Testberichte und Erfahrungen zum Das Bildnis des Dorian Gray (2009) (DVD)
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Erfahrungsberichte zum Das Bildnis des Dorian Gray (2009) (DVD)
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Oscar Wilde würde zufrieden sein...
- Pro + gute bis sehr gute Darsteller + kleine, aber feine Überraschungen + Bonusmaterial
- Kontra - aus meiner Sicht keine
- Empfehlung Ja
... mit der Verfilmung seiner Erzählung "Das Bildnis des Dorian Gray", da ist sich zumindest Colin Firth, einer der Hauptdarsteller der im Jahr 2009 entstandenen Neuverfilmung dieses Klassikers der Literatur, sicher. Ob ich als Zuschauer es aber auch bin ?
So kam ich zu dieser DVD
Im Angebot bei Saturn stand eine ganze Reihe von DVDs relativ neuen Filmen für 4,99€ zur Auswahl. Solche Aktionen liebe ich ja und so suchte ich mir den einen oder anderen Film, von dem ich teilweise schon etwas gelesen oder gehört/gesehen hatte, aus. Eine dieser DVDs war die 2009´er Verfilmung von Oscar Wildes gleichnaminger Erzählung "Das Bildnis des Dorian Gray".
Zum Film
Darum geht es in diesem Film
'''Jung, sympathisch, gutaussehend...'''
Nach dem Tod seines Großvaters Kelso kehrt Ende des 19.ten Jahrhunderts der gerade 20 Jahre junge Dorian Gray ( Ben Barnes ) als alleiniger Erbe dessen stattlichen Vermögens nach London zurück.
Da der junge Mann wirklich ein gutes Aussehen hat, fliegen ihm die Sympathien der Londoner Gesellschaft und besonders der "holden Weiblichkeit" nur so zu. Dazu spielt Dorian auch gekonnt Klavier, was ihm zusätzlich den Einstieg in die aristokratische Welt ebnet.
'''Lehrjahre eines "Unschuldslamms"'''
Doch der zunächst ein wenig unsicher auftretende Gray wird bald unter die Fittiche von Lord Henry Wotton ( Colin Firth ) genommen, der dem ohne Eltern aufgewachsenen Dorian bald seine von Hädonie, Verachtung der Gesellschaft und einer gehörigen Prise Nihilismus geprägte Weltsicht näher bringt.
So verhindert Wotton bald eine Heirat von Gray mit der schönen, aber eher unbekannten Schauspielerin Sybil Vane, indem er ihn in die lasterhafte Kunst des Opiumrausches einführt und ihn mahnt, dass ein Mann seine Freiheit gefälligst solange auszukosten habe, wie es ginge.
Sybil, die, was Dorian nicht weiß, ein Kind von ihm erwartet, nimmt sich nach der folgenden Absage der Hochzeit das Leben - Dorian reagiert sehr kühl, nachdem ihn James, der Bruder seiner vormaligen Verlobten besucht und ihn davon unterrichtet.
'''Das Bildnis des Dorian Gray'''
Neben Wotton trifft Gray zudem den homosexuellen Maler Basil Hallward ( Ben Chaplin ), der zumindest ein wenig versucht, ihn von manchem von Wotton gemachten Ratschlag abzuhalten. Hallward ist zudem sehr fasziniert von Dorian und hält in einem Gemälde seine physische Ausstrahlung fest. Tatsächlich findet das Gemälde nach seiner Fertigstellung bei Dorian und dessen zur Enthüllung eingeladenen Gästen vollen Beifall - Hallward hat Gray wirklich absolut "getroffen".
Dorian ist so fasziniert von seinem Bildnis, dass er, angeregt durch eine Äußerung seines "Mentors" Wotton, durch eine symbolische Geste einen Pakt mit dem Teufel eingeht und - wohl eher im Scherz - quasi dem Bild seine Seele opfert, wenn dafür seine physische Schönheit ewig bestehen bleibt.
'''Aus Scherz wird Ernst ?'''
Doch der Scherz erweist sich zu Dorians Verdruß nur bald allzu sehr als alles andere als das - je mehr sich Dorian - auf Anleitung Wottons - den süssen Verlockungen des Lebens und der von Wotton propagierten Lasterhaftigkeit hingibt, umso mehr zeigen sich bald Spuren an dem vormals perfekten Bild, welches durch Hallwards Zeichenhand entstand - sollte er tatsächlich unbedacht seine Seele verkauft haben - im Tausch gegen ewig perfektes Aussehen ?
Darsteller und Charaktere
Ben Barnes, der einigen Filmfreunden eventuell aus "Prinz Caspian von Narnia" bekannt sein dürfte, spielt seine Rolle des zunächst aufgeschlossenen und ein wenig schüchternen Dorian Gray sehr authentisch. Jedoch weiss er dabei auch, seine doch allzu leicht fremden Einflüssen anheim fallende Art gut darzustellen. Dies erklärt sich freilich auch durch die Vorgeschichte von Dorian Gray, die im Film in einigen albtraumhaften Rückblenden , die die Träume von Dorian wiederspiegeln, gezeigt werden. So wurde Dorian von seinem Großvater sehr schlecht behandelt, der ihm vor allem die Schuld am Tod dessen Tochter, Dorians Mutter, gibt , die kurz nach der Geburt Dorians - wie Dorians Vater - an Typhus verstarb. So wuchs der junge Dorian ungeliebt und ohne Eltern auf, wodurch er geradezu auf fremde Unterstützung und Ratschläge angewiesen blieb.
Diese Rolle übernimmt nun kurz, nachdem Dorian nach London gekommen ist, um sein Erbe anzutreten, der von Colin Firth dargestellte Lord Wotton. Wotton ist der neue "Star" der Londoner Szene nicht wirklich willkommen - der junge Mann ist für Wotton zu perfekt und zu gutaussehend und entspricht ganz und gar nicht seinem persönlichen Weltbild, dass die Welt und die Gesellschaft generell eher schlecht und düster sei. Er ist als Atheist der Auffassung, dass es kein Leben nach dem Tode gibt und so ist der Mann töricht, der sein Leben nicht in vollen Zügen zu genießen weiß. Anstand und Moral sind für Wotton so eher Hindernisse, die sich die Menschen selbst gesetzt haben, die an das Leben nach dem Tode glauben. Doch für diese Menschen hat er nur Verachtung übrig, schließlich weiß er aus eigener Anschauung, dass "ach so fromme" Christen und hochgeachtete Persönlichkeiten der Gesellschaft in ihrer Freizeit genau den gleichen Vergnügungen in Opiumhöhlen und Vergnügungsstätten aller Art und Ausprägung nachgehen, wie Wotton selbst. In Dorian glaubt er eine Art "Ziehsohn" gefunden zu haben, dem er erst noch den "rechten Weg" in seinem Sinne weisen muss.
Wottons Freund, der von Ben Chaplin dargestellte Basil Hallward, ist im Gegensatz zu Wotton sehr angetan vom jungen Dorian - er bewundert seine scheinbare "Perfektion" sowohl in physischer wie zunächst auch seelischer Sicht. Entsprechend seiner Passion als Maler bietet er Dorian begeistert an, sein Portrait zu zeichnen und ihm das Bild zu schenken - in das von ihm geschaffene Werk legt Hallward alles das hinein, was er in dem jungen Mann zu sehen glaubt. Das sich das Bildnis Dorians zunehmend ändert, weiß Hallward allerdings nicht und so ist er doch sehr befremdet, als Dorian seine Bitte, das ihm geschenkte Bild für eine Ausstellung auszuleihen, einfach ablehnt.
