehre, Brutalität, Macht, Selbstvertrauen, Träume und so weiter. Die Komplexität der Handlung und der Motivationen und die Konsequenz, mit der Eastwood den Western „zu Ende denkt“, lassen „Unforgiven“ zu einem realistischen, beeindruckenden Drama werden – in einer Zeit, in der niemand mehr nach dem Genre zu rufen schien.

    Inhalt
    1880. In einem Nest namens Big Whiskey in Wyoming hat der Cowboy Quick Mike (David Mucci) im Beisein seines Freundes Davey (Rob Campbell) die Prostituierte Delilah (Anna Leine) zusammengeschlagen und im Gesicht mit einem Messer schwer verletzt. Der herbeigerufene Sheriff Little Bill Daggett (Gene Hackman) verzichtet darauf, die beiden Cowboys zu bestrafen. Das Problem ist nämlich, dass Saloonbesitzer Skinny (Anthony James) mit Delilah angesichts ihres zerschundenen Gesichts als Prostituierte nichts mehr anfangen kann. So verpflichtet Little Bill die beiden Cowboys, Skinny im Frühjahr fünf Ponys zu bringen, um den finanziellen Verlust auszugleichen.

    Die anderen Prostituierten, allen voran Strawberry Alice (Frances Fisher) sind wütend und beschließen, eine Belohnung für denjenigen auszusetzen, der die beiden Cowboys bestraft: natürlich mit dem Tod.

    Wind von dieser Sache hat auch der junge Möchtegern-Revolverheld Elroy Tate (Jaimz Woolvett), der sich großspurig nach der Marke seiner Waffe „Schofield Kid“ nennt, bekommen. Da er sich nicht allein zutraut, die beiden Cowboys aus dem Weg zu räumen, beschließt er, den Ex-Revolverhelden William Munny (Clint Eastwood) anzuheuern, der seit Jahren als Farmer auf einer kleinen Ranch mit seinen beiden Kindern lebt. Seine geliebte Frau Claudia, die ihn vom Schießen und vom Alkohol weggebracht hat, war zwei Jahre zuvor gestorben. Zunächst ist Munny wenig begeistert davon, sein friedliches Dasein aufzugeben. Das Geld allerdings, die Hälfte von 1.000 Dollar, könnte er gut gebrauchen. Und daher macht er sich auf den Weg zu seinem alten Freund und (ebenfalls) Ex-Revolverhelden Ned Logan (Morgen Freeman), um Kid zu treffen und gemeinsam die beiden Cowboys zu suchen.

    In Big Whiskey allerdings führt Sheriff Daggett ein strenges Regiment. Niemand in der Stadt darf Waffen tragen. Little Bill Daggett ist ein skrupelloser und sadistischer Mann. Der erste Killer, der dies zu spüren bekommt, ist der Engländer English Bob (Richard Harris), der ebenfalls die Belohnung der Prostituierten will ...

    Inszenierung
    Eastwood hält sich in seiner Regie und im eigenen Spiel und dem der anderen formal streng an die Regeln des Genres. Da gibt es den korrupten und sadistischen Sheriff, den alten Freund aus Killer-Tagen, die Läuterung des Ex-Killers durch die Heirat mit einer frommen Frau, den Verlust des geliebten Menschen, der den Helden davor zurückhält, aus seinem kleinkarierten Leben etwas besseres zu machen, den Helden, der irrtümlich glaubt, durch eine einmalige Rückkehr zu seinem früheren Leben seinen Kindern einen Gefallen zu tun – und so weiter.

    Doch Eastwood führt gewisse Mechanismen des Genres eben nicht in die Glorifizierung einer Welt, wie sie nie war und wie sie der klassische Western immer wieder reproduziert hat. Der Held ist keiner, die Cowboys, die Delilah verletzt haben, müssten sicherlich bestraft werden, (auch wenn einer von ihnen gar nicht Hand angelegt hatte), aber sicher nicht mit dem Tod, die Prostituierten sind angesichts der sonstigen Verhältnisse in Big Whiskey geradezu emanzipierte Frauen – und so weiter.