Das macht diesen Film aus
Die Neuverfilmung von Oscar Wildes einzigem Roman orientiert sich handlungstechnisch relativ eng an der Romanvorlage - die Namen der handelnden Personen in diesem Film entsprechen zumindest weitgehend der Vorlage. Freilich hat Regisseur Oliver Parker aus dramaturgischen Gründen und m.E. vielleicht einfach auch aus dem Grunde, um dem bekannten Werk einen ein wenig neuen Anstrich zu verpassen, besonders im letzten Drittel des Filmes eine im Roman ursprünglich nicht auftretende Figur mitgegeben, nämlich den Charakter von Lord Wottons Tochter Emily ( gespielt von Rebecca Hall ) , die er allerdings m.E. recht "unauffällig" zwischen aus der Buchvorlage bekannte Charaktere als emanzipierte junge Frau positionierte - und die glatt eine Affäre mit dem - zumindest optisch - nicht gealterten, aber altersmässig tatsächlich über 50 Jahre alten Dorian Gray eingeht.. Zusätzlich änderte Parker allerlei Handlungsverläufe aus der Buchvorlage und spitzte die vom Film erzählte Handlung noch mehr auf die beiden Hauptcharaktere Dorian Gray und Lord Wotton zu. Recht spannend wusste Parker in diesem Film das Geheimnis um das sich stetig ändernde Bildnis des Dorian Gray zu inszenieren - ich als Zuschauer bekomme jedenfalls erst wirklich ganz am Ende des Filmes das durch Grays Lasterhaftigkeit mutierte Bild zu Gesicht. Sehr interessant fand ich dabei auch, wie Parker die im Roman so nicht wiedergegebene Story um das Bild am Ende auflöst - Parker schafft dies durch eine winzige Schlußszene, bei der der Zuschauer genau aufpassen muss. Nun, diese von Parker eingeflochtene und auch nur ganz subtil angedeutete Wendung lässt die ganze Geschichte bei näherem Nachdenken nochmals in einem anderen Licht erscheinen. Jedenfalls ist freilich das Geheimnis um das Bild sowie die durch Wottons Intrigen ausgelösten Ereignisse die Spannung jederzeit gegeben, auch für Menschen, die das Buch und/oder den Inhalt der Geschichte vielleicht schon kennen. Ansonsten hat Parker es aus meiner Sicht richtig angefangen, nämlich, die Handlung zu der Zeit spielen zu lassen, in der sie auch Wildes Buchvorlage spielen liess - in einer Zeitspanne vom Ende des 19. Jahrhunders bis etwa kurz nach Ausbruch des ersten Weltkrieges. Manche Leser von Wildes Roman mögen vielleicht bemängeln, dass der philosophische und von Wilde durchaus als Gesellschaftskritik an der Doppelmoral der Gesellschaft des viktorianischen Zeitalters durch einige Schocker- und leichte Gruseleffekte im Film überstrahlt werden (die Zeitschrift "Cinema" kritisierte Regisseur Parker dafür, den philosophischen Inhalt der Buchvorlage "auf dem Altar von Gothic-Filmeffekten geopfert" zu haben), ich finde jedoch persönlich, dass diese Kritik zu weit geht - schließlich handelt es sich um eine Neuverfilmung und da ist m.E. ein etwas anderer Ansatz durchaus nicht unangemessen und manche Verfremdung des Originals ganz einfach auch gewünscht und angezeigt. Die Requisite und Kostümierung dieses Filmes finde ich dazu ebenfalls sehr gut gelungen.
Zur DVD
Bonusmaterial
Erfreulich viel Bonusmaterial gibt es auf der DVD zu entdecken. Kernpunkt des Bonuses bilden m.E.neben dem Feature "Hinter den Kulissen" , welches , wie jedes andere Bonusmaterial aus dem "Extras"-DVD Menuteil auch, in englischem Originalton mit zuschaltbaren, deutschen Untertiteln zur Verfügung steht, gerade die zahlreichen Interviews mit den Hauptdarstellern und größeren Nebendarstellern des Films. Gerade das Interview mit Colin Firth, der im Film den teils zynischen Lord Wotton gibt, finde ich sehr interessant - er schildert nicht nur seine Herangehensweise an die ihm zugeteilte Rolle, sondern bringt auch die Romanvorlage in Verbindung mit dem von ihm dargestellten Charakter, was ich ganz aufschlußreich fand. Einige "deleted scenes", also Szenen, die zwar fertig produziert, aber aus dramaturgischen Gründen es doch nicht in den fertigen Film schafften, runden das Bonusmaterial ab.
Bild und Ton
Der Film wurde im 16:9 Format gedreht, d.h. auf HD-Fernsehern angeschaut gibt es keine schwarzen Randstreifen im Bild zu sehen. Die Bildqualität entspricht der dem PAL-Standard möglichen Gegebenheiten und liegt am oberen Rand des technisch eben Möglichen. Der Film liegt z.B. in einem MPEG-Stream vor, der mit 8000 kBps gemastert wurde - mehr geht bei einer DVD nicht. So sind Fraktalisierungen nicht im Bild zu entdecken und das Mastering von Kontrast und Helligkeit auch dunklerer Filmszenen kommt gut auf dem TV herüber.
Beim DTS 5.1 Ton haben sich die "Soundmänner" m.E. vor allem auf eher "actionbetontere" Effekte konzentriert - diese sind in diesem Film zwar eher selten, aber es gibt so kleine Szenen wie z.B. die nächtliche Flußszene (ich will nicht zuviel verraten) wo sich der Sound hier ziemlich gruselig "von hinten" anschleicht.
So ist die Raumklangwirkung über weite Strecken des Films eher ein wenig beschränkt, aber es gibt eben diese kleinen Szenen,wo man durchaus ein dann meist gruseliges Gefühl der Räumlichkeit bekommt.
Auf einen Blick
* Titel: Das Bildnis des Dorian Gray
* Genre: Unterhaltung; Drama; Literaturverfilmung / Studio: Concorde Home Entertainment
* Produktionsjahr: 2009 / Erstveröffentlichung: 30.8.2010
* FSK: ab 16 Jahren / Laufzeit: 108 Min.
* Bildformat: 16:9; 1,85:1 / Tonformat: DTS: Deutsch; DD 5.1: Deutsch, Englisch
* Darsteller: Colin Firth, Ben Barnes, Rachel Hurd Wood, Ben Chaplin, Emilia Fox
* Regie: Oliver Parker
* Zusatzinfo: Entfallene Szenen;Outtakes;Interviews mit Darstellern & Crew;Hinter den Kulissen;Featurettes;Dt. und Original Kinotrailer;
FAZIT
Die Neuverfilmung des klassischen Stoffs ist Regisseur Oliver Parker wirklich dank guter bis sehr guter Darstellerinnen und Darsteller gut gelungen. Ein wenig neuen Wind brachten einige zusätzliche Ideen und Charaktere, die in Oscar Wildes Geschichte gar nicht auftauchten mit hinein. Dennoch ist die Grundidee von Wildes Erzählung in diesem Film klar erkennbar und wesentliche Handlungsstränge und - verläufe finden sich auch in der 2009´er Verfilmung des Stoffes wieder. Auch die Kernaussage von Wildes Roman, das Lasterhaftigkeit eben bestraft wird und letztlich seinen Preis fordert, bleibt in dieser Neuverfilmung m.E. absolut erhalten. Die Moral von Wildes Geschichte, eben mehr Wert auf innere als äußere Werte zu legen, vertritt diese Neuverfilmung absolut. Der Film hat mir jedenfalls sehr gut gefallen und mich auch gut unterhalten. Ich gebe die volle Punktezahl und eine Empfehlung. -
~ Das Bildnis des Dorian Gray ~
- Pro Geschichte, Extras
- Kontra Könnte logischer sein…
- Empfehlung Ja
Zu Weihnachten wünsche ich mir oft DVDs und auch dieses Jahr war wieder etwas für mich dabei…
Das Produkt
Es handelt sich hierbei um die DVD "Das Bildnis des Dorian Gray".
Fundort und Preis
Die DVD war ein Weihnachtsgeschenk, kaufen kann man sie aber zum Beispiel bei Amazon und der Preis dafür liegt bei 13,95 Euro.
Aussehen
Bilder davon gibt’s unter folgendem Link:
http://img6.imageshack.us/img6/1418/dasbildnisdesdoriangray.jpg
Sonstige Informationen
Sprachen: Deutsch, Englisch
Untertitel: Deutsch
Bild: 16:9, in Farbe
Ton: Dolby Digital
Laufzeit: ca. 108 Minuten + ca. 78 Minuten Extras
Altersbeschränkung: Ab 16 Jahren freigegeben.
Code: 2
Text auf der DVD-Rückseite
„Der ebenso gut aussehende wie unerfahrene Dorian Gray steht gegen Ende des 19. Jahrhunderts in London dem Maler Basil Hallward Modell, der Dorians beeindruckende Schönheit und Jugendlichkeit in einem Portrait dauerhaft festhalten will.
Dorian findet schnell Gefallen an den hedonistischen Freuden der gehobenen Großstadt-Gesellschaft und lernt, dass ihm sein Aussehen alle Türen öffnet. So verwundert es nicht, dass Dorian, kaum ist das Bild enthüllt, einen gedankenlosen Wunsch äußert: Seine Seele würde er dafür geben, wenn nicht er, sondern das Gemälde altert!“
Inhalt
Dorian Gray kommt als unverdorbener junger Mann nach London, wo er ein Haus geerbt hatte. Der Maler Basil Hallward fertigt von ihm ein Portrait an, das von allen bewundert wird und Dorian wünscht sich, er würde immer so aussehen und nie altern, selbst seine Seele würde er dafür geben. Doch dann lernt er auch Lord Henry Wotton kennen, ein Mann der ihn dazu anstachelt, sein Leben in vollen Zügen zu genießen und stets bemerkt, dass allein Jugend und Schönheit im Leben zählt. Durch Henry verändert sich Dorian, der kurz darauf auch allerlei unsittliche Dinge treibt und sogar Basil ermordet, nachdem der sein Gemälde sehen wollte, dass Dorian auf dem Dachboden versteckt hält. Der Grund dafür ist der, dass Dorian nicht altert und er keinen Kratzer abbekommt. Stattdessen altert sein Bild und er kann sehen, wie schwarz seine Seele geworden ist.
Nach einer langen Reise kehrt Dorian wieder zurück nach London und will sich von nun an bessern, doch seine Vergangenheit holt ihn wieder ein...
Fazit
Um ehrlich zu sein, hat mich der Trailer dieses Films auf die DVD aufmerksam gemacht und ich fand ihn recht interessant. Kurzerhand wurde die DVD dann gekauft und angesehen.
Der Film an sich war im Großen und Ganzen gut und ich habe mich wirklich unterhalten gefühlt. Zwar war er nicht immer logisch (manche Dinge kamen im Film nicht richtig zur Geltung und man konnte nur raten, z.B. verändert sich das Bild aufgrund seiner charakterlichen Wandlung, der Zuschauer bemerkt das aber erst später richtig.), aber gut gespielt und einigermaßen spannend. Bild und Ton sind auch gut und die Extras auf der DVD kann man sich auch ruhig mal ansehen, wenn man sich dafür interessiert. Es gibt sehr viele Interviews und ansonsten noch Trailer, Entfallene Szenen, Outtakes und Blicke hinter die Kulissen.
Da ich die Buchvorlage nicht gelesen habe, kann ich leider zur Umsetzung nichts weiter sagen. Ich könnte mir aber vorstellen, dass das Buch vielleicht an manchen Stellen schlüssiger ist.
Daher vergebe ich 3 Sterne und eine eingeschränkte Kaufempfehlung. -
Der Fluch der ewigen Jugend und Schönheit
- Action sehr wenig
- Anspruch anspruchsvoll
- Romantik sehr niedrig
- Humor kein Humor
- Spannung durchschnittlich
- Altersgruppe ab 16 Jahren
- Meinung bezieht sich auf andere Version
- Pro unterhaltsam, faszinierender Stoff
- Kontra teilweise hapert es an der Umsetzung
- Empfehlung Ja
Fazit Ein wenig mehr Tiefgang in Geschichte und in der Mimik des Hauptdarstellers wäre schön gewesen, aber auch so hat mir "Das Bildnis des Dorian Gray" sehr gut gefallen, weil die Geschichte einfach faszinierend ist.
Vor einigen Monaten habe ich im Kino den Trailer zu einer Neuverfilmung von "Das Bildnis des Dorian Gray" gesehen. Zugegeben, der Trailer sprach mich nicht sonderlich an, aber es hat mich doch gewundert, dass ich außer besagtem Trailer nie wieder etwas von dem Film gehört habe.
Mein ehemaliger Englischlehrer war großer Oscar Wilde Fan, aber dieses Werk von ihm haben wir nie lesen müssen und ich muss gestehen, dass ich mich in meiner Freizeit nicht auch noch mit Wilde beschäftigen wollte, aber die Geschichte von Dorian Gray übte dennoch eine gewisse Faszination auf mich auf, seit ich vor vielen Jahren eine ältere Verfilmung des Stoffes gelesen habe.
Obwohl ich letztendlich über die Neuverfilmung "Dorian Gray" einige eher gelangweilt klingende Kritiken gelesen habe, habe ich mir den Film jetzt in der Videothek ausgeliehen und um es schon mal vorweg zu nehmen: ich habe es nicht bereut.
_Darum geht´s
Nach dem Tod seines Großvaters, kehrt der junge und unbedarft Dorian Gray nach London zurück, um das Erbe von Lord Kelso anzutreten.
Nur sehr zögerlich gewöhnt er sich an sein Leben in der High Society. Die Londoner Lords und Ladies können sich dem jugendlichen Charme von Dorian Gray aber nicht entziehen und so wird er zunächst die neue Muse des talentierten Malers Basil Hallward und schließlich von dem zynischen Lord Henry Wotton unter seine Fittiche genommen.
Als Basil ein Portrait von Dorian vorstellt, sind alle begeistert und auch Dorian wird magisch von seinem eigenen Antlitz angezogen. Lord Henry macht Dorian klar, dass das Bild ewig so bliebe, aber dass er seine Jugend aber irgendwann einbüßen würde.
Um Lord Henry entgegenzusetzen, beschließt Dorian seine Seele dem Teufel zu vermachen, damit er auf ewig so jung und schön bliebe wie auf dem Bild und das Gemälde für ihn altern möge.
Schon bald merkt Dorian, dass sämtliche Alkohol- und Drogeneskapaden tatsächlich an seinem Körper spurlos vorübergehen, aber an seinem Gemälde zeigen sich erste Veränderungen. Das so wohl gelungene Bild von Basil bekommt erste Risse, man sieht Augenringe auftauchen und schließlich ist Dorian gezwungen das Bild auf den Dachboden zu hängen.
Da er seine moralischen Verfehlungen nicht mehr sehen kann, stürzt er immer tiefer in einen Sumpf aus Sex-Orgien, Alkohol und Drogen.
Bis Dorian sich 20 Jahre später schließlich in die Tochter von Lord Henry verliebt und das Unheil seinen Lauf nimmt, weil Dorians Seele mittlerweile tiefschwarz ist…
_Meine Meinung
Die Geschichte von Dorian Gray ist schon für sich sehr faszinierend. Der junge, unschuldige Dorian schließt einen Pakt mit dem Teufel, ohne dass dieser in Erscheinung tritt und ohne dass Dorian auch nur ahnt, welchen Preis er für seine ewige Jugend und äußerliche Schönheit zu bezahlen hat.
Um sein Leben lang auszusehen wie ein Engel, zahlt er den Preis seiner Seele und wird innerlich zum Teufel.
Er zahlt einen hohen Preis für die Einsicht, dass das Sich ganz dem Leben und allen seinen Versuchungen Hingeben nicht ohne Folgen bleiben kann.
Die Äußerlichkeiten sind im Film wirklich gut gezeichnet. Schon in der ersten Szene blickt man in das unschuldige, engelsgleiche Gesicht von Dorian Gray und zumindest ich konnte mich der Faszination dieser Makellosigkeit nur schwer entziehen. Es ist demnach verständlich, dass ihm die Londoner High Society zu Füßen liegt.
Diese fesselnde Unschuld im Gesicht wird ihm aber schließlich zum Verhängnis, als Lord Henry Wotton ihn herausfordert, sich seine Seele an die Tür des Teufels zu nageln. Er ist sich der Tragweite seiner lapidaren Äußerung nicht bewusst und zu dem Zeitpunkt kennt er auch noch nicht alle Verlockungen, die in den verruchten Etablissements Londons auf ihn lauern.
Soweit so gut. Hauptdarsteller Ben Barnes ist zweifelsohne von seinem Äußeren perfekt für die Rolle, aber mir fehlt gerade bei Dorians zügellosem Leben ein bisschen die Tiefe in seiner Darstellung. Den skrupellosen Mörder und kaltherzigen reichen Mann nehme ich ihm nicht so ganz ab.
Weiterhin finde ich die Verbindung zwischen seiner Jugend und dem Altern des Gemäldes nicht sehr gelungen.
Mir erscheint es so, als hätte sich Regisseur Oliver Parker nicht entscheiden können, ob er einen Horrorfilm dreht, oder sich doch lieber auf die Gesellschaftsstudie beschränken müssen und so ist beides eher halbherzig im Film zu sehen.