    Munny steht zwar im Zentrum der Handlung, aber der Anti-Held macht des öfteren Platz für die anderen Charaktere, die besonders mit Hackman, Freeman, Harris, Woolvett, Rubinek hervorragend besetzt sind. Wir sehen Menschen aus Fleisch und Blut und nicht aus dem Bilderbuch des Genres. Zudem erzählt Eastwood eine relativ komplexe und verwickelte Geschichte von Schuld und Sühne, menschlichen Eitelkeiten und Schwächen, deren Entwicklung nicht so eindeutig, geradlinig und stringent verläuft, dass eindeutige Zuweisungen von Schuld, Mitgefühl usw. möglich sind. Munny geht den Weg scheinbar konsequent bis zum bitteren Ende. Aber das bittere Ende – u.a. der Tod seiner Freundes Ned Logan, den Little Bill zu Tode peitscht und dessen Leiche er im aufgestellten Sarg öffentlich als Warnung „ausstellt“ – verkehrt die Fronten. Die Ausführung des Auftrags ist unwichtig geworden; die Rache an Little Bill rückt ins Zentrum für Munny. Eastwood spielt Munny als einen Mann, der sich nicht völlig von seiner kriminellen Vergangenheit trennen kann, der im Mittel des Mordes immer noch eine legitime Möglichkeit sieht, Gerechtigkeit zu erlangen. Ihm gegenüber steht Little Bill, der nur scheinbar auf der Seite des Gesetzes steht, der Big Whiskey zum Tatort seiner Machtgelüste werden lässt.

    Figuren wie der English Bob begleitende Schundromanschreiber Beauchamp (Saul Rubinek) können sich nur über Wasser halten, wenn sie sich auf die Seite des jeweils Stärkeren schlagen (Beauchamp schreibt über die „Heldentaten“ seiner Herren, natürlich völlig übertrieben und wahrheitswidrig). Gene Hackman, einerseits als Little Bill Daggett ein sadistischer Herrscher, erweist sich andererseits als unfähig zum „normalen“ Leben. Er baut sein Haus, aber als Schreiner ist er eine Niete. Als er in die Fänge von Munny gerät, den Tod vor Augen, weiß er nichts besseres zu sagen als: „In don’t deserve this. To die like this. I was building a house.“ „Deserve’s got nothing to do with it“, antwortet ihm Munny.

    Das Wechselbad aus guten Absichten, falschen Mitteln, um sie zu realisieren, und tragischen Folgen, die sie zeitigen, ist kaum in irgendeinem anderen Western derart überzeugend durch Schauspieler, Drehbuch und Inszenierung auf die Leinwand gebracht worden wie in diesem Film. Die Prostituierten wollen Gerechtigkeit: die Bestrafung der beiden Cowboys. Am Ende sind aber nicht nur die tot. Munny will das Geld nicht für sich selbst, sondern für seine Kinder. Der Tod etlicher, einschließlich seines Freundes, ist der Preis. „Schofield Kid“, der einen der beiden Cowboys erschießt, „muss“ einen Mord begehen, um zu erkennen, welcher Albtraum sein Traum vom Helden tatsächlich ist. Wer verdient hier was?

    Fazit
    „Unforgiven“ reproduziert in seinen Bildern die Atmosphäre des Genres. Aber der Film gehört eher zum Genre des film noir; die Stimmung ist düster, bedrohlich, kalt. Die unter anderen Umständen mögliche Liebe zwischen Munny und der verletzten Delilah muss scheitern. Platz für Liebe gibt es nicht in Big Whiskey und Umgebung. Als Munny zu seinen Kindern zurückkehrt, muss er die Tragik spüren, die in seiner Entscheidung zur Rückkehr als Killer lag.

    Wertung: 10 von 10 Punkten.
    Prädikat: Besonders wertvoll.
    Platz 129 in den TOP-Filmen der Internet Movie Data Base.