Es gibt hin und wieder die typischen Schock-Momente, in denen die Musik laut wird, ein Spiegel zerbricht, oder man einen kurzen Flashback in die Vergangenheit sieht, aber diese Momente passen gar nicht zum Rest des Films.
Am Ende, wo man denn endlich den erwarteten Blick in die Abgründe der Seele Dorian Grays bekommt, wird es dann auch ganz schlimm trivial horrormäßig.
Das hätte der Film eigentlich nicht gebraucht, denn er war auch so unterhaltsam und fesselnd. Die Darstellung der britischen Gesellschaft ist gelungen, die verschiedenen Charaktere sind gut herausgearbeitet und die Spannung ergibt sich ja aus der Entwicklung von Dorian Gray und den Reaktionen der Leute auf sein Wesen und seine immerwährende Jugendlichkeit. Hiervon hätte ich mir dann wiederum etwas mehr gewünscht, denn das hätte Dorian Gray als fast schon teuflische Figur, die den Menschen trotz seines Antlitzes große Angst macht, noch mehr gestärkt.
Ob der Film jetzt der literarischen Vorlage gerecht wird, kann ich, wie oben bereits erwähnt, leider nicht beurteilen, aber ich würde auf jeden Fall sagen, dass der Film schon an der Oberfläche kratzt und der Tiefgründigkeit von Oscar Wilde möglicherweise nicht gerecht wird.
Dennoch fand ich „Dorian Gray“ einfach unterhaltsam und schön anzuschauen.
_Allgemeines
"Das Bildnis des Dorian Gray". UK 2009
Regie: Oliver Parker
Drehbuch: Toby Finlay, nach einem Buch von Oscar Wilde
Darsteller: Ben Barnes, Colin Firth, Rachel Hurt-Wood, Ben Chaplin, Rebecca Hall
Länge: 112 Minuten
FSK: ab 16 Jahre -
Der Spiegel der Seele
- Pro - gute Darsteller, - in Teilen gelungen
- Kontra - nicht so treffend wie das Buch, - etwas hastig abgespielte Handlung
- Empfehlung Ja
"Ruhig ging er hinein, schloss die Tür hinter sich ab, wie es seine Gewohnheit war, und zog den purpurnen Vorhang von dem Bild. Ein Schrei des Schmerzes und der Entrüstung entfuhr ihm. Er vermochte keinerlei Veränderung zu entdecken, außer daß in den Augen ein verschlangener Ausdruck war und um den Mund die Falschheit des Heuchlers ihre tiefen Furchen eingegraben hatte. Das Ding war noch immer widerwärtig - widerwärtiger als zuvor, wenn das überhaupt noch möglich war..."
"Das Bildnis des Dorian Gray" (Kapitel 20)
Das Leben hinterlässt seine Spuren - in Ausdruck, in Mimik, in Falten, in Bewegungen. Vieles unserer äußeren Erscheinung spiegelt die Art wie wir gelebt haben und wir wir leben wider. In dem Roman und der hier vorliegenden Verfilmung "Das Bildnis des Dorian Gray" wird das Ganze jedoch auf den Kopf gestellt. Dorian Gray, jung und unglaublich schön, altert nicht, doch ein Bild
Oscar Wilde und "Das Bildnis des Dorian Gray"
Oscar Wilde wurde 1954 in Dublin, Irland, geboren. Seine Eltern gehörten der Oberschicht an. Nachdem er ein Stipendium gewonnen hatte, studierte er von 1874 bis 1978 in Oxford. In dieser Zeit schrieb er auch seine ersten Gedichte. Wilde arbeitete als Herausgeber und Redakteur, erarbeitete sich jedoch schnell einen Ruf als Dandy und extravaganter Autor. Seine Sprachgewandheit sowie sein exzentrisches Auftreten sorgten für Klatschmeldungen en masse. Obwohl Wilde ein verheirateter Familienvater war, ging Wilde realtiv offen mit seiner Homosexualität um. Er hatte Affären zu seinem Lektor Robert Baldwin Ross sowie dem englischen Adligen Lord Alfred Douglas. Dessen Vater, John Sholto Douglas, brachte Wilde schließlich vor Gericht, wo er 1895 schließlich zu zwei Jahren Zuchthaus verurteilt wurde (wegen der homosexuellen Andeutungen in "Dorian Gray" sowie seinen 'widernatürliche moralischen Ansichten'). Wilde wurde 1897 entlassen und verlebte seine letzten 3 Jahre in Paris. Er starb im Oktober 1900 an den Folgen einer Hirnhautentzündung.
"Das Bildnis des Dorian Gray" blieb Wildes einziger Roman. Weiterhin bekannt sind die Erzählung "Das Gespenst von Canterville" sowie das humoristische Bühnenstück "Ernst sein ist alles".
Handlung
England im viktorianischen Zeitalter. Dorian Gray, ein junger und äußerst gutaussehnder Mann, kommt nach London, da er das Landhaus und den Reichtum seines verstorbenen Großvaters geerbt hat. Sein Freund Basil Hallward, ein talentierter Maler, fertigt ein Portrait von ihm und als er es erblickt, verpsricht er leichtfertig alles - sogar seine Seele - geben zu wollen, wenn er immer so jung und so schön wie auf dem Gemälde sein konnte. Tatsächlich verändert er sich von diesem Augenblick an nicht mehr; sogar die Narben der in der Kindheit erlittenen Misshandlungen durch seinen Großvater sind verschwunden. Der Lebemann Lord Henry Wotton führt ihn ein in das Londoner Nachtleben und verführt ihn zu Drogen, Parties und Orgien. Dieser ausschweifende Lebenstil verändert ihn ebensowenig wie die Verbrechen, die er bald begehen wird. Das Portrait hingegen, welches Dorian verschlossen auf dem Dachboden verborgen hält, zeigt jedoch die Auswirkungen mit allen Verletzungen. Sein erstes Mordopfer wird seine Geliebte, die Schauspielerin Sybil. Nachdem er sie versö0t, begeht die von ihm schwangere Sybil Selbstmord. Nachdem Dorian seinem Freund Basil sein Geheimnis offenbart, ermordet er Basil und versenkt dessen Leiche in der Themse.
Dorian begibt sich auf eine mehrere Jahre dauernde Weltreise, in welcher er ebenfalls einen ausufernden Lebensstil unterhält. Doch jung und schön wie eh und je kehrt er nach London zurück, wo er Henry Wottons Tochter Emily kennen lernt und sich in sie verliebt. Der Genusssucht überdrüssig, schwört Dorian sich einen Neuanfang, doch alte Gewohnheiten und alte Feinde - wie z.Bsp. Sybil's Bruder Jim, der auf Rache sinnt - verhindern dies. Auch Lord Henry ist ihm nicht mehr wohlgesonnen und beäugt argwöhnisch die aufkeimende Romanze zwischen Dorian und seiner Tochter. Lord Henry forscht nach und bemerkt auf einem alten Foto die anfänglichen Veränderungen auf Dorian's Porträt. Er kommt dahinter, dass das Geheimnis von Dorian's ewiger Jugend am Bild liegt. Da Dorian und Emily nach Amerika auswandern wollen, nutzt er eine Abschiedsparty, um sich heimlich ins Haus von Dorian zu schleichen und nach dem Porträt zu suchen...
Kritik
Buch ist Buch.
Film ist Film.
Warum ich das explizit erwähne? Nun, weil ein Medium nicht wie ein anderes funktioniert. Bei einem Buch bleibt viel dem Leser überlassen. Er muss das Niedergeschriebene für sich interpretieren, sich in die Schilderungen und das Innenleben der Protagonisten hineinversetzen und sich selbst ein Bild machen. Ein Film hingegen ist ein Kunstwerk ganz anderer Art. Es ist ein Zusammenspiel zwischen Handlung, Inszenierung, Schauspiel, Kameraaufnahmen, Schnittarbeit, Musik, Kulissen und noch etlichem mehr. Ein Stoff wie „Das Bildnis des Dorian Gray“ MUSS zwangsläufig als Film anders funktionieren als ein Buch. Denn allein schon ein Begriff wie „vollkommene Schönheit und Jugend“ wird wohl von jedem Leser ganz anders interpretiert. Beim Film hat man nun einen Schauspieler und es werden sich die Geister daran scheiden, ob jener Schauspieler – Ben Barnes – abgesehen von seinem Talent als Schauspieler die perfekte Verkörperung von „Jugend und Schönheit“ ist.
Zu Beginn gehen Buch und Film noch gemeinsame Wege. Wir lernen den relativ naiven, jungen Dorian kennen ebenso wie den chauvinistischen, zynischen Lebemann Henry Wotton (hervorragend gespielt von Colin Firth). Wie im Buch offenbart Wotton dem jungen Dorian die Freuden des Londoner Nachtlebens. Sex, Drugs and …nun ja, nicht Rock n Roll, aber so was Ähnliches. Mein erster Kritikpunkt setzt hier ein: Im Buch kann man eine schleichende Wandlung Dorian’s mitverfolgen. Im Film hingegen wirkt es so als würde ein Jüngling innerhalb weniger Tage von einem schüchternen Teenie zu einem rumhurenden, rauchenden und zynischem Dandy. Hier hätte man sich etwas mehr Zeit lassen können, die Wandlung Dorian’s aufzuzeigen. Auch seine Geliebte und Fast-Ehefrau Sybil wird mir persönlich zu schnell abgehandelt.
Die Mitte des Films ist ebenso wie die Mitte des Buches, ein Raffer mehrer Jahre, in welcher sich Dorian auf Weltreise befindet (eine gelungene filmische Collage übrigens).
Die zweite Hälfte des Filmes hat dann nur noch sporadisch mit dem Film zu tun und weicht auch von der Ursprungshandlung weitestgehend ab. Und hier mein zweiter Kritikpunkt: Der Regisseur konnte sich wohl nicht entscheiden, ob er lieber die eher philosophische Grundtendenz des Buches weiterverfolgen oder lieber in Richtung Horrorfilm umschwenken sollte. Also hat er beides zusammen vermengen wollen, was aber nicht so ganz geklappt hat. Auf der einen Seite haben wir hier einen reuigen Dorian, der immer wieder ein Gefangener seines geprägten Charakters ist und erkennt „dass Genuss nicht Glück ist“; auf der anderen Seite haben wir ein keuchendes, eingepacktes Gemälde auf dem Dachboden, bei dem man nun nie weiß, ob es bald aus dem Rahmen kommt oder nicht.
Apropos Gemälde:
Was mir widerrum sehr gut gefallen hat war, dass man das Gemälde nach den ersten Veränderungen als Zuschauer nicht mehr zu Gesicht bekommt. Ich fand Grusel schon immer am effektivsten, wenn der eigenen Phantasie viel überlassen wird (ist auf jeden Fall besser als irgendein CGI Monstrum).
Was mir gar nicht gefallen hat, war die Tatsache, dass der Film den Anschein erweckt; die Wandlungen des Bildes passieren hauptsächlich aus Dorian's Sex-Drugs-Abenteuer-Leben. Das ist falsch. Das Bildnis soll nicht nur Dorian's wahres Alter zeigen, sondern hauptsächlich den Zustand seiner Seele, die Schaden genommen hat. Währen es nur seine Drogen/Sex-Eskapaden; dann würde das Gemälde wohl auch nicht schlimmer aussehen als Keith Richards ;).
Im Finale gehen dann Film und Buch endgültig getrennte Wege. Im Buch wählt Dorian (allein) auf dem Dachboden den Freitod; das Film-Finale geht hingegen eindeutig in Richtung Hollywood Showdown, in welcher es zu einer Auseinandersetzung zwischen Henry und Dorian (und ach ja, dem Bildnis!) kommt.
Für den Film ist dieses Ende jedoch passend.
Fazit: Nein, wir haben es hier nicht mit einer werkgetreuen Umsetzung zu tun. „Das Bildnis des Dorian Gray“ ist vom Prinzip her kein schlechter Film und sogar relativ unterhaltsam. Leider wurde hier nur etwas Potential verschwendet. Man hätte sich ein wenig mehr Zeit lassen können, um die Wandlung von Dorian zu zeigen; ebenso hätte man nicht unbedingt auf Hollywood-Gothic-Grusel umschwenken müssen. Für einen Abend gute Unterhaltung, wobei ich jedem das Buch trotzdem bevorzugt empfehlen würde
Die DVD
Eine recht schmalbrüstige DVD. Denn mit Ausnahme des Filmes und ein bisschen Werbung befindet sich nichts, aber auch gar nichts auf der DVD. Dafür gibt es sie immerhin recht günstig zu erwerben.
Darsteller: Ben Barnes, Colin Firth, Ben Chaplin
Regisseur(e): Oliver Parker
Komponist: Charlie Mole
Format: Dolby, DTS, PAL
Sprache: Deutsch (Dolby Digital 5.1), Deutsch (DTS 5.1), Englisch (Dolby Digital 5.1)
Untertitel: Deutsch
Region: Region 2
Bildseitenformat: 16:9 - 1.77:1
FSK: Freigegeben ab 16 Jahren
Studio: Concorde Video
Erscheinungstermin: 30. August 2010
Produktionsjahr: 2009
Spieldauer: 108 Minuten -
"Nach kurzem Schlaf erwachen wir zur Ruh."
- Pro -
- Kontra -
- Empfehlung Ja
In einer Welt, in der sich die sog. „Götter in weiß“ bereits auf den Fachausdruck „Dorian Gray Syndrom“ einigten, welcher den Zustand der krankhaften Furcht vor dem natürlichen Alterungsprozess beschreibt, wundert es kaum, dass die Verfilmung '''des bereits im Jahre 1890''' seitens Oscar Wilde verfassten und inzwischen als Klassiker bezeichneten Romans
Das Bildnis des Dorian Gray
wieder und wieder verfilmt wurde. Nimmt man dann noch einen recht schmucken Hauptdarsteller, der die Damenwelt (und vereinzelt wohl auch die Herren, in jedweder zu verstehenden Hinsicht) derartig zum seufzen bringt, wundert es nur bedingt, dass die Kauf-DVDs aktuellen Statistiken nach weg gingen wie warme Semmeln. Und das, wo unabstreitbar von vorneherein klar sein sollte, dass eben jene Geschichte '''nichts für das sog. Mainstream-Publikum ist.'''
Verfolgt man die Privatkunden-Kritiken, stößt man oft auf regelrecht vernichtende Rezensionen, die beinahe allesamt etwas gemeinsam haben: die jeweiligen Filmgucker kannten das Buch nicht, und wohl auch den Autoren selbst lediglich vom fernen Hörensagen.
Wohlweislich ist das generell kein Grund zur Scham; eben weil jedes Jahr neue Autoren auf die willigen Leser einprasseln und sich niemand an dem Begriff „Klassiker“ festbeißen sollte, nur um schlussendlich das zu lesen, was bereits zig Generationen vor ihm taten... und doch wäre es vermutlich ein guter Rat, wenn man einen Deut einer Ahnung hat, auf welchen Stil man sich hier einlässt. Mit den typischen Umsetzungen der „moderne“ hat der knapp 2 Stunden andauernde Film nämlich so gut wie nichts zu tun; auch wenn die Handlung durchaus in eine Art Japan-Schocker gepasst hätte:
Dorian Gray (Ben Barnes) lässt sich von seinem Freund Basil Hallward (Ben Chaplin) porträtieren. Als Lord Henry Wotton (Colin Firth) der Szenerie zustößt, lenkt sich das Gespräch rasch darauf, dass die Schönheit und Jugend das einzige wertvolle Gut im Leben seien ~ und ob nun aus Spaß oder voller Ernsthaftigkeit heraus geäußert, gibt Dorian ein „ich würde meine Seele dafür geben, ewig jung zu bleiben“ von sich. Getreu dem Usus „wie du wünschst“ wird der Wunsch war ~ Dorian altert nicht mehr, seine Narben verschwinden, Wunden heilen rasant; doch wunderbarst ist trotzdem gar nichts. Die Seele, die Dorian gegeben hat, beginnt schlicht und ergreifend zu verfaulen.
Seine Liebe zu Sibyl Vane (Rachel Hurd-Wood) hat nur kurzen Bestand, Dorians Charakter wird mehr und mehr von Eiseskälte und Härte bewohnt ~ der Einfluss von Henry, dessen Wahlspruch in etwa lautet:
„Das Leben ist ein Moment, also lassen wir es immer brennen ~ auf höchster Flamme!“
tut sein übriges hinzu, indem er Dorian erst nach einem kleinen Umweg über ein Bordell zu dessen Verlobten bringt...