    Erbarmungslos
    (Unforgiven)
    USA 1992, 131 Minuten
    Regie: Clint Eastwood

    Drehbuch: David Webb Peoples
    Musik: Lennie Niehaus, Clint Eastwood
    Director of Photography: Jack N. Green
    Schnitt: Joel Cox
    Produktionsdesign: Henry Bumstead, Adrian Gorton, Janice Blackie-Goodine
    Hauptdarsteller: Clint Eastwood (William Munny), Gene Hackman (Bill Daggett), Morgan Freeman (Ned Logan), Richard Harris (English Bob), Jaimz Woolvett (Elroy Tate), Saul Rubinek (W. W. Beauchamp), Frances Fisher (Strawberry Alice), Anne Levine (Delilah Fitzgerald), David Mucci (Quick Mike), Rob Campbell (Davey Bunting), Anthony James (Skinny Dubois), Tara Dawn Frederick (Little Sue)

    Internet Movie Database: http://german.imdb.com/Title?0105695

    Weitere Filmkritik(en):
    „Chicago Sun-Times“ (Roger Ebert) ( von 4 Punkten):
    http://www.suntimes.com/ebert/ebert_reviews/2002/07/072101.html

    © Ulrich Behrens 2003 für
    www.ciao.com
    www.yopi.de
    www.dooyoo.de

  • Der Tod hat einen Namen ....

    • Pro -
    • Kontra -
    • Empfehlung Ja

    Anmerkung zu Beginn: Den Film werdet ihr nicht mehr als Einzel-DVD im Handel kaufen können. Es gibt ihn nur noch im Rahmen der "Clint Eastwood Collection 1" zusammen mit "Pale Rider" (***) und Der Texaner (*****) für ca 65 DM, die Box lohnt schon allein wegen "Erbarmunglos", und man bekommt noch 2 weitere gute Western !]

    HANDLUNG:

    Zwei Cowboys vergnügen sich im Bordell des Westernstädtchens "Big Whiskey". Als eine Prostituierte sich über die Manneskraft eines der beiden lustig macht, zieht dieser ein Messer, und zersticht dieser das Gesicht. Die Männer kommen glimpflich davon, da der Sheriff des Städtchen, Little Bill Daggett (2. Oscar für Gene Hackman) auf eine Bestrafung verzichtet, und sich damit zufrieden gibt, dass die Männer den "Schaden" durch die Übergabe von einigen Pferden an den Besitzer des Bordells begleichen.
    Unzufrieden mit diesem Urteil setzen die Kolleginen der Frau ein Kopfgeld von $1000 auf die beiden Cowboys aus.

    Szenenwechsel auf William Munnys Farm. Der verwitwete, verarmte Bauer (Clint Eastwood) lebt dort eher schlecht als recht von der Schweinezucht. Als ihm einige seiner Schweine verenden sieht er sich gezwungen dem Drängen des jungen Revolverheldens "Schofield Kid" (Jaimz Woolvett) nachzugeben, der Munny, einen gealterten früher sehr berüchtigten Revolverhelden, dazu bewegen möchte mit ihm zusammen die $1000 einzustreichen.

    Die beiden reiten los, und lesen unterwegs Ned Logan (Morgan Freeman) auf, der einst Munnys Partner war. Zusammen machen sie sich auf den Weg, um Gerechtigkeit walten zu lassen ....

    FILMKRITIK:

    Clint Eastwoods´ "Erbarmungslos" ist der ultimative Spätwestern. Er setzt dem Genre, dass von Costners "Der mit dem Wolf tanzt" Anfang der 90er nochmal belebt wurde, einen eindrucksvollen Schlußpunkt.

    Zu Beginn weiss man recht wenig über die Charaktere. Im Verlauf des Films gewinnen sie, unter Eastwoods´ meisterhafter Regie (Oscar!) Profil.

    William Munny, dessen Vergangenheit zu Beginn des Films im Unklaren gelassen wird, entpuppt sich mit dem Fortlauf der Handlung, als gewalttätiger Psychopath, der nicht nur für Geld töten würde. Gegen Ende des Films fürchten ihn sogar seine Partner. Die Schießerei im Salloon, die eher an eine Massenexekution erinnert, tut ihr übriges dazu. Die Mythen die über Munny erzählt werden (vorgetragen von Schofield Kid) werden im Laufe des Films entzaubert, je mehr man von Munny erfährt, desto mehr verachtet man ihn

    Schofield Kid, der Munny zu Beginn dazu überreden möchte das Kopfgeld einzustreichen, entpuppt sich als grüner Junge, der kaum die Hand vor Augen sieht. Als er dann seinen ersten Menschen getötet hat, wendet er sich von seinem Idol Munny (desen Taten er nur vom Hören-sagen kennt) schockiert ab, und reitet nach Hause.