Die Umsetzung
fängt recht vielversprechend an und hält sich immerhin halbwegs an die Struktur der Vorlage; wenngleich man zum einen zwar gestehen muss, dass sich das schriftliche Gedankengut von Oscar Wilde '''generell nur schwer auf die Leinwand zaubern lässt''', gleichzeitig zum anderen sich eben aus diesem Grunde heraus die Frage stellt, warum jenes wieder und wieder versucht wird. Oliver Parker als Regisseur und nicht zuletzt Toby Vinley nebst Barnaby Thompson als Drehbuchautoren werden sicherlich ihr Bestes gegeben haben; und doch wird das Ergebnis die meisten Zuschauer eher befremden als begeistern.
'''Der Sarkasmus''' seitens Henry, der während der ersten halben Stunde des Filmes durchaus zum Amüsement des Guckers beiträgt, hat wahrlich etwas für sich; die bitteren Bösartigkeiten, die treffsicher die Szenerie einer vor Oberflächlichkeit fast schon triefenden Brautschau beschreiben, würden selbst Buddha kurzzeitig vergessen lassen, dass man über andere nicht urteilen soll ~ und schon gar nicht in dieser Art und Weise. Die Äußerung über Dorian
„ich hatte mir einen grässlichen Dorftrottel vorgestellt ~ ich sehe, ich hatte nur zur Hälfte Recht“
sorgt auf eigene Art und Weise dafür, dass Henry durchaus als Sympathiefigur seinen Platz im Herzen des Zuschauers erhält ~ gerade wegen seiner zynischen Art, '''beinahe alles zu entwerten und seinen eigenen Gesetzen zu folgen.'''
Tatsächlich liefert gerade dieser Charakter '''einige provokante Denkanstöße''', die den Zuschauer eine Weile beschäftigen mögen ~ doch warum bereits ab der ungefähren 45. Minute der Film einen derartigen Umschwung erleiden muss... man weiß es nicht.
Das Erzähltempo, welches vorgelegt wird, ist anfänglich nicht ohne ~ '''schon vor Ablauf der ersten halben Stunde weiß der Zuschauer''', dass mit dem Bild etwas nicht in Ordnung ist; doch die Entwicklung des Dorian geht meiner Ansicht nach dann doch etwas zu überzügig vor sich. Der Einfluss von Henry fußt zu rasch zu intensiv; die Verlobung bröckelt überdies wegen einer vermeintlichen Kleinigkeit. Zwar klärt sich jenes im weiteren Verlauf; doch der einmal gefasste Eindruck, dass die Filmmacher schlicht und ergreifend kein Budget für eine langsamere Herantastung an die Materie investieren wollten, lässt sich nur schwerlich abstreifen.
Überdies finden Schnitte, die härter sind als gewisse Körperteile Dorians, die in einer übertriebenen Betonung der „alle Liebe ist tot“ Charakterwandlung derartig mannigfaltig zum Einsatz kommen, ihre ebensoige Deplatzierung. Es scheint fast so, als würde hin und wieder eine ganze Sekunde fehlen, die DVD im Recorder kurz hängengeblieben sein ~ doch laut einer Kunden-Rezension, die ich auf amazon.de vorfand, ist eben dies nicht nur mir aufgefallen. Die Bezeichnung „Horror-Softporno“ lässt sich fast schon unterstreichen; zwar sieht man recht wenig nackte Haut; doch diverse Gang-Bang Szenarien ziehen „Das Bildniss des Dorian Gray“ mehr und mehr ins grotesk-Lächerliche.
Phänomenal in diesem Zusammenhang zweifellos die große Frage Dorians an den Maler, ob er sich für das Bild eigentlich schon richtig bedankt hätte ~ nö, hatte er wohl nicht; und da versteht es sich scheinbar von selbst, dass der Maler auf seine Knie sinken darf, während der gute Dorian gönnerhaft seinen Hosenstall öffnet. Ähm, ja. Die meinige Theorie, dass es andersrum schon eher was mit „Dankbarkeit“ zu tun gehabt hätte, seit hierbei nur am Rande erwähnt; eben weil der gesamte '''Teilausflug gen 70er Jahre Erotikfilmchen''' die Spannung, die sich bis dato übertrug, verbal passenderweise, verPuffen lässt.
Immerhin gibt’s rasch eine weitere Wendung, was sich allerdings auf den fast schon erzwungenen Genre-Wechsel ausübt. Während alles ein wenig psychologisch anfing und dann nackisch wurde, wird nun auch das Klischee des Gruselszenarios bedient: nun stöhnt also keine überglückliche Lady mehr, weil erst ihre minderjährige Tochter und dann sie selbst beglückt wurde, sondern das Gemälde Dorians gibt schreckliche Laute von sich. So so.
In der Tat ist die Idee, dass Bild zwar mehrfach, aber nur selten so richtig zu zeigen, nicht die schlechteste. Es hat auch was für sich, als aus dem gemalten Auge eine Made auf den Teppich plöppt ~ doch hin und wieder wirkt die angedeutete Bewegung inmitten des Gemäldes in der Kombination mit dem Geächze '''leider doch unfreiwillig bespaßend'''. A bisserl Blut und ein paar Leichenteile finden in der Verfilmung ebenso ihren Platz, sehen aber ebenfalls so un-authentisch aus, dass sich getrost festhalten lässt: wirklich fies ist an dem Film nix. Von der ollen Made mal abgesehen.
Die recht missratenen „hätten wir uns jetzt erschrecken sollen?“ Szenen sorgen für die durchaus akzeptable FSK16 Freigabe ~ wobei ich zu behaupten was, dass die wenigsten Leutchen in eben jener Altersklasse mit der dargebotenen Thematik etwas anfangen können.
Das, was Oscar Wild in seiner Parabel einstig anprangerte, wird zwar durchaus verständlich nahegebracht ~ doch die Bebilderung legt meines Erachtens zu sehr Wert darauf, auch von reinen Grusel-Fans gemocht zu werden. Die Läuterung Dorians, seine zurückerlangten Einsichten („Genuss ist etwas anderes als Glück“, „Ich bin das geworden was du nicht zu sein gewagt hast“) und nicht zuletzt die versuchte Beichte beim Priester... all jene philosophischen Ideen des Buches gehen hier sowas von unter, dass nichtmal mehr ein Rettungsring zu finden ist.
'''Den Darstellern an sich kann man hingegen nichts vorwerfen''' ~ am ehesten überzeugt zwar hier Colin Firth, doch der Hauptprotagonist steht mitsamt der meisten Nebenfiguren nur dicht hinten an. Vereinzelt hätte man sich womöglich ein wenig mehr Tiefe wünschen mögen... doch an den schauspielerischen Leistungen ist eben jenes nicht festzumachen.
An dieser Stelle mag das nachfolgende „Geständnis“ vermutlich überraschen:
Tatsächlich hat mir „Das Bildnis des Dorian Gray“ zugesagt ~ allerdings ausschließlich deswegen, '''weil mir die Buchvorlage im Regal stehen habe.'''
Dadurch, dass mir die einstige Intention Oscar Wilde's vertraut ist, ist es mir möglich, mit etwas Wohlwollen eben jenes in der mittelprächtigen filmischen Umsetzung wiederzufinden. Dass, was die Leindwandumsetzung nicht schaffte, lässt sich durch meine genannte Kenntnis ergänzen und sorgt somit für mich persönlich eben doch für ein rundes Bild.
Potentiellen Interessenten muss hier bewusst sein, dass man „Das Bildnis des Dorian Gray“ '''auf die psychologische Art und Weise betrachten muss, um hier etwas tiefgründiges entdecken zu können'''. Als im Stil ansatzweise vergleichbare Werke seien an dieser Stelle „Der Mieter“ (Roland Topor), „Die Verwandlung“ (Franz Kafka) sowie im gewissen Sinne vereinzelte Veröffentlichungen seitens Truman Capote wie Alfred Hitchcock's „Psycho“ zu nennen ~ ohne den Schwerpunk bei letzterem auf die Ermordung an sich zu legen, versteht sich.
Summa summarum
bin ich froh, dass ich selbst für die gesehene DVD kein Geld ausgeben musste; eben weil es sich hier unabstreitbar um ein Exemplar handelt, welches man gut behütet ins Regal stellt und vermutlich nie wieder in den Player legt, während man bei einer potentiellen Free-TV Ausstrahlung womöglich noch einmal kleben bleibt.
Schlecht oder gar langatmig ist der Film ja keineswegs, nur eben unausgereift und verlangt vom Zuschauer einiges ab ~ zu dem, man kann es ruhig aussprechen, nur wenige Leutchen heutzutage bereit sind. Ein Großteil der DVD-Gucker mag sich vorrangig schlicht und ergreifend unterhalten lassen; völlig ab von der Genre-Zugehörigkeit; was ich an dieser Stelle natürlich niemandem vorhalten mag.
Sowas muss halt auch mal sein; nur doof, wenn man einem Film überdeutlich anmerkt, dass die Macher selbst nicht so recht wussten, was sie vom Endresultat halten sollten. Zu sehr wechselt die Atmosphäre; zu sachte oder gar seicht werden viele Themen lediglich gestreift ~ es scheint, als hätten die drei Hauptverantwortlichen Macher mittendrin innegehalten und sich gedacht „ne, lieber doch nicht“ bzw. ihre jeweiligen Ideen nacheinander auf die Leinwand projiziert.
Somit wirkt „Das Bildnis des Dorian Grey“ fast schon wie drei aneinandergeklebte Kurzfilme, die zwar die Geschichte jeweils weitererzählen, aber eben stetig in einer anderen Umsetzungs-Spezies zu Hause sind.
Lange Rede, kurzer prägnanter Sinn: keine Kaufempfehlung; vielmehr eine Guckempfehlung für all jene, die wissen, dass es hier um eine gesellschaftskritische Erzählung gehen soll, die ursprünglich eben nicht auf Schreck-Momente im ausgelutscht-gruseligen-obersten Stockwerk eines alten Hauses ausgerichtet war.
Die Romanvorlage ist natürlich trotzdem ausgereifter. -
Filmkritik: Das Bildnis des Dorian Gray
- Pro ja der Typ ist schön
- Kontra der rest nicht so sehr
- Empfehlung Ja
Fazit Unter den Fittichen des charismatischen Lord Henry Wotton (Colin Firth) findet Dorian schnell Gefallen an den hedonistischen Freuden der gehobenen Großstadt-Gesellschaft und lernt, dass sein Aussehen ihm alle Türen öffnet.
Anfangs dachte ich mir immer bei dieser Romanverfilmung, es kennt sie kein Mensch. Dann erfuhr ich dass sie 1945 und 1970 bereits verfilmt wurde, und dann erfahre ich noch dazu, dass es eine komplizierte Geschichte ist, die das damalige England am Ende des 19. Jahrhunderts zynisch und gefährlich zeigen sollte, und der Gesellschaft den Spiegel vorhalten soll.
Einige Informationen zum Hintergrund der Story und noch einiges:
Ich beginne lieber damit was die Story ausmacht. Also, beim Recherchieren findet man ca. 17 Titeln, nicht nur 3 die diese Geschichte behandeln ich kenne nur die Alte SW Fassung, aber an die erinnere ich mich nicht, die Fassung hier ist wieder eines der Remakes aus den ganzen Filmschmieden weil Ihnen wohl nichts eingefallen ist, aber zuerst Mal zur Story.
Es gab da so einen Irischen Schriftsteller, Oscar Wilde, der lebte von 1854 – 1900, ja eben die Zeit in der sich der Film abspielt ungefähr. 1890 erschien in Lippincott’s Monthly Magazine aus Philadelphia, diese Story. Natürlich war der Roman damals schon verboten oder angegriffen weil er eben viel mit Unzucht zu tun hat, Sex, Wilde Orgien, Drogenexzesse, Homosexualität, Also ne ganze Menge.
Die Idee das ganze in der Zeit des Viktorianismus war absichtlich von Oscar erwünscht, er wollte da auf was aufmerksam machen und er kannte ja die Zeit. Das Buch ist Glaube ich in 13 Kapiteln und 98 Seiten unterteilt, anfangs halt, bei der besten Fassung, und es wurde dann überarbeitet und hatte dann Glaube ich 20 Kapitel und 337 Seiten, und zieht sehr viele Vergleiche zu anderen Büchern auf die man erst drauf kommen muss, denn es ist nicht so einfach das zu lesen, hörte ich.
Das Buch hat sehr viele Querverweise auch zur Griechischen Mythologie, denn es wird auf Adonis, den Schönling Dorian eben, der Adonis Typ ist übrigens der griechische Gott der Schönheit und Liebling der Liebesgöttin Aphrodite, und auf den Narziss-Mythos angespielt, denn Dorian ist ja dauernd einer der sich in den Spiegel guckt, und das ganze kommt aus griechischen und römischen, ja und das macht die Geschichte wieder anspruchsvoll.
Oscar Wilde hatte übrigens Verhältnisse mit John Gray und Robert Baldwin Ross, homosexueller Natur und war stets nicht geachtet, es gibt übrigens einen guten Film über sein Leben. Übrigens gibt es viele Schauspieler die nicht altern wollen und sich dauernd operieren und sogar ein psychisches Krankheitsbild, das eigene Altern und Reifen nicht akzeptieren zu können, und im Jahr 2000 wurde es nach dem Roman benannt (Dorian-Gray-Syndrom).
Die Ballett, Opern und Musicalfassungen lasse ich jetzt aus, das wäre zu viel zu erzählen. Wer den Film gesehen hat, wird sich ja sicher an Basil und Sybil erinnern, die sind übrigens in der Englischen TV Serie „Fawlty Towers“ Hauptrollen und kommen von der Story eben, Also die Namen. Oder die Serie „Scrubs“ da kommt auch ein Dorian vor. Und im Film „Die Liga der außergewöhnlichen Gentlemen“ kommt auch ein Dorian Gray vor. Ac ja, Zwischen 1978 und 2000 war das Dorian Gray in Frankfurt am Main eine der berühmtesten Diskotheken Deutschlands, und auch in anderen Ländern gibt es Discos mit dem Namen.
9 Ausgaben gibt es in Englisch von dem Buch und unzählige in Deutsch, ich brauche es wie gesagt nicht, außer ich finde es billig am Flohmarkt.
Was spielt sich in dem Film ab?:
Also DORIAN GRAY (Ben Barnes) reist um 1890 nach London, und ist nach kurzer Zeit schon in der High Society ein gerne gesehener Gast, weil der 18 Jährige sehr hübsch und vor allem makellos ist. Er zieht in das Haus seines Opas, der vor kurzem Starb, und an den er schlimme Erinnerungen hat.
Nach kurzer Zeit trifft er auf seinen späteren Freund HENRY WOTTON (Colin Firth) der DORIAN das damalige Nachtleben zeigt, der ihn dazu bringt sich freiwillig für Zigaretten, damals ein Hit aus Kairo und Gin, Alkohol, Huren, Drogen, Opium zu interessieren.
DORIAN ist anfangs nicht begeistert, doch nach einiger Zeit sieht er, dass er immer besser wird das Schwein raus hängen zu lassen so bezeichne ich es Mal, und er entfaltet sich in dieser Dekadenten Welt wie ein Schmetterling, der aus Genuss und Verschwendung besteht. Nichts ist zu teuer, nichts zu gefährlich, und HENRY tut sein übriges, er ist Atheist, und ist der Meinung man muss alles ausleben, das einfache Volk soll ruhig verrecken und wir Leben wie wir wollen.
Nach kurzer Zeit trifft er auf den Maler BASIL HALLWARD (Ben Chaplin), der ein Porträt von DORIAN malt, weil er ihn als furchtbar hübsch empfindet, dass BASIL Schwul ist, findet DORIAN am eigenen Leib raus, als er eines Tages eine Kostprobe macht, wie es wohl ist, Oral und Normal Sex mit einem Mann zu haben das war zu einem Zeitpunkt wo er eine Tochter und dann die Mutter flach gelegt hat. Egal ob 14 oder 60, egal ob Mann oder Frau, DORIAN nimmt sich alles was er will.
Doch nach kurzer Zeit wird DORIAN immer mehr das Schwein dass er nicht sein wollte, selbst HENRY zieht sich etwas zurück, bewundert aber insgeheim den Mut von DORIAN, er selbst verheiratet und ein Kind von seiner Frau erwartend, kann HENRY nicht mehr das sein was er Mal war. Auch ein Schwein.
Mit dem Bild hat es viel auf sich es ist immer schön, doch DORIAN altert nicht, dafür aber ist irgendwas mit dem Bild, es scheint ein Eigenleben zu führen. Wieso und woher, erfährt der Zuseher leider bis ans Ende des Filmes nicht, dafür ist die Auflösung ein sehr starker Teil am Ende vom Film, einfach super.