    Ned Logan, ist die sympathischte Figur im Film. Ähnlich wie William Munny versucht er mit seiner Vergangenheit zu schließen, und ein friedliches Leben als Bauer zu führen. Im Gegensatz zu Munny sieht er allerdings keinen Sinn mehr im Töten und macht sich egen Mitte des Films auf den Weg nach Hause.

    Little Bill widerum, den man als Vertreter des Gesetzes, zu den "Guten" zählen könnte, hat einen ähnlichen Charakter wie Munny. Es macht ihm Spass andere zu quälen. Dies wird schon zu Beginn des Films deutlich, als er die 2 Cowboys nur auspeitschen möchte (er begünstigt damit Unrecht), und im Verlauf des Films jeden, der sich in "seiner" Stadt, auch nur des kleinsten Vergehens schuldig macht, drakonisch bestraft.

    Die Prostituierten setzen ein Kopfgeld auf beide Männer aus, obwohl sie genau wissen, dass einer der beiden unschuldig ist, und den anderen auch noch davon abgehalten hat noch mehr Unheil anzurichten. Zu keinem Zeitpunkt des Films wird dies von den Prostituierten wieder aufgegriffen.

    Der Wilde Westen ist ein kalter Ort, in dem es nur von Mördern, und skrupellosen Geschäftemachern wimmelt. Versucht sich eine Person dem zu entziehen bekommt sie die Quittung. Gewalt ist das einzige Mittel zur Lösung von Konflikten.
    Dadurch, das kein Charakter ein reines Gewissen hat, wird es dem Zuschauer unmöglich gemacht sich auf eine bestimmte Seite zu stellen (Viele Seher mögen den Film aus diesem Grund nicht - Er hat keine Figuren, mit denen sich der Zuschauer identifizieren kann).

    Regisseur Eastwood benutzt hier das Mittel der Gewalt, um auf deren Falschheit aufmerksam zu machen. Deutlich wird dies an der Person eines Ghostwriters, der vom Kopfgeldjäger English Bob (Richard Harris) nach Big Whisky gebracht wird, um dessen Auto-Biographie zu schreiben. Nachdem English Bob von Little Bill aus der Stadt gejagt wird, übernimmt er den Ghostwriter, und entlarvt die Geschichten von English Bob als Lügen. Er will dem Ghostwriter, ein unscheinbares Männchen von der Ostküste, der den Westen nur aus den Zeitungen kennt, dass der Wilde Westen nur durch eine "Harte Hand" gezügelt werden kann. Zu diesem Zeitpunkt weiss er nicht, dass der Tod, in Gestalt William Munnys, die Stadt bald heimsuchen wird

    Zur DVD:

    Die DVD ist Zweiseitig (A: Dt./Spanisch, B: Englisch) - Kleiner Kritikpunkt: Dt. & Engl. sollten auf der selben Seite sein, um leichter zwischen den 2 gängigsten Sprachen wechseln zu können.

    Bild: Ganz Ok, aber scheinbar niedrige Bitrate
    Sound:Engl (DD 5.1), Dt./Spanisch (DSS) - Ok. Englische Fassung ist aber vorzuziehen.
    Special Features: Nichts nennenswertes - außer den bei Warner üblichen "Zusatzinfos zum Film" auf Text-Tafeln, und die obligatorische Werbung, Untertitel in 13 Sprachen

    FAZIT:

    FÜR WESTERNFANS EIN ABSOLUTES MUSS, Fans von Popcorn-Kino werden den Film wohl nicht lieben.

    TECHNISCHE INFOS ZUR DVD

    USA 1992, 125 min.

    4 Oscars (1992):

    Bester Schnitt
    Beste Regie (Clint Eastwood)
    Bester Film
    Bester Nebendarsteller (Gene Hackman)

    4 weitere Nominierungen:

    Bester Darsteller (Clint Eastwood)
    Bester Ton
    Bestes Drehbuch
    Beste Kameraführung

Was Nutzer loben und kritisieren

Vorteile

  • Dichte, überzeugende Erzählung . Schöne Bilder .
  • künstlerisch und handwerklich genial gemacht, günstige DVD

Nachteile

  • brutale Story, DVD-Ausstattung