Tja was kann man über den Film sagen?:
So gesehen ist der Film ja sehr flach, junger Mann sehr hübsch vögelt sich durch die Frauenwelt und hat ein Bild von sich dass wunderschön ist und ein Geheimnis birgt, er altert nicht und probiert alles aus was es gibt, ein reines Orgienspiel, mehr nicht.
Der Film ist natürlich heute kein Skandal mehr, denn die Szenen die man in dem Film sieht, sind in vielen anderen Filmen zu sehen die etwas Sexmässiger sind. Mir auf alle Fälle ging das mit den Orgien und der Düsteren Lebensweise am Nerv, ich hätte lieber mehr von der Geschichte der SIBYL VANE (Rachel Hurd Wood) gesehen die mit Ihrem Aussehen und Ihrer Art hervorragend in dieser düstere Englische Zeit passt, und auch gerne mehr von Ihrem Bruder JAMES hätte ich gerne mehr gesehen denn im Buch sind das gute Nebenhandlungen im Film geht das alles zu schnell, wahrscheinlich weil der Film auf 107 Minuten angelegt ist und für Nebenhandlung und Einführung der Charaktere nicht so viel über hat. Leider.
DORIAN trifft SIBYL, verliebte sich in Ihr Theaterspiel, sie spielt in White Chappel in einem Theater, dort wo später Jack the Ripper morden wird, oder war gar er es selber? Ich weiß nicht, egal, und dann verliebt er sich in SIBYL was im Buch anders ist, dann will sie ihn heiraten nicht er sie, dann will sie ein Kind, und er nicht, dann stirbt sie weil sie Selbstmord begeht, und der Bruder hasst ihn sein Leben lange.
Nun das klingt jetzt Vielleicht kurz aber die übergreifenden Bilder ohne genaue Erklärung sind ja für mein kleines Hirn ein bisschen viel, dafür habe ich meine Alte die mir immer erklären muss wieso wer was dann deshalb gemacht oder gelassen hat.
Ich Glaube der Film wirkt zu modern das Flair ist düster aber irgendwas fehlt mir, irgendwie das Volk, die Zeit, die Leute, die Erklärungen das fehlt mir alles, man sieht immer nur Ausschweifung mit Andeutungen und das war mir dann ehrlich zu viel, dauernd diese Orgien, die wilde Musik die mir nicht gefällt, das Farbenspiel, Sex mit Männern und Frauen, dann wird es spannend dann endlich ein Mord, der Film wird zum Horror, und dann wieder Orgien, was dann in der 2. Hälfte war, ja das war gut, das gefiel mir, ein Film mit Erklärungen, ein Film mit Mystik, mit Geheimnissen, ja eine sehr gute TV Produktion war dann zu sehen so ein richtiger guter BBC Kostümschinken.
Wieso eigentlich handeln die Figuren im Film so wie sie sind? Wieso ist HENRY so ein Schwein, wieso sind es die anderen wer ist die Tante von ihm was ist mit seiner Frau, wieso haben die Leute so viel Geld, wovon lebt DORIAN, wieso starb sein OPA, was hat damals DORIAN mit ihm erlebt? Man sieht nämlich nur Bilder, aber 0 Erklärungen wieso war nie ein Arzt da, niemand war krank, und das Volk leidet was ist mit Politik? Ja da war vieles nicht zu sehen. Und das ist für mich ein Minuspunkt ehrlich.
Ich glaube wenn der Film nicht so glatt wäre, würde ich jetzt auch noch das gute Mimenspiel von Colin Firth hervorheben der sehr gut gespielt hat, leider bleibt er aber ein Einzelstück, noch zu erwähnen ist Ben Barnes, einer der besten Rollen eines Mannes die ich seit langem gesehen habe. Er spielt die Rolle wirklich mit Gefallen, er fügt sich in das ganze, er wirkt sehr gut in dem Film zwar nicht übermäßig gut aber sehr gut, er ist auch ein Schönling, und ich nehme ihm ab dass er narzisstisch ist ja das ist ein toller Typ der Schauspieler, aber auch hier leidet das Drehbuch unter fehlenden Erklärungen der Handelnden Personen.
Ich Glaube der Film ist eher für jüngere Leute gedacht er setzt bewusst auf Schockmomente im Sexbereich mich haben sie verärgert ich halte nichts von Orgien und die damalige Zeit so sie so gewesen ist, abscheulich wirklich abscheulich, und der Adel damals, wovon hat der gelebt? Ich sah ihn nur feiern und wieso geht HENRY in die Slums zu einem Höllenclub wo man die Sau raus lassen muss, wieso merkt die Frau nichts von ihm dass er fremd geht, wieso ist er so negativ zur Ehe eingestellt? Alle Heiligkeiten und Freundlichkeiten werden im Film in 50 Minuten einfach in den Sand getreten bis der Film interessant wird, aber das heißt nicht dass es schlecht war nein überhaupt nicht, super gespielt, und alles ist da, aber irgendwie fehlt halt der Kick, der Kick den auch die 2 Freunde suchen.
Die Ausschweifungen im Film sind glücklicherweise nur angedeutet gewesen aber sehr oft halt, und das nervt auch irgendwann, ich halte jedenfalls nichts davon dass man in einem Film das sieht was man in einem Hardcore Film sieht, Ben Barnes ist wunderschön und irgendwie kommt mir vor, Sex und Drogen, nur dazu da, dass man den Film irgendwie füllt.
Was mir auch gefehlt hat, der Wandel vom Charakter eines guten in den Bösen Dorian das hätte Ben Barnes besser spielen können aber macht nichts, das sind nur so Kleinigkeiten, ach ja, wieso wurde in dem Film niemand krank? Eine Szene ist arg, Dorian hat Sex mit einer 14 Jährigen, dann mit Ihrer Mutter ja das war etwas unglaubwürdig. Ich Glaube so teuer war der Film nicht, die National Lottery teilfinanzierte den Film mit 500.000 Pfund über den UK Film Council. Wer sich an den Sweeney Todd Film erinnert aus 2007, mit Johnny Depp wo er singt ja der war ungefähr so nur hatte der mehr Potential und war irgendwie anders, der hat mir auch nicht gefallen ich mag keine Filme mit nur Mord und Sex und Ausschweifung erinnert mich an die alten Caligula Filme der 80 er Jahre, wo es nur um Sex ging.
Ja im Film kam eine SM Szene vor, wer sich übrigens an Ben Barnes erinnert, der ist der mit spanischem Akzent sprechende Prinz Caspian aus dem Narnia Film, Teil 2. Der Soundtrack im Film ist von Charlie Mole, und der setzt irgendwie auf Pauken und Trompeten wenn es langweilig wird dann spielt die Musik, oder wird wild, ja so kam es mir vor, aber das heißt nicht dass der Film sein Potential verschenkt hat nur er hätte es besser machen können.
Spannend war als man sah wie sich das Bild von Dorian wandelt, wie es altert, wieso dann da Maden raus kamen weiß ich nicht, es war aber selten zu sehen ein Mord war übrigens zu sehen, und eine Andeutung auf eine Zerstückelung der Leiche, ja das war nicht übel, aber sonst war es auch aus mit Horror. Gut gefiel mir auch Rachel Hurd Wood als Sybil, nur war Ihre Rolle zu steif und einseitig und mit wenigen Überraschungen besetzt, übrigens bei Colin Firth merkt man ja der ist ein Schauspieler und weiß was er tut.
Ja so gesehen ist der Film ja nicht übel, aber irgendwie ist er zu einseitig und zu wenig genau und ja es fehlt irgendwie der Kick wie in „Das Parfum“ oder etwas mehr wie „Die Päpstin“ was 2 Lieblingsfilme von mir sind, sonst ist der Film nicht schlecht aber auch nicht so gut, er ist irgendwie in der Mitte.
81,04 von 100 Punkten
Was Nutzer loben und kritisieren
Vorteile
- ja der Typ ist schön
- - gute Darsteller
- - in Teilen gelungen
- unterhaltsam, faszinierender Stoff
- Geschichte, Extras
Nachteile
- der rest nicht so sehr
- - nicht so treffend wie das Buch
- - etwas hastig abgespielte Handlung
- teilweise hapert es an der Umsetzung
- Könnte logischer sein